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PAGEPAGE15第七讲

古代辞赋赋是中国古代文体中比较特别的一种。传统上把文章分为散文和韵文两类,赋作为文体则韵散间出,不是韵文,也不是散文,又兼具韵文、散文的一些特点。正因为它兼具不同文体的特点,更能体现汉语文章不同于其他语言文章的特有风格和文化底蕴,因而值得我们特别介绍。第一部分概述一、赋体的起源与特征赋是两汉四百年间最流行的文体,以至于有“汉赋”的专名,而把他当成两汉时期的文学代表,“凡一代有一代之文学,楚之骚,汉之赋,六朝之骈语,唐之诗,宋之词,元之曲,皆所谓一代之文学,而后世莫能继焉者。”(王国维《宋元戏曲史序》)汉赋同唐诗、宋词、元曲一样,在文体前表明时代,只是说明这一文体在这个时代达到了高峰,并不说明这一文体是在这个时代突然出现的,它的产生和形成有一个历史发展过程。赋作为一种独立的文体名称,据现有材料记载,它最早流行于战国时代,《荀子·赋篇》是现在我们能看到的最早以赋名篇的作品。《汉书·艺文志·诗赋略》中说:“春秋以后,周道寝坏,聘问歌咏,不行于列国,学诗之士,逸在布衣,而贤人失志之赋作矣。大儒孙卿(即荀卿)及楚臣屈原,离谗忧国,皆作赋以讽,咸有恻隐古诗之义。”这说明赋体始于荀卿。《赋篇》所要表现的是礼、知、云、蚕、箴(针)五种事物,是采用当时流行的“隐语”的手法写成的。隐语或称“廋辞”,是古代对谜语的一种称呼。从文献材料看,在春秋战国时期,隐语在诸侯各国宫廷中流行,不少国君贵族都十分喜欢它,成为宫廷中娱乐的一种方式。隐语(廋辞)还和“歌诗”、“赋诗”一样,也用语外交场合,成为表达政治意图的一种手段。先秦至汉的说隐语者,多为宫廷中的倡优,他们的地位很低。隐语(即谜语)是劳动人民在长期社会实践中创造的,它借助于隐语或暗示的语言手段表现他们对于周围事物特征的认识,作为开发智力、测验智能的方法而广泛运用于社会生活中。它委婉含蓄,亦庄亦谐,具有知识性和趣味性,对人们有着很大的吸引力。它能进入宫廷,这一点起着重要作用。另一方面,劳动人民在制作隐语时,也将自己的是非观念、爱憎情感融入其中,“寓教于乐”,通过巧妙的寓意或影射,起着一定的讽喻、劝诫和教育作用。这与诗歌、散文那种动之以情、晓之以理的方式有着明显的不同。荀子写《赋篇》正是看到了隐语的这一特点,才采用了这种形式。我们虽不能由此得出赋来源于隐语的结论,但它们之间存在着互相影响、互相承接的关系,是可以肯定的。赋是如何发展而来的呢?班固在《两都赋序》中说:“赋者,古诗之流也。”刘勰《文心雕龙·诠赋》也说:“然赋也者,受命于诗人,拓宇于楚辞也。”清代的章学诚在他的《校雠通义·汉志诗赋论》中说得更为具体:“古之赋家者流,原本诗骚,出于战国诸子。假设问对,庄、列寓言之遗也;恢廓声势,苏、张纵横之体也;排比谐隐,韩非《储说》之属也;徵材聚事,《吕览》类辑之义也。”这就进一步说明了赋体的内容和形式上与《诗经》、《楚辞》和先秦诸子散文的关联,它吸取了先秦诗歌的韵美,诸子散文、特别是《楚辞》铺陈排比和自由灵活的表现形式。可见,“辞”与“赋”在发展源流上关系密切。刘勰在《文心雕龙·诠赋》中论述赋的起源时,在先秦时代,他提及了荀子、屈原和宋玉。据《汉书·艺文志》,宋玉有作品十六篇,今传为宋玉的作品,除《九辩》是楚辞体的作品,还有《文选》著录的《风赋》、《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》,《古文苑》著录的《讽赋》、《笛赋》、《钓赋》、《大言赋》、《小言赋》,都是赋体作品,另《文选》还著录有宋玉的《对楚王问》,虽不是以赋名篇,实是赋之别体。宋玉是以赋的创作知名于世的。他的作品与屈原所不同的,在司马迁看来是“莫敢直谏”,即不能如屈原在其创作中那样以强烈的爱憎感情,直率大胆地抒发自己的政治理想和抱负,以及对昏君佞臣的谴责与抨击。与“直谏”一词相对应的,还有“谲谏”一词,所谓“谲谏”,是指劝谏时,不直言其过失,隐约其词,委婉说之,使之自悟。宋玉的赋,虽然不是如荀子《赋篇》那样采用“隐语”的表现方式,但他在赋中使用各种比喻来描摹事物的特征,手法与《赋篇》不无相似之处,作者讽谏的用意是有的,但表现得十分委婉,意在言外,这就是“谲谏”,也可以说是《荀子·赋篇》的进一步发展,而与汉代赋家协作的手法和用心接近了。宋玉的赋全用主客问答的方式结构篇章,表明他在写作时,对于文体已有较为自觉的认识,在确定赋的体制方面,宋玉的赋是超前迈出了决定性的一步,汉赋在体制上与宋玉的赋没有多少差别,只是在题材方面有所开掘、扩大。还有一点值得注意的是:联系有关宋玉生平的记载如《韩诗外传》、《新序》等,可以知道宋玉出身寒微,虽为文士,而在楚国宫廷中的地位实际上与倡优相似,常在国君左右,侍从游宴,调笑献媚,以求得君主的恩宠。文士的这种处境,在西汉前期仍然如此。文士的这种处境,使宋玉不可能写出像屈原的《离骚》、《九章》那样敢怒敢骂、嫉恶如仇的抒情诗篇,而只能采取赋这种形式,把自己的感情隐藏起来,在铺张扬厉的描写中,在似赞似颂的美辞中,极含蓄地表达自己的认识,这也正是封建集权的西汉王朝统治下汉赋作者的心态,司马迁在《史记·滑稽列传》中所说的“谈言微中,亦可以解纷”,不仅是对滑稽家的赞扬,也道出了先秦至汉代赋家写赋的苦心。刘勰在《文心雕龙·诠赋》中说:“《诗》有六义,其二曰赋。赋者,铺也;铺采摛文,体物写志也。”刘勰以“铺采摛文”来概括赋的表现手法,以“体物写志”来概括赋的内容,以汉赋来论是很精当的。但他认为赋作为文体是从作为《诗经》之“六义”之一的赋发展而来的,并不准确。那么,作为文体的赋,含意是什么呢?从字义上讲,赋出了“铺陈”、“直陈其事”的解释外,还有“口诵”的意思。《汉书·艺文志》引《传》曰:“不歌而诵谓之赋,登高能赋,可以为大夫。”由此可见:赋是“不歌而诵”的,是适宜于口诵朗读的一种文体。从我国文学史看,诗歌的产生先于散文,它在最初阶段与音乐有着密切不可分的关系。《诗经》三百零五篇全部都是合乐歌唱的,《左传》等先秦文献中,既有“歌诗”的记载,又有“赋诗”的记载。所谓“赋诗”,就是口头诵读《诗经》中的作品,但这不等于平时的说话。朱自清在《诗言志辩》中引用了《周礼·大司乐》郑玄注“以声节之曰诵”之后,又引用《墨子·公孟》“诵诗三百,弦诗三百,歌诗三百,舞诗三百”,然后他解释说:“‘诵’,无弦乐相配,似乎只有节奏——也许是配鼓罢。”这当时口头诵读——赋诗的确切含意。赋作为一种新兴文体,它不同于《诗经》的各篇,是不合乐歌唱的,当时的人们根据这一特点,把它称之为“赋”,应该是十分自然的事情。从荀子、宋玉的作品来看,赋作为文体,它的抒情成分少,着重于铺叙和描写,接近于传统的散文,但赋在行文时又往往韵散间出,在形式上又具有半诗半文的性质,且多采用主客问答的方式来结构篇章。沿着这条路在汉代特定的政治、文化土壤中发展成为汉代文学的代表体式——汉大赋。汉代人通常称“楚辞”为“赋”。《史记》称屈原“乃作《怀沙》之赋”,《汉书·艺文志》说“屈原赋二十五篇”。因而,“楚辞”又有“屈赋”、“骚赋”、“楚赋”等名称。其实,“楚辞”与“赋”是两种不同的文体。“楚辞”是以抒发个人感情为主的诗歌,“赋”则是“铺采摛文”,咏物说理为主的押韵散文。同时我们还要注意,辞与赋,作为两种文学体裁,都是在战国时代楚国先后出现的,赋之兴起在楚辞之后。楚辞作为“一代之文学”在战国时代已达到了它的光辉顶点,而赋距离它们繁荣时期还有近两百年的路途。正是由于这样,在这两种文体并行发展的时候,正在生长的赋不断地向楚辞吸取营养,特别是在表现手法和语言形式上有更多的借鉴。而汉初文化有明显楚地域的影响,不少文士热心于楚辞的研读和传播,这就造成了在两汉四百年,与汉大赋并行发展的,还有以抒发情感为主的所谓骚体赋这一分支。赋的形式特点和文体规范、赋的功能见课本。二、辞赋的类型主要有大赋、骚体赋、俳赋、律赋、文赋、俗赋几种类型。(一)汉大赋大赋主要流行于汉代,多长篇巨制。这种赋以铺叙帝王贵族的游猎、宫苑、京都为主要内容,“遂客主以首引,极声貌以穷文”,是沿着荀宋赋的特点发展变化而来的。它在描写对象上有重大突破,大至江河湖泊、山林沼泽、苑囿宫室,小至鸟兽虫鱼、草木花卉,都成了作者的描写对象,并极尽其想象和铺张的能事,努力展现人们生活环境中各种事物的具体形态。在形式结构上,改变了主客问答中作者为一方的叙述方式,人物出于虚构,以第三者的口吻展开描写,这给作者的写作以更多的灵活性,使之不受时间、空间和真实时间的限制,可以根据作者创作意图进行构思,层层推衍,不仅扩展了作品的容纳能力,而且使作品有了波澜起伏,在纵横交错的铺叙之中,环环相扣,互相映衬,就文章本身也给人以恢弘壮阔的印象。结构上一般可分为三个部分:前面有序;中间是赋的本体;结尾有“乱”或“讯”或“系”等。所谓“序”即篇首的序言,是说明作赋原因的。所谓“乱”,即篇末的“乱辞”,是概括全篇大意的。“序”不是各篇赋都要具备,而“乱”和“讯”或“系”,则汉赋中往往有这一部分。以现存的汉赋作品而论,枚乘的《七发》,虽然不是以赋名篇的作品,但它最早体现了上述特点,历来把它看成是汉大赋形成的标志。司马相如的《子虚上林赋》则是汉大赋的典范之作,它所确定的体制,成为后来汉赋作家写作汉大赋的样板,它们的写作动机可能与司马相如不同,它们在写作题材上也有开掘,但在体制上却没有什么变化。正因为如此,司马相如成为了汉赋最有代表的作家,是站在汉赋发展的顶峰上的人物。西汉末年的扬雄,除了模仿《子虚上林赋》写有《羽猎赋》、《长杨赋》等赋,他早年写的《蜀都赋》,开东汉班固《两都赋》、张衡《二京赋》之先河,扬雄、班固、张衡在汉大赋的题材开掘上有自己的贡献,与司马相如并列,被后人成为“汉赋四大家”。(二)骚体赋骚体赋,或称抒情小赋。称其为骚体赋,是因其在表现形式和语言上更多地借鉴楚辞;称其为抒情小赋,是因为较之汉大赋,它们的形制较小,且多以抒情为主。但而这并非完全重合的概念,因为汉赋中有的体制短小,但并不袭用楚辞的体式,或纯用散体,或如诗行,称骚体赋或抒情小赋,是就大多数而言的。从汉代文学发展的实际情况看,我们可以认为汉大赋是汉赋发展的主流,它在两汉四百年间有一个兴起、繁荣、衰落的过程,但我们还应注意到,与之并行的是骚体赋、抒情小赋的产生和发展,它在整个汉代也是绵延不绝的,无论就数量和质量,或者就其对后世文学所产生的影响,我们都必须对骚体赋、抒情小赋给予足够的重视。以作家而言,贾谊无疑是汉代骚体赋的开创者,他的《吊屈原赋》、《鹏鸟赋》是汉代现存最早的骚体赋作。司马相如、扬雄都是汉大赋的代表作家,但司马相如的《长门赋》、扬雄的《逐贫赋》,或抒情,或言志,都表现了他们多方面的才能。两汉之际的班彪在逃难之际写的《北征赋》,既抒写了自己遭遇的不幸,也感叹时世的衰乱,是后来纪行诗、赋的开山作。张衡的《归田赋》,运用清丽抒情的文句,描写春天自然景物的美妙和自己归田后心情的恬淡安适,完全脱尽大赋浮夸、堆砌、板滞的毛病,确实使人耳目一新,把它的出现作为汉赋转变的标志,是有一定的道理的。东汉末,赵壹的《刺世疾邪赋》、祢衡的《鹦鹉赋》,由于现实的黑暗残酷,他们在作品中表现了更加激烈的愤怨情绪,突出了文学创作的个性化特征。(三)俳赋俳赋,又称骈赋。俳赋的主要特点是追求字句上的工整对仗,音节上的轻重协调。清孙梅在《四六丛话》中说:“左(思)陆(机)以下,渐趋整炼,齐梁而降,益事妍华。古赋一变而为骈赋。江(淹)鲍(照)虎步于前,金声玉润;徐(陵)庾(信)鸿骞于后,绣错绮交,固非古音之洋洋,亦未如律体之靡靡也。”这段话既说明了赋从古到俳的演变,也概述了俳赋的主要特征。俳赋的产生与这一时期骈文兴起而形成的流行文体有密切关系,俳赋就是用骈文的手法写赋,俳赋是骈文的一个门类,而如果从产生的前后来说,甚至可以认为骈文的形制首先体现于赋中,再推广到其他文体。早期的汉赋中也有一些对仗句,自东汉中期以后赋家运用对仗句较多,似乎表明了当时写作的一种趋向。魏晋以后,赋的骈化更加明显,从曹植的《洛神赋》、左思的《三都赋》、陆机的《文赋》等名篇已可以看出,在句式上追求整炼、排偶的风气已经形成。到了南北朝时期,对仗工整、辞藻华丽、新巧,更成为赋家的自觉的追求,鲍照的《芜城赋》、江淹的《恨赋》、《别赋》、谢庄的《月赋》、庾信的《哀江南赋》、《小园赋》等,在当时即号为名篇,而无不是赋体了。(四)律赋律赋,这是适应唐宋科举考试用赋而产生的新赋体。它是在六朝俳赋的基础上发展而来的,除讲究对仗工整外,因为是用于科举考试,要便于考官分出高低,它更要统一命题、限韵、限时间、限字数。以限韵而言,不仅讲韵数、讲平仄,还讲次韵(按所限韵脚,依次来押)。正是由于这样严格的限制,而内容不是阐释经义,就是对统治者歌功颂德,因此很少有佳作流传。(五)文赋文赋,是在唐宋古文运动的影响下产生的。它的主要特点是不同于俳赋、律赋对骈偶、用韵的限制,而接近于古文。文赋一般不排斥对偶句,但并不刻意追求,趋向于散文化,也可以说是唐宋人写的古赋。文赋虽也同汉赋一样有铺成的特点,但它借鉴于当时古文写作的句式、章法和气韵,克服了汉赋用字古奥、堆砌的毛病,文辞清新秀美,抒情状物,均以个人体验为主,因此有不少名篇佳作传世,如唐杜牧的《阿房宫赋》、宋欧阳修的《秋声赋》、苏轼的前后《赤壁赋》,都是很有代表性的。(六)俗赋三、辞赋的发展(一)两汉赋汉赋之所以在汉代兴盛起来, 其原因是:1、帝王的爱好与提倡。汉自武帝以来,宣帝、元帝、成帝以及诸侯王如梁孝王、淮南王等,出于他们“润色鸿业”、“粉饰太平”和“虞悦耳目”的需要,都很爱好辞赋,并加以大力提倡。例如汉武帝,“每宴见,谈说得失及方技赋颂。”(《汉书·刘安传》)当他读了《子虚赋》后,赞叹地说:“朕独不得与此人同时哉!”(《史记·司马相如列传》)后经人推荐,得知为司马相如所作,立即召见,并封为郎官,委以重任。由于这种奖励政策,使他身边的言语侍从之臣,“朝夕论思,日月献纳。”汉宣帝亦好辞赋,《汉书·王褒传》载宣帝曾说:“辞赋大者与古诗同义,小者辩丽可喜。辟如女工有绮縠,音乐有郑卫,今世俗犹皆以此虞悦耳目,辞赋比之,尚有仁义讽喻,鸟兽草木多闻之观,贤于倡优博弈远矣。”就是到桓、灵衰世,尽管当时许多文人遭到“党锢之祸”,而一些赋家却得到皇帝的眷宠。正由于有汉一代帝王对辞赋的爱好和提倡,因而使汉赋盛极一时,在汉代文坛上占压倒优势。2、献赋、考赋的制度。班固《两都赋序》说:“至于武宣之世,乃崇礼官,考文章,内设金马石渠之署,外兴乐府协律之事,以兴废继绝,润色鸿业。……故言语侍从之臣,若司马相如、吾丘寿王、东方朔、枚皋、王褒、刘向之属,朝夕论思,日月献纳。”司马相如就因献了《子虚上林赋》得到汉武帝的赏识,从而平步青云。《七发》作者枚乘的儿子枚皋,也因善于作赋逢迎,而得贵幸。宣帝时的王褒,因上《圣主得贤臣赋》博得宣帝的青睐,后从宣帝放猎,“所幸宫馆,辄为歌颂,……擢褒为谏大夫。”(《汉书·王褒传》)由此可见,武宣之世已开献赋之风。这种因献一赋而得贵幸的献赋制度,到了东汉顺帝时,就成为以赋颂取士的制度。从此献赋、考赋成为汉代士人的进身之阶和利禄之途。因此,当时士人竞为辞赋,夸奇斗富,阿谀逢迎,希图骇动人主,独邀恩宠,因而使汉赋成为一种应制趋时的文学,赋的写作越来越盛行。3、儒学的兴盛和文化的发达。随着汉帝国经济的回复和发展以及国力的强盛,汉初盛行的“无为而治”的黄老思想,已不适应统治者的需要,因而注重礼节、宣扬大一统的儒家思想应运而生。至汉武帝时采纳了董仲舒的建议,“罢黜百家,独尊儒术”,从而使儒家思想成为有汉一代的统治思想,因而也成为当时“侈丽宏衍”、“歌功颂德”的汉赋创作的指导思想。所以随着儒学的兴盛,描写宫殿、苑囿、田猎、郊祀的叙事体物大赋风靡一时。正由于儒学的兴盛,因而钻研经书的训诂之学也大盛,小学(即文字学)也随着发达起来,当时的赋家,往往也是文字学家。由于文字学的发达,这对夸艳斗靡,喜用奇文怪字的汉赋发展来说,起了促进作用。同时汉初汲取了秦始皇焚书坑儒的教训,除秦“挟书”之律,广开献书之路,大收篇籍。至东汉光武帝时,王朝藏书用车载达“两千多辆”。另一方面,汉武帝“兴太学,设五经博士,置博士弟子员。”至东汉顺帝时,太学生达三万多人,郡县中的学校“如林”,学校教育的空前发达,为汉赋的创作培养了一批作家队伍。加上东汉和帝时宦官蔡伦发明了用树皮、破布、鱼网造纸,大大改进了书写材料,这给汉赋的传播提供了方便。特别是两汉的建筑、雕刻、绘画、音乐、舞蹈艺术也很发达,直接给汉赋创作提供了素材。汉赋正是在上述诸原因的影响下蓬勃发展起来,成为有汉一代的正统文学。汉赋有它局限的一面,因为它是在汉代统治者大力倡导的特定条件之下兴盛起来的,汉赋作者为了博得帝王的欢心青睐和自己的功名利禄,不得不矫揉造作,写一些歌功颂德、粉饰太平的作品。因此,一篇堂堂皇皇的大赋,往往内容空虚,思想贫弱,是个空架子,郑振铎先生把它比作是“一具五彩斑烂的中空的画漆的立柜”。(《插图本中国文学史》)刘勰更一针见血地指出:“繁花损枝,膏腴害骨;无贵风轨,莫益劝诫。”(《文心雕龙·诠赋》)正道出了汉大赋华而不实的致命弱点,汉大赋也因此大大削弱了自己的艺术生命力。加以大赋在表现形式上由于因袭模仿,以致僵化、板滞;在文字上,由于喜用奇词僻字,以致冷僻生奥,令人难以卒读。但是,汉赋在文学史和文化史上的地位是不可低估的。它为中国文学形式美的塑造提供了典范,开启了讲究文采的文学先河。(二)魏晋六朝赋辞赋开始呈现新的面貌,内容上抒情化,语言形式上骈俪化。此时流行的是抒情小赋。(三)唐赋唐赋的成就很高,最有成就的是律赋。(四)两宋赋宋代辞赋有所创新,体制上承接唐赋平易化的发展趋势,形成了文赋;出现了大量以说理见长的赋。(五)元明清赋此时辞赋创作数量惊人,但成就不如前代。第二部分文选一、王粲《登楼赋》(一)作家生平及时代背景简介王粲(177-217),字仲宣,山阳高平(今山东省邹县西南)人。自幼聪颖,博学强记,颇为大文学家蔡邕所赏识,年轻时就很有才名,系“建安七子”之一。西京扰乱,他避难荆州,依刘表,未被重用。后归曹操,为丞相掾,赐爵关内侯。由于他亲历乱离,目睹当时社会的动乱,感受较深,因此,部分作品现实性颇为强烈。他的诗赋注重锻字炼句,风格清丽。在“建安七子”中成就最高。王粲的赋,刘勰誉之为“魏晋之赋首”(《文心雕龙·诠赋》)。后人将他和曹植相比,合称“曹王”。有《王侍中集》。据《三国志·魏志》记载,汉献帝西迁,王粲跟从至长安,他才学出众颇受当时著名学者蔡邕的推崇,但长安纷乱,他不得已到荆州依附刘表。王粲其貌不扬,身体瘦弱,行为又不拘小节,刘表因此并不重用他。对王粲而言,远离乡关、功业无成,内心是痛苦的。《登楼赋》借登楼观览,抒写了作者因久留客地,才能不得施展而产生的思乡情绪。这篇赋写景和抒情结合,风格沉郁悲凉,语言优美流畅,是建安时代抒情小赋中的代表作品。(二)文本分析第一段:登楼所见写楼的地势和登楼所见。第二段:怀土思乡写怀乡情绪之强烈,并说明人们对故乡的情感并不因处境不同而有所改变。第三段:伤时忧己写时光易逝,才能不能施展的苦闷。(三)课文总结1、注重借景抒情、因情设景:登楼销忧→近望(白日景色)→遥望(北方故乡)→近望(黄昏景色)2、由《登楼赋》谈中国古代的登高文化。王粲的《登楼赋》可谓我国古代登高之作的里程碑。它是登高文化兴起的奠基之作,古代文学史上第一篇有影响的登高之作;几乎涵盖了历代登高之作的思想内容,是其后文人登高抒怀的母体;体现了古代登高之作的最高艺术成就。充分认识这篇抒情小赋在我国文学史上的地位和影响,无疑有重要意义。(1)盛赞景色之美(2)抒羁旅流离之苦和思乡怀国之殷(3)发人生苦短多舛之叹和壮志难酬之忧其他登高作品:《登鹳雀楼》(王之涣)、《登高》(杜甫)、《岳阳楼记》(《范仲淹》)(具体讲解内容可参考资料1,可设计课堂讨论。)二、萧绎《采莲赋》(一)作家简介萧绎(508—554年),字世诚,小字七符,自号金楼子。南北朝时期梁代皇帝(552年—554年在位),元帝。梁武帝萧衍第七子,梁简文帝萧纲之弟。

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