小学美术-彩墨家园教学设计学情分析教材分析课后反思

《彩墨家园》教学设计教学目标：1、知识与技能：学习中国画树和叶的画法，点景的画法；通过对中国名画家作品的赏析，感受并了解中国画画树和点景的表现方法，以及用笔的疏密及墨的浓墨来表现事物的远近。2、过程与方法：通过讲解、演示等活动，帮助学生理解中国画树和叶的画法、点景的画法；通过实践练习活动，让学生初步掌握中国山水画的表现方法，体验国画乐趣。3、情感、态度与价值观：激发学生学习中国画的兴趣，体味中国山水画与自然的联系，培养学生对中国传统绘画的喜爱之情。教学准备：教师：课件、绘画工具一套、装饰班级山水画多幅、空白生宣纸一张、提前画好的山水画一幅。学生：中国画颜料、墨汁、毛笔两支（一支为狼毫小笔，用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色）、调色盘、笔洗、毛毡、生宣纸和镜心。教学重点：中国画树和叶的画法，点景的画法。教学难点：用墨彩结合的方法，表现家乡的美景。教材分析本课是“造型·表现”学习领域的一节课。是四、五年级中国水墨画系列的延续。但是在保持前两个年级主要注重水墨体验和感受传统的前提下，开始接触中国绘画典型的表现技法。因为中国绘画的核心是创作者的有感而发，所以在导语中特别加入了浓浓乡情的语句，并选择了以现代艺术家为主的四幅作品进行欣赏。接着是非常详尽的“树干树枝”“点叶”与“点景”的画法，同时涉及中国画的章法概念。它们和《山山水水》中的几种技法加在一起基本上涵盖了中国画用笔的基本技法。“学生作品”选择内容和艺术家的作品较为接近，但是章法布局、疏密关系不尽相同，它们和艺术家的作品相映成趣，可以供学生创作时参考。教学思路在知识点上，本课同上一课《山山水水》均属于中国山水画的范畴，《山山水水》侧重学习中国山水画中的山和水的表现方法，而本课侧重学习树和点景的表现方法，这也是本课的重点。为突破重难点，采用学生自主探究发现树枝形状的方法，突破鹿角法和蟹爪法两种树枝的画法，让学生自己通过观察树枝画出两种不同的树枝，突破重点。教学中采用“欣赏—演示—体验”的教学策略，引导学生分析作品，学习名家作品中树和点景、景物的远近是如何表现的，由教师现场演示绘画技法，讲解重点。引导学生体验用墨彩结合的方法，表现家乡的美景，突破难点。6年级《美术课程标准》中的活动建议是尝试中国画的表现方法，体验笔墨趣味。在教学中降低难度，所以在名家作品欣赏上选择用笔简练、有笔墨趣味的齐白石和石涛。三、教学过程（一）视频及图片导入，激发兴趣：同学们，这节课李老师先带领大家去大自然间徜徉，请你睁大眼睛看，用心去聆听，看完说一下，你都看到了什么？你有什么感受？（生答：我看到了很多的树，潺潺的流水，水面上还有一些小水鸭在游泳……同学说得很好，神奇的自然以其天然的造化，孕育了形态各异的山水，刚才我们看到的短片是我们南山的九如山瀑布群，我们的南山区还有更多宜人的景色，这里有层林尽染的红叶谷，古朴端庄的四门塔，山清水秀的水帘峡，还有秀美优雅的山乡村落，看了这些家乡美丽的景色，你有什么感觉？（齐：很自豪，很喜欢）对，很自豪，一草一木，一房一树，一桥一塔，一山一水，我们生活在多么美丽的家园中啊，那同学们想不想把这些家乡的景色画下来呢。（齐：想）我们这节课就运用中国传统工具笔墨颜料，用墨彩结合的方法来描绘我们的家园----彩墨家园。(用毛笔写课题并用幻灯片出示课题)（二）名作欣赏，分析作品：先欣赏三幅古代的作品，体会传统技法的细致。从古至今，山水家园的主题一直是中国画家们十分青睐的题材，他们利用山水画面传达出对自然和家园的热爱以及浓浓的乡情。北宋王希孟的《千里江山图》，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山，构成一幅美妙的江南山水图。宋代范宽的《溪山行旅图》，山涧中一线飞瀑直泻而下，路上一行毛驴驮队表现了大自然的勃勃生机。明代沈周的《山水》，几棵树家上加上几间茅舍和骑毛驴的行人，颇有生活气息。重点欣赏几幅现代作品，体会现代山水画的用笔简练和笔墨趣味。下面我们欣赏几幅现代的表现山水的作品，先看清代石涛的《村舍》图。同学们思考一下画面中表现了哪些形象。这幅画的用墨有什么特点呢？(生答：表现了树、茅屋、桥、土路……)这幅画中清代画家石涛用简练的笔法表现悠闲的村舍场景，他善用浓淡干湿的墨色表现山水，他的画或笔简墨淡，或浓重滋润，他以搜尽奇峰打草稿为信条，所以作品富有创造性。再来欣赏现代齐白石老人的《农耕图》，这是一幅齐白石老人的晚年画作，你觉得这幅画好在哪里？从画面内容和墨色等方面分析一下。（生：远处画了一些山石组成山，两座山之间用一座小桥连接，更远的地方有几座淡淡的远山，近处是农夫赶着牛耕地的场景……）对，寥寥数笔，表现出了农民赶着牛犁地的场景，近景、中景、远景，层次分明，富有农趣，并点缀了一座小桥，山石的轮廓结构，用线条勾勒的很清晰。再来看现代贾又福的《戴月图》。你喜欢这幅画吗？为什么喜欢？（生：喜欢，因为画面中用浓墨点出了一只跑着的小狗……）用浓淡分明的墨色画天空，衬托出一座茅屋，活泼的小狗，欢快地迎接砍柴归来的主人，给人一种温馨的感觉。再来看赵卫的《山村》这幅画，同学们思考，这幅画面中有几种形象，在形象的组织方面有什么特点呢？（生：树木很密集，看上去很繁茂；房屋地墙面很白。）对，有树木、房屋、飞鸟。形象组织上，树木很密集，而房屋的墙面有大量的留白，疏密的变化，营造出一种节奏感(三)借画家笔下家园的特点，启发学生思考自己家园的特点：四幅画中，画家都利用浓淡不同的墨色，或勾勒线条，或皴擦纹理、点染层次，表现出了心目中的家园的特点。那么看了画家们画的家乡，同学们思考一下，你的家乡有什么特点呢？你想表现一幅怎样的家园图景呢？（生：我的家乡有很多的树木，房屋……）多找几位学生说。刚才听了同学们描述自己的家乡，似乎看到了你们美丽的家园。同学们，想一下你们的家乡也好，画家的家园也好，除了山石以外，画面中都有的一种必不可少的形象是什么呢？（生：树）（四）小探究：仔细观察树枝，画出树枝形状。对，画面中一般会有树木。中国画的树木和我们上节课学习的《山山水水》，共同组成美丽的画面。为了很好的画好树，李老师给同学们带来了缩小版的树---树枝，每一个树枝就像一棵树，同学们仔细观察，小组内的两种树枝各有什么特点？（准备向上生长和向下伸展的每一组两种树枝。）找一位同学上台说一下两种树枝的特点。（生：这种树枝向上分支，并且形状像鹿角，也像字母Y。而这种树枝向下生长，向下弯曲，每一个树枝都向下弯曲，形成一个弧度，形状像是螃蟹的爪子，所以这种树叫做蟹爪槐。）这位同学观察的真仔细，那同学们能不能将这两种不同的树枝画出来呢？接下来我们就进行第一个活动，同学们将毛笔先蘸上水分，稍微吸去多余的水分，然后蘸上淡墨，笔尖点浓墨，画时一定要注意笔锋用中锋，墨色要有浓淡变化。找一位同学来台上画，其他同学在下面画，看你们能不能自已就把树枝的形状画出来。（教师板书：树枝分为鹿角法、蟹爪法。----线）刚才同学们自己探究了树枝的两种画法，鹿角法和蟹爪法。这位同学画得真象，老师给他再添加一些像鹿角形状的线条儿。（五）教师示范添加树枝和树叶的画法，并讲解笔法和墨色。老师边添加边讲解树的画法，并要求学生看老师画的和自己画的有什么区别，要学习借鉴。树的画法：鹿角法画树，其树枝是向上出枝的，形状像鹿角，所以称为鹿角法。蟹爪法画树，其树枝是向下出枝的，形状像螃蟹的爪子向地下抓去，所以称为蟹爪法。接下来我们要画什么？（生：树叶）树叶的画法有点叶法和夹叶法。我们重点学习点叶法，有介字点、个字点、平点、圆点、菊花点、胡椒点、仰头点等等。顾名思义，每一种点式都各有特点，个字点像中国的汉字个，介字点像汉字介，平点特别地平等等。教材中已经呈现出来了。老师也已经准备好了各种点在你们小组的桌面上。教师示范叶的画法：老师来示范一下树叶的画法，边示范边讲解：我们在点时要注意疏密和浓淡的变化，一组一组的点。沿着树干的周围点上去，点的时候，要有疏有密，有浓有淡。前面的树叶要浓一些，后面的树叶要淡一些（六）利用提前画好的山水画讲解点景的画法：除了山石，树木以外。在一幅完整的山水画里，还要有房屋、凉亭、桥塔、舟楫及人物等景物，我们可以选择合适的位置进行点景，点景时，一定要注意景物的大小藏露等关系的变化，用笔要简练果断，有韵味，寥寥数笔，传神为妙。为了节约时间，老师提前画好了一幅，既有树木又有点景的画面。分析画面中的点景的位置、大小和藏露关系。（七）播放整个山水小景的视频，总结绘画步骤，讲解染色的方法：接下去同学们再看一下老师整个的示范视频，重点看视频中的点、染两个步骤。染色的时候，我们可以采用浅绛法和青绿法，用淡淡的赭石、花青来调色，属于浅绛法，用石青和石绿调色，属于青绿法。（八）欣赏学生作品（打开学生的思路，让学生欣赏同龄人作品的同时体会家园的多种表现手法。）中国古代传统的画法是教给我们的一些技法，我们可以采纳现代画家的画法，画出一些有趣味性的家园的事物，大家看这幅作品，这位画家叫张捷，他的画在全国美展中获奖，非常的有趣味。树木、村落的表现简单而富有童趣，而且画面中有儿童在玩耍。同学们，你在表现你的家园的时候。也可以采用这种趣味儿的画法。（九）展开想象，大胆创作：接下来，同学们就开始画一幅吧。出示作业要求：在前边树干的基础上，利用手边关于点叶的几种画法，选择喜欢的叶式。结合自己家乡的特点，用墨彩结合的方法，表现家乡的美景。注意运用墨的浓淡、笔锋的变化和用笔的疏密。处理好树木和点景的关系。学生边画屏幕边循环播放一些山水画和学生作品的图片以及《高山流水》的背景音乐。三、学生创作，教师指导：重点指导用笔、墨色运用和构图。四、作品展示点评：采用学生自评和教师评价相结合的方式进行评价，结合本节课的知识和学生家园的特点，升华热爱家乡的情感。五、总结拓展：家乡的景色的确令人留恋，所以老师也经常置身于这些山景中去观察，描绘，我们的南山具有得天独厚的自然条件，希望同学们也能像老师这样经常走到大自然中写生，坚持用手中的画笔不断地描绘美丽的家园，传达自己对家乡的热爱之情，最后送给同学们几句话：以自然为师，以画笔为伴。怀热爱之情，绘美丽家园。附：师生活动设计项目列表课堂活动项目设计内容学生课前活动设计课前安排学生结合第8课《山山水水》这一课复习中国传统绘画工具毛笔的运用和墨色的变化；学生观察自己生活的家园周围的环境都有哪些景物？自己喜欢在美好的家园中干什么？思考自己生活的家园和自己的家乡有什么特点？教师课堂教学活动设计活动一引导学生欣赏美丽的家乡风光，激发学生的自豪感以及对家乡的热爱之情；活动二欣赏古代及现代的国画名家作品，分析用笔、构图以及墨色运用；活动三引导学生观察两种形态的树枝，让他们主动探究树枝的两种画法；活动四拓展。引导学生经常写生，激发学生进一步学习中国画的热情。学生课堂学习活动设计活动一观察树枝外形，探究树枝的画法；活动二在树干的基础上，添画树叶；活动三添画点景，组成美丽的家园。课堂学生学习效果评测工具和方法工具：学习效果评测量表评测方法：听课教师打分；拍照记录学生作品图片学生课外活动经常走进大自然中写生美术六年级上册第九课《彩墨家园》学情分析本课是义务教育课程小学美术六年级上册第九课，根据《美术新课程》标准所确立的阶段目标，它属于造型·表现的学习领域。本课学习主体为小学六年级孩子，这个年龄段孩子已经具备一定的审美能力和想象创作能力，对美有着自己独特的感受和表达趋向。对于色彩知识也有一定的认识，六年级学生已经掌握了一些基本的水墨画知识和技法，学生对本课贴近生活的内容彩墨家园，非常有学习兴趣。《新课程标准》中指出：教师的“教”要立足于学生的“学”,使每位学生都坚信自己具有学习美术的能力。《彩墨家园》一课是在学生掌握一定国画技巧基础上设立的课程,以中国画树和叶的画法、点景的画法作为重点进行教学。在教学中,积极创造条件,引导学生主动的、自觉的参与到美术活动中来。美术六年级上册第九课《彩墨家园》效果分析效果分析量表项目评测结果学生是否学会画树和点景大多数学生学会学生能否描绘出自己家园的特点能描绘，并且说的很生动画树和点景的技法能否与心目中的家园相结合学生能做到利用技法画家园学生用到的点叶法介字点、平头点、圆点学生中墨色运用好的作品20幅以上学生中构图及用笔好的作品15幅以上美术六年级上册第九课《彩墨家园》教材分析本课是“造型·表现”学习领域的一节课。是四、五年级中国水墨画系列的延续。但是在保持前两个年级主要注重水墨体验和感受传统的前提下，开始接触中国绘画典型的表现技法。因为中国绘画的核心是创作者的有感而发，所以在导语中特别加入了浓浓乡情的语句，并选择了以现代艺术家为主的四幅作品进行欣赏。接着是非常详尽的“树干树枝”“点叶”与“点景”的画法，同时涉及中国画的章法概念。它们和《山山水水》中的几种技法加在一起基本上涵盖了中国画用笔的基本技法。“学生作品”选择内容和艺术家的作品较为接近，但是章法布局、疏密关系不尽相同，它们和艺术家的作品相映成趣，可以供学生创作时参考。在知识点上，本课同上一课《山山水水》均属于中国山水画的范畴，《山山水水》侧重学习中国山水画中的山和水的表现方法，而本课侧重学习树、叶和点景的表现方法，这也是本课的重点。美术六年级上册第九课《彩墨家园》评测练习中国画画树有_____法和_____法两种；鹿角法画树，其树枝是___出枝的，形状像_____，所以称为鹿角法，蟹爪法画树，其树枝是____出枝的，形状像_______向地下抓去，所以称为蟹爪法。点叶法是用____和_______的笔画而成。有_____、_____、_____等。点景应注意____、____、____等关系的变化，用笔要简练、果断，有韵味。寥寥数笔_______。作画时要注意用笔的____及墨的____来表现景物的____。小探究：观察树枝的外形，并画出树枝的形状。在前边树干的基础上，利用手边关于点叶的几种画法，选择喜欢的叶式画树。注意墨的浓淡、笔锋的变化和画面疏密关系。处理好树木和点景的位置，表现家乡的美景。六年级上册第九课《彩墨家园》课后反思通过讲授六年级上册《彩墨家园》这一课，带领学生运用中国传统绘画工具笔墨颜料进行家园主题的创作，让学生对自己热爱的家园用中国画的形式描绘，课堂教学技能方面提高很多，也有很多的反思。本节课以“赏家园—爱家园—赏作品—探究画法—绘家园”为主线，赏家园做好兴趣的激发和情感的调动，为后面绘家园做好铺垫。巧妙地将技法的学习融入到实物树枝的观察和名家作品的分析及现场示范中去，达到了很好的教学效果。本节课属于“造型.表现”学习领域。因为课题是与家园有关，所以我在导入环节，给同学们欣赏了大量家乡南山的自然风光。通过欣赏这些美丽的风景，引导同学们说出这些风景里面都有什么元素？同学们看到了自己家乡的美丽风光，快速的进入到学习的状态，踊跃的回答问题。这一环节引导学生回答出：这些风景里面，都有山、水、树木、房屋等等。自然而然的引入了主题。这节课通过教学让学生欣赏了大量水墨名家的作品。并且给学生示范了山水画里面的枝叶的画法，比如鹿角法画树，蟹爪法画树，还有介子点，个字点，垂叶点等等。鉴于上学期学生已接触过一堂彩墨课了，对彩墨画的绘画形式有了一些了解，对彩墨画的表现方法有了一些经验。因此，我将教学重点放在让学生认识绘画语言上，学习用简单的技法进行表现，在熟悉墨分五色的基础上，在彩墨游戏中去发现彩墨与宣纸产生的一种特殊变化，让学生在充分的艺术实践中发挥主动性。从而感受和体会中国画特有的魅力。这节课里，我熟练运用了信息技术，这一点为我的课堂教学提供了很大的帮助。对于学生的疑惑，教师总结演示，让学生直观的了解技法，这正是学生所热切盼望的，加强了师生间对基本技法运用的交流。精美的多媒体课件的运用，让学生在观察研究中发现基本技法，开阔学生眼界，启迪思维，感受彩墨画的艺术魅力，很好地激发学生学习兴趣和创作欲望。最后作品展评、拓展时，通过让学生参与评价活动，介绍自己的作品，说说画中用了哪些技法，并说说自己在画中最得意的表现是哪部分，从而帮助学生巩固技法，启发、引导学生发现毛笔在宣纸上偶然产生的精彩效果，形成与自己作品间的对话，学习用美术语言评价作品。由于是一堂带着游戏性质的课，重在让学生得到一个彩墨的体验。通过这堂课的练习，让学生都得到了锻炼与愉快的体验。本课采用了“欣赏--演示--体验”的教学策略，引导学生分析作品，体验墨彩结合的方法，用山水画的方式，表现出了家乡的美景。存在的不足：观察实物环节，学生们说的太少了，可以将树枝作为一棵缩小的树进行教学，从生长方向，上下粗细，树皮质感等很多方面进行分析；学生作品最后展评时应该从树和点景的画法等方面再加以指导，使学生明白自己作品的优缺点。国画课教学一直是美术教学的一大难题，但通过本次授课，我找到了融欣赏、写生、感悟、创作于一体的新路子。相信会在今