信息类常考文体训练（一） 主考文体-“学术论文”强化练

9/9信息类常考文体训练（一）主考文体——“学术论文”强化练一、阅读下面的文字，完成1～5题。材料一：文人画是具有“文人气”的画，它具有人文价值的追求，不是涂抹形象的工具。中国传统顶尖大师的文人画，有一种无法用语言表现的纯粹美，在这个世界上，或许只有宁静高贵的希腊雕塑、深沉阔大的欧洲古典音乐才能与之相比。推动传统文人画发展的根本因素，在于“真”，一种是外在形象的真实，一种是生命的真实。画家将笔墨、丘壑(代指文人画中的具象性因素)、气象三者融为一体，使之呈现出一种超越形式的思考，变形似的追求。画作是重视性灵传达的文人画家间“交谈”的“语言”。这套语言大体可以分为三个层次：一是题材语言，一山一水(寒林、枯木、远山、近水、空亭、溪桥)就是他们的语言，莽莽的历史中蕴藏着的无限的人和事(典故)也成为他们的语言；二是笔墨的程式化，如董源模式，是一套裹孕着披麻皴、江南山水特征、空灵的世界等内容的传统模式，米家山水又是以水晕墨染、体现空蒙迷离视觉效果的一套模式；三是境界的程式化，如画境的荒寒，自北宋以来便成为文人画着力表现的气韵特点，云林的寂寞，也成为明清画人效仿的程式。文人画不是对“目”而是对“心”的，也就是说，它不是画给你看的，而是让你融入其中而获得生命的感悟。视觉性使人容易停留在具体的图像世界里，这与文人画所主张的境界创造、生命呈现的观点不合；视觉性的空间容易启发人由具体的事象引起想象活动，使人受到情理世界的裹挟，这也与文人画追求的超越境界不合。文人画致力于创造一种“生命空间”，“生命空间”是一种绝对空间形式，“惟恐有画，是谓能画”就是对空间性的超越。物理学上也有“绝对空间”的概念，但“绝对空间”仍然是一种具体空间形式，只不过是一种永恒存在、处处均匀、永不移动的空间。文人画的根本旨归在于脱略具体空间，反映内在生命的逻辑。为了追求永恒的真实，对时间性的超越是其必然路径。非时间性，并不代表对历史的忽略，正相反，文人画有一种强烈的“历史感”，一种超越历史表象的深沉历史感受。文人画从总体气质上可以说是“怀古一何深”。文人画推重的“无画史纵横气息”，就是强调绘画的根本在于创造，而不在于记录。文人画家要到历史表象的背后去发现真实，发现真正的“历史”——一种深沉的“历史感”。总之，文人画是一种超越形式的绘画，画家通过程式化、非视觉性、非时间性等文法显现出其生命真实的人文价值。有些作品即使不再存世，所包含的创作者和接受者的生命省思依然可以给人以生命启发。(摘编自朱良志《传统文人画的人文价值》)材料二：宋画无论内容或形式，都大大丰富了中华民族的美学传统。诗意追求和细节真实的同时并举，与诗文发展趋势相同，日益成为整个中国艺术的基本美学准则。元画却与宋画有极大不同，最明显的是社会急剧变化带来的审美趣味的变异。蒙古族进据中原，一部分士人放弃“学优则仕”的传统道路，把时间、精力和情感寄托在文学艺术上，山水画也成为这种寄托的领域之一。随着赵宋王朝的覆灭，山水画的领导权终于落到在野士大夫手中，自此“文人画”正式确立。所谓“文人画”，当然有其基本特征。首先是文学趣味的异常突出，可说是形似与神似、写实与诗意的融合统一。但形与神、写实与诗意这对矛盾的继续发展，在元代这种社会氛围和文人心理的条件下，便使后者绝对性压倒前者而直接表露，走到与北宋恰好相反的境地：形似与写实迅速被放在次要地位，更强调主观的意兴心绪。中国绘画中一贯讲求的“气韵生动”的美学基本原则，到这里不再放在客观对象上，而完全是放在主观意兴上。对笔墨的突出强调，是中国绘画艺术又一次创造性的发展。在文人画家看来，绘画的美不仅在于描绘自然，更在于描画的线条、色彩，亦即笔墨。笔墨不仅是形式美、结构美，而且在这形式结构中传达出人的种种主观精神境界和兴味。任何逼真的摄影之所以不能替代绘画，其实正在于后者有笔墨本身的审美意义在。它不是自然界所具有，而是经由人们长期提炼、概括、创造出来的美。赵孟頫说：“石如飞白木如籀①，写竹还应八法通。若也有人能会此，须知书画本来同。”画师、书家兼诗人，一身三任焉，自兹成为对中国山水画的一种基本要求和理想。从元画开始的另一中国画的独有现象是画上题字作诗，以诗文来直接配合画面，相互补充和结合，这是唐宋都没有的。唐人题款常藏于石隙树根处，宋人开始写一线细楷，但决不使之过分侵占画面，影响对画面的欣赏。元人则大不同，画面上的题诗写字有时多达百字十数行，占据了很大画面，画家有意识地使它成为整个构图的重要组成部分。这一方面既是使书、画两者以同样的线条美来彼此配合呼应，另一方面又是通过文字所明确表述的含义来加重画面的文学趣味和诗情画意。因之“元人工书，虽侵画位，弥觉其隽雅”。与此同时，水墨画也就从此压倒青绿山水，居于画坛统治地位。虽然早有人说，“草木敷荣，不待丹碌之采，云雪飘扬，不待铅粉而白，山不待空青而翠，风不待五色而，是故运墨而五色俱，谓之得意”(《历代名画记》)，但真正实现这一理想的是讲求笔墨趣味的元画。正因为通过线的飞沉涩放，墨的枯湿浓淡，点的稠稀纵横，皴的披麻斧劈，就足以描绘对象，托出气氛，表述心意，传达兴味观念，从而也就不需要也不必去考虑如何真实于自然景物本身的色彩的涂绘和线形的勾勒了。既然重点已不在客观对象的忠实再现，而在精炼深永的笔墨意趣，画面也就不必去追求自然景物的多样或精巧，而只在如何通过某些自然景物以笔墨趣味来传达出艺术家主观的心绪观念就够了。画面景物可以非常平凡简单，但意兴情趣却很浓厚。(摘编自李泽厚《美的历程》)[注]①籀(zhòu)，大篆的一种，和“飞白”“八法”同为书法用语。1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是()A．中国传统文人画表现出了宁静高贵、深沉阔大的纯粹美，呈现出超越外在形象的人文价值。B．文人画的“非视觉性”使欣赏者不易受现实世界和情理世界裹挟，从而领略其“生命空间”。C．宋画丰富了中华民族的美学传统，诗意追求和细节真实并举日益成为中国艺术的基本美学准则。D．唐宋画作虽有题款或细楷，但是有意识地使字和诗成为整个构图的重要内容却自元朝开始。解析：选AA项，“中国传统文人画表现出了宁静高贵、深沉阔大的纯粹美”说法错误。根据材料一第一段“中国传统顶尖大师的文人画，有一种无法用语言表现的纯粹美，在这个世界上，或许只有宁静高贵的希腊雕塑、深沉阔大的欧洲古典音乐才能与之相比”可知，“宁静高贵”指的是希腊雕塑的美，深沉阔大指的是欧洲古典音乐的美，而不是指“中国传统文人画”的美。2．根据材料内容，下列说法正确的一项是()A．文人画“非时间性”的特点是由其追求真性的思想决定的，为追求永恒的真实，超越历史是必然路径。B．文人画在题材等方面要有一定的程式化，方能满足画家之间的性灵的传达，否则就无法完成思想的交流。C．受政治环境影响，山水画领导权元时落入在野士大夫手中，“文人画”才正式确立，这和材料一的说法并不矛盾。D．北宋的《千里江山图》青绿中间以赭色，表现了山水的秀丽壮美，实现了“运墨而五色俱”的创作理想。解析：选CA项，“为追求永恒的真实，超越历史是必然路径”说法错误。根据材料一第四段“为了追求永恒的真实，对时间性的超越是其必然路径。非时间性，并不代表对历史的忽略，正相反，文人画有一种强烈的‘历史感’，一种超越历史表象的深沉历史感受”可知，“为追求永恒的真实”，其必然路径是“对时间性的超越”。B项，“否则就无法完成思想的交流”说法过于绝对。根据材料一第二段“画作是重视性灵传达的文人画家间‘交谈’的‘语言’。这套语言大体可以分为三个层次：一是题材语言……二是笔墨的程式化……三是境界的程式化……”可知，这些是满足画家之间的性灵的传达的程式，但不能说没有这些就“就无法完成思想的交流”。D项，“北宋的《千里江山图》……实现了‘运墨而五色俱’的创作理想”说法错误。根据材料二第五段“但真正实现这一理想的是讲求笔墨趣味的元画”可知，应该是“元画”而非“北宋的《千里江山图》”。3．结合材料内容，下列选项中不能支持材料一观点的一项是()A．陈师曾说：“文人画不但意趣高尚，而且寓书法于画法，使画中更觉不简单。”B．倪瓒说：“爱此风林意，更起丘壑情。写图以闲咏，不在象与声。”C．白阳说：“山水作正艰，变幻初无形。闭户觅真意，展转复失真。”D．唐志契说：“山性即我性，山情即我情；水性即我性，水情即我情。”解析：选A材料一的观点是“文人画是具有‘文人气’的画，它具有人文价值的追求，不是涂抹形象的工具”。A项，是在强调书法于文人画的价值。4．请分析材料中两处画线部分的论证效果。答：________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________解析：本题考查学生分析论点、论据和论证方法的能力。第一处横线处：“文人画致力于创造一种‘生命空间’，‘生命空间’是一种绝对空间形式”“物理学上也有‘绝对空间’的概念”，将两种形式的概念进行对比，所以这是运用了对比论证的论证方法，鲜明准确地论证了文人画旨归在于脱离具体空间，反映内在生命逻辑、获得生命感悟的观点。第二处横线处：引用赵孟頫的诗，这是采用了引用论证的论证方法，主要论证的是本段开头“在文人画家看来，绘画的美不仅在于描绘自然，更在于描画的线条、色彩，亦即笔墨”的观点。引用名人名言使得文章更具权威性，极具说服力。参考答案：①第一处为对比论证，将文人画创造出的“绝对空间”和物理学“绝对空间”概念进行比较，鲜明论证文人画旨归在于脱离具体空间，反映内在生命逻辑、获得生命感悟的观点。②第二处为引用论证，通过引用赵孟頫的诗，论证了绘画的美更在于描画的线条、色彩的观点，极具权威性、说服力。5．古人有“文人画以气韵为主，形模寓乎其中”，又有“奇者不在位置，而在气韵之间”的说法，请结合材料二，谈谈你对此的理解。答：________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________解析：本题考查学生对文中信息进行分析、运用的能力。题目中的两句话是在强调文人画主要以气韵为主，着力表现气韵。由材料二中“在文人画家看来，绘画的美不仅在于描绘自然，更在于描画的线条、色彩，亦即笔墨。笔墨不仅是形式美、结构美，而且在这形式结构中传达出人的种种主观精神境界和兴味”可以看出，“气韵”是文人画笔墨精神的境界和兴味。由材料二中“形似与写实迅速被放在次要地位，更强调主观的意兴心绪。中国绘画中一贯讲求的‘气韵生动’的美学基本原则，到这里不再放在客观对象上，而完全是放在主观意兴上”可以看出，中国绘画中一贯讲求“气韵生动”的美学原则，淡化形似与写实，更强调主观的意兴心绪。由材料二中“画面也就不必去追求自然景物的多样或精巧，而只在如何通过某些自然景物以笔墨趣味来传达出艺术家主观的心绪观念就够了。画面景物可以非常平凡简单，但意兴情趣却很浓厚”可以看出，画面不追求自然景物的多样或精巧，而追求以笔墨趣味来传达出艺术家主观的心绪观念。参考答案：①“气韵”是文人画笔墨精神的境界和兴味。②中国绘画中一贯讲求“气韵生动”的美学原则，淡化形似与写实，更强调主观的意兴心绪。③画面不追求自然景物的多样或精巧，而追求以笔墨趣味来传达出艺术家主观的心绪观念。二、阅读下面的文字，完成6～10题。材料一：词原是歌筵酒席间演唱的歌辞，然而后人却又往往从这种歌辞中看到了比兴寄托的深意。比兴寄托有广义的解释，也有狭义的解释；有字面的解释，也有引申的解释；有就作者方面而言的说法，也有就读者方面而言的说法。我们可以从不同的角度分析这个问题。先讲“比”“兴”二字。词天生有这一特质，容易把作者引向比兴寄托的路子，也容易引起读者比兴寄托的联想。本来“比”“兴”二字是写诗的两种做法，如果换一种较新的说法，我以为比兴就是指心与物相结合的两种基本关系，“兴”是见物起兴，是由物及心。见物起兴是说你看到一个物象，引起你内心的一种感发。以《诗经》来说，“关关雎鸠，在河之洲”是外在的物象，所谓“物象”是眼睛所能看见的，耳朵所能听见的，凡是感官所能感受的统称物象。这在中国诗歌中有很久远的传统。即如《诗品·序》中就曾说：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”又说：“若乃春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感诸诗者也。”陆机在《文赋》也曾说“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”，都是说你看到外界的景物后引起了你内心的感发，是由物及心的物与心的关系，这就是所谓的“兴”。李煜《乌夜啼》：“林花谢了春红，太匆匆！无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东。”这种由于看到“林花谢了春红”而引起的感发就属于此类。什么叫“比”呢？“比”是以此例彼，是说你内心中有一种情意，要借助于外在的物象来传达，因为诗歌这种美文，如果只讲抽象的概念中的情意，便不易引起读者直接的感动，所以常要把抽象概念的情意与具体的物象联系起来，才能引起读者的感发。由心及物的例证如《诗经·硕鼠》：“硕鼠硕鼠，无食我黍。三岁贯女，莫我肯顾。逝将去女，适彼乐土。乐土乐土，爰得我所。”是用一只吃粮食的大老鼠来比喻剥削者，这是他心中先有一个剥削者的概念，然后用硕鼠这一形象来表现的，是先有内心的情意然后找形象来比喻，是由心及物的心与物的关系，这就是所谓的“比”。秦观的“欲见回肠，断尽金炉小篆香”(《减字木兰花·天涯旧恨》)，说你要看到我内心中那千回百转的情意，就如同像篆字般曲折的小篆香一样，寸寸燃尽，以此形容他回肠的寸断。这也是“比”，是先有其回肠的情绪而后以小篆香来做比喻的。所以一般说来，比兴就是表达情意的两种基本方式，或者是由物及心，或者是由心及物。这是对“比兴”最简单的解释。不过，“兴”的情况比较复杂，因为“兴”只是纯粹直接的感发，并没有明显的理性的衡量和比较，所以有时是正面的感发，有时是反面的感发，而且同样的物象可以引起不同的感发，所以“兴”这种感发的范围是非常自由的，不是理性所能够完全掌握的。相对而言，“比”是比较有理性的。总之，“比”与“兴”基本上原该是指诗歌创作中“心”与“物”相交感时的两种方式和作用，但是汉儒却对“比兴”有了另一种解释，说“比”是“见今之失，不敢斥言，取比类以言之”，而“兴”则是“见今之美，嫌于媚谀，取善事以喻劝之”(《周礼·春官·大师》郑玄注)。不过，这种说法并不完全可信，因为从《诗经》的作品分析，用兴的方法写的对象不一定都是美的，用比的方法写的对象也不一定都是恶的。总而言之，在中国文学批评的传统上，“比兴”就开始有了另外的意思，就是“言在此意在彼”的一种美刺托喻的意思。这以后，在诗歌创作中说到“比兴”就再难只以单纯的心物交感的比兴来衡量，而有了一种言外之意可以追寻体会的意思了。(摘编自叶嘉莹《诗显而词隐》)材料二：有时候你会感觉到一种宿命，好像是注定了要让一个诗人亡一次国，然后李煜才会写出分量那么重的几个句子出来。就是如果不是遭遇这么大的一个事件，他的生命情调不会从早期的有点轻浮、有点淫乐转到那么深沉。就是一个亡国，忽然让这个才华横溢的人领悟到从繁华到幻灭。所以我们读到《虞美人》，读到《浪淘沙》，读到他这些后期的作品的时候，忽然带动了一个很不同的生命经验。这种在亡国之后产生的创造力，其实是值得我们重视的。五代词刚好是诗词这两种文体的连接，因为在唐诗的黄金时代之后，你要写诗超过李白、杜甫，想都不必想了。所以要另辟蹊径，另辟一条新路出来，反而走到了通俗的这个世界上去，把通俗重新开创新经验。当时有一批傻傻的人，还在那边继续模仿唐诗的，全部都完了。反而走到流行歌曲的这批人出现了新的东西，这就是我们今天讲的五代词的变革意义，即词根本就是流行歌曲。大家也许可以理解，为什么我们今天读到“林花谢了春红”这样的句子，会隐约感觉跟唐诗不一样。“太匆匆”，就是一个很直接的民间感情，就是觉得好快啊。所以你会发现，把这些东西变成歌，变成现代的流行歌曲非常容易，因为它本来就是歌。我们现在读的《虞美人》《乌夜啼》都不是文学的名字，而是音乐的名字，等于现在我们讲的“降G大调”之类的意思，升调、降调的意思。(摘编自蒋勋《为什么唐诗会变成宋词》)6．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是()A．叶嘉莹认为，词天生就有“比”“兴”的特质，作者容易运用比兴寄托，而读者也容易产生比兴寄托的联想。B．汉儒对“比兴”兴美比恶的解释，叶嘉莹认为并不完全可信，但其引出了一种言外之意的美刺托喻的解释。C．叶嘉莹认为比兴是表达情意的两种基本方式，“兴”是由心及物，“比”则是由物及心，也是写诗的两种做法。D．蒋勋认为，李煜遭遇了亡国破家的大事件，从而产生艺术上的创造力，创作出《虞美人》等震撼人心的作品。解析：选C“‘兴’是由心及物，‘比’则是由物及心”说法错误。由原文“我以为比兴就是指心与物相结合的两种基本关系，‘兴’是见物起兴，是由物及心”可知，“兴”是由物及心。由原文“‘比’是以此例彼，是说你内心有一种情意，要借助于外在的物象来传达”可知，“比”是由心及物。7．根据材料内容，下列说法正确的一项是()A．因为“兴”感发的范围非常自由，其情况也比较复杂，所以只是纯粹直接的感发，并没有明显的理性的衡量和比较。B．叶嘉莹引用《减字木兰花·天涯旧恨》是为了解说“比”的概念，蒋勋引用“林花谢了春红，太匆匆”是为了说明五代词与唐诗不同。C．“比兴”有各种解释，在材料一中叶嘉莹选择的是最简单的、广义的和引申的解释，只是就作者方面而言的说法来分析的。D．唐诗达到了诗歌发展的黄金时代，继续模仿唐诗是没有出路的，而另辟蹊径将通俗的词进行创新，反而超越了唐诗。解析：选BA项，因果关系颠倒。原文为“因为‘兴’只是纯粹直接的感发，并没有明显的理性的衡量和比较……所以‘兴’这种感发的范围是非常自由的，不是理性所能够完全掌握的”。C项，“只是就作者方面而言的说法”说法错误。由原文“有就作者方面而言的说法，也有就读者方面而言的说法。我们可以从不同的角度分析这个问题”可知，也有“就读者方面而言的说法”。D项，“反而超越了唐诗”说法错误。原文为“反而走到流行歌曲的这批人出现了新的东西”，“出现了新的东西”不代表“超越了唐诗”。8．结合材料内容，下列选项中不属于“见物起兴”的一项是()A．锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。B．桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。C．桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚。D．硕鼠硕鼠，无食我黍。三岁贯女，莫我肯顾。解析：选D“硕鼠硕鼠，无食我黍。三岁贯女，莫我肯顾”是由心及物。由原文“由心及物的例证如《诗经·硕鼠》：‘硕鼠硕鼠，无食我黍。三岁贯女，莫我肯顾……’”可知，选项是由心及物的心与物的关系，这就是所谓的“比”。9．请简要分析材料一的论证思路。答：________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________解析：本题考查学生分析文章结构和思路的能力。本文是总分的论证结构，首段先总写词中有比兴寄托的深意。原文“后人却又往往从这种歌辞中看到了比兴寄托的深意”是说后人从词中看到了比兴寄托之意。可概括出：首先提出词中有比兴寄托的深意的观点。其次分写“兴”“比”的第一种含义：表达情意的两种基本方式，或者是由物及心，或者是由心及物。原文“见物起兴是说你看到一个物象，引起你内心的一种感发”“什么叫‘比’呢？‘比’是以此例彼”两句，分别为段义，作者通过大量举例，论证了“兴”“比”的含义。可概括出：接着通过举例论证，分别对“兴”的“见物起兴”和“比”的“以此例彼”的内涵特点进行阐释。最后分写“比兴”另外的意思：言在此意在彼。原文“总之，‘比’与‘兴’基本上原该是指诗歌创作中‘心’与‘物’相交感时的两种方式和作用”“‘比兴’就开始有了另外的意思，就是‘言在此意在彼’的一种美刺托喻的意思”总结了“比兴”的两层含义：心物交感，言在此意在彼。可概括出：最后分析了“比兴”从诗歌的心物交感到“言在此意在彼”的含义变化过程。参考答案：①材料一首先提出词中有比兴寄托的深意的观点；②接着通过举例论证，分别对“兴”的“见物起兴”和“比”的“以此例彼”的内涵特点进行阐释；③最后分析了“比兴”从诗歌的心物交感到“言在此意在彼”的含义变化过程。10．温庭筠《菩萨蛮》中“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦