初中第八册音乐教案(上)

第一单元月亮颂第一课时教学内容1.唱歌：《月之故乡》。2.欣赏：《二泉映月》。3.欣赏：《月儿高》。教学准备钢琴、录音机、磁带、CD机（盘）等。教学目标1.学会歌曲《月之故乡》，并用心体会歌曲的内在情感。2.通过欣赏小提琴曲《二泉映月》，了解西洋乐器演奏中国民族乐曲时所体现的音乐风格，可与二胡独奏的《二泉映月》相对比，了解二者的不同之处。3.欣赏琵琶独奏曲《月儿高》，了解琵琶音乐中的美丽月色。教学过程1.唱歌《月之故乡》（1）播放歌曲《月之故乡》，请学生仔细聆听，听后用语言描述歌曲所表达的情绪。（2）随录音哼唱歌曲，进一步熟悉歌曲旋律。（3）让学生注意歌曲的调号（可用提问的方式引出）。（4）由教师范唱，可先让学生学会曲谱（注意变化音），再填上歌词演唱。（5）再次聆听录音，提问：这首歌曲的速度是什么？这种速度对表现歌曲的情感有何作用？B歌曲的旋律有何特点？有没有重复的乐句？它分为几部分？（6）在教师钢琴伴奏下，全体学生有感情地演唱歌曲，演唱形式可采用独唱、齐唱、领唱等。2.欣赏（1）小提琴曲《二泉映月》A聆听小提琴曲《二泉映月》，启发学生用自己的语言描述作品表达的情绪，如：忧伤、欢快等。并请学生哼唱出乐曲的主题。B聆听二胡独奏曲《二泉映月》，并在音色、表现手法、风格上与前者进行比较，让学生充分了解这首乐曲的内涵。C通过欣赏这首乐曲，了解作曲家阿炳的坎坷一生。（2）琵琶独奏曲《月儿高》A聆听录音，《月儿高》表现了怎样的一幅画面？B《月儿高》的旋律有何特点（舒展、紧凑）？琵琶的音色为何（明亮、暗淡）？C再次聆听录音，熟悉乐曲的主题旋律。第二课时教学内容1.唱歌：《弯弯的月亮》。2.欣赏：《月夜》。3.欣赏：《花好月圆》。4.音乐活动：演唱、演奏、配乐诗朗诵以月亮为主题的艺术作品。5.听乐·吟诗·赏画：了解音乐与姊妹艺术的密切关系。教学准备钢琴、录音机、磁带、打击乐器（碰铃、响板、三角铁等）、古诗、图片等。教学目标1.学唱《弯弯的月亮》，体会歌曲中的幽幽思乡之情。2.通过欣赏《月夜》和《花好月圆》，了解外国艺术歌曲和中国民族管弦乐不同的旋律特点、表现手法以及风格特征。3.借多种形式的音乐活动丰富学生的知识面和提高学生的音乐鉴赏能力。4.通过听乐·吟诗·赏画，让学生以音乐、古诗、美术三位一体为出发点，更深刻地体会不同形式的艺术之间的密切关联。教学过程1.唱歌《弯弯的月亮》（1）播放录音，请学生体会歌曲的情境，并与《月之故乡》相比较，说说二者表现的情绪有何不同？（2）老师范唱，引导学生注意切分节奏在歌曲表现中的作用以及反复记号的运用。（3）让学生跟着钢琴唱谱，然后填词唱熟歌曲。（4）采取多种形式演唱这首歌曲，如对唱、齐唱等。2.欣赏（1）《月夜》A简介德国作曲家舒曼的生平、创作特征和艺术歌曲的概念等。B播放录音，请学生描绘出歌曲的意境。C再放录音，请学生细心聆听钢琴伴奏在歌曲中的烘托作用以及它与歌词的完美融合，并说出来。D请学生跟着录音哼唱主旋律并熟记。（2）《花好月圆》A播放录音，让学生感受到欢快的气氛。B介绍中国民族管弦乐的特点、风格特征等。C请学生将《花好月圆》与前几首欣赏曲目在风格、情绪上进行比较，找出各自的特点以及它们之间的不同之处。D再听录音，请学生设计打击乐，为乐曲伴奏。3.音乐活动（1）请学生搜集一些关于月亮的歌曲、散文演唱或配乐朗诵。（2）请学生搜寻一些关于月亮的美术作品，选择合适的音乐，在音乐氛围中赏画。（3）请学生搜集一些古诗词，如书上所示，选择合适的音乐，配乐朗诵，并注意两者韵律的配合。

第二单元说唱天地第一课时教学内容1.歌曲《重整河山待后生》。2.京韵大鼓《贺新春》。教学目标1.学会歌曲《重整河山待后生》，初步掌握用京韵大鼓的演唱风格来演唱。2.欣赏京韵大鼓《贺新春》，初步了解京韵大鼓的音乐特点。教学过程1.教师用语言引入本课的教学内容--学唱歌曲《重整河山待后生》。2.教师范唱，或听录音、CD，或看录像、VCD，引起学生对这首歌曲的兴趣。3.边听录音边哼唱第一段。哼唱二三遍后进行乐谱分析，逐句分析旋律、节奏、词曲关系等。再哼唱一二遍。4.边听录音边哼唱第二段。哼唱二三遍后进行乐谱分析，逐句分析旋律、节奏、词曲关系等。再哼唱一二遍。5.第一、二段连续歌唱。6.提问：请想一想，《重整河山待后生》的旋律音调，与哪一种说唱音乐比较接近？7.欣赏京韵大鼓《贺新春》，并简要分析京韵大鼓的音乐特点（含伴奏乐器、引子过门、旋律音调等）。8.按照京韵大鼓的风格特点有表情地演唱这首歌曲。并逐渐背唱。第二课时教学内容单弦牌子曲《风雨归舟》、四川清音《布谷鸟咕咕叫》、苏州评弹《蝶恋花·答李淑一》。教学目标1.欣赏以上三首曲目，并联系上一节课京韵大鼓《贺新春》，初步理解四种曲艺种类的音乐风格。2.复习、巩固歌曲《重整河山待后生》，并背唱。学着用京韵大鼓演唱形式来演唱。教学过程1.教师用语言引入本课的教学内容--欣赏单弦牌子曲《风雨归舟》、四川清音《布谷鸟咕咕叫》、苏州评弹《蝶恋花·答李淑一》。2.逐首欣赏。分别简单介绍（1）各曲种流行地区、演唱形式、伴奏乐器。（2）各曲目内容、音乐特点。3.综合比较京韵大鼓、单弦牌子曲、四川清音、苏州评弹的音乐特点、方言种类、伴奏乐器，并回答课本第二十一页的问题。4.复习歌曲《重整河山待后生》，背唱。5.学着用京韵大鼓的演唱形式（边击鼓边歌唱）来演唱《重整河山待后生》。6.如果有时间，将四首欣赏曲目各曲中的一部分再听一遍，让学生来辨别曲种。

第三单元西洋乐话第一课时教学内容1.欣赏：《G弦上的咏叹调》《哈利路亚》《惊愕交响曲》《G大调弦乐小夜曲》《欢快的农民集会》。2.唱歌：《哈利路亚》前四小节旋律。教学准备钢琴、录音机、CD机（盘）等。教学目标1.通过欣赏这些曲目，了解欧洲巴洛克音乐、古典音乐的简单特征以及代表作曲家的生平和其主要作品。2.了解“咏叹调”、“小夜曲”等专有名词的含义。3.细心聆听并熟悉这些作品的主题旋律以及风格特征。教学过程（一）组织教学师：同学们，还记得我们曾经学过的《管弦和鸣》吗？它介绍的是西洋乐器以及器乐音乐，这节课老师和你们一道去领略西洋音乐的发展历程。同学们，你们还认识这些乐器吗？（教师出示乐器图片、乐队演出照片）引导学生阅读课本上关于欧洲音乐的文字介绍。教师播放录音带上设计好的乐器音色音响片段，逐一提问。（二）欣赏1.《G弦上的咏叹调》（1）播放录音，熟悉作品；简介作曲家的生平及其代表作品以及这部作品的创作始末。（2）讲解“咏叹调”的含义。（3）再次聆听音乐，请学生用语言描绘出这部作品所表达的情绪以及听音乐后的感受。（4）边听音乐边写“乐曲说明”。2.《哈利路亚》（1）简介作曲家的生平及其代表作品。（2）介绍这部作品的来源、歌词的大意。（3）聆听音乐，请学生感受其风格和宏伟的气势。（4）请学生跟着录音学唱前四小节的旋律并熟记。3.《惊愕交响曲》（1）简介作曲家的生平及其代表作品。（2）介绍这部作品的创作由来、风格以及曲名的来源。（3）播放录音，让学生感受旋律中的和弦色彩并讲解。（4）再听录音，试着让学生说说乐曲的调性变化。4.《G大调弦乐小夜曲》（1）简介作曲家的生平及其代表作品。（2）讲解“小夜曲”的含义。（3）播放录音，请学生感受音乐的情绪。（4）分析乐曲的结构并熟记各部分的主题旋律。（5）边听音乐边感受这首乐曲的和弦色彩与《惊愕交响曲》的和弦色彩有何不同？5.《欢快的农民集会》（1）简介作曲家的生平及其代表作品。（2）聆听音乐，熟悉乐曲的主题旋律以及风格特点。（3）分析乐曲的结构，并比较不同段落所表现的不同情绪。（4）试搜集贝多芬的其他作品与这部作品进行比较，看看创作手法、风格有何不同？第二课时教学内容1.欣赏《音乐瞬间》《进行曲》《斯拉夫舞曲》。2.学唱《摇篮曲》《斯拉夫舞曲》主旋律。教学准备钢琴、录音机、CD机（盘）等。教学目标1.通过欣赏这三部作品，了解欧洲浪漫派音乐的风格特征以及代表作曲家和其主要作品。2.了解“音乐瞬间”的含义。3.学唱并熟记《摇篮曲》《斯拉夫舞曲》的主旋律。教学过程（一）欣赏1.《音乐瞬间》（1）简介作曲家的生平及其代表作品。（2）讲解“音乐瞬间”的含义。（3）播放录音，分析作品的节奏、结构、风格特点以及装饰音的运用。（4）请学生谈谈作品给他们留下了什么印象？2.《进行曲》（1）简介作曲家的生平及其代表作品。（2）介绍乐曲选自何处以及它所讲述的故事内容。（3）播放录音，分析乐曲的结构、速度。（4）请学生发挥想象，用语言描绘出乐曲所表现的欢乐场景。3.《斯拉夫舞曲》（1）简介作曲家的生平和代表作品。（2）播放录音，分析结构、节奏、调式。（3）请学生细心聆听，谈谈乐曲所表现的情绪和内容。（4）跟着录音哼唱主旋律并记熟。（二）唱歌《摇篮曲》1.简介作曲家的生平及其代表作品。2.播放录音，让学生感受歌曲的安静、温柔的情绪并用语言描绘出歌曲所表现的内容。3.跟着录音哼唱，逐渐熟悉歌曲。4.在老师的钢琴伴奏下，先学唱曲谱，再填词演唱。第三课时教学内容1.欣赏：《透过林间树叶的钟声》《俄罗斯舞曲》。2.音乐知识测验。教学准备钢琴、录音机、CD机（盘）等。教学目标1.通过欣赏这两首乐曲，了解欧洲印象派音乐、二十世纪初期现代音乐的风格特征以及主要代表作曲家和其主要作品。2.通过音乐知识测验，让学生巩固所学的知识。教学过程（一）欣赏1.《透过林间树叶的钟声》（1）简介作曲家的生平及其代表作品、创作特征。（2）播放录音，让学生感受乐曲的奇异的音响效果，并用语言描述出来。（3）细心聆听音乐，并将它与前面所听过的音乐相比较，看看有何不同？2.《俄罗斯舞曲》（1）简介作曲家的生平及其代表作品。（2）介绍乐曲所讲述的故事内容。（3）播放录音，分析乐曲的结构、风格。（4）试着谈谈二十世纪前后的音乐风格有何不同？分别给你什么样的感受？你更喜欢哪一种？（二）音乐知识测验通过音乐知识测验，使学生对欧洲音乐的发展脉络、各个时期的音乐特征以及不同时期不同作曲家的代表作品的不同风格特征有一个较为宏观的认识和了解。

第四单元神州大地第一课时教学内容1.唱歌：《鼓浪屿之波》。2.欣赏：《西沙，可爱的家乡》。教学准备钢琴、录音机、磁带、CD机（盘）等。教学目标1.学会歌曲《鼓浪屿之波》，并有感情地演唱。2.通过欣赏《西沙，可爱的家乡》，感受大海的光彩和寓意于大海的深情。教学过程1.唱歌：《鼓浪屿之波》（1）提问：是否知道鼓浪屿的地理位置？简介鼓浪屿。（2）提问：有没有听过这首歌？若有请哼唱出主旋律。（3）播放录音，让学生感受歌曲的情绪与音乐风格。（4）请学生谈谈歌曲的基本情绪，以及应该采用什么样的速度、力度来演唱；它表现了什么样的形象？（5）老师范唱，让学生在钢琴伴奏下唱准乐谱，注意乐句的语气。（6）填词学唱歌曲。（7）优美抒情地演唱这首歌曲。（8）可分小组演唱。（9）是否听过其他的有关大海的歌曲？请为大家表演。2.欣赏：《西沙，可爱的家乡》（1）讲解西沙群岛的地理位置和美丽风光。（2）分析乐曲的调式、调性、基本结构。（3）播放录音，请学生谈谈歌曲的基本情绪。（4）请同学们跟着录音哼唱歌曲的主旋律并记熟。第二课时教学内容1.欣赏：《大海啊，故乡》。2.欣赏：小提琴独奏曲《海滨音诗》。3.学吹竖笛《大海啊，故乡》。4.音乐创编：用多种艺术形式来表现海的景色。教学准备录音机、磁带、CD机（盘）、竖笛等。教学目标1.通过欣赏《大海啊，故乡》和《海滨音诗》，加深学生对大海的了解和热爱。2.学会用竖笛演奏《大海啊，故乡》，并体会它与歌曲演唱的不同之处。3.通过创编活动，让学生充分了解同一题材可以用不同体裁的艺术形式来表现。教学过程1.欣赏（1）《大海啊，故乡》A提问：是否有人会唱这首歌曲？B分析这首歌曲的调性、调号、基本结构。C播放录音，谈谈这首歌曲的基本情绪和表现内容。D跟着录音齐唱这首歌曲。（2）《海滨音诗》A介绍作曲家的生平和创作风格以及作品的创作背景。B分析这首乐曲的调性、调号和基本结构。C播放录音，谈谈这首歌曲的基本情绪以及它所描绘的情景。D再播放录音，找出这首乐曲有几个主题？这几个主题在情绪上有何不同？2.学吹竖笛《大海啊，故乡》（1）播放录音，让学生感受这首歌曲的基本情绪和乐句的语气，熟悉乐谱。（2）学生练习吹奏每一个声部，老师可帮助克服技术难点。（3）引导学生分析不同声部的相同和不同之处，培养学生的观察能力和分析能力。（4）可将全班分成两个部分，在老师的钢琴伴奏下分别吹奏两个声部，注意两个声部的和谐统一，以此也可培养学生的配合能力。3.音乐创编请学生发挥想象，用音乐与舞蹈、绘画、诗歌相结合的形式表现大海的不同景象。其中音乐可选用听过的乐曲或是自己创作。老师可给予提示和帮助。最后可由师生共同评价，并针对问题进行改进。第五单元环球之旅——北美掠影第一课时教学内容1.歌曲和合唱曲《红河谷》。2.手风琴曲《列·布朗底》。教学目标1.学唱歌曲《红河谷》，启发学生用舒展自然的声音有表情地演唱。2.欣赏合唱曲《红河谷》，通过与齐唱曲的比较，启发学生初步理解合唱的特点。3.欣赏手风琴曲《列·布朗底》，结合歌曲、合唱曲《红河谷》，让学生初步了解北美洲的欧洲移民后裔音乐与欧洲音乐的血缘关系，及其音乐特点。教学过程1.教师用语言引入本课的教学内容--学唱歌曲《红河谷》。2.教师范唱，或听录音、CD，或看录像、VCD，引起学生对歌曲《红河谷》的兴趣。3.边听录音边哼唱第一段。哼唱二三遍后进行乐谱分析。如果学生的音乐基础较好，可在教师引导下由学生自己分析。（1）调式、调性、音阶（大调式，F大调，自然大调音阶）；（2）节拍、节奏特点（四四拍子，弱起、切分音）；（3）曲式、句式（单乐段，四句体）；（4）旋律进行特点（见本单元第四部分（三）之1的旋律进行线状分析）；（5）词曲关系、感情特点。4.再哼唱一二遍，唱熟，初步背唱。5.欣赏合唱曲《红河谷》，与歌曲《红河谷》进行比较；启发学生理解合唱与齐唱的不同：（1）利用声部的穿插、衬托，增添变化，增强厚度，丰富表现力。（2）通过调性转换，丰富音乐色彩。6.如果时间允许，可再欣赏手风琴曲《列·布朗底》，启发学生将它与《红河谷》联系在一起，初步理解欧洲移民后裔音乐与欧洲音乐的血缘关系，及其音乐特点第二课时教学内容因纽特人《歌唱伙伴》、印第安人《仪式歌》、美国的非洲黑人《波底·斯拉宾和弗拉德弗德》。《蓝色狂想曲》教学目标1.欣赏以上四首曲目，初步认识北美洲因纽特人、印第安人、非洲黑人的音乐以及爵士音乐的特点。联系《红河谷》、《列·布朗底》，初步理解北美音乐文化区多元共处色彩缤纷的艺术特点。2.复习、巩固歌曲《红河谷》，并背唱。3.组织音乐活动：（1）为《红河谷》配上简单的动作，边唱边表演。（2）用欣赏过的四首乐曲（歌舞曲）为欧洲移民后裔、因纽特人、印第安人、非洲黑人形象图配乐。教学过程1.教师用语言引入本课的教学内容--欣赏因纽特人《歌唱伙伴》、印第安人《仪式歌》、美国的非洲黑人《波底·斯拉宾和弗拉德弗德》。2.逐首欣赏。分别简单介绍乐曲流传背景、内容、音乐特点及其典型性。3.综合比较北美洲的欧洲移民后裔音乐、非洲黑人移民后裔音乐、因纽特人音乐、印第安人音乐的不同特点，总结北美洲音乐的多元共处五彩缤纷的特点。4.用挂图形式或多媒体、或幻灯投影形式，展示欧洲移民后裔、因纽特人、印第安人、非洲黑人形象图，再次部分欣赏以上四首欣赏曲目，对上相应的形象图。5.复习歌曲《红河谷》，要求用舒展自然的声音有表情地歌唱。第六单元冬之旅第一课时（一）教学内容1.学唱歌曲《踏雪寻梅》。2.欣赏：（1）声乐作品《我爱你，塞北的雪》。（2）器乐作品《咏雪》。3.诗朗诵：《沁园春·雪》。（二）教学准备钢琴、录音机、磁带、VCD机、光盘。（三）教学目标1.学会二声部歌曲《踏雪寻梅》，做到演唱时声音和谐统一。2.通过欣赏《我爱你，塞北的雪》《咏雪》两首音乐作品，感受音乐是怎样表现冬景、抒发情怀的。3.了解音乐与相关文化的内容。（四）教学过程1.首先播放为毛泽东诗词谱写的歌曲《沁园春·雪》的歌曲录音，并通过投影或电视画面，展现冬雪的美景。使学生在视、听双重感官的作用下，感受冬的圣洁、博大与美丽。在音、画的结合中享受审美，从而自然地导入本课主题。（1）聆听之后可以让学生简述一下初步的感受。（2）说出歌中所表达的内容。2.播放歌曲录音《踏雪寻梅》，学生对照歌词认真聆听。并与《沁园春·雪》作一些对比：情绪，情感，速度，力度。3.请学生在老师的钢琴伴奏下学唱歌曲，其方法，可采用听唱法或视唱法，其步骤：（1）轻声哼唱高声部旋律，熟悉曲调。（如有些学生直接唱准旋律有困难，也可用“啦”“啊”等方法练唱。）（2）轻声唱唱歌词（1-2遍）。（3）练唱低声部旋律。老师用钢琴或其他乐器为学生伴奏（2-3遍）。（4）轻声唱一唱低声部的歌词（1-2遍）。（5）重点是将两个声部的旋律结合在一起练唱。教师可随时关照低声部的音准，用钢琴助学生一臂之力，达到声部和谐、准确。（6）填入歌词练唱二声部歌曲（2-3遍）。4.教师要启发学生用轻快活泼的声音演唱二声部歌曲《踏雪寻梅》。5.教师可引导学生对歌曲进行分析与演唱情感方面的处理，如：在处理相同歌词反复时可将前两小节唱得轻一些，后两小节唱得强一些，长音还可以做渐强处理。6.欣赏：《我爱你，塞北的雪》（1）先让学生完整地聆听一遍全曲（要求安静，认真地聆听），然后说一说第一遍聆听对歌曲的哪部分音乐印象最深刻，是前奏、主体还是尾声？为什么？（2）请学生用语言描述“前奏”音乐的特点，说一说表现了什么样的情景？（如：雪花纷纷扬扬地飘落，如似亲吻着大地，带给人们无限的遐想等。）（3）请学生朗诵一遍歌词，体会歌词的意境美。（4）再次欣赏全曲，学生可以情不自禁地跟着小声哼唱，学生还可以用手势表现对“前奏”音乐的感受。（如：雪花飘落的情景）7.欣赏：《咏雪》（器乐曲）（1）聆听全曲。（2）分析作品。第二课时（一）教学内容1.欣赏钢琴曲《十一月·雪橇》。2.学吹竖笛《铃儿响叮当》《菩提树》。3.音乐活动。（二）教学目标1.进一步提高演唱歌曲《踏雪寻梅》的表现力，达到声音和谐统一。2.能够熟练地吹奏竖笛曲《铃儿响叮当》《菩提树》。3.欣赏《十一月·雪橇》，感受作品所描绘的景象。4.通过音乐活动，培养学生的集体合作意识、创编能力及敢于当众表演的能力。（三）教学过程1.复习歌曲《踏雪寻梅》（要求：二声部声音和谐、优美）。2.欣赏歌曲《十一月·雪橇》。（1）完整地聆听乐曲《十一月·雪橇》。思考：乐曲表现了什么样的情绪和情景？（2）学生欣赏乐曲后，可以初步地讨论一下思考题的内容。（3）复听乐曲，分乐段欣赏。同时通过投影、板书或其他方式出示三个乐段的主题旋律，欣赏时，教师可以重点提示学生乐曲演奏的主题，便于学生把握。（4）在教师的钢琴伴奏下，学生分别哼唱乐曲的主题，感受音乐的风格特征。（5）再次聆听全曲，进一步体会乐曲的意境，能够独自听出各乐段的主题音乐。3.学习吹奏竖笛曲《铃儿响叮当》《菩提树》。练习方法：（仅供参考）（1）学生自主练习，初步熟悉旋律。（2）小组练习，体现互帮、互学、互评的教学原则。（3）在老师的钢琴伴奏下，唱一唱旋律，提高学生识读乐谱的能力和视唱能力。（4）集体吹奏两首乐曲（2-3遍），开始练习时一定要将速度放慢，要求学生自己吹奏时要慢、要准确，逐渐地做到边吹奏边听他人的演奏。并能够对他人的演奏做出相应的评价。（5）学生汇报练习成果，汇报的形式可多样（个人或小组吹奏均可以）。4.音乐活动是培养学生音乐表现能力、集体合作能力、团结协作能力的实践性教学工作。老师在教学中要充分重视这一教学环节的设计，充分调动学生学习的积极性。（1）全体学生共同演唱歌曲《铃儿响叮当》，边唱边即兴地做动作，以表达内心欢快的情绪。（2）将全体学生分成若干小组，为歌曲的第一段歌词创编动作。（如：选择适当的打击乐器为歌曲配伴奏、随着音乐作律动等。）（3）以小组为单位在大家面前表演。（4）评价：采用互评的方式为各小组的表演打分（鼓励为主）。

音乐教案初三[课题]

学唱新歌《踏雪寻梅》[教材分析]《踏雪寻梅》是一首简短而意境高雅的艺术歌曲，教唱这首歌对于提高学生的音乐表现力是很有益的。全歌洋溢着骑驴赏花，怡然自得的神情，四次“响叮当”用断音来表现，生动地描绘了驴儿脖颈上的小铃声。由于时代的不同，歌曲的主人公与当代学生的生活情趣相距甚远，因此在歌曲新授前先尝试进行了欣赏教学，使学生对黄自极其作品的创作年代背景有所了解，歌曲的意境格调也更易让学生接受。歌曲短小精炼，运用了强弱对比、连音与断音对比、附点与非附点的对比等多种表现手法。在教学中还尝试设计用不同的速度演唱歌曲来丰富拓展歌曲的表现力，使学生在美的熏陶感染中深刻地领悟和表现歌曲的意境。

[教学目标]1、

感受歌曲的时代风格和高雅意境，能对歌曲表现的画面展开美好而富有情趣的想象。2、

能生动地演唱歌曲，用富有表现力的歌声再现歌曲的意境。3、

能对歌曲的歌词、旋律进行赏析，在歌唱中将对歌曲的感性认识与乐谱的理性认识结合统一起来，充分体会速度、力度等音乐要素在歌曲中的表现作用。[教学重点]

歌曲高雅意境的感受以及用生动的演唱来表现它。[教学难点]

歌曲的赏析与演唱表现艺术处理的结合统一。[教学用具]一束腊梅、乐谱课件、一幅有淡蓝色底版的画框、各种表现歌曲景物的剪贴画（太阳、腊梅、桥、驴、骑驴的孩童、用来表现雪景的白色棉花）、歌曲范唱带、打击乐器、录音机、钢琴。

[教学过程]一、导入新课：感受体验1、闻香识花：让学生闭上眼睛，老师手持一束腊梅，走过他们前面，要求深吸，闻出是什么香味。2、看花认花：看看腊梅，说说它的形状、颜色。3、诗歌想象：教师提问：同学们，现在老师来配乐朗诵一首短诗，听听这首诗带给你怎样的感觉，在你眼前会呈现出怎样的一幅画面？（教师轻声播放歌曲《踏雪寻梅》旋律，有感情地朗诵歌曲的歌词。）4、学生简短讨论诗的意境和自己的想象。

二、歌词赏析：（通过系列启发性的提问展开讨论，赏析歌词，感受歌词表现的时代风格：）1、教师小结导入：如果说一首诗就是一幅生动的画卷，那么你们在诗的描绘中看到了那些景致呢？让我们边来诵读诗边来寻找答案。2、多媒体课件出示歌词，学生在歌曲旋律的音乐背景中有感情地朗诵歌词。3、意境拼图片，教师边随学生的朗读边取出淡蓝色底版的画框，贴上剪贴画，（雪景、腊梅、驴）构成一幅生动的画面。A“雪霁天晴朗”的“霁”是什么意思？——雪后放晴，教师在画面上贴上太阳。B“坝桥”是什么桥？——有扶手的石板桥。你现在看到过吗？在哪里看到的？（也许江浙一带的古镇上还有）教师在画上贴上桥。C是谁在骑驴赏花？（从诗中最后一句“书声琴韵”猜测是学堂的孩童）他的心情怎样？（愉快、怡然自得的）教师贴上孩童，提问：从他的穿着来看，是我们现在这个时代吗？（不是）诗中所提到的琴会是什么琴呢？（古琴、古筝、二胡……）

三、歌曲演唱：（一）出示课题：其实这首诗是音乐家黄自于三、四十年代创作的歌曲《踏雪寻梅》的歌词，现在我们一起来欣赏一遍这首歌曲。（二）学唱歌曲：1、课件出示乐谱，录音范唱，学生感受歌曲的情绪风格。2、教师弹琴范唱，学生用“ⅩⅩⅩⅩ”节奏敲击双响筒和人声模仿驴的蹄声给歌曲伴奏。3、学生用口琴试奏旋律。4、学生跟琴唱词，结合谱例，通过提示、示范、纠正、练习解决难点：（1）

第四小节第二拍的短促休止形成的弱起

035|i.7|

骑驴

教师提示“骑”轻巧地一带而过，强拍落在“驴”上。

（2）

第十三小节第一拍上的半拍休止形成的弱起

01

35

|

好|教师提示休止的半拍好比深深地闻了花的香味，然后感叹地唱出“好”字。5、学生用中速跟琴完整唱词，教师要求像朗读诗歌那样咬字吐字清晰地演唱。6、教师对比范唱两遍，一遍是平平的，一遍根据歌曲的音乐记号标记细腻演唱，请学生说说哪遍好，为什么，引入歌曲处理。（三）歌曲演唱处理：结合谱例赏析歌曲，通过引导提问、师生讨论来细致地处理歌曲：1、曲的力度与旋律线的起伏有联系吗？——有。根据歌曲的旋律线来做适当的渐强渐弱力度变化。2、曲的高潮在哪里？力度怎样？歌曲的开始呢？——高潮在“花采得供瓶养”，力度是强，感叹地抒发情感。歌曲开始用中弱的力度以叙述性的口吻来演唱，表现轻松、悠闲的骑驴赏花的情趣。3、曲中四次“响叮当”上方加了什么音乐加号？为什么要加？怎样生动地来演唱？——加了断音记号，表现驴儿清脆活泼的铃声。要唱得短促跳跃，力度作渐强，表现驴儿由远走近的清脆的铃声。4、学生用中速稍快的速度演唱歌曲，表现出活泼、充满童真情趣的动感画面。分领唱、男女声接口唱等角色演唱。（四）拓展表现：1、听教师用慢速演唱歌曲，说说感觉——歌曲显得文雅抒情，歌曲表现的画面呈现出一种静态的美。2、用变化的力度演唱：先用中速稍慢的速度表现宁静的雪景，在“响叮当”处逐渐加快表现画面随着骑驴的孩童的出现逐渐鲜活起来，在“好”字上稍作延长，表示孩童停下闻花香，最后歌曲恢复中速，表现孩童欢快骑驴渐行渐远。

四、小结：1、小结：《踏雪寻梅》这首歌表现了一种高雅的意境和纯朴的生活情趣。如今你们的童年生活更加丰富和多姿多彩了，愿你们快乐地度过最美好的童年时光。2、让我们骑上小毛驴，唱着歌儿踏雪寻梅去吧。（在歌声中结束新课。）音乐教案--《摇篮曲》一、教材分析：勃拉姆斯的这首《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲，作于1868年。它通过强弱拍节奏的起伏，来塑造摇篮摆动的形象。曲调优美抒情，语气安详平缓，细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。这首歌曲虽为3/4拍，但作曲家巧妙地从第三拍起音，把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲化性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的叙事语气，而适于语义。二、教学目标：1、通过课前让学生搜集各种类型的《摇篮曲》激发学生的兴趣，锻炼学生的应用各种手段查找知识的能力。2、通过对《摇篮曲》的演唱，体验歌曲中所表达的情感和想象歌曲的意境，用轻柔的声音演唱好歌曲。3、通过聆听各种类型的《摇篮曲》，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验。启发学生充分展开想象，鼓励学生在音乐体验中得到结论，得出各类摇篮曲