唐代的恒代之风光

唐代的恒代之风光

中国玉器工艺的发展，经历了魏晋至隋朝的低潮时期，开始进入唐朝的新水平。在唐代开放的政策下,在前所未有的中外文化大交流、各民族大融合、南北文化大交汇的盛世背景下,唐代玉器一改魏晋之前以礼玉、葬玉为主的传统,淡化了儒家对玉器所赋予的道德内涵和礼制观念,开始大胆地推陈出新,创制出具有写实性、实用性的玉器新品种,促使中国玉文化逐渐向世俗化、生活化转变,对后世玉器工艺的发展起到承前启后的作用,并且为日后中国玉文化的发展奠定了开放、变革的良好基础。需要说明的是,本文提及的“胡”是一个概称。在唐代,除特指西域地区的少数民族及国家,如龟兹(今新疆库车)、焉耆(今新疆焉耆西南)、于阗(今新疆和田西南)、疏勒(今新疆喀什)等国之外,还指中亚昭武九姓康、安、史、何、曹、米、石等国的粟特人以及西亚的波斯人、大食人、天竺人和罗马人等。一、从社会因素看唐代美学思潮首先,李唐王朝的最高统治者都具有鲜卑族血统。仅从唐代三位皇帝的亲母姓氏来考察,高祖的亲母是鲜卑族独孤氏,太宗的亲母是鲜卑族窦氏,高宗的亲母是鲜卑族长孙氏,三代皇母皆为鲜卑族的胡姓。进一步探析鲜卑族的文化特性,不难发现,西北地区的鲜卑胡人不仅是一个具有豪放、粗犷性格的游牧民族,还保持着浓厚的母权制社会遗风。在颜之推的《颜氏家训》中有一些关于鲜卑族遗风的论述:“邺下风俗,专以妇持门户,争讼曲直,造请逢迎,车乘填街衢,绮罗盈府寺,代子求官,为夫诉屈。此乃恒、代之遗风乎?”这里所说“恒、代”是指天兴元年(公元398年),鲜卑族统治者道武帝定都平城县(今山西大同东北),当时的平城县隶属于代郡,代郡隶属于恒州,故称“恒、代之遗风”,即鲜卑族的旧俗。从女性在唐代社会生活中的地位看来,儒家强调的“天理人伦”、“三纲五常”已经不再成为桎梏女性的枷锁,女子在思想和行为上都获得前所未有的解放,不仅能参政结社,而且在爱情与婚姻生活中更加自主,甚至私奔、再嫁也不会受到世人的非议。在服饰上,很多女子以施胡妆、穿胡服、梳胡髻、戴胡饰为美。这一系列的变化都与唐朝统治者自身中保持的鲜卑族母权制社会遗风存在着千丝万缕的联系。经历长期的北朝多民族冲突与融合的历史进程后,唐朝统治者保持着一种求新的目光与开明的心态。其次,初唐时期,大唐的铁骑战胜了西域势力最强大的突厥人,进而加强了对西域地区的控制。从贞观四年(公元630年)开始,唐朝政权又陆续控制了中亚锡尔河、阿姆河流域的康国(康居都督府)、安国(安西州)、石国(大宛都督府)、米国(南谧州)、何国(贵霜州)、史国(佉沙州)、拔汗那国(休循州)、吐火罗国(月氏都督府)等昭武九姓诸国的粟特人。在丝绸之路上中西方贸易、文化交流的空前繁荣,使素与中国往来密切的波斯萨珊王朝与唐朝的关系日趋紧密,波斯人将中国的丝绸、陶瓷、药材等大量运往西亚,同时也为大唐王朝输入了织锦、金银器、玉石器、玻璃器等贵重的手工艺品。西部的拜占庭帝国通过海路或陆路与唐朝政府保持着直接或间接的往来。另外,随着佛教的广泛传播,佛教僧侣开始大量进入中原,加速了唐代佛教本土化的进程。还有来自吐火罗、于阗、宾国、康国等国的僧人参与翻译了很多佛经,使佛教题材的艺术形式日趋多样。唐朝中央政府实行了全面开放的政策,整个社会自然形成了一种大度包容、兼收并蓄的态势。最后,唐人以崇尚勇武为美。大唐王朝的统治者开基创业于我国西北的关中陇上一带,在那片辽阔的土地上曾经燃起过金戈铁马的边塞烽火,回荡过大漠戈壁的苍凉悲歌,留下过剽悍勇士的劲猛豪情。可以说,促发唐代美学思潮开端、推动唐代美学思潮发展的内在动力正是源自这样一种波澜壮阔、大气磅礴的雄强气势与尚武精神。中亚昭武九姓的粟特军人,向来以英勇善战而著称。据《大唐西域记》载:“赭羯之人其性勇烈。视死如归战无前敌。”赭羯亦作柘羯,意为勇士。他们素以马革裹尸为荣,在战场上所向披靡,为大唐王朝的军事活动作出过不可磨灭的贡献。故此,唐朝政府经常广泛吸纳众多粟特移民在军队中供职,其中不乏一些因骁勇善战而屡被重用的粟特人,如安禄山和史思明,官至节度使,并且时常受到皇帝封赏,足见大唐统治者对粟特勇士的肯定和嘉奖。与此同时,胡人独有的民族性格与风俗,渐渐影响着唐代宗室子弟的尚好,其中竟然出现追慕胡俗的极端例子。据《新唐书》记载,唐太宗的长子李承乾“好突厥言及所服,选貌类胡者,被以羊裘,辫发,五人建一落,张毡舍,造五狼头纛,分戟为阵,系幡旗,设穹庐自居,使诸部敛羊以烹,抽佩刀割肉相啖。承乾身作可汗死。使众号哭剺面,奔马环临之”。太子承乾不仅在语言、生活方式等方面极力地模仿突厥人,甚至还以模仿突厥族特有的丧葬仪式中号哭剺面、环尸奔马的风俗为乐事。如前所述,上至开创大唐帝国丰功伟业的李氏天子,下至为唐王朝屡建功勋的重臣勇将,在他们的血脉中或多或少都流淌着胡族的血液,在其文化基因中势必会携带着胡人特有的民族特性。故此,胡风东渐的大趋势必然会作用于唐代人文审美趣味,由此而产生的影响也自然会折射到唐代玉器工艺的诸多方面。二、唐代邯郸石雕(一)玉料的起源和加工技术1.西域使用高所带来的罪犯一般在其培养中曾曾使用过多的作用,并注意使用西域玛瓦器从现有资料考察,唐代玉器的用料以于阗白玉、青玉、青白玉为主,此外,还有玛瑙和水晶等。下面仅以于阗玉料与西域玛瑙的使用情况进行简要分析。唐代的于阗是位于塔里木盆地南部的一个大国,同时也是丝绸之路南道上唯一的大国。自古以来,于阗国因盛产优质角闪石玉而闻名于世,因此自诩为“大朝大于阗金玉国”。据《旧唐书》载:“其国出美玉,俗多机巧……贞观六年(632年),遣使献玉带。”《新唐书·西域传》记述,唐德宗继位时(公元780年)派遣内给事朱如玉前往安西(1)求玉,在于阗得圭一、珂佩五、枕一、带三百,簪四十、奁三十、钏十、杵三、瑟瑟百斤,以及其他的珠宝等。从最初于阗国向唐王朝献玉带,发展到后来唐王朝主动派使臣前往西域地区求玉的情况来分析,似乎表明唐代的统治者已经肯定西域美玉的价值及其玉器加工的技艺水平,而且于阗玉器受到皇室贵族的特别青睐。据张世南《游宦纪闻》载,五代十国时期,后晋天福五年(公元940年)高居诲出使于阗,据他所述,当时的于阗国由官方优先采集玉石,个人只能在官方采集过后,方可允许采集。这样的政策确保了来自于阗贡玉的质量,为唐代的治玉工艺提供了优质的材料供给。玛瑙也是唐代玉器中经常使用的材料。玛瑙为西域“七宝”之一,是昭武九姓粟特人向大唐王朝进贡的品类之一。另外,吐火罗、波斯等地的胡人也都向唐朝政府入贡过玛瑙器。玛瑙器以其鲜艳的色彩、独特的造型、精美的制作工艺引起了自北朝至大唐皇室贵族的兴趣与追捧。《洛阳伽蓝记》中曾出现过有关北魏的权贵使用西域玛瑙器皿的记载:“(河间王元琛家)常会宗室,陈诸宝器,金瓶银瓮百余口,瓯檠盘盒称是。自余酒器有水晶钵、玛瑙琉璃碗、赤玉卮数十枚。作工奇妙,中土所无,皆从西域而来。”杜甫《韦讽录事宅观曹将军画马图》诗云:“内府殷红马脑碗,婕妤传诏才人索。”可知,唐代的达官显贵们非常喜爱使用色泽鲜艳的红玛瑙器皿。古人认为玛瑙以颜色殷红者为上品,明代曹昭《格古要论》这样记载:“上古云:玛瑙无红一世穷。”唐朝皇帝还经常用精致的玉器赏赐爱臣,其中就包括西域玛瑙器皿。《安禄山事迹》中记载,安禄山过生日时,玄宗曾赐给他两个小玛瑙盘和一个金平脱大玛瑙盘。综上所述,西域玛瑙器皿成为唐代玉器中的新宠。唐代之前,使用玛瑙做装饰品居多,且体量偏小,而使用玛瑙做器皿,特别是造型新颖、体量偏大的玛瑙器皿并不多见。据此推测,西域胡人的入贡品类及其特有的雕琢技艺当是影响这一尚好形成的重要因素。2.家庭暴力体现了现代技术的进步中国古玉专家杨伯达先生谈及唐代玉器概况时,曾指出:“随着桌、椅、凳等高形家具的发明推广,玉工们从中受到启发而改进了琢玉工具,由席地而坐改为垂足倚坐于凳上,手足并举操纵旋转性琢玉工具,这就是《天工开物》所记载的水凳了。水凳的使用是以双足踩动踏板使皮带转动,从而推动砣具来回旋转而琢玉成器。这一改进,解放了一只手,使双手得以互相配合,大大提高了生产效率,这是琢玉工具史上的一次重大改革。”(图1)因此,水凳的普遍使用在唐代玉器工艺的发展过程中起到了相当重要的作用,为这一时期玉器雕琢技艺的跨越式发展提供了技术上的支持。当我们追溯椅、凳等高形家具的起源时,尤其是提到“垂足倚坐”时,自然会联想到一种古代少数民族经常使用和携带的坐具——“胡床”。胡床,又名交床、绳床,是一种由西北胡族创制后传入中原的高形坐具,始于汉灵帝时期,流行于两晋至隋唐之际。据《后汉书》记载:“灵帝好胡服、胡帐、胡床、胡坐……京都贵戚皆竞为之。”胡床的造型很简单,酷似我们今天使用的马扎,非常适于游牧生活的少数民族使用。它不仅是达官贵要居室中必备之物,而且在出行时还经常随身携带,以备临时休息之需。胡床的式样由最初的无靠背造型,逐渐演变成加上靠背的造型,这种式样的高形家具盛行于唐宋,人们逐渐将之改称为“交椅”。中唐时期以后,在皇室、贵族等上流阶层尚好的影响下,唐人的起居习惯发生了显著变化,垂足而坐的方式已成为主流。这场由家具式样到人们起居方式的变革,间接作用于唐代玉器加工工具的革新,胡风浸漫的影响不可小视。3.西域艺术的表现在北朝至唐代的绘画史中,记载了一些著名的西域画家如曹仲达、尉迟跋质那及其子尉迟乙僧等。来自西域曹国(今乌兹别克斯坦撒马尔罕一带)的北齐曹仲达,以善画佛像而著称,画人物“其体稠叠,而衣服紧窄”,即所谓“曹衣出水”,其明显的特点是用一系列稠密细线来表现薄衣贴体的褶纹。初唐时,来自于阗国的尉迟乙僧是尉迟跋质那的儿子,以善画宗教故事、人物、花鸟走兽等著称,他精于凹凸画法,长于色彩晕染,将西域和中亚艺术的表现形式与中原地区传统的绘画技法相结合,所画人物,生动传神,极富立体感。据唐人段成式《寺塔记》中描述,他曾在长安光宅坊光宅寺普贤堂亲眼见过尉迟乙僧所画的壁画,画中人物产生的立体效果震撼人心,使之啧啧称奇。“降魔变”中的三魔女“身若出壁”,西壁的画面令人感觉“逼之摽摽然”,呼之欲出。尉迟乙僧的人物画“小则用笔紧劲,如屈铁盘丝;大则洒落有气概”。西域画家为唐人开辟了一种全新的画风,加之他们的作品数量较多,玉工们极有可能进行学习和模仿,在玉器雕琢手法上自然会发生变化。唐代玉器的制作与纹饰雕琢除了使用传统的镂雕、圆雕、铲地、压地、剔地等工艺之外,还开始在主题纹饰的周围剔地隐起,形成近似浅浮雕石刻的立体感。在雕琢纹饰细部时,玉工采用大量阴线刻进行装饰,线条细密均匀,刀法遒劲简练,增强了纹饰的体量感,生动性与写实性很强。这种新的雕琢技艺酷似曹仲达的“曹衣出水”与尉迟乙僧的凹凸画效果和“屈铁盘丝”的绘画风格,形成鲜明的时代特征。例如,在陕西西安及其近郊出土的青玉执凤头壶胡人带、青玉弹琵琶胡人带、青玉献宝胡人带、白玉乐舞胡人铊尾、白玉持杯胡人铊尾等以及传世的白玉胡人进宝带和白玉胡人执凤头壶带,经专家确认均为西域玉器。这些玉带的加工手法上表现出唐代西域玉器独有的雕琢特色,对此后中原玉器的雕琢技艺起到示范作用。(二)玉、瞳饰、器按照唐代玉器的社会功能与造型特征,可分为典章用玉、神像、肖生、佩饰、器皿等五大类。限于本文的篇幅,我们仅通过对其中几件典型作品的介绍,来分析其造型方面反映出的胡风东渐特征。1.唐代金带使用的文化考证在唐代的典章用玉中,最富于时代特色且出土数量较多的当属玉带。玉带是玉带的重要组成部分。玉带一般是由带鞓、带、带扣和铊尾四部分组成。带就是钉缀在带鞓上的片状牌饰,俗称“带板”。带尾,亦称“铊尾”或“獭尾”。(图2)玉带是帝王、官员所佩戴革带中级别最高的带饰,既是礼仪之饰,又是使用者地位尊卑、官职高低的标志之一。据文献记载,至唐高宗显庆元年(公元656年)规定:“以紫为三品之服,金玉带十三;绯为四品之服,金带十一;浅绯为五品之服,金带十;深绿色为六品之服,浅绿色为七品之服,皆银带九;深青色为八品之服,浅青色为九品之服,皆石带八;黄为流外官及庶人之服,铜铁带七。”据考古资料证实,最早的玉带出土于陕西咸阳的北周若干云墓中。玉带共有九块玉带,其中八块方形玉带的下面附有椭圆形玉环,其中还有两个玉环上挂着象牙圆棒形的装饰物。这种玉带的形制为蹀躞带。蹀躞带是西域少数民族为了满足游牧生活需要而创制的带饰,玉带下面的玉环便于携带一些常用的小工具。宋人沈括《梦溪笔谈》云:“带衣所御蹀躞,盖欲佩带弓剑、蚡帨、算囊刀砺之类。自后虽去蹀躞,而又存其环,环所以御蹀躞,如马之鞦根,即今之带也。”如前所述,唐代玉带的玉料多来源于西域于阗,其中有许多是在西域雕刻完成后再入贡唐朝宫廷。这说明于阗国早在唐朝确定玉带制度之前,就已经开始使用玉带。事实上,唐代的玉带形制是在胡人蹀躞带与于阗玉带基础上定制的,唐代的玉带制度也是在继承和发展北朝至隋代玉带制度基础上建立起来的。2.金银器中第一杯造型的出现唐代出现了种类颇多的玉石器皿,主要包括有玉杯、玉碗、玉盘、玉盒等类。其中有一些玉石器皿模仿了当时流行的金银器造型,从而丰富了唐代玉石器皿的造型种类,令人耳目一新。下面仅以陕西西安何家村唐代窖藏出土的几件玉质器皿为例进行分析。忍冬纹八曲白玉长杯和八曲水晶长杯应属盛唐时期的作品,均呈椭圆形八瓣花状,模仿了当时金银器中流行的多曲长杯造型,带有浓郁的波斯萨珊银器的风格。(图3)多曲长杯造型的出现改变了玉质器皿程式化的器形,增加了造型的新颖性,是中原玉器在造型上成功借鉴西亚银器的典范。玛瑙椭圆形长杯和玛瑙兽首杯的出现,一方面与文献相互印证了玛瑙器皿在唐代社会中的流行,另一方面从造型上明显反映出受到中亚一带粟特银器影响的特征。玛瑙椭圆形长杯的造型似为粟特长杯造型的模仿品。(图4)玛瑙兽首杯的造型生动,器形似牛首,头上却雕出两只弯曲的羚羊角,兽首的口鼻处镶金,做工奇巧精细,通体晶莹艳丽,这样的造型使人不禁联想起西方传统的角杯——来通。(图5)3.于铋的佛教题材唐朝初年,在玄奘《大唐西域记》中多次记述关于天竺西域各国的佛教瑞像灵应传说,首次将天竺西域的瑞像文化展示给唐人。在高僧玄奘、道宣二位释门学者的推动下,有关佛教的瑞像传说逐渐增多,相关的瑞像记载愈加多见,唐代社会中随之形成一种普遍的瑞像崇拜心理。在《于阗史丛考》中经学者考证,于阗全国上下皆崇信佛教,曾雕造过佛陀、菩萨、天王、龙王的“瑞像群”等。据《寺塔记》记载,长安大兴善寺有“于阗玉像高一尺七寸,阔寸余,一佛、四菩萨、一飞仙。一段玉成,截肪无玷,腻彩若滴。”故此,于阗的玉质神像在唐代享有盛誉。后来,于阗的瑞像型制东传至敦煌。唐末五代的敦煌莫高窟,至少27座洞窟中有按照于阗制式画的瑞像。玉飞天是迄今所见最早的佛教题材玉雕,当是唐代瑞像崇拜文化的一个缩影。飞天是佛陀的八部侍从之中的两部,即佛经中乾闼婆与紧那罗的合称。乾闼婆,据梵音译为天歌神,因其周身散发香气,又称香音神。紧那罗,据梵音译为天乐神,她与乾闼婆是一对夫妻,形影不离,共同在佛国世界中弹琴歌唱,娱乐于佛。从传世的“白玉镂空飞天”、“青玉镂空飞天”和“青玉飞天”来看,均呈献花或供宝珠等姿态,容颜清秀,身躯修长且曲线柔和,头梳髻或戴发髻冠,上身袒露,下着长裙,双足或露或隐,衣带在朵朵飞舞的祥云映衬下,随风轻曳,姿态舒展飘逸。(图6)4.唐代出土的私家车贵族服饰在唐代的玉佩饰中,玉步摇、白玉嵌金佩饰和白玉镶金镯等非常引人注目。步摇是在簪、钗等上面装饰数挂串珠,或将串饰直接插在髻上,亦可与冠结合,在冠顶上立饰一束金枝,在上面挂饰金叶,串珠、金叶会随行走而摇摆,发出悦耳的声音。步摇和步摇冠是汉晋之际,在匈奴、鲜卑等少数民族中流行的一种头饰。随着胡风东渐的影响,发展至唐代,步摇的数量开始增加。据《新唐书》载:“天宝初,贵族及士民好为胡服胡帽,妇人则簪步摇钗,衿袖窄小。”白居易的《长恨歌》云:“云鬓花颜金步摇,芙蓉帐暖度春宵。”据杨伯达先生分析,1980年西安市孙家湾唐大明宫遗址出土的白玉嵌金佩饰,正面镶嵌着勾连的圆形金丝,纹饰构图对称,线条流畅。(图7)这样的镶嵌技艺及其在金丝图案上阴錾填黑色饰物的做法,可能是受到中亚或西亚地区的影响,也有可能是出自西域某地。陕西西安何家村唐代窖藏出土的白玉镶金镯造型新颖、华贵。玉镯分为三段,其上铆镶纯金兽面饰件,主要使用锤与錾刻的工艺手法处理兽面的五官及细部。(图8)这件镶金玉镯不但显示了唐代治玉工艺与金银器制作工艺巧妙结合的高超水平,而且反映出唐朝与中亚、西亚地区在金银器制作工艺之间不断借鉴、创新的独特风格。5.唐代水文化样品的传播在唐代玉肖生中出现的立式玉骆驼较为少见,从其外形观察,应为中亚种属的双峰骆驼。(图9)它是丝绸之路上胡商的主要交通工具,见证了中西贸易大流通的繁荣与辉煌。根据文献资料考察,狮子不出产于中国。唐代高僧慧琳指出:“狻猊即狮子也,出西域。”《魏书》记载:“悉万斤国,都悉万斤城,在迷密西,去代一万二千七百二十里。其国南有山,名伽色那,山出狮子。每使朝贡。”可见,西域地区向大唐入贡狮子,是沿袭前朝的旧例。据《新唐书》载,唐太宗贞观九年(公元635年),西域康国初次向唐王朝入贡狮子,“帝珍其远,命秘书监虞世南作赋”。古代的天竺(印度)、波斯、大食(阿拉伯)等地都有狮崇拜的传统。尤其是从印度到波斯,狮子被渲染上浓重的神话色彩,被赋予至高无上的地位,成为神力和王权的象征。随着佛教在唐代的传播,佛经中有关佛陀说法坐狮子座,演法作狮子吼的说法,使狮子在唐人眼中不仅成为佛教中的护法者,又兼具辟邪的功能。因此狮子题材的玉雕便应运而生。唐代狮子的形象已经完全本土化,既无波斯狮的张牙舞爪,也不像印度狮那样“吐赤白舌”。藏于故宫博物院的白玉俊猊和白玉蹲狮,在造型上保留着六朝石雕的遗风,呈现出一副平和、威严的盛唐狮相。(三)面部化妆唐代玉器的纹饰中尤以胡人形象的图案与狮纹最能体现出胡风东渐所产生的影响。1.《唐水乐》与《功成庆善乐》的结合在出土的唐代玉带中最常见的装饰图案就是胡人乐舞。在唐代的社会中,非常流行具有勇武、雄强之势的西域胡乐,胡人的大量乐器如羯鼓、胡笳、胡琴、箜篌、琵琶等也风靡一时。王建《凉州行》有“洛阳家家学胡乐”的描述。贞观十四年(公元640年),唐太宗平定高昌后,虏获一批高昌乐师,交太常少卿、音乐家祖孝武,定唐乐为十部乐,即燕乐、清商、西凉乐、扶南乐、高丽乐、龟兹乐、安国乐、疏勒乐、康国乐、高昌乐。唐太宗还亲自主持创作了《秦王破阵乐》与《功成庆善乐》,作为宫廷常备节目,其间大量融入西域乐舞风格和技巧。在唐代玉的纹饰中,如陕西西安市附近出土的白玉胡人带、青玉弹琵琶胡人带和一套白玉伎乐人纹带以及故宫博物院所藏白玉胡人吹奏带和白玉胡人击鼓带等,都以明显西域胡人或波斯人特征的形象为主,人物多深目高鼻,浓密鬈发,身着窄袖束腰衣,肩披云带,足穿长靴,坐在茵褥上演奏胡乐。(图10)元稹《和李校书新题乐府十二首·法曲》感叹:“自从胡骑起烟尘,毛毳腥膻满咸洛。女为胡妇学胡妆,伎进胡音务胡乐……春莺啭罢长萧索。胡音胡骑与胡妆,五十年来竞纷泊。”胡腾舞与柘枝舞均来自石国(今乌兹别克斯坦塔什干一带),豪放矫健,以鼓伴之,多为胡人男子表演。李端《胡腾儿》云:“胡腾身是凉州儿,肌肤如玉鼻如锥。桐布轻襟前后卷,葡萄长带一边垂。帐前跪作本音语,拾襟搅袖为君舞。”刘禹锡《和乐天柘枝》云:“鼓催残拍腰身软,汗透罗衣雨点花。”从1981年陕西昭陵附近出土的白玉乐舞胡人铊尾的纹饰看来,当是大唐盛世下胡人舞者正随乐起舞时的生动写照。(图11)2.胡商商业经营胡人献宝图案在玉带上并不少见,多为手持宝珠、珊瑚之类珍玩的胡人作单腿跪献状,人物造型与印度犍陀罗风格近似。(图12)该图案通常被认为是盛赞大唐国势昌泰、万邦来朝的盛世气象。当然,如果我们从胡人的风俗进一步考察这个纹饰,也许能发现更深层的内涵。来自中亚的粟特人和西亚的波斯人历来因善于经商而著称,他们的身影遍及唐朝各地城镇,推动和繁荣了当地的商业经济。胡商从事的商业经营主要包括珠宝业、药材业、金融业、餐饮业等,其中,最能为他们带来高额利润的商业活动就是收买奇珍异宝。《太平广记》中记载了许多关于民间胡商进行珠宝交易的故事。胡商经常为携带珍宝煞费苦心,甚至不惜剜肉藏宝。如《广异记·青泥珠》载:“则天时,西国献毗娄博义天王下额骨及辟支佛舌,并青泥珠一枚……胡得珠。纳腿肉中,还西国。”胡商不仅独具慧眼,能辨宝、识宝并从中渔利,而且还可能因收得珍宝而成为高官。《太平广记》中有一个“魏生”的故事,由此引出有关胡商“斗宝”的习俗:“胡客法,每年一度与乡人大会,各阅宝物。宝物多者,戴帽居于座上,其余以次分列。”在这个故事中,胡商们因购得魏生意外捡到的“宝母”便能回国“拜国相”而兴奋不已。从这个故事中透露出胡商与唐人迥异的价值观,胡商信奉以宝多为贵,甚至相信回国后向皇帝献出奇珍异宝而有入仕的可能,或许这正是大批胡商甘愿冒很大风险在异邦经商寻宝的动力所在吧。胡人献宝图案恰是当年那些怀揣梦想在大唐盛世中寻求发展和机遇的胡商们最真实的形象记录。3.胡瓶和凤头瓶唐代社会饮酒之风盛极一时,各阶层普遍以饮酒为乐,规模、大小不等的酒肆和酒店遍及城镇。特别是胡人经营的酒肆,还形成了“胡姬当垆”、“胡姬劝酒”的独特风情。唐代王翰《凉州词二首》曰:“葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催。”葡萄酒是西域胡人的贡品,很快被唐人接受并喜爱。同时,一种名为胡瓶的盛酒器频繁出现在唐代的宫廷宴饮中。胡瓶来自波斯,在中东地区也较常见,