《清明上河图》教案：开启美学启蒙的画面之旅

第页共页《清明上河图》教案：开启美学启蒙的画面之旅开启美学启蒙的画面之旅导语说起国画，大家最熟悉的肯定是《清明上河图》了。这幅名画以其独特的叙述手法、浓郁的生活气息、丰富的人文细节，成为了古代城市景观的一个生动缩影。不仅如此，《清明上河图》更是一幅美的完成之作，启蒙儿童成为“艺术小能手”的必备艺术资源，开启了美学启蒙之旅。一、《清明上河图》是什么？清明上河图，又名《清明上河图卷》，是北宋著名宫廷画家张择端所作的一幅纵长的画卷，即一种纵横比例特别长的中堂画。全长5.28米，高53.7厘米。《清明上河图》以宋都东京（今天的开封）城南清明节市民的生动场面为题材，生动地反映了北宋时期城市的市井风情，并展示了当时生产、人类生存环境等多种生活领域。因此，《清明上河图》被公认为中国古代十大传世名画之一。二、《清明上河图》的艺术价值1、叙事性强《清明上河图》采取严密的构图、丰满的人物形象、细腻的描绘手法，具有很强的情节性，是中国历史画卷中叙事性最强的艺术杰作之一。画面中天空一角写着“不速之客”，其神秘气氛使得观众看到这幅画的时候，充满了好奇和探究的欲望。画面所展示的从县令到平民百姓的人物气质也各具特色，展现了农村市集的生活场景和气氛，让人直接感受到了当时城市的节日活动氛围。2、细节描绘精细苏东坡对《清明上河图》的评价是“物象天真，几臻民间”——简直可以说就是给了这幅画最高的评价了。画面中的每一个人物、每一件小物都栩栩如生，惟妙惟肖。精益求精的艺术创作精神让人们更能体会到古代中国原始社会的社会生活、文化及艺术的发展历程。人物多有活灵活现的肢体动作表现，空气和色彩的变化交响曲般地展现着历史的事件，让人沉浸其中。3、绘画技巧高超张择端作品中的构图、人物刻画、风景描写、色彩运用等诸多方面展示了才华横溢的艺术水平。其中特别值得一提的是张择端运用中景法、前景法、远景法等写生技艺，对城墙、房屋、树木及人物等四类色单调的常见对象采用条彩法、混色法及粗淀粉线与薄墨调配等技法，表现生动，色调变幻舒展，笔墨工整，线条流畅，刻画细腻，深得美学家热烈称赞。三、《清明上河图》在美学启蒙方面的应用《清明上河图》因其通过形象和针砭历史，特别适合儿童学习和思考。如何引导儿童认识大自然、周围环境、社会生活中的人物、性格塑造、情感展示等艺术形式，如何提升儿童对美感的理解和认知能力，是美学启蒙方面的关键问题，这在学校的美术课中是非常重要的一环。而《清明上河图》作为一幅具有代表性的优秀国画，它的珍贵性及文化内涵成为研究美学、人文历史的重要资源。在教育实践中，教师可以通过展示这幅画，让学生从中体会到人与自然和生活的关系，从而达到提高美感的目的。作为一个教育者，我们在美术课上快乐探讨，向学生展示艺术与生活之间的联系，并让他们从欣赏、实际操作中感受到艺术带来的乐趣与成就感。结语从《清明上河图》这幅经典国画中，我们可以看到城市市集中的热闹人们，可以品味饮食、游戏等文化传承，更能感觉到这幅画所展现出的大自然的神秘和深刻内涵。它对于亲自体验、学习困难、需要指导与启发的青少儿进行美学启蒙、知识传递，是一种非常好的无形教育途径，帮助孩子们从早期认识、感受到生活、美学价值，理解和掌握关键的美学知识和美学形象，为美学科技的普及和推广奠定了基础。让我们携手走进《清明上河图》