柴科夫斯基钢琴套曲《季节性》的艺术特点

柴科夫斯基钢琴套曲《季节性》的艺术特点

19世纪，俄罗斯从封建农业军事帝国转变为现代文明社会。这一时期是俄罗斯文化艺术的黄金时代。特别是在启蒙运动和民主主义思想的影响下，文学、音乐和艺术打开了俄罗斯民族的光辉。那时的政治条件促进了民族主义的发展,使之达到了在浪漫主义运动中成为决定性力量的程度。征服民族的傲慢和被征服民族为自由的斗争造成民族关系的紧张各种矛盾激化,这种情感在音乐中找到了理想的表达方式。(P91~92)一些作曲家以他们民族的民间音乐为素材,创作了一大批脍炙人口的音乐作品。彼得·伊里奇·柴科夫斯基(1840~1893),作为俄罗斯历史上最伟大的作曲家、俄罗斯民族音乐与西欧古典音乐的集大成者,他的钢琴套曲1《四季》2产生在这样一个时代,与他一生创作的大量的为世人所熟知的音乐作品相比,这部作品本身虽不是什么巨作,但作品却反映出当时艺术界的共同特征,音乐基调树立在民族和民间舞蹈的基础上,所有乐曲呈现出浓郁的生活气息和民间特色;强调个人的主观意识和真实地表现个人的亲身感受;(P222)表现了俄罗斯民族的心声;(P429)此外,在形式上它与诗歌的紧密结合,音乐描绘的艺术画面,形成具有艺术通感的美学特质,散发着浓郁的俄罗斯气息。为俄罗斯音乐文化与世界文化作出了宝贵贡献。(P17)一、音乐的氛围创造了情感的变化19世纪俄罗斯的文学对音乐的影响很大。俄罗斯文学为俄罗斯音乐提供了许多主题思想、人物形象、题材内容和体裁形式。(P337~338)柴科夫斯基钢琴套曲——《四季》,副题为“性格描绘十二幅”,1876年创作而成。1875年,年仅35岁的柴科夫斯基正处于他音乐创作的高峰期和成熟期,此时的他已经完成了三部交响曲、四部歌剧、舞剧《天鹅湖》和一部钢琴协奏曲。同年12月,他接到圣彼得堡一家叫做《小说家》的杂志社的约稿信,要求在一年的时间里每月为杂志写一首钢琴小品,内容表现当月气候特征和俄罗斯生活风俗,每首乐曲配发一首俄罗斯诗人相应内容的小诗。杂志社这个别出心裁的创意勾起柴科夫斯基的兴趣,他欣然允诺,并很快寄出一月的曲子,题目是《炉边》,这是根据普希金的一首小诗的意境所写,表现在俄罗斯的严冬,人们躲在小屋里,坐在壁炉旁,冬夜漫漫,炭火或明或灭,人也昏昏欲睡,静谧安详。此后,写这些钢琴小品成了他每个月定期的音乐游戏,写过就放下,直到下个月仆人提醒之前,他不把这事放在心上。创作灵感不可能随呼随到,在六月和十一月,到了“寄邮件的日子”,柴科夫斯基腹中空空,找不到理想的表达方式,于是用两首平时写好的性格小品顶上充数,这就是十二首乐曲中最出色的两首:《船歌》1和《在马车上》。后来,柴科夫斯基把这十二首钢琴小品集成一套出版,取名《四季》。《四季》的十二首曲子分成十二个月表现俄罗斯是自然气候风光和生活风俗,富于诗情画意,音乐的总体风格是清新恬淡、自然淳朴,其中既有俄罗斯自然风光素描,又有民间生活画面,有情有景,情景交融,音乐富于俄罗斯情调,有质朴的优美,有开朗的欢乐,又隐含着淡淡的忧伤。而《船歌》则通过音乐的形式,刻画出了辽阔土地上的俄罗斯人民宽厚、深沉而诚挚的性格,反映了革命主义者与沙皇专制、农奴专制的激烈斗争中,社会文化领域的一片盎然生机。二、作品第一部分331小节优秀的艺术作品,必然有深刻的思想内涵和完美的艺术形式,正是这二者的有机统一,才使得艺术具有令人惊叹的感人魅力。(P67)作曲家在创作该曲时采用了古典主义音乐时期音乐作品典型的复三部曲式结构。全曲共99小节。第一部分为带再现的单三部曲式,三声中部为没有再现的单二部曲式,再现部为简单再现,加入尾声。作品曲式结构完美而严谨2,分析图示如下:在两小节简短的引子后,进入作品第一部分(3~31小节),该部分为带再现的单三部曲式。主题质朴而宽广,使人联想到游客泛舟河上、悠然自得的情景。A乐段(3~12小节)为由两个平行乐句构成的扩展乐段,4+6不对称结构。B乐段(13~22小节)为两个平行乐句构成的发展中段,4+6不对称结构的转调乐段。A乐段的再现(23~31小节),简单再现,通过侵入终止的方式进入中部。纵观其结构规模,作品第一部分呈10+10+9的结构特征,组成的各乐段规模大致相等,充分体现了音乐美学中最重要的“呈示-对比-再现”的基本原则。作品的三声中部(32~51小节)为没有再现的单二部曲式。C乐段(32~39小节)由两个平行乐句组成,4+4方整性结构。与C乐段一样,D乐段(40~51小节)也是由两个平行乐句组成,5+7不对称结构。其后接两小节(52~53小节)连接段,引入乐曲的再现部。作品的再现部(54~83小节)为第一部分的简单再现。与第一部分的区别在于:再现时中音区增加了一个陪衬的复调声部。引入尾声(84~99小节)。综观全曲,从结构规模上看:除去引子、连接以及尾声段落,第一部分29小节,三声中部20小节,再现部30小节,呈两头大中间小的结构特征,我们可以清楚地发现,乐曲完全符合复三部曲式的对称性结构特征。三、用构造和声的方式调节调性思维传统的船歌,像门德尔松和李斯特的作品,都采用的是轻快的6/8节拍,但是柴科夫斯基则借用外来手法,按照俄罗斯的民族风格,重新处理了船歌这一体裁,写成了一首风格独特的俄罗斯船歌。在这首钢琴曲中,柴科夫斯基首先对节拍进行了大胆的变革,他没有采用传统的6/8拍,而是用节奏上较为平稳的4/4拍子来表现俄罗斯特有的平底船的均匀划行节奏。引子(1~2小节)在主和弦上陈述,以平稳的分解和弦式织体揭示主题的织体形态,描述了微波荡漾的水面(见谱例1)。随后进入乐曲第一部分,如歌的行板(Andantecantabile)。谱例1:A乐段(3~12小节),主调g小调呈示,中途向关系大调bB调离调。前乐句可以分为2+2两个乐节,后乐节分为两个乐汇。前乐节悠长的旋律带着淡淡的犹豫的表情,分裂、模进两次后构成后乐节。完满终止于主调g小调。钢琴在左手弹奏的轻舟摇曳的节奏音型伴奏下,右手奏出一段如歌的旋律,悠长的旋律像是一首俄罗斯民歌一样,带着淡淡忧郁的表情,描画出生活在辽阔国土上的俄罗斯人民宽厚、深沉而真挚的性格(见谱例2)。织体部分仍以分解和弦为基础,展示了微波荡漾的湖面及俄罗斯特有的平底船的均匀划行节奏。后乐句从同头的平行开始,经短暂离调后进入关系大调bB大调,由于调性的转换,使得乐曲逐渐地带有了温暖的抒情色彩,好似薄雾散开,显出蔚蓝的天空,六月的灿烂阳光,普照在宽阔的湖面上。最后回到主调完满终止收拢。谱例2:B乐段(13~22小节),由A乐段材料移高4度后变化模进而形成两个平行乐句。前乐句首先转入关系大调bB大调呈示,跟A乐段开始的g小调形成对比,主题悠长的旋律在发展中渐渐明朗起来,低音形成线形下行级进。后乐句平行发展后,转入主调g小调,并完满终止结束。A乐段再现(23~31小节)时,简单再现。值得一提的是,再现时乐曲在结束时没有收束在主调上,而是通过和声的侵入终止,使音乐进入到同名大调G大调上(31~32小节)。从作品这一部分的音乐材料及其发展手法来看,每一乐句作曲家都采用了弱起的节奏,避免了强拍在乐句开始出的使用,使音乐情绪显得悠闲自在。同时,B乐段采用引申型的主题发展手法来发展,织体上与前乐段保持了相对一致性,但在调性上却又强化了调性色彩对比。这不但遵循了在对比中求得统一的原则,更恰到好处的利用了属和声的功能引出了A乐段再现。(P154)作品的三声中部(32~51小节)具有插部性质。C乐段(32~39小节)在乐曲同主音大调G大调上发展,开放于G大调。前乐句小三度叠加的旋律,与加快了的切分节奏配合,描述轻松的船桨有规律的划动;低音主和弦持续;速度稍稍加快(Pocopiumosso);伴奏声部仍保持着“船歌”的律动特点(见谱例3)。随着音乐情绪逐渐发展到高潮,C乐段第一乐句重复时,旋律声部引进了八度叠加使其得到了加强,突出了力度的变化;伴奏音型仍然保持着开始时连续的切分节奏与旋律交错进行,但在中声部出现了新的因素,通过内声部的模进丰富和声色彩,使乐曲更富有动感。D乐段(40~51小节)愉快的快板(Allegrogiocoso)是全曲的高潮部分。出现了一个俄罗斯民歌合唱音调的旋律,与前两个主题形成了强烈的对比。音乐节奏由4/4拍换成3/4拍。在明快的音乐中,和声的连续模进使乐曲向下属方向离调,并在逐步变快的过程中营造出一片欢乐的场面;开放在导七和弦上。随后连接部(52~53小节)通过渐慢的分解和弦,转回到主调g小调的属功能,为再现部分进行属准备。谱例3:作品的再现部(54~83小节)与第一部分无明显差异,只是在写作手法上运用了对位化的和声织体,在中音区增加了一个陪衬的复调声部,使音乐更具有流动性。再现部之后乐曲进入尾声(84~99小节),这一部分乐曲的两个外声部主要是突出体现和声色彩,低音部一直是主持续,中声部则是通过级进下行而形成旋律线;以三声中部的材料发展。末尾乐句主和弦和属和弦交替出现,使和声语汇变得平和起来。并且借用了三声中部中连续切分的节奏,将船歌的律动再次呈现。最后,由右手的琶音将主和弦的稳定性在渐弱中作最后陈述(96~99小节),好似琅琅的水声伴随着平稳航行的一叶小舟渐渐远去,最后消失在那六月阳光照耀下烟波浩淼、水天一色的远方……(见谱例4)。谱例4:四、用音乐材料表现不同的