大学语文 教案 《迷戏》：美与毁的较力

教案首页授课时间年月日课次时数课型课题第六单元第三课《迷戏》：美与毁的较力教学目标：一、了解戏曲的相关知识，学习中国传统文化二、把握课文的主题思想，感受京剧的魅力三、掌握书评的写作技巧，学写书评重点、难点：重点：分析文章结构，把握文章内容，体会京剧艺术的美。难点：激发学生对图书绘本的喜爱，鼓励学生学写书评。教学方法及教具应用：教学方法：讲授法、讲练综合法、讨论法教具：PPT课件、音频、视频板书设计：1.背景链接：作者简介绘本知识链接《迷戏》创作背景2.课文讲解：抓住整体设计之“美”（1）把握课文内容阐释内容细节的美挖掘美与毁的较力（2）重点句子赏析同学们对戏曲有哪些了解（3）课堂讨论同学们听过哪些著名的京剧桥段谈谈你对戏曲文化保护问题的看法后记：教案内容教学过程：一、导入新课“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙。黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳……”每当这首耳熟能详的歌曲回响在我们的耳畔，我们总是会联想到那一张张夸张的京剧脸谱，那一个个生动鲜活的历史人物。京剧，一个已拥有200多年悠久历史的剧种，在经历了几代大师的发展、改革、创新之后，最终被奉为中国的“国粹”。本课文正是以京剧为切入点，用书评的形式，向我们展示了精美的绘本——《迷戏》。接下来，让我们一起走进《迷戏》，感受那人人痴迷于京剧的美妙画卷，感受那“美与毁的较力”。二、讲授内容（一）背景链接1.《迷戏》作者简介姚红（1961年—），女，南京艺术学院教授。1982年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业。曾任江苏少年儿童出版社《美术》教材编辑室主任、编审，从事儿童图画书的编辑和创作工作多年，作品《迷戏》获第二届丰子恺儿童图画书奖“评审推荐创作”奖；《蓬蓬头溜冰的故事》获全国优秀少儿读物一等奖；《牙印儿》获国际儿童读物联盟“小松树”奖。2.绘本知识链接绘本，英文名为PictureBook，顾名思义就是“画出来的书”，通常附有少量文字。它诞生于十七世纪的欧洲，二十世纪七十年代开始传入中国。现在市面上的绘本图书，主要以低幼儿童阅读为主，内容涉及文学、教育、科普等。绘本不仅讲故事、传递知识，给人以精致细腻的“美”的感受，而且可以培养孩子的艺术鉴赏能力。3.《迷戏》创作背景作者姚红的母亲姚月荫，在童年时曾目睹过一位青衣名角优美的嗓音“顺水顺风地飘去，引来了河对岸满满的人……”姚月荫后来写下了散文《迷戏》。2007年，中日韩三国共同发起“爱和平、反战争”的图画创作活动。作者一直酝酿以母亲童年境遇为母本，用图画书来表现京戏在民国时期百姓生活中的交融情景，因此便创作出了绘本《迷戏》。(二)课文讲解1.把握文章内容细读全文，不难发现文章采用了总分总的结构。先总述了绘本整体的“美”；再详细分析了绘本细节的“美”；最后概括全文，挖掘美与毁的较力，点明“美”是最终赢者。（1）抓住整体设计之“美”（第1-4段）首段仅13字，简明扼要地表明了作者对绘本《迷戏》的喜爱：“拿到这本绘本，第一感觉就是‘美’”。开篇也引起读者的阅读趣味，想要一探绘本“美”在何处。紧接着，作者独具匠心，紧扣绘本整体设计的美进行评述。无论是封面还是封底，在作者的眼中都充满了感情。那饱含锋芒的标题，如剑戟“戳破了淡青色的迷离温婉”；那摆弄着精致戏服的女孩，仿佛跳出了封面，牵引着我们走进“迷戏”的世界，走进京剧大师筱云仙的舞台，一睹他服饰的华美绚丽，想象他扮相的妩媚或英武，欣赏他唱、念、做、打、舞时的美妙身姿。（2）阐释内容细节的美（第5—11段）作者对原绘本了然于心，善于抓住绘本的细节，用灵动优美的文字阐释绘本画面。“河对岸的人们，他们或拢着手，或抱着婴儿，或舒服地捧着手炉躺在椅上，或蹲、或站……”通过侧面描写听众的反映，来表现筱云仙的“声音之美”；并且“拢”、“抱”、“捧”、“蹲”、“站”等系列动词的巧妙运用，生动形象地展现了听众的百态，极具画面感。此外，“美人尖”、“眉长入鬓”、“颜面清瘦”、“飘然的声音”等词传神地勾勒了筱云仙飘逸脱俗的形象和不卑不亢的气节。作者细致的观察能力和深厚的炼字功力，让读者仿佛也身处在这美妙的京剧画卷中，亲身聆听了筱云仙这场京剧盛宴。（3）挖掘美与毁的较力（第12-27段）紧接着，作者笔锋一转，将读者的视线带到“战争逼近”上来，一语道破了绘本实际展现的是“一种较力的过程”。这种较力，体现在绘本中的细微末节中，可谓是处处藏着玄机。封面标题“饱含锋芒”、封底上的人面容失色、海报的“征兵告示”、报纸的“战争标语”、河岸的人影“纷乱迷离”等，道出了战争的硝烟弥漫。然而，战争吞噬了秦淮河畔的一切美好：筱云仙咿咿呀呀的唱腔，河畔的流水声和叫卖声……却夺不走艺术的筋骨和人的灵魂。不愿为日军唱戏的筱云仙，怀揣着京剧艺术梦想的小女孩，他们的灵魂是何等的高贵。这种美虽然无形，但是却美得强大，即便零落成泥，却仍会发芽。最终，作者点明了绘本的主题，在和平与战争这场“美与毁的较力”中，“最终的赢者，仍然是美”。2.重点句子赏析（1）正中间，九岁的女孩在摆弄一件精致戏服，痴迷与渴望就写在脸上。这种戏服比她的身量要长大得多，显然不是她自己的，那么，是谁的呢？最上面横着一道河流，河边站满了人，目光朝着同一个方向，他们在等谁？或者，在看谁？盾牌、乐器、祥云，也同样有所暗指，这些东西都会出现在哪里？淡青的底色如黎明时河畔的薄雾，将这一切轻轻托住，烘托出一派静谧的氛围。赏析：作者由近及远，层层递进，引人入胜。描写绘本封面的“寓意与暗指”时，作者先特写封面正中小女孩摆弄戏服时，“痴迷与渴望就写在脸上”的神情。随之，以疑问句方式连续提出问题“是谁的”“在等谁”“在看谁”，同时将镜头由小女孩转换到“站满了人”的河畔，而真正的神秘主角却迟迟未现。接下来，通过“盾牌、乐器、祥云”来深化提问，使读者不禁联想其“暗指”。轻描淡写的景物描写，呈现出“静谧的氛围”，增强了神秘感，让读者渴望继续往下读。作者巧妙地采用了由近及远的写作手法，描绘出河畔人们翘首以待神秘人物——筱云仙的生动景象，让读者仿佛身临其境，联想不已。（2）正因为美的无形，所以恰恰是炮弹不能摧毁的；正因为美的强大，所以即便被踩在脚底，零落成泥，遇到好的年景仍然会发芽。赏析：作者强调了“美”是超越“毁”的存在。京剧艺术的“美”具有十足的魅力和强大的感染力，它能跨越阻拦，它能超脱现实，这是“美的无形”；尽管战争侵扰着人们正常的生活，吞噬了秦淮河往日的美好，然而人的灵魂、艺术的筋骨却是战争所不能毁灭的，这是“美的强大”。末尾，作者将抽象概念的“美”具象化，巧妙地将“美”比喻成一粒种子，赞美了“美”生命力的强大，即使遭遇万般磨难，只要充满希望，遇到时机，仍然可以“发芽”。3.课堂讨论老师：戏曲作为一种传统的艺术表现样式，同学们对它有那些了解呢？学生：戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金，戏曲艺术才逐渐完整形成。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有360多种。主要以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心，其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、晋剧、汉剧、河北梆子、河南坠子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。老师：同学们听过那些著名的京剧桥段呢？他们分别讲述了一个什么故事？学生：1.京剧《霸王别姬》，主角是西楚霸王项羽的爱妃虞姬。它讲述了这样一个故事：秦末，楚汉相争，韩信命李左车诈降项羽，诓项羽进兵。在九里山十面埋伏，将项羽困于垓下。项羽突围不出，又听得四面楚歌，疑楚军尽已降汉，在营中与虞姬饮酒作别。虞姬自刎，项羽杀出重围，迷路，至乌江，感到无面目见江东父老，自刎江边。2.京剧《定军山》讲的是老将军黄忠智取定军山的故事。三国时魏蜀交战，曹操派大将张郃攻打葭萌关，被蜀汉老将军黄忠、严颜打败。张郃逃到定军山，投奔夏侯渊，准备共同对抗蜀军。诸葛亮为增加黄忠取胜的信心，假意说黄忠年纪太大，打不过夏侯渊，准备换人出战。黄忠听了很是生气，称自己年龄虽大但力气不减当年，并立下军令状，发誓十日内攻下定军山。诸葛亮见激将法成功，便欣然同意黄忠出战。两军交战中，夏侯渊把黄忠的部将陈式擒去，而黄忠也生擒了夏侯渊的侄子夏侯尚。于是双方商定，在两军阵前互换人质。可当夏侯渊放回陈式后，黄忠却将夏侯尚射死，激得夏侯渊出阵较量。黄忠又施展拖刀计，斩杀夏侯渊，夺取了定军山。老师：随着流行文化的兴盛，戏曲文化逐渐被人们遗忘，大多数的年轻人也越来越不喜欢它。结合实际，谈谈你对戏曲文化保护问题的看法。学生：事实证明，只有经过千锤百炼的东西才能留存下来，戏曲文化就是其中一种。戏曲文化是我们传统文化的宝贵财富。在经济愈益走向全球化的时代，更应该强调戏曲文化的传承与创新。一方面要继承，继承就是要把戏曲的艺术精华、戏曲的审美精神保留下来。一方面要创新，创新就是结合现代的声光电音舞美，来重新打造和包装我们传统的戏曲文化，让它被更多的年轻人所接受，也让这个时代的人更能够认同我们中国的传统文化。三、作业布置1.读下面的句子，说说你的感受和体会。（1）也许是嗓音太美了，它顺水顺风的飘去，天才刚刚亮，就引来了河对岸满满的人……本句采用侧面描写手法，通过对听众反应的描写，来侧面表现筱云仙唱戏声音的宛转动听。袅袅余音如同缥缈的轻烟，“顺水顺风”的飘散。未见其人，先闻其声，刚刚天亮，“满满的人”就被这悠扬的声音吸引到“河对岸”侧耳倾听。可见，人们对筱云仙声音的喜爱。这段优美的话语，也体现出人们对京戏的痴迷，人们早起到河边来听筱云仙唱戏，不愿错过一丝美好，这是多么美丽壮观的画面。（2）筱云仙这样一个人物，看得出是一个天生的角儿，头发后梳，露出一个“美人尖”，眉长入鬓，双目含情，颜面清瘦，宽大褂裤里似乎没有一具凡胎在其中，装着的只有一缕飘然的清音。作者采用了正面描写手法，将绘本内容用生动的语言加以描述，寥寥数语，飘逸脱俗的筱云仙形象就跃然纸上。其中，“美人尖”“眉长入鬓”“双目含情”“颜面清瘦”“飘然的清音”等词传神地勾勒了筱云仙的外形特点，说明了他姣好的外貌和清瘦的风骨。阅读这两句时，仿佛筱云仙就站在我们面前，化好了妆，整理好了造型，优雅大方地唱着京戏，那声音宛转悠扬，那眉目饱含深情。2.姚红在《关于<迷戏>》这篇文章中提到了她创作《迷戏》的主旨：“本书截取战争前夜南京秦淮河畔一段生活画卷，以一个9岁孩子的目光，带我们回到73年前，去领略浸染在寻常生活中的京戏魅力，哀叹战争对它的摧毁。”请谈谈你从文中领略到的京戏魅力。无论在清晨的河畔，还是在黑暗的防空洞中，人们对京戏的痴迷从来没有却步。筱云仙就像京戏的化身，仿佛为戏而生，“是一个天生的角儿”，那灵动的神情、飘逸的线条、丝线般优美的音质，无不让人着迷。展页中那些华美的服饰、精美的扮相、美妙的身姿以及每一个精致入微的细节，无不让人浮想联翩。面临战争，京戏虽然逐渐淡出人们的视野，却长久地留存在人们心间，让人为它的美如痴如醉。就像那小女孩的梦境一样，即使没有舞台与灯光，她自己仍然完成了壮美的表演。因为“美的无形”“美的强大”，京戏的美依然会生根发芽，开出一朵朵美丽的花。生活本是艰辛的劳作，但迷人的京戏是这朴素生活的一层色彩与光泽。筱云仙的提前离开出于一个艺术家的气节，同时也揭示了战争的罪恶令人们的生活色泽尽失，陷入无边的黑暗。

3.欣赏佐野洋子绘本《活了一百万次的猫》，写一篇不少于600字的评论。体会爱与被爱——评绘本《活了一百万次的猫》《活了100万次的猫》是一本既属于孩子又属于成人的童话，一个关于生命、关于爱的寓言，一本超越了时代的图画书，一本读100万次也不会厌倦的经典名作。《活了100万次的猫》大约可以分成两个部分，前半部分给人的感觉这只猫非常可怜，总是死于非命，死了100万次，又活了100万次。在这100万次的生命中，虽然有100万个人宠爱过这只猫，有100万个人在这只猫死的时候哭过，可是它连一次也没有哭过。因为，它知道那些主人并非真的很爱它。他们那么喜欢和它在一起，为它的离去伤心落泪，在常人眼里，那就是爱。但那并不是真爱，那些主人只是以自己的方式去爱它，以自己的需要去爱它。这只猫在丝毫感受不到真正的爱里，一次次轮回，它活得浑浑噩噩，活到最后，连它自己都不知道为什么而活了，都心生厌倦了，它讨厌每一个养它的人，它也不怕死，成了一只“什么都厌恶、对所有的一切都漠不关心、都拒绝的猫”。书的后一部分，猫不再是别人的猫了，它成了自己的猫，它为了自己真正地活了一次。在这最后一次里，猫学会了爱别人——爱白猫和小猫胜过了爱自己。这种爱是无私的爱，是发自内心的爱，是全心全意的爱，是胜过爱自己的爱。与它那曾经100万次的爱，人们对它自私的爱，绝不是