中国古代文论选

③上古时期艺术表演与创作行为发生之前，总要进行“斋戒”以求净心诚意。这与受庄老影响的中国文艺创作论之“心斋”、“坐望”观是一致。《论语》篇1、阐释儒家诗学关于文艺美的标准（内涵）“中和”：指在两个及两个以上相互对待、相互对立的结构因素（观点、情感、事件）中持一种不偏不倚、适中调和的态度。传统儒家哲学视中和为本体论意义的概念。【举例说明】：许慎《说文解字》释中：“内也，从口，上下通”；释和：“相应也，从口，禾声。”《礼记.中庸》：“喜怒哀乐之未发，谓之中；发而皆中节，谓之和。中也者，天下之大本也；和也也，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”朱熹《四书章句集注》：“子程子曰：‘不偏之谓中，不易之谓庸。中者，天下之正道，庸者，天下之定理。”儒家的“中和”文艺思想体现：①对文艺的形式与内容有关系的规范性：文质彬彬；内容尽善；形式尽美、辞达而已。②对文艺的情性规范性：乐而不淫，哀而不伤。③对文艺思想价值观的规范性：思无邪（尽善）。3、背诵关于文中论述文学的价值功用和思想内容的句子：子曰：小子，何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。”（兴观群怨）——《论语·阳货》子谓《韶》：尽美矣，又尽善也”；谓《武》：”尽美矣，未尽善也。”（尽善尽美）——《论语·八侑》子曰：诗三百，一言以蔽之，曰‘思无邪’。”（思无邪）——《论语·为政》子曰：“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”（文质彬彬）——《论语·雍也》子曰：兴于诗，立于礼，成于乐。子曰：有德者必有言，有言者不必有德。子曰：《关雎》，乐而不淫，哀而不伤。子谓伯鱼曰：汝为《周南》、《召南》矣乎？人而不为《周南》、《召南》，其犹正墙面而立也与？子曰：诵《诗》三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对。虽多，亦奚以为？子曰：有德者必有言，有言者不必有德。子曰：恶紫之夺朱也，恶郑声之乱雅乐也，恶利口之覆邦家者。（补充）：兴：主要是指文学的审美功能。观：文学的认识功能。“群”指文学的社会交际功能。人们借助诗歌交流思想感情，彼此互相团结、亲近，实现团结合群。怨：主要指文学的社会批判功能。“诗可以怨”是指讽喻、批判政令的不足。相当于诗歌的批判功能，如《诗·大序》所言“上以风化下，下以风刺上。主文而谲谏。言之者无罪，闻之者足以戒。”儒家解诗方法常常是政治化、道德化、伦理化。这一传统形成的原因有：1、受到春秋时期“赋诗以言志”、“断章取义”的传统影响。2、作为早期文化创始时的先秦时期，人们进行交流的方式往往是运用既有的文化典籍。在既有的文化典籍中，也只有《诗》三百作为交流的工具。有交流则有阐释运用。3、儒家本来“入世”特征。4、西汉：董仲舒“天人感应”说把这种诗学政治化、道德化、伦理化之极端。儒家诗学关于文艺功能的观点：⑴对人生修养方面的作用：①礼乐（诗）是人生修养的必须项目。儒家注重礼乐修养，其目的是达于“仁”，只有具有这样的人格境界，才能称之为君子人格。②所谓“兴于诗”、“立于礼”、“成于乐”表明：在人生境界修养中，具有由幼儿到成人、由外部的行为世界到内部的精神世界的这样一个渐进原则。⑵外交方面的作用：“赋《诗》以言志”，断章取义的特征。⑶认识方面的作用：多识于鸟兽草木之名。⑷社会政治伦理方面的作用：①兴、观、群、怨。《孟子》篇“以意逆志”说：内涵：孟子在《万章上》中提出：“故说诗者，不以文害辞，不以辞害志，以意逆志，是为得之。”这是一种比较科学的文学批评方法，孟子认为，既不能根据诗的个别字眼断章取义的曲解词句，也不能用词句的表面意义曲解诗的真实含义，应根据作品的全篇立意，来探索作者的心志。“意”指读者之意。提出“故说诗者，不以文害辞，不以辞害志；以意逆志，是为得之”的重要观点。①该观点是针对春秋时期“赋《诗》以言志”、“赋《诗》断章，余取所求焉”传统提出来的。这种解诗、运诗传统产生“以文害辞”、“以辞害志”的消极作用。②孟子认为，“以意逆志”是正确解读原文本的方法。此外还有以下四种，一为：“以说诗者意逆作诗人之志。”二为：以古人之“意”逆古人之“志”。三为：“意”为作品之意，“志”乃“作者”思想。四为：“以诗艺本体特点为意”去逆“诗之志”。评价：“以意逆志”实际上谈到的是阐释的有效性问题：文本中作者的“志”是客观存在的。说诗人如何去领受这种“志”在“赋《诗》以言志”、“赋《诗》断章，余取所求焉”的语境下，说诗者、用诗者均以实际的功用性目的来阐释接受诗歌。因此，当时的阐释接受体现出了主观实用性特征。这种主观实用性的阐读法可能导致对诗歌文本的误读，进而导致儒家诗学及政治学价值体系的紊乱。因此，不管上述四种说法，其实质都是在尽可能规范对诗的阐释与接受的有效性。5、“知人论世”说：内涵：孟子在《万章下》中提出：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也，是尚友也。”读者阅读文学作品应该了解作者的生平经历和作品写作时代背景，这样才能站在作者的立场与作者为友，体验作者的思想感情，准确把握作者的写作意图和正确理解作品的思想内涵。意义：1、提出了“知人论世”的文学批评观点。2、“知人论世”可与“以意逆志”这种文学阐释法相联系。3、“知人论世”本质上是一种“社会–传记”式批评方法。“知言养气”说：内涵：1、所谓浩然之气乃一种阳刚之气。2、是一种儒家伦理道德的气，即以儒家的仁义与人道为核心。3、强调“养气”的过程性，是一种渐进的修养过程。儒家的人格修养过程为：美、大、圣、神。4、只有养气，方能达到人格与言格的一致，方可以知言。儒家“知言”论是建立在“文（言）如其人”这一前提下（补充）“我善养吾浩然之气。”孟子认为，必须首先使作者具有内在的精神品格之美，养成浩然之气，才能写出美而正的言辞，“养气”指培养自己的高尚思想情操和道德品格，养气了，才能知言，既是知道自己如何写出好的作品。这种思想影响到文学创作，就特别强调一个作家要从人格修养入手，培养自己崇高的道德品格。“知言养气”说“气”抓住了人的内在最本质的蕴涵，因而被后人广泛的引入文学理论和文学批评，并指导作家从“养气”入手去指导创作。影响：1、对文学理论的影响：一方面，直接对古典文论“文如其人”观的形成产生直接影响。另一方面，对主体的儒家道德人格涵养的强调是无可非议的，但发展到“存天理，灭人欲”的程度则是不可取的。2、文学创作的影响：一方面，孟子的养气说开启了对孔子以来“圣人”的形而上、高不可及的形象的消解，激励着中国文人加强主体自身的人格涵养，以此成“神”、“圣”，从而促使中国古典文学形成自强不息的文学精神、济世救民的入世进取精神传统。这一影响在“国家不幸诗家幸”的时代尤甚。《庄子》篇1、庄子自然美学观的阐释①提出了自然论美学思想，反对人为修饰。追求一种化境的艺术审美境界。②实际上是老庄自然无为的哲学观、社会观在艺术美学上的体现。2、审美心境论的内涵、相关理论阐释：①提出了心斋、坐忘、虚静等艺术创作的心境论，要排除外在的欲望、知识、利害关系的干扰。②只有这样，才能做到与自然万物“物我合一”、“物化”，才会作出自然天工的作品。3、“言”和“意”关系命题（意义和影响）①道家认为，言不能尽意。语言有其遮蔽性、局限性。②道家之所以认为言不尽意，究其实质，还是根源于道家之道的特征：道是不可言说的、抽象的、具体可感的但绝不是具体可言、可见、可触的。如果言能尽意，则他们所追求体认的“道”就丧失了其不可言说性，可言则“非道”。③道家关于言-意的关系对中国文学艺术创作及审美的影响:强调艺术创作不能胶柱于语言、形式及生活与现实逻辑，而重在通过追求自然化境的美学境界来达意；在艺术欣赏中，欣赏者应当超越艺术本文的语言、形式等层面，进入到对自然化工境界、对“道”这一最高境界的体认中。（补充）：庄子又提出了“技”和“道”的关系：1、“道”即规律性，系道家哲学的最根本范畴，具有抽象性；“技”是具体的范畴，与实践性相联系；只有体认了“道”的存在，才能掌握“技”。2、庄子反对艺术的人为性，强调自然性。但从这则材料可见，艺术达于化工境界，实际是一个不断进行艺术创作的实践、修炼的过程，因此必然具有人为性的一面。这可以见出庄子美学中的矛盾性一面。《毛诗序》篇四家诗：四家诗：鲁诗，鲁国申公所传；韩诗，韩国韩婴所传；齐诗：齐国辕固生所传（前三家为今文古诗）；赵诗：毛苌所传（后一家为古文古诗）。前三家立为官学。理论阐释的几个方面：关于毛诗序：⑴提出了情、志及诗、乐、舞的关系问题①情志一体，同为诗的创作动力因。②诗乐舞一体，但乐舞是为了增强诗的情志抒发功能。（详解：《毛诗序》还揭示了中国古代艺术诗、乐、舞三位一体的表现形态，并认为所有艺术形态都是人的思想感情的表现。《尚书·尧典》曾指出“诗言志，歌永言，声依永，律和声”，显示出诗与乐的一致性，《礼记·乐记》指出：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声；声相应，故生变；变成方，谓之音；比音而乐之，及干戚羽旄，谓之乐”，强调了乐与舞的一致性，而《荀子·儒效》篇则指出“诗言其志也，歌咏其声也，舞动其容也”，对诗乐舞三位一体的特征有所论述。《毛诗序》总结了以上这些论述，指出“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也，”从抒情言志的特征论述了诗、乐、舞在艺术上的统一性。）⑵关与诗歌的功能：讽谏与教化①具有讽刺、批判的功能。包含两个方面，即“上以风化下，下以风刺上”“正得失，动天地，感鬼神，莫近于诗。先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗”的教化功能、讽喻功能。②教化讽喻功能建立在“声音之道与政通”——“治世之音安以乐，其政和；乱世之音怨以怒，其政乖；亡国之音哀以思，其民困”的前提下。③春秋时期外交场合的“赋诗以言志”传统也是建基于“声音之道与政相通”这一前提条件。诗经“四始”说：《关雎》为风始；《鹿鸣》为小雅始；《文王》为大雅始；《清庙》为颂始。《诗经》“六义”《诗经》六义说：风、赋、比、兴、小雅、大雅、颂。其中《诗经》中诗的体裁：风、雅、颂。《诗经》的表达手法：赋、比、兴。儒家对诗言志、诗缘情的规范性：①“发乎情，止乎礼仪”（中和观）：情有五情——喜、怒、哀、乐、怨，乃人之本性特征，诗歌所抒情志过度，则是纵情，有违于“乐而不淫，哀而不伤”的中和美学观，有背于“怨而不怒”的心性范式。又“乐和同，礼别异”，故而用礼仪来规范“情志”，使之能维系稳定的社会秩序。②儒家本着“发乎情，止乎礼仪”原则，在具体的解诗活动中，往往道德化、政治化、伦理化解读，以此建立所谓的经学解释学中的王官学派。什么是“变风变雅”：有违于“思无邪”的思想标准；有违于“发乎情，止乎礼仪”及“怨而不怒，哀而不伤”的中和审美标准。变风变雅产生的原因：社会决定论“至于王道衰，礼义废，政教失，国异政，家殊俗，而变风变雅作矣。《典论·论文》篇1、背诵关于文章体型及特征（原句填空）“夫文本同而末异，盖奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实。诗赋欲丽。”文章批评的毛病及解决办法（原句填空）（“文人相轻”与“患暗于自见，谓己为贤”；“贵古贱今”与“向声背实”等。）“文人相轻，自古而然。”“常人贵远贱近，向声背实，又患闇于自见，谓己为贤。夫文本同而末异，盖奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实，诗赋欲丽。此四科不同，故能之者偏也；唯通才能备其体。”“文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致。譬诸音乐，曲度虽均，节奏同检，至于引气不齐，巧拙有素，虽在父兄，不能以移子弟。”关于文章创作的若干问题（问答题）文章创作若干问题：①“通才”与“偏才”问题，进而分析“文人相轻”的现象；“文气说”即“文以气为主”：“气之清浊有体，不可力强而致。”②文章价值论：“盖文章，经国之大业，不朽之盛事。”是对《左传》所提出的“太上立功，其次立德，其次立言”的人生价值论模式的补正。《典论·论文》对古典文学自觉有重要意义。文学价值论：（对文学自觉的意义）（答案在3出找）另外：还有文学开始独立于音乐舞蹈，祭祀，史书等成为一种独立发展形态。文学和文人的社会地位明显提高。而具体体现就是把文学与立德立功并列起来，士人觉醒与文人创作的关系，强调作家主体意识在文学创作中的作用，而又进一步提出了尊重知识和人才。《文赋》篇1、关于文章的分类（十种分类）：（原句填空）诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮。碑披文以相质，诔缠绵而凄怆。铭博约而温润，箴顿挫而清壮。颂优游以彬蔚，论精微而朗畅。奏平彻以闲雅，说炜晔而谲诳。“文赋”创作论方面：（1）创作的动力：（提出的创作理论）一为感于物，即“物感说”；二为“本于学”。此时的物感说还主要停留在对自然事物的情感体悟，没有包括更为广泛的社会政治、军事等内涵。物感说内涵的扩大，是在钟荣的《诗品序》。作家应深思熟虑，旁求博采，展开艺术想象。文思逐渐清晰，形象逐渐鲜明的时候，将已经明确的情思、物象用语言表达出来。用心把各种思绪概括组织成文。想象没有时空限制，比较自由。这种形象思维的论述很肯定的为文学界创作奠基。（2）创作想象：一是必须专注性；二是创作想象具有超越时空性。专注性，与老庄之坐忘、心斋、虚静理论有联系。但没有排除理性的介入对本于学所获得的知识在创作想象中的作用。（3）物化表达过程：首先指出，文学创作时到意辞相迎时的两种情态，即表达的“涩”（或用王国维语“隔”）与“不涩”（“不隔”），表明语言运用的重要性；其次，指出创作中处理意辞关系的种种方法，并提出“理扶质以立干，文垂条而结繁”的原则。（4）艺术构思的独特性：强调构思文意，谴用文言方时务去陈言，独出心裁。（5）提出关于文体分类及其风格：把文章分为十类，分析每一类的体裁风格特征。并提出“诗缘情”的重要诗学命题。（6）关于艺术灵感：提出灵感的特征：不可确定性，既指灵感发生的时间不可确定，也指灵感发生时的形态不可确实。并指出灵感对激发才思及语言表达能力方面具有重要的作用。《文心雕龙》篇关于（序志篇），创作本文的原因：2、关于文章写作的基本规范（原句填空）：故辞理庸俊，莫能翻其才，风趣刚柔，宁或改其气事义浅深，未闻乖其学；体式雅郑，鲜有反其习；各师成心，其异如面。若总其归涂，则数穷八体：一曰典雅，二曰远奥，三曰精约，四曰显附，五曰繁缛，门曰壮丽，七曰新奇，八曰轻靡。关于文章价值论：①对作者而言：是超越人生的有限性，达到建言树德的目的。即：对人理智、性灵的讴歌，具有人本主义精神实质。②就文章社会价值与意义而言，文章具有辅正社会道德人伦秩序的功能，即如：这一点，实是承《毛诗序》讽谏与教化说而来，与曹丕“夫文章，经国之大业，不朽之盛事”同。③在刘勰的理论体系中，文章同时具有传道（布道）功能，因而必须《征圣》《宗经》：其后，韩愈明确提出：“文以载道。”总评：文章的这三种层次价值论是内在联系的。4、（神思篇）关于文学想象的（原句填空）：文之思也，其神远矣。故寂然凝虑，思接千载，悄焉动容，视通万里；吟咏之间，吐纳珠玉之声，眉睫之前，卷舒风云之色。其思理之致乎！故思理为妙，神与物游。神居胸臆，而志气统其关键；物沿耳目，而辞令管其枢机。枢机方通，则物无隐貌；关键将塞，则神有遁心。是以陶钧文思，贵在虚静，疏瀹五藏，澡雪精神。积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以怿辞。然后使玄解之宰，寻声律而定墨；独照之匠，窥意象而运斤。此盖驭文之首术，谋篇之大端。5、《明诗》一文的意义：⑴诗的含义：刘勰是从创作与接受的双重维度来界定诗的含义。⑵诗歌创作动力：感物说⑶诗歌发展史概括：点明各时期诗歌发展状况，包括：特定时期诗歌体裁类型及其源头、诗人群体、风格流派等。⑷文体优劣论：以四言为正体，显然是由于文学批评史上“宗经”这一具体情结决定的。因为《诗三百》即以四言为主。6、什么是“诗”刘勰是从创作与接受的双重维度来界定诗的含义。“诗是思想情感的表达，歌则是引申发挥这种思想情感。”有了圣人在经典上所分析的，诗歌的含义已经明确了。7、（知音篇）中知音难得原因：（1）从批评主体来看：批评主体存在“鉴照洞明，而贵古贱今”；“才实鸿懿，而崇己抑人”；“学不逮文，而信伪迷真”等情况。表明：“知音”难相当程度上不是由于鉴赏力不够，而是由于“文人相轻”一这传统；（2）“知音”难也是由文人知识结构、情趣、雅好决定的：“知多偏好，人莫圆该。慷慨者逆声而击节，酝藉者见密而高蹈；浮慧者观绮而跃心，爱奇者闻诡而惊听。”（3）是由文学创作中文本结构的复杂性决定的。即：“夫文章杂沓，质文交加。”8、提出“知音”的方法：（重点六观说）（1）加强艺术鉴赏实践，即：“凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器。故圆照之象，务先博观。阅乔岳以形培塿，酌沧波以喻畎浍。无私于轻重，不偏于憎爱，然后能平理若衡，照辞如镜矣。”（2）六观法，即：“一观位体，二观置辞，三观通变，四观奇正，五观事义，六观宫商。”（3）提出文学鉴赏目的在于深入对文学情感的体验、品悟，即：“披文以入情，沿波讨源。”钟荣《诗品序》篇1.作者所提出的关于创作的若干问题：针砭时弊：具体创作中的问题：⑴提出《诗品序》写作原则：“一品之中，略以世代为先后，不以优劣为诠次。又其人既往，其文克定。今所寓言，不录存者。”⑵反对诗歌创作用典过甚。即：“夫属词比事，乃为通谈。若乃经国文符，应资博古，撰德驳奏，宜穷往烈。至乎吟咏情性，亦何贵于用事？”提出用语的“直寻”法及自然英旨之风格。⑶提出诗歌创作应当使学问与天才相结合。即：“词既失高，则宜加事义。虽谢天才，且表学问，亦一理乎！”理论阐释主要阐发其对永明声乐论的观点：⑴古诗创作，在沈约永明声乐论之前，即存在声律现象，因此不为沈约之功。⑵诗歌创作对音律的追求，务做到自然和谐，不必拘泥于四声八病之陋。“滋味说”钟嵘是中国古代文学批评中最早明确提出以“滋味”论的诗歌评论家，钟嵘《诗品》认为诗歌必须有使人产生美感的滋味。他认为只有“使味之者无极，闻之者动心”的作品，才是“提诗之至也”。钟嵘把滋味作为衡量作品的重要尺度，使之成为古代文论中的基本审美范畴。提出“味论”诗说。有二义：审美本体论，即诗有“滋味”，“指事造形，穷情写物，最为详切”；审美鉴赏论，即“品味”，“味之者无极，闻之者动心”。3、提出“诗味”论与“赋比兴”间的关系：即综合运用“赋”“比”“兴”三种表达手法。尤其强调对“比兴”手法的运用。重释了何谓“赋”“比”“兴”。《与元九书》关于文学的功能（原句填空）泊周衰秦兴，采诗官废，上不以诗补察时政，下不以歌泄导人情，乃至于谄成之风动，救失之道缺，于时六义始刓矣。“意境说”①道家与佛教美学融合：“意境”这一审美形态是道家与佛家两种文化共同交汇融合的产物。其内涵：艺术作品所呈现出的那种情景交融、虚实相生、有无相成的形象系统，及其所引发和开拓的诸如人生感、历史感、宇宙感等审美想象空间。②“意境”在中国艺术中的体现：1中国绘画艺术：“三远”：高远、深远、平远，也讲究点、染、皴等技法。2中国诗歌：登高望远是一个常用主题。3中国园林：为了营造这种空间的虚实相生，有无相成的审美特征，建筑学上往往使用分景、隔景、夹景、借景、取景等。“意境”蕴含的世界观、宇宙观、人生观：多突出道家、禅宗的人生观、宇宙观、世界观。如王维的作品：《山居秋暝》《终南别业》《终南山》《鹿柴》《积雨辋川庄作》《竹里馆》《辛夷坞》《鸟鸣涧》《山中》等。也有张现儒家的入世情怀。如杜甫《望岳》、范仲淹《岳阳楼记》等。“意境”的形态学特征（一）主客统一：“物我两忘”、“天人交感”、“天人感应”。如：《庄子·齐物论》“无己”、“无功”、“无名”——《庄子·逍遥游》“绝圣弃知”、“黜聪明”、“堕肢体”、“离形”。（二）情景交融：上联写景，下联抒情；上联抒情，下联写景；情景交融。（三）时空转换：发挥联想、想象等文艺创作心理机制。陆机《文赋》；刘勰《文心雕龙》等。作品分析：李商隐《夜雨寄北》、苏轼《水调歌头》等。（四）有无相生：与虚实、动静等相联系。用西方美学的思想，改造中国传统美学术语、范畴。意境在此的发展义为：（一）具有西方文学现实主义特征，其内核为“真”、“挚”。（二）突破了传统美学对“意境”的规范性，比如诗用上的教化观、内容上的“思无邪”等。（二）佛学传入中国：翻译佛经时借用表示人的意识、感受能力所及的领域六根：眼、耳、鼻、舌、身、意。六境：色、声、味、触、法、香。六识：眼识、耳识、鼻识、舌识、身识、意识。界《佛学大辞典》：“自家势力所及之境土”为“境”，“心之所游履攀援者谓之境。（三）唐代的发展王昌龄《诗格》：“诗有三境。一曰物境”，“二曰情境”，“叁曰意境”。皎然《诗式》：“缘境不尽曰情”；《秋日遥寄和卢使君游何山寺宿杨上人房论涅槃经义》：“诗情缘境发，法性寄荃空。”（四）道家文化背景：虚与实、有形与无形、有限与无限（五）“意境”进一步发展与演变——晚唐：司空图《二十四诗品》、《与极浦书》、《与李生论诗书》等中提出“超以象外，得其环中”、“不着一字，尽得风流”、“离形得似”、“蓝田日暖，良玉生烟”、“象外之象，景外之景”、“味外之旨”、“韵外之致”。——宋代“以禅喻诗”，严羽《沧浪诗话》“羚羊挂角，无迹可求……空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷。”——明清：王夫之《姜斋诗话》；王士禛“神韵”说。——（清）王国维：“境界”说集大成者。翻译：1、梓庆销木为鐻（读音ju四声。古代的一种乐器），鐻成，见者惊犹鬼神。鲁侯见而问焉，曰：“子何术以为焉？”对曰：“臣工人，何术之有！虽然，有一焉。臣将为鐻，未尝敢以耗气也，必斋以静心。斋三日，而不敢怀庆赏爵禄；斋五日，不敢怀非誉巧拙；斋七日，辄然忘吾有四肢形体也。当是时也，无公朝；其巧专而外骨消；然后入山林，观天性；形躯至矣，然后成见鐻，然后加手焉；不然则已。则以天合天，器之所以疑神者，其是与！”翻译：梓庆用木头做鐻，鐻做好了。看见它的人都以为那是鬼斧神工。鲁国的国王看了以后就问他，道：“您用什么法术（技术）将它做成这样的？”梓庆回答道：“我只不过是一个工匠，能有什么法术（技）术呢！虽说如此，但也有一点讲究。我准备做鐻的时候，都不敢消耗自己的元气，必须斋戒让自己的心宁静。斋戒三天以后，心里就对喜庆、奖赏、官爵、俸禄没有了感觉；斋戒五天的时候，对是非、名誉、技巧、笨拙没了概念；到斋戒七天时，全然就忘记了自己的四肢身体。到这个时候，（在我心里）没有朝廷，心智专一没有外在的骨肉形体。然后（我就）进树林，察看天然的材质；（找到）形状最适合（的树木），然后就想象（出完成了的）鐻，然后（按照那样子）动手做；有一样不对就报废了。这可能就是按照天然的规律去做的原因，这大概就是鐻所以才会感觉那是鬼斧神工吧。大概就是这样吧！”感：这是人们行为的最高境界。即使是当官、经商创品牌，没有达到这样的境界，当官的不会名垂青史，包括遗臭万年的帝王哦，他们都是至情至性之人啊！经商未达到如是境界，创不出百年老店的哦。2、文人相轻，自古而然。傅毅之于班固，伯仲之间耳，而固小之，与弟超书曰：“武仲以能属文为兰台令史，下笔不能自休。”夫人善于自见，而文非一体，鲜能备善，是以各以所长，相轻所短。里语曰：“家有弊帚，享之千金。”斯不自见之患也。今之文人：鲁国孔融文举、广陵陈琳孔璋、山阳王粲仲宣、北海徐干伟长、陈留阮瑀元瑜、汝南应瑒德琏、东平刘桢公干，斯七子者，于学无所遗，于辞无所假，咸自以骋骥騄于千里，仰齐足而并驰。以此相服，亦良难矣！盖君子审己以度人，故能免于斯累，而作论文。王粲长于辞赋，徐干时有齐气，然粲之匹也。如粲之初征、登楼、槐赋、征思，干之玄猿、漏卮、圆扇、橘赋，虽张、蔡不过也，然于他文未能称是。琳、瑀之章表书记，今之隽也。应瑒和而不壮；刘桢壮而不密。孔融体气高妙，有过人者；然不能持论，理不胜辞；至于杂以嘲戏；及其所善，扬、班俦也。常人贵远贱近，向声背实，又患闇于自见，谓己为贤。夫文本同而末异，盖奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实，诗赋欲丽。此四科不同，故能之者偏也；唯通才能备其体。文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致。譬诸音乐，曲度虽均，节奏同检，至于引气不齐，巧拙有素，虽在父兄，不能以移子弟。盖文章，经国之大业，不朽之盛事。年寿有时而尽，荣乐止乎其身，二者必至之常期，未若文章之无穷。是以古之作者，寄身于翰墨，见意于篇籍，不假良史之辞，不托飞驰之势，而声名自传于后。故西伯幽而演易，周旦显而制礼，不以隐约而弗务，不以康乐而加思。夫然，则古人贱尺璧而重寸阴，惧乎时之过已。而人多不强力；贫贱则慑于饥寒，富贵则流于逸乐，遂营目前之务，而遗千载之功。日月逝于上，体貌衰于下，忽然与万物迁化，斯志士之大痛也！融等已逝，唯干着论，成一家言。翻译：文人互相轻视，自古以来就是如此。傅毅和班固两人文才相当，不分高下，然而班固轻视傅毅，他在写给弟弟班超的信中说：“傅武仲因为能写文章当了兰台令史的官职，（但是却）下笔千言，不知所止。大凡人总是善于看到自己的优点，然而文章不是只有一种体裁，很少有人各种体裁都擅长的，因此各人总是以自己所擅长的轻视别人所不擅长的，乡里俗话说：“家中有一把破