音乐教育方法论考题及答案

音乐教化方法论考题及答案《音乐教化方法论》考题及答案一、填空题（2分/空，共40分）1、音乐课程的价值主要体现在审美体验价值、创建性发展价值、社会交往价值、文化传承价值几个方面。2、中小学音乐审美心理概括起来，主要有音乐感知、音乐思维、音乐情感和音乐爱好方面的内容。3、音乐课的类型一般分为单一课、综合课两大类。4、音乐课程教学评价的方式主要有形成性评价与终结性评价相结合、定性评价与定量评价相结合、自评、互评和他评相结合。5、奥尔夫音乐教学内容主要可以分为嗓音训练活动、动作练习活动、乐器演奏活动三个方面。6、《音乐课程标准》中，音乐课程目标体现在情感看法与价值观、过程与方法、学问与技能三个层面。7、音乐教化实习主要有试教、试作两个方面的内容。8、音乐教学论主要探讨的是中小学教学的音乐教学一般规律的科学。第一次

1、《音乐课程标准》中音乐课程的价值是什么？其教学领域有哪些？

答：音乐课程的价值主要有：审美体验价值，创建性发展价值，社会交往价值，文化传承价值。

（1）审美体验价值音乐教化以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以倾听音乐、表现音乐和音乐创建活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴含于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达答真善美志向境界所吸引、所沉醉，与之产生剧烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪才智、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和主动乐观的生活看法，为其终身酷爱音乐、酷爱艺术、酷爱生活打下良好的基础。

（2）创建性发展价值创建是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教化功能和价值的重要体现。音乐创建因其剧烈而清楚的特性特征而充溢魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐观赏、表现和创建活动，能够激活学生的表现**和创建冲动，在主动参与中呈现他们的特性和创建才能，使他们的想象力和创建性思维得到充分发挥。

（3）社会交往价值音乐在很多状况下是群体性的活动，这种相互协作的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际沟通，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互敬重的合作精神。胜利的音乐教化不仅在学校的课堂上，而且也应当在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关切，对班级、学校和社会音乐活动的主动参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践实力等得到熬炼和发展。

（4）文化传承价值音乐是人类文化传承的重要载体，是人类珍贵的文化遗产和才智结晶。学生通过学习中国民族音乐，将会了解和酷爱祖国的音乐文化，华夏民族音乐传播所产生的强大凝合力，有助于培育学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，相识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、敬重和酷爱。

2、简述《音乐课程标准》中音乐课程的基本理念内容。

答：以审美为核心，以爱好爱好为动力，面对全体学生，注意特性发展，重视音乐实践，激励音乐创建，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元文化，完善评价机制。

3、简述《音乐课程标准》中音乐课程的课程目标内容。

答：一、课程目标的表述方式

传统的教化观念，常常把课程视为学问、学科。以学问为中心、学问标准化、学问统一化痕迹明显，这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教化课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教化部新近颁布的《基础教化改革纲要》指出：“强调形成主动主动的学习看法，使获得基础学问与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的中学音乐课程中课程目标是从“情感、看法与价值观，过程与方法，学问与技能”三个维度来进行表述的，体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。

二、“情感、看法与价值观”

传统的教化观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽视了个人情感、看法及价值观在人的成长经验中的地位。心理学探讨表明：人的胜利，20%依靠于智力因素，而80%依靠于非智力因素。智力因素既智商（IQ），非智力因素有很多，其中关键的是心情智力因素（EQ），心情智力因素也称情商，主要表现在自我意识、自我激励、心情限制、人际关系、挫折承受力等方面。

新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。1、情感，不仅仅体现为学习爱好、学习爱好和学习热忱，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；2、看法，在表现学习追求、学习责任的同时，更表现在对生活的乐趣、进取、向上的看法；3、价值观，既反映了个人价值方向，同时更反映个人价值与社会价值、自然价值的统一等等。

每门学科都包含了“情感、看法、价值观”，但内涵是不同的，音乐学科的情感体验是非常显明的，音乐教化的本质是审美，确定了把“情感、看法与价值观”目标放在首位。

三、“过程与方法”

《一般中学音乐课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一，体现的就是其教化价值。传统的教学过程常常是只重结果而轻视过程，非常不利于学生的可持续发展。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教化是审美教化、是情感教化，必需是在长期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教化的潜效应。

《一般中学音乐课程标准》中把“过程与方法”细化为四个详细目标：体验、比较、探究、合作。

体验——是指由身体性活动与干脆阅历而产生的情感和意识。《一般中学音乐课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。”

比较——是音乐教学的一种特别方式。《一般中学音乐课程标准》指出：“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培育学生分析和评价音乐的初步实力。”

探究——既是一种课程形态，又是一种学习方式。《一般中学音乐课程标准》指出：“引导学生进行音乐探究与创建活动，提倡**式和探讨性的学习方法，以发展学生的创建性思维实力。

合作——是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。《一般中学音乐课程标准》指出：“在教学实践过程中，引导学生以音乐为媒体，加强与他人的合作与沟通，增加协作实力和团队意识，培育集体主义精神。”

四、“学问与技能”

任何课程都必定有学问和技能体系，音乐学科也是如此，过去往往过分强调了学问与技能的重要性，学习音乐学问与音乐技能方法枯燥、单一，和实践分别，使老师教得累，学生学得烦。新的音乐学问和技能观认为：音乐学问不仅仅体现为乐理学问、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等学问。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培育放在整体音乐实践中进行。因此，学问与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。

4、《一般中学音乐课程标准》中指出的中学音乐课程内容结构由哪些模块组成？

答：中学音乐课程内容由6个模块组成，分别是：音乐鉴赏、歌颂、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演。作业二

1、阐述我国当代音乐教化改革的主要特色。答：我国当代音乐教化改革的主要特色：一、在教化观念上，确立现代教化思想观念。首先，审美教化观深化人心。其次，创建教化观方兴未艾。再次，主体教化观得到确立。

二、在教学方法上，不断学习借鉴综合创新。

学习借鉴，就是要依据我国中小学音乐教化教学目标，进行有目的、有支配、有步骤地学习中外各种教学方法的理论基础和实施要领。综合创新，就是要结合我国中小学音乐教化教学实际，将国内外各种教化思想、教学方法以及音乐教化体系，辩证地进行比较探讨。

三、在教学内容上，提倡音乐与相关文化有机结合。

音乐与相关文化有机结合，是音乐课人文学科属性的体现，主要涉及音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科等三个方面的教学内容。

四、在教学形式上，创建多渠道的音乐教化教学活动。

多渠道的音乐教化教学活动详细体现在以下几个方面:第一，在课堂上支配形式多样的音乐活动，寓教于乐其次，在学校内开展多姿多彩的课外音乐活动，发展和满意不同学生对音乐的爱好和爱好；第三，主动开发与利用校外音乐课程资源，引导学生参与校外的社会音乐活动。

五、在教学手段上，注意运用现代教化技术。

六、在教学评价上，新型的综合评价机制初步形成。2、阐述中小学生音乐审美心理的各自主要特征。答：中小学生音乐审美心理的各自主要特征：

童年期（小学生）:

音乐感知表现为写实性：以实际感受为评价标准，较肤浅。

音乐情感表现为易变性：具有较强的心情性特点。

音乐思维表现为音乐动作思维和形象思维。

音乐爱好易激发。

少年期（初中生）

音乐感知表现为表面性和片面性：与主观好恶联系。

音乐情感表现为丰富深刻但不稳定。

音乐思维表现为探究性增加，形象思维与逻辑思维同时发展。

音乐爱好难长久。

青年初期（中学生）

音乐感知表现为精确性：审美感知较敏锐，主动参与音乐审美。

音乐情感表现为趋向多样性深刻稳定。

音乐思维表现为形象思维与逻辑思维趋于稳定。

音乐爱好趋于稳定。第三次作业

1、阐述奥尔夫音乐教化体系的音乐教学基本内容和方法。

答：1、教学内容

奥尔夫音乐教化体系是综合了语言、动作、歌颂、演奏、观赏、表演和创作等内容的综合教学。其基本教学内容主要可以分为嗓音训练活动、动作练习活动和乐器演奏活动三个方面。这三个方面的内容可以**地开展音乐教学活动，但在实际教学中，又常常是综合地有机结合在一起

（1）嗓音训练活动

嗓音训练活动主要分为歌颂活动和富有节奏性的语言朗诵活动。其中富有节奏性语言朗诵活动是奥尔夫体系在教学内容方面的一大独创，它使儿童首先在进行语言节奏的体验中，获得具有音乐节奏要素的概念。富有节奏性的语言朗诵既可以是谚语、词汇（甚至是地名和人名）的组合，也可以是儿歌、小诗、童谣。既可以是单层次的语言朗诵，也可以是构成多层次的语言朗诵活动。利用学生名字进行的单层次的语言朗诵活动；多层次的语言朗诵：在单层次的语言朗诵练习的基础上，一种方法:将学生分为两组，一组用原速朗诵，另一组将速度放慢一倍进行语言朗诵，从而构成多层次。另一种方法:将学生分为两组，一组反复朗诵一、二小节，另一组反复朗诵三、四小节，也构成多层次。

（2）动作练习活动

动作练习活动是指运用人身体的动作来进行音乐教学活动。动作练习活动主要包括律动、舞蹈、戏剧表演、指挥和声势活动。其中的声势活动是奥尔夫体系在教学内容方面的又一大独创。声势活动是指用最简洁的身体动作发出的各种有节奏的声音的活动。其中最基本的四种动作是跺脚、拍腿、拍手、捻指（其又称为身体乐器）。

声势活动教学是多种多样的，常见的有:

①为语言朗诵即兴创作声势。通常采纳当地儿童们熟识的儿歌、童谣

②为歌曲即兴编配声势

③集体练习声势做速度和力度等改变

④采纳“回声”的方式:即老师即兴做声势以不提问，而学生重复仿照或者也即兴做声势以做答。

（3）乐器演奏活动

奥尔夫的乐器演奏的方式多种多样，可以演奏旋律；也可以演奏较为困难的多声部作品；还可以采纳“回声”方式（见声势活动“回声”方式）相互即兴问答式的演奏。奥尔夫乐器配奏极富特色，主要是采纳固定音型和多声部织体的原则。

2、教学方法

奥尔夫体系的教学方法主要是“引导创作法”。引导创作法是指在教学中，学生运用元素性材料（如最基本的节奏、最基本的动作方式等），遵循探究一仿照一迁移一即兴创作的学习过程，在集体富有创建性的音乐活动中进行音乐学习。

2、简述我国音乐教学常用的教学方法。

答：我国音乐教学常用的教学方法有：

1、视唱法，指导学生运用视觉、听觉、感觉进行主动思维活动，进行识谱唱曲。应在学生肯定音乐基础上进行，不宜老师代唱，轻声慢速视唱，适当与听唱法、指谱唱曲。

2、视奏法，指导学生运用乐器，通过视觉、听觉、触觉、感觉惊醒主动的协作活动，进行视谱奏曲。应在学生初步识谱基础和演奏实力基础上进行，从指谱奏曲过渡到**识谱奏曲。

3、仿照法，学生依据老师或同伴作出的演唱、演奏及表演动作等方面的示范，进行仿效尝试练习。供应的仿照应具感染力和艺术性，老师供应的音乐信息应多样化，边示范边讲解分解动作要领，适度运用。

4、演示法（示范法），老师在教学过程中或通过实际音响、或向学生正确示范或展示直观教具来说明或印证多传授的学问。使全班看到演示对象，演示与学问讲授紧密协作，正确示范。

5、讲授法，老师运用口头语言向学生传授学问。讲授应结合音乐，讲授内容应精确、合理、逻辑得当，应富有启发性。

6、练习法，通过训练方式，让学生通过自己的感官互动巩固学问，并将学问转化为技能技巧。要有科学的设计，练习方式多样化，重量恰当，练习结果应刚好公正评价。

7、探讨法，为实现肯定教学任务，师生全体或小组为单位，就教学中的问题各抒己见，相互启发、探讨问题。对探讨的问题打算充分，应赐予适当思索时间，应刚好评价。

8、比较法，老师运用两种或以上的实例进行对比之中得出正确答案。比较前应打算充分，比较要结合学生实际状况。

9、观赏法，老师让学生在观赏过程中通过体验音乐作品来感悟音乐，从而培育审美感、道德感。细心设计创设情境，引导学生参与观赏，引导学生学会倾听。

10、情境法，充分利用形象，创设详细生动场景，激起学生学习心情。创设多种情境，应与其他方法相结合。

11、发觉法（探究法），学生运用老师供应的教材或材料，通过自己视察、试验、思索、探讨、查阅资料等途径去探究，去发觉问题、回答疑问和解决问题，从而获得学问和技能。学生的学习水平，学习问题的难易程度，教学时间的限制。

3、阐述国外三大音乐教化体系各自的音乐教学思想基本观点。

答：（一）达尔克罗兹音乐教化思想的基本观点。基于对音乐与身体关系的哲学思索探讨，渐渐形成这样的观念:

1、音乐是人类情感的反应。

2、认为音乐教化既不能是单纯的技术训练，更不应是脱离音响的理论学问和规则的传授，它首先应当是对音响运动和情感的体验。这种体验必需以音乐与身体运动结合的节奏运动为基础。

3、培育和发展学生的音乐实力是音乐教化的主要目的，而音乐中的技巧仅仅是艺术表现的一种手段，音乐教化首先要通过（音乐与身体结合的）节奏运动唤醒儿童的音乐本能，培育学生的音乐感受力和灵敏的反应实力，进而获得体验和表现音乐的实力。

4、体验音乐、体验情感是达尔克罗兹音乐教学改革的动身点和宗旨。

（二）柯达伊音乐教化思想的基本观念:

1、音乐应当属于每个人。

2、音乐