手绘效果图表现技法

《手绘效果图表现技法》项目教学与实训案例教学教案一本课程的性质任务手绘效果图是设计师用来表达设计意图的，它既是一种语言，又是设计的组成部分，学习手绘效果图的任务是通过对构图与透视技巧的表现来忠实地表达设计意图。二本课程的基本要求本课程通过效果图常用的手绘方法训练来巩固透视阴影作图方法，能熟练地运用环境艺术设计的表达方法，态度要认真要求实际，透视比例、尺度、材质、空间、气氛、色彩心理等应作为一个衡量标准，从“意”到“图”的设计构思与设计实践的升华。三课程内容（一）概述了解手绘效果图的特点及其在设计工作中的实用价值

（二）手绘效果图常用工具的了解以及使用方法的介绍

（三）透视图与线条训练

（四）效果图的常用工具训练（以一住宅透视图为例）

1、铅笔线条训练

2靠尺、底纹笔的应用，针管笔应用的练习

3、细部线条的特点以及应注意的方面

（五）光照效果、色彩心理学在手绘效果图中的分析

1、光源的种类和特点

2、光照效果分析

3、色彩心理学的分析（重点）

（六）家具单体练习 材质的临摹练习（七）（难点）

1、钢笔淡彩渲染方法

2、马克笔快速表现方法（八）（难点）一点透视两点透视微点透视（九）景观设计1．景物分类徒手表现(天空、地面、山石、水景、植物、景观建筑小品、环境设施、交通工具及人物等的画法)2．景观设计徒手表现分类技法(钢笔、马克笔、彩色铅笔、水彩、水粉、喷笔等画种的技法及综合性表现方法)

3。二维图形表现(包括平面、立面、剖面草图的表现)、三维轴测图形表现(包括平面曲线轴测图、水平斜等测图的作法及轴测图基本作图步骤)实践环节

1、客厅马克笔快速表现练习

2、卧室钢笔淡彩创作练习3、室内效果图设计4、室内设计效果图创作练习5、景观设计淡彩创作练习6、景观设计马克笔创作练习四本课程和其他课程的接续关系手绘效果图训练是对先前人体工程学、绘图基础的一个总结，也是对色彩构成的实际应用课程，它为后续的计算机制图提供了完整的空间、色彩、材质、灯光等参考，也是空间设计课程的必修课程，它有助于学生在运用熟练的基础上达到作为设计师的“手脑合一”的效果。前言教学内容：手绘的重要性，手绘与效果图表现技法的重要性。教学目的：理解手绘师设计师表达情感、表达设计理念、表述方案结果最直接的视觉语言。三、教学重难点：构成建筑装饰效果图的基本要素。四、教学程序：（一）什么是手绘效果图？通过绘画的手段形象而直观地表达设计构思和意图。1、最好的媒介和桥梁2、灵感的火花（二）手绘效果图的分类：环境艺术设计中的室内设计、景观规划设计、广场设计、展示设计、园林设计、家具设计、灯具设计、陈设装饰等。（三）手绘的重要性1、学习容易——规律2、学习困难——基本元素：线（四）手绘的方法：多练——基本功多看——观察多想——思考（五）手绘效果图表现技法的知识准备1、专业基础知识的积累（1）素描能力（2）色彩能力（3）识图能力2、学习方法的积累（1）速写训练（2）临摹训练（3）工具训练（六）手绘表现技法学习的两种极端思维1、过度重视，把手绘做为一门专业的绘画艺术，这类手绘表现脱离了市场。2、过度依赖计算机，这往往是一些不懂设计的人的思维方式，会使设计师的形象思维能力和创作灵感变得迟钝，衰减。（七）手绘表现技法的艺术性与风格特点（八）做为一名从事绘制建筑装饰效果图的技术人员应具备哪些条件？1、应具有一定的建筑学知识。2、必须具备一定的艺术修养和绘画基础。3、具有娴熟的表现图技法。（九）效果图的表现手法多种多样。铅笔素描表现、水分表现、水彩表现、钢笔淡彩表现、马克笔表现、喷绘表现、电脑辅助设计表现。水彩表现方法——生动、明快水粉表现方法——厚重、立体感强钢笔淡彩表现——快捷、方便喷绘表现方法——细腻、真实（十）构成效果表现图的基本要素1、设计思路2、透视造型3、明暗色彩4、构图布局（十一）作业利用所学美术知识临摹一张绘制效果图第一章一、教学内容：工具介绍、线的练习教学目的：掌握室内陈设速写要领、画法教学重难点：线条练习教学程序：工具介绍预先善其事，必先利其器笔铅笔铅笔是制图中用得最多的工具，易表现和修改，可以削出不同的形状，以达到预期的效果。H:硬度B:软度勾线笔美工钢笔：笔头弯曲，可画粗、细不同的线条，书写流畅，运用于勾画快速草图或方案。金属针管笔：笔尖较细，线条细而有力，有金属质感和力度，适用于精细手绘图。快写针笔：油性防水笔头，线条细而柔软，有弹性，运用于快速方案草图。纸复印纸、白色绘图纸复印纸：纸质光滑、吸水性差，利于色彩叠加白色绘图纸：纸质厚。表面光滑结实耐擦，色彩叠加时层次丰富。着色工具彩色铅笔普通彩铅、油性彩铅、水性彩铅，色彩丰富，笔质细腻马克笔笔头扁平，可画细线，粗线，色彩丰富，笔触明显，速干辅助工具T字尺、三角板、曲线板、美工刀、软橡皮、胶带纸、修正液线条技法与线的组织练习1、线的基本要求与表现手法主要通过对线条的排列、叠加、疏密、曲直、粗细等组合产生不同的表现效果。2、线条的表现力实物“外边”的线条：物体的轮廓线实物“内部”的线条：象征物体内部的结构及材质表现线条的疏密程度：代表物体的明暗程度。运线注意问题：1、力度（起笔、收笔力度较大，中间力度较轻，这样的线有力度和飘逸感）2、变化（有韵律和节奏，抑扬顿挫，表现出一定的质感和光感）（一）线条的技法练习1、画线是手绘表现图的基本功。2、初学者容易出现的问题（1）线条不能一笔到位（2）在形的把握上不够准确，因此会出现重复线（3）物体的透视不够准确（二）线的组织练习利用不同的排线方法进行线条的练习（三）实训练习1、练习线条排列以及线的组合，熟练掌握手的灵活性和控制能力2、临摹20盏不同款式的灯具3、动手设计10盏不同款式的灯具要求：A4复印纸黑色卡纸装裱第二章一、教学内容：灯具速写、灯具的画法要领、线条表现力二、教学目的：掌握室内陈设速写要领、画法教学重难点：线条练习教学程序：（一）灯具的画法要领（1）造型特点（2）线条表现力（3）灯具的分类（二）作业评讲1、构图：物体大小、位置、安排（严谨）2、透视3、形4、线条（外轮廓线、组织排线）5、细节第三章一、教学内容：家具速写、家具的画法要领、线条表现力二、教学目的：掌握室内陈设速写要领、画法三、教学重难点：家具练习四、教学程序：室内陈设——家具速写家具的画法要领透视与比例关系家具的分类家具速写资料第四章一、教学内容： 透视原理及其特征二、教学目的：熟练掌握各种透视原理及其特征。三、教学重难点：通过透视练习，会用各种透视绘制效果图。教学程序：一点透视当形体的一个主要面平行于画面，而其他面的线垂直于画面，并且斜线消失在一个点上所形成的透视，称为一点透视。优点：一点透视比较适合表现大的场面，纵深感很强。缺点：画面比较呆板，不够活泼。（二）两点透视当物体只有垂直线平行于画面，二水平线倾斜形成两个消失点时形成的透视，称为两点透视。优点：两点透视画面效果比较活泼、自由。缺点：视角选取不准，容易产生变形，不易控制。（三）一点斜透视人站在地面上，对着一个墙面时所见的透视为一点透视。而当人正对墙角线时，见到的透视为两点透视。但当人对着内墙面，视角略有倾斜角度时看到的效果呢？此时的透视介于一点透视与两点之间，这种透视叫做一点斜视（或者一点成角透视）（四）透视中的一些常用术语1、HL：视平线。与眼睛平行的一条假设线2、VP：vanishingpoint消失点/灭点3、M：measuringpoint测点/量点M—VP近—远M—VP远—近（五）视平线决定被画物的透视斜度1、被画物高于视平线—透视线向下斜2、被画物低于视平线—透视线向下斜3、不同高低的视平线，产生不同效果，视平线对画面起一定的支配作用。（1）低视平线构图：视平线在人物的腹部以下，或者处于地面一带，造成画面上对大部分物体的仰视效果。（2）中视平线构图：视平线在人物的胸部到头部一带，造成身临其境的效果。（3）高视平线构图：视平线在人物的头部以上，视平线高会使视野开阔，描绘的景物更多地展现在人们面前。（六）实训练习作一张客厅的一点透视效果图作一张卧室的两点透视效果图作一张室内的微角透视效果图第五章一、教学内容： 快速表现技法二、教学目的：理解并掌握快速表现技法的特征，理解快速表现技法与设计的关系，了解并掌握快速表现技法的画法步骤。三、教学重难点：掌握马克笔与彩色铅笔用笔技能，掌握马克笔与彩色铅笔单体表现的技能，实践并探索适合自己的快速表现技法四、教学程序：第一节快速表现技法综述快速表现技法是手绘表现技法种类中重要的表现技法之一，一直受到环境艺术设计师的青睐，也受到相关专业教学的重视，在教学中也越来越强调对学生这方面能力的培养。尽管计算机效果图表现技术发展迅速，给传统的手绘效果图表现技术带来了巨大的冲击，但是快速表现这一手绘表现技法却一直被作为一门必修课。快速表现技法作为一种表现形式，不仅具备表达设计思想的功能，还具有很强的艺术感染力，使设计师能够在设计理性与艺术自由之间任意遨游。另外，在实际工作中快速表现技法作为与业主、施工人员、同行沟通的手段，也是最为便利与有效的。同时在整个设计程序中，快速表现技法是最直接、最直白地表达设计师思想的方法，它对设计方案的不断推敲与完善也起着不可替代的作用。随着数字时代的到来，对手绘表现技法提出了新的要求。要求其不仅要表达准确而且成图迅速。具体表现在由复杂的工具、精细的刻画向使用简便的工具、高效的表达转变。也就是说由喷绘、水彩、水粉的长时间精致刻画转向应用马克笔、彩色铅笔等工具的转变。一、快速表现技法与设计的关系要学好快速表现技法，首先要明确设计与表现的关系。因为表现技法从未与设计思想分离，表现技法的终极目标是要阐释设计的思想，表现技法附属于设计，如若分离，技法将成为无本之木，无源之水。成熟的表现技法往往也会成就出色的设计，所以说表现技法与设计的关系是相辅相成、互为因果的关系。两者缺一不可，不能偏废。在学习过程中表现技法一定是在设计的引导下，不管多高超的表现技法都是为设计服务的，不是为了表现而表现。另外设计灵感的突现，往往在收回时才能抓得住。计算机繁复的命令，会严重制约设计师设计思维的活动。所以从教学角度来讲，快速表现技能的训练，不仅可以让学生掌握绘制效果图的技能，而且在训练设计思维上也起着重要的作用。明确了设计与表现的关系，再加之长时间的积累，不断总结提高，最终找到合适自己的表现形式与手段，从而在作品中传达出设计师自己独特的艺术修养与气质，使设计因技法的表现而更加精美。二、快速表现技法的艺术风格第二节马克笔技法之室内表现背景资料马克笔被引入我国已有几十年的历史，以其绚丽的色彩、快捷高效的施色方式深受设计师的青睐。虽然计算机表现法已迅速普及，但是人们发现其作品显得很匠气，而且有千人一面之感，同时，其操作相对复杂，而且有很强的分阶段流程的趋向，比如在很多公司会分出建模、渲染、后期处理等工序，这就大大约束了设计。而马克笔由于其自由、便捷、迅速、画面效果艺术性强，能生动地表达设计师的设计思想，彰显设计师的独特的魅力与艺术气质等特点，越来越受到设计师的重视。这就决定了马克笔技法在设计表现中有着不可替代的位置，对它的学习与应用将是设计师不懈的追求。一、马克笔的特征马克笔做为快速表现新型工具受到设计师的青睐，但想得心应手的掌握它，还必须了解它的工具特点。（一）马克笔的优点马克笔色彩剔透、着色简便、笔触清晰、风格豪放、成图迅速、表现力强，且颜色在干湿状态不同的时候不会发生变化，可以预知，能够使设计师较容易地把握预期的效果。（二）马克笔的缺点因其工具的局限性，画幅尺度受到了不同程度的限制，且还存在不宜展出过长时间的缺点（长时间展出将会褪色、变淡，特别不宜在烈日下暴晒）。因此马克笔画虽富有艺术情趣，却未能形成一门独立的画种。二、马克笔基础技法马克笔有着便捷、随意性强的特点，往往用于设计方案的沟通与推敲阶段，由于马克笔有着不可更改的局限性，所以学者应掌握正确的使用方法并进行大量地练习，方能得心应手，其技法训练要点如下。（一）马克笔笔法练习马克笔快速表现，大都具有透视准确、结构严谨、色彩和谐的特点，而它的魅力主要表现在其潇洒、帅气的笔法上。所以对马克笔笔法的认知是至关重要的，也是学习马克笔画面临的首要问题。由于马克笔粗细不一的马蹄形笔头，再加之使用时轻重缓急的变化，其所绘制的线条效果非常丰富。这就需要对笔法进行专门的练习，以达到清晰地认知和熟练地运用程度，这将对学习者用马克笔表现起到重要的作用。（二）单线的形态与性格线的粗细、长短、刚柔、顿挫形态，会给人不同的感受。徒手线给人轻松、变化丰富的感觉；借助尺规课画出粗细均匀、挺直的线条，给人严谨、规整的感觉。（三）线的组合与韵律马克笔画中线条的组合常见的有以下几种。笔触粗细长短相同，排列整体的组合；笔触聪明个粗到细，从紧到松的组合；笔触排摆随意自然的组合。（四）马克笔笔法及应用分析马克笔从笔法上可分为排线法、点画法、跳笔法、干画法、湿画法、晕画法、留白等，学习者要在绘图时细心体会，掌握后要灵活运用。横向排列的笔触多用于表现物与物的平直交接面，如地面、顶面等。竖向排列的笔触多用于表现物体立面，能够增强形体的纵深感，也用于表现规则形体的倒影与反光，如复合木地板、瓷砖地面及各种反光较强的台面。斜向排列的笔触多用于表现结构清晰明确的平面，如墙面、木地板、扣板吊顶等。需要注意的是在用笔时，用笔的方向要和物体结构及透视协调统一。弧线向排列笔触多用于表现柔软的或弧形的形体结构，如窗帘、床罩、沙发、圆柱、弧形墙等。三、单体练习单体练习是掌握表现技法的必由之路。任何一个复杂的空间环境都是由各种单体所组成，掌握好单体的表现能为学习者奠定整体表达的基础，同时也符合由易到难、由简到繁的循序渐进的学习规律。单体练习已经包含了透视、结构、材质等方面的专业知识，学习者一定要多加练习，必然会从中获得绘制的经验。一件单独的物体是由不同或同一材质的构件组成，在观察与表现时要注意它们的相互关系。其作图步骤由准备、草图、正稿、着色、调整五步组成。（一）准备首先在工具方面进行准备，如铅笔、勾线笔、马克笔、画板等。其次准备所要练习的单体素材，如家具的实物照片等。（二）草图主要解决形的问题，如画面构图、单体透视、结构、比例等。同时还要考虑上色的问题，如大的色调的控制、材质的特点等，要做到心中有数。通过反复几次的推敲，最终定下正稿。(三)正稿在此阶段主要是用勾线笔构型，勾线时主要表现形体的结构、透视关系，在笔法上要注意用笔的趣味性。用笔要流畅，不要对轮廓线反复描画。（四）着色上色的基本原则是整体第一、由浅入深、用色不要纯度过高，注意用笔，可运用排线法、跳笔法、干画法、湿画法、晕化法、留白等，要灵活运用。（五）调整这个阶段一方面是要调整局部，对形体及材质进行深入雕琢；一方面是要调整大关系，强调主体，弱化次要形体。注意具体事项：注意对马克笔干湿特性的控制。由于马克笔具易干的特性，所以在绘画时需要注意马克笔干湿变化中的以下三方面的情况。干画法在第一遍着色完全干透后，再上第二遍颜色。这种画法给人干净利索、硬朗明确、层次分明的感觉。多用于表现轮廓清晰、结构硬朗的物体。湿画法在第一遍颜料未干透时，迅速上第二遍颜色。这种画法给人圆融饱满、含蓄清澈的感觉。多用于轮廓含混、圆滑的物体或者物体的过渡面。干湿结合法前面两种方法并用，这种画法给人生动活泼、丰富多彩的感觉。使用范围也更加灵活。马克笔上色技巧（一）马克笔的特性油性马克笔有四大特点：/1、硬：不仅是马克笔的笔尖硬，它的笔触也是硬而肯定的。试观察笔尖，油性马克笔为硬毡头笔尖，并且笔尖为宽扁的斜面。利用这些特点我们可以画出很多不同的效果。比如，用斜面上色，可画出较宽的面；用笔尖转动上色，可获得丰富点的效果；用笔根部上色，可得到较细的线条。2、洇：油性马克笔的溶剂为酒精性溶液，极易附着在纸面上。若笔在纸面上停留时间稍长便会洇开一片，并且按笔的力度，会加重阴湿的效果和色彩的明度。而加快运笔速度，会得到色彩由深到浅的渐变效果。利用这一特性，我们可以表现物体光影的变化。3、色彩可预知性：无论如何使用，马克笔的色泽总不会变，所以当我们通过实验获得较满意的色彩效果时，就可以记下马克笔的型号，以备下次遇到类似问题时使用。4、可重复叠色：马克笔虽不能像水彩那样调色，但可在纸面反复叠色，我们可以通过有限的型号色彩的反复叠加，来获得较理想的视觉效果。效果图上色注意事项（1）马克笔绘画步骤与水彩相似，上色由浅入深，先刻画物体的暗部，然后逐步调整暗、亮两面的色彩。（2）马克笔上色以爽快干净为好，不要反复地涂抹，一般上色不可超过四层色彩，若层次较多，色彩会变得乌钝，失去马克笔应有的神采。（三）笔触（1）设计者在主观上促使笔在纸上作有目的的运动，所留下的轨迹即是笔触。（2）手绘效果图的笔触安排看似安排得很容易，画起来却很难。要经过很长时间的磨炼，以及实践经验的积累，才能做到游刃有余。（3）针对物体画笔触按照物体的形体结构块面的转折关系和走向运笔。笔触在运用过程中，应该注意其点、线、面的安排。笔触的长、短、宽、窄组合搭配不要单一，应有变化，否则画面会显得呆板。（4）马克笔的基本运用。马克笔排列不必太拘谨，要注意用笔的统一性。马克笔在绘制中不宜过“满”，要注意概念中“满”和实际中的“满”的区别。马克笔和彩色铅笔可以结合使用。通常情况下，先用马克笔，后用彩色铅笔。六、彩色铅笔的特性彩色铅笔是当代设计师较喜爱的一种着色工具。它携带方便，色彩丰富，附着力强，表现手段快捷、简捷，非常适合快速设计草图的着色。彩色铅笔也可以通过精细的排列组合使色彩层次过渡细腻、自然，从而到达逼真的效果。因为彩色铅笔笔头大小及其他特性的限制，所以作画时不要选择过大的画幅，一般选用A3，A4幅面较多，最大不要超过A2。（一）彩色铅笔的基础技法彩色铅笔的绘制技法与铅笔画的绘制技法类似，都是运用排线的手法，表现物象的质感、体感和层次关系。1、彩铅的排线彩色铅笔主要是用于表现块面和各种层次的灰色调，因此要用排线的方法来实现层次的丰富变化。在进行排线重叠时重复的次数不宜过多，重复多了会失去明快感。2、做排线练习时需要注意的事项（1）避免太多的平行线（2）避免排线与排线之间等距（3）避免排线呈放射状（4）避免排线呈十字交叉（5）排线要顶边（6）注意排线的方向（二）单体练习彩色铅笔表现室内整体环境要先从单体家具或景物练习，注意物体的形体及它们之间相互配合以及用光影将它们相互关系有机地联系到一起。（三）实训练习完成两张彩铅上色的单体练习完成两张马克笔上色的单体练习第六章一、教学内容： 景观效果图的表现类型二、教学目的：了解景观效果图的表现类型，以及元素，掌握元素材质的表现技法。三、教学重难点：掌握景观效果图中元素的表现技法，实践并探索适合自己的快速表现技法，能运用元素自行设计场景表现。四、教学程序：（一）景观效果图的表现类型按照着色工具的不同可将景观表现图分为马克笔景观表现图、彩色铅笔景观表现图和水彩景观表现图等。1、马克笔景观表现图马克笔景观表现图图面效果简洁明快，干净洗练。马克笔简便快捷的工具特性使其成为现代景观绘画的最常用的工具，大大提高了景观效果图的工作效率。2、彩色铅笔景观表现图彩色铅笔也是景观表现的主要的绘图工具。彩色铅笔可用来表现粗糙的质感，如岩石、草地、树干等，可以运用画素描的笔触形式表现物体的层次调子。3、水彩景观表现图水彩景观表现图的特点是色彩透明，层次丰富。依据工具的透明性高、色彩可叠加的特性，可表现出生动、清新的色彩效果及空间层次丰富的场景，易于表现水体、天空等透明色彩的质感。也可结合马克笔、彩色铅笔综合使用，适宜表现大面积的色彩渲染。（二）景观设计的元素1、背景资料一幅精彩景观效果图是对各种空间、物体、材质色调准确的手绘表现所组成的综合效果。因此，对自然界或生活中的各种物质的形态、肌理、质感、色彩等，平时就要留心观察和分析，发现它本身的光、影、色的关系，这样，我们手绘作图时，才能通过工具，在画面上将它们准确地绘制和表现出来。2、植物（1）植物是景观设计中的要素之一，植物的表现自然是效果图不可缺少的一部分。（2）植物大致可分为乔木、灌木及草木三类。（3）植物画得好坏直接关系到画面的效果优劣，所以要画好植物，首先要对植物的自然生长体态有细致的观察记忆，了解各种植物不同的体貌特征。（4）在画植物的时候应从整体出发，突出植物的大体特征、明暗关系、色彩关系，切不可从局部一片片地描绘，这样会导致整个画面凌乱琐碎，有杂乱无章之感。因此在绘画植物时应注意既要有疏密变化，又要去繁就简。（一）近景的树画近景的树要清楚表达出树木的生长姿态、枝干的转折关系。近景的树一般色调较深，用较深的颜色勾画出树冠的基本色调，但不能完全平涂，叶丛中要留有一定的空隙，用浅色勾画出亮面树叶的色彩。树冠在树干上的落影也要适当表达，这样近景才真实可信。（二）中景的树画中景的树一般采用光影的画法，把树木看做是一个整体，在光照下，把树冠大致分出明暗关系，运用两种明度的绿色来表现，着重突出树木的体积感。（三）远景的树远景的树一般要成组或成片地画，或只勾勒起伏的树群外轮廓，不用单株表达，在对比关系上，尽量减弱光影的明暗关系和色彩的对比关系，弱化描绘对象，以起到在画面上视觉退远的效果，不必过细地描绘树木枝干的细节，尽量使背景虚化，形成一种很远的效果。3、花草花草是构成自然环境中最常见也是最不可缺少的元素。对花草的表现要依照花草的生长规律和视觉效果，正确地予以表现。（一）花卉植物花卉植物以近景出现在画面中首先应勾画出花卉的体态特征，枝叶表现要清晰，局部可表现一片片的叶片。花卉可勾画出主要轮廓，运用色彩点画出花卉的颜色及明暗关系，但是注意在勾画花卉植物的时候不可过于繁琐，只要能够清晰表达出花卉的形态特征即可，不必每一片花瓣精确地描绘。花卉植物作为中景出现时可运用中景树木的画法作概括处理，即在画面中起到色彩点缀的作用。（二）绿地中景、远景的绿地可做大面积的色彩平涂，运用两种深浅不同的绿色以大的笔触表现绿地的起伏或明暗关系。近景的绿地可在局部适当地表现绿草的生长形态，并注意叶片的疏密安排。（三）绿篱绿篱一般多为灌木，经过了人工修剪的绿篱整齐美观，表现绿篱时应注意突出这种特点，着重体现绿篱的体积感。可先用钢笔或针管笔以不规则的细曲线勾画出绿篱的形态，并在绿篱暗部勾画出阴影效果，在辅以颜色。4、水景水景是景观设计中一个组成部分，“仁者乐山、智者乐水”。景观中的水景有自然或人工形成的湖泊、池塘、水渠、瀑布、喷泉、跌泉、水幕等，在手绘创作中，要充分表达出水的特质：水的轻柔、水的倒影、水的流动性等，贯穿空间，虚实相兼，曲折有情，使之成为设计艺术的媒体。画水，就要体现出水的特质，透明、无形以及它再阳光照射下的变化。水面是一个反射面，它会反映出物体的倒影，同时水的波纹会使倒影变形，因水面反映天空的色彩，受光部水面通常是接近蓝色的，而波纹的背光部或倒影则要有反射环境周边物体的颜色和水边临近的色彩，如树、石、桥、花草等。这些，在手绘效果图中都是需要仔细予以表现的。水是无形的，表现水，重要方法在于表现它的载体和周边的环境。画喷洒的水，如水幕，喷泉等，必须采用虚实结合的手法，因为此时的水在重力或高压的作用下，形成了无数的水珠或白色的水柱和水花。在已涂色的画面上，为表现水色的高光通常用留白或用厚重的白粉表现。5、石材在景观设计中，硬质广场、休闲步道、宅间入户路、汽车道等都必须用特定的地面材料进行铺设，才能满足各种功能上的要求。常用的地面铺饰材料有花岗岩、岩板、卵石、水洗石、广场砖、透水砖等。在绘制时，首先必须了解这些材料的形态、尺寸、色泽、形状、纹路、肌理和质感，并掌握基本的铺饰方法和可能达到的效果。这样，才能在手绘图中准备地表现出各种材料的铺设效果。6、木材木材分原木和板材两种，常用的室外木材有柳桉、杉木、芬兰木、波罗格等，用于室内的木材就更是多种多样了。原木，就是未经过处理和加工过的树木，手绘作图时应注意画出原木表皮的粗糙感。板材，就是经过加工和处理过的木材，手绘表现时应注意木质本身的原色，并注意描绘它的厚度、裂纹和木纹等，常用马克笔和彩色铅笔相结合的手法来予以表达。室内外还有一些板材用于地面或家具饰面，