动画视听语言

动画视听语言Animatedaudio-visuallanguagePART01Screenmodelinglanguage画面造型语言什么是视听语言？不是每一段影像都能作为“视听语言”来分析的，它必须具备以下特征：1、它是一个有意义的形象，通过对形象的复现、组合和塑造完成意义、意境、趣味的表达。2、它是叙事性的视听语言，是以蒙太奇思维为基础的，利用画面中的场景、细节、事件讲述故事，有简洁、声动、准确、符合逻辑关系的特点。3、它是一种表现性的视听语言，主观性强烈，体现创作者对客观世界的情绪感觉，对观众可以造成强烈的视觉冲击和情绪震撼，可以用极端主观化的方式表现现实世界。4、它是一种象征性的视听语言，可以利用具体的视觉形象象征某种抽象的思想、观念和情感。5、它还可以运用画面的造型语言来进行拍摄，造型语言相当于文学作品中的“修辞”。一.景别景别（shot)是画面从二维平面上识别人物位置和空间关系，景深是从纵深的画面空间上识别人物位置和空间关系。景别是完成电影、电视画面空间塑造的重要形式。1.作为造型元素的景别：景的大小、远近实际上是对画面内容的一种控制和创作。在大千世界中电影创作者选择和结构怎样的画面，首先是从对景的感受开始的。(1)景别意味着距离(2)景别暗示银幕空间2.作为叙事手段的景别，景别的叙事功能。(1)景别交代特征(2)景别强调细节一.景别景别的划分有两种标准，一是以被摄主体在画面中所占的面积大小来划分景别的，另一个是以角色在画面中所占位置大小来划分景别的。我们可以将景别分为两个系列：全景系列—大远景、远景、大全景、全景、人物全景。近景系列—中景、近景、特写、大特写一.景别1.大远景大远景画面所包含的景物较多，通常是比较广阔的场面。画面中如果有被摄主体，往往只占据画幅中的很小比例，与这一景别画面中所包括的环境相比微不足道。在大远景景别中，环境景物是画面中的造型主体,而角色仅仅是画面构成的一个点缀。这种景别大多采用静止的画面，即便是画面主体有激烈的运动，也不会影响画面的构图布局。一.景别2.远景远景与大远景的区别并没有明确的界限。与大远景相比，远景中主要被摄对象在画幅中的比例关系略微增大。远景景别并不像大远景那样较侧重于强调环境画面的独立性，而是强调环境与人物的依存性、相关性、人物存在方式与形式的合理性。如下图动画《超人总动员》里面场景。一.景别3.大全景被摄主体——角色在画幅中的比例比远景增大。从画面视觉效果分析,角色与景物在视觉关系处理上是平分秋色的。在大全景的画面中，人物的动作更为清楚，动作和位移在画面中的变化更为具体。大全景表现的重点仍然是以角色为主，而环境范围的表达则以表现角色为出发点。在实际运用中，大远景、远景、大全景的作用通常用于介绍环境及抒发感情。一.景别4.全景画幅中的角色在画面中占据很大的比例，属于全身以上范围，在实际拍摄中，我们又称之为带头带脚的全身镜头。在全景镜头中，角色在画面中的比例关系大约与画幅高度相等，人物在这一景别画面中存在的意义是充分展现人物的形体动作和动作范围。全景的拍摄往往是每场戏拍摄的总角度。因为，它决定着场面调度中镜头的调度，决定着镜头的分切及画面中光线、影调、色调、人物运动方向、位置关系的制约、衔接等。一.景别4.全景与大全景不同的是，全景通常表现室内环境，表现一个或者少数几个人。通过全景，不仅可以清晰地看到人物和环境的关系，而且还可以看到人物的动作、人物与人物之间的关系。一.景别5.中景中景画面一般取角色的大半身，或者是角色膝盖以上的部分。这种取景距离的画面，能给人物以自由活动的空间，人物的表情和动作都清晰可见，同时还使人物与周围的环境气氛不脱节，有利于交代人与人，人与物之间的关系，是表演场面、叙事场面经常采用的镜头。在中景景别画面中，环境表现居于次要的位置，多为后景。与远景相比，中景的特点是可以使观众看到更多的细节，注意力更为集中，画面感染力更强。一.景别6.近景角色在画面中取胸部以上，并且占据画幅面积的一半以上。此时，角色的眼睛、头部会成为观众注意的重点。画面中的后景及环境中各种造型元素，一般只有模糊的轮廓，并无具体的细节和清晰的形状。在近景拍摄中，角色的面部神态、头部形态居于画幅的主导位置，角色面部表情、心理状态、脸部的细微动作成为主要的表现内容。全景、中景、近景这三类镜头是一部电影的骨干镜头，或者说是常用镜头，在整部影片中它们所占的比例最大。一.景别全景、中景、近景这三类镜头是一部电影的骨干镜头，或者说是常用镜头，在整部影片中它们所占的比例最大。处理这些常用镜头需要注意的是：(1)三类镜头中，全景往往是拍摄一场戏的总角度。(2)由于中景是表演场面的常用镜头，所以全景、中景、近景这三类常用镜头中，中景又是“常用中的常用”,因而中景处理得是否得当,关系到整部影片造型的成败。一.景别7.特写特写通常是指角色腋部或两肩以上的头像，或者是某些被摄主体的细部占满画面的景别。这类镜头画面极具造型渗透力和表情性质，能较准确地传达叙事情节,从而直接影响观众的心理。特写是电影艺术的重要表现手段之一，它是电影艺术区别于戏剧艺术的主要标志之一。通过角色面部表情的表现，能够揭示角色形象更深刻的部分，反映角色更丰富的感情。通过对形体的表达，表现角色动作的细节和过程，在视觉上起到种强调作用。同时还可以体现某种心理暗示。这一景别的存在，可以强调人的视觉节奏，增强影片的节奏感，形成了一种抒情性和情绪性交替的成果。一.景别8.大特写大特写画面是景别的极致，它表现的完全是人物或景物的局部画面或细部画面。这景别的主要功能是着重表现人物的某一局部，如一只手、一双眼睛、一只脚等。大特写镜头相对比其他镜头更有强制性、专一性，表现力也更强。它的价值在于两点：一是重点表现角色细微表情的细节部分，二是重点表现角色形体，动作的细微动作点。一.景别景别的意义：·暗示、描绘电影空间。·建立影片与观众、角色之间的情感距离。·构建整体视觉风格和导演风格。二.景深与焦距·人类眼睛的视觉系统能够接收从周围物体反射来的光线，从而感受它们与场景之间的体积、深度和空间关系，这些关系我们称之为透视关系。·所谓焦距，是指由镜头的光学中心到胶片平面的距离，即镜头的中央点到光线聚集的焦点之间的距离。·焦距是划分摄影机光学镜头种类的依据，不同的焦距会形成不同的透视关系，焦距可改变影像中事物的宽广度、景深及大小。·对动画创作者而言，控制影像的透视关系十分重要，而其中首先要掌握的是镜头焦距的概念。二.景深与焦距短焦镜头(广角镜头,Wideangleshot)在35毫米规格的电影摄影中，焦距35毫米的是短焦距镜头。短焦镜头使拍摄空间的范围变大,突出近大远小的透视特点，夸张了前景和后景之间的空间距离感。短焦镜头常常可以表现较为宏大的场面，当用短焦来拍人物时,人物样貌容易变形。二.景深与焦距中焦镜头/标准镜头(Mediumfocallengthshot）一个中焦镜头的焦距是35毫米到50毫米。这种镜头较能还原人对空间的视觉透视感受，空间既不延伸，也不压缩。二.景深与焦距长焦镜头(full-lengthshot)长焦镜头是焦距在50到250毫米的镜头。这种焦距镜头把空间的纵深感压缩,前景后景的距离被填平，背景虚化，看上去后景与前景像是在一个平面似的。长焦镜头适合呈现远处的主体细微状态，也适合让人物从环境中突出出来，塑造人物形象。二.景深与焦距景深与焦距焦距不仅影响物体的体积、大小，而且还决定了画面的景深。镜头的焦距越短，景深越大；光孔越小，景深越大；物距越远，景深越大；调焦至超焦距点上，景深最大。短景深的好处是电影工作者可以只将几件物体对焦，吸引观众只注意那里。而长景深的好处是可使许多平面和物体都在焦点上，重要的信息可以包含在前景中景和背景中。三维动画影片中需要模拟真实的光学镜头以便形成逼真的画面，所以必须考虑到焦点和景深的问题，而二维动画影片中也常常模拟焦点和景深的原理形成画面的虚实变化。利用影像焦点的虚实变化也是控制观众视觉注意力的一种手段。通过焦距和焦点的变化，会使画面中的主要角色发生根本的转变。PART02Cameraform镜头形式一.固定镜头固定镜头指在摄影机不改变机身位置和没有任何运动时所拍摄的画面。严格的固定镜头是静态构图的单个镜头，摄影机没有变焦或者摇的运动拍摄的镜头。固定镜头分长固定镜头和短固定镜头。长固定镜头：长固定镜头是对一个场景和人物动作过程的完整纪录。（长固定镜头是电影产生之初使用的主要镜头形式,像是剧场里观看表演的观众的眼睛,完整地看完一个节目。）短固定镜头：短固定镜头则是更多地交代重要细节和过度环节。（叙事短镜头也常常可以建立镜头的节奏感，是节奏蒙太奇中的主要分镜头形式。）二.运动镜头固定镜头指在摄影机不改变机身位置和没有任何运动时所拍摄的画面。严格的固定镜头是静态构图的单个镜头，摄影机没有变焦或者摇的运动拍摄的镜头。运动镜头是一种自成体系的镜头，是一种具有独特表现力的视听语言形式。运动摄影不仅给画面增添动感，而且使电影有别于其他艺术的造型特征，脱离了戏剧美学特点,再现了人的眼睛在观看中的运动形态。运动镜头按照镜头运动的形式可以分为：摇镜头推镜头拉镜头移动镜头二.运动镜头1、摇镜头

摄影机机位不做位移运动，而是利用三脚架、云台拍摄方向可变动的功能，机身做上下、左右方向的变化。摇镜头符合人眼在自然界寻找运动物体或视觉关注景物的生理特性。常用来拍摄搜索一个场景、观察运动中的人或物，引导观众的视线注意力，或者仅仅是保持画面的运动感。从摇镜头拍摄的画面形式上，画面内容在以一个固定的轴有垂直或水平方向持续变化，像人进入一个新的环境中不断观察的视线。当在广阔的空间中拍摄摇镜头，给人视野逐一展开和环境逐渐被呈现的一种感觉。人物从一个位置移动到另一个位置时，摇摄使他始终处于画面的构图中心，能表现人物主体运动的状态与细节。二.运动镜头1、摇镜头

摇镜头可以很好地表现空间的统一和交代空间内人与人、人与物的联系。摇镜头也有不同的类型和表现功能。按照摇摄的对象来分，有环境空间摇摄、人物摇摄。按照摇镜头摇摄的速度还可以分为：快摇和缓摇。按摇摄的方向分为：横摇、垂直摇摄。二.运动镜头按照摇摄的对象来分：a、环境空间摇摄环境空间摇摄在景别上以大全景、全景为主，在拍摄史诗片中经常会使用到大全景的摇镜头，用来展现场面的宏伟，同时摇镜头更可以表现出战争对峙的双方。对室内小环境的摇摄更带有强烈的主观视点，常用来表现人物对环境的观察、搜索。二.运动镜头按照摇摄的对象来分：b、人物摇摄人物的摇摄大致有几种用法：对话人物间的摇、场景内交代戏剧性变化的摇。对话人物间的摇：摇摄的对话场景往往交流感强烈，对话双方语言交流频繁，反应迅速。场景内交代戏剧性变化的摇：摇镜头是按一定的秩序逐一呈现画面的，在摇的“起幅”画面和“落幅”画面之间存在时间的推进和空间内容的变化，这就为电影的叙事提供了方便，我们可以用摇镜头来突出某个戏剧性的变化。二.运动镜头按照摇镜头摇摄的速度还可以分为：快摇和缓摇a、快摇快摇是摇镜的一个变种，常作为两个镜头之间的过渡，闪摇时摄影机以极快的速度转动，中间拍下的影像模糊不清，而我们只能看到起幅和落幅。快摇镜头能强调起幅、落幅画面间的内在关系，造成一种视觉上的冲击，有突然、意外和令人惊异的视觉效果，表达效果强烈。二.运动镜头按照摇镜头摇摄的速度还可以分为：快摇和缓摇b、缓摇缓摇镜头是比较缓慢的摇镜头，当摇镜头所掠过的被摄物具有某些相似的性质时，可以产生积累与升华的情绪效果，它经常被用于描绘大场面的场景规模中。当在对小空间环境中的物品、陈设缓摇拍摄时，在一定情境下，缓摇镜头还具有抚摸感，有强烈的感情色彩。二.运动镜头按摇摄的方向分为：横摇、垂直摇摄a、横摇除了展示空间广度和规模之外，可以再现运动中的主体状态。模仿人的主观视线，如同在生活中人们原地跟踪观看的动作。如果被摄对象相同或相似，摇摄能产生数量感和情绪的积累。二.运动镜头按摇摄的方向分为：横摇、垂直摇摄b、垂直摇摄在画面造型上能表现出空间的高度和深度，与展示空间广度的横摇或横移运动相结合，是塑造银幕空间的典型手法，也适合表现人在垂直方向上的观察视线。二.运动镜头2、推镜头

推镜头是沿摄影机光轴方向向前移动的接近式拍摄，画面所包容的范围越来越小，是主观视点镜头中常用的手法，表现进入某一场景的感觉。首先，推镜头非常符合一个运动中的人物对环境中景物关注的视点关系；其次，它符合一个人物在固定位置条件下，对某一物体的视觉关注；再次，符合导演、摄影师想要强调的某个注意中心、表现中心的视点特征。二.运动镜头2、推镜头

通常意义上推镜头有如下用法：a、从广阔范围内进入某一场景或景物。b、强调重要的细节，推进叙事。c、推镜头使用在剧中人物时，可以表现、揭示人物的内心状态。二.运动镜头2、推镜头“推”的速度不同，画面的效果、表现功能也不同。快推、急推是一种醒目和特别的强调，有节奏感和强烈的主观性快推能造成强烈的视觉冲击力，产生震惊、急促、匆忙、紧张有力的感觉。能把观众的注意力,集中在画面特定的、较小的区域里。主体迅速变大，会成为令人注目的中心，在叙事上有突出强调的作用。缓推、慢推是一种渗透和情绪渲染。画面、人物、背景、景别、主体是在不知不觉中慢慢变化和突出的，也能形成创作者的主观镜头情绪展现效果。缓缓推动，具有一种悄悄接近的感觉。二.运动镜头2、拉镜头拉镜头是沿摄影机光轴方向向后移动远离式的拍摄，画面所包容的范围越来越大，拉镜头是一种镜头视点的远离。拉镜头在空间上是远离，在视觉上是交代。与推镜头相似之处在于它们都是对个体和环境的关系表达，只是顺序不同。推的动作是进入，而拉出则是离开，可以用来表现对场景环境和空间的远离，常见于大量的影片片尾，作为镜头的结论和情绪的升华。随着摄影机的后退，展示以前未知的、令人吃惊的东西而往往有出人意料的效果，可以作为十分幽默的镜头拍法，也大量地使用于悬疑和恐怖片中拉的速度不同也有不同的表达效果。缓慢的拉镜头，场面空间缓缓扩大，景物越来越多，画面更为复杂,出现新的空间关系。二.运动镜头3、移动镜头移动镜头较为复杂，因为它的方向、拍法、速度以及与被摄人或物的关系丰富，在使用上经常出于创作者的直觉与经验，所以并不像推拉镜头那样可以解释清楚。移动镜头从拍摄技术上分为：轨道车移动拍摄、摇臂移动拍摄、手持摄影机移动拍摄、航空拍摄等二.运动镜头3、移动镜头移动镜头的几个主要类型和各自的表现特点：a、跟踪拍摄跟踪拍摄是对人或物运动的纪录，跟拍有前跟和后跟、侧跟，区别在于摄影机和运动物体之间的位置关系。前跟摄影机在前，人物面对机器；后跟则是人物背对机器；侧跟是机器在人物一侧。使用跟移的运动方式常常意味着视点和画面主体的同步变化，在这个特点下，镜头可以像人的活动一样自由。二.运动镜头移动镜头的几个主要类型和各自的表现特点：b、轨道车水平移动拍摄轨道车水平移动拍摄是电影中最普遍使用的一种移动镜头的方式，即将摄影机放在轨道车上的水平移动，摄影机在空间范围内，按一定的运动轨迹进行运动拍摄。三.长镜头长镜头(

Long

take)是一种相对的说法，不是一种精确的镜头形式名称。它带有强烈的理论色彩，却没有明确的定义—以多长时间的镜头来规定为长镜头尚无确切的说法。三.长镜头著名的巴赞长镜头理论”：发现了长时间镜头和大景深镜头，相对于用不同镜头剪辑组成的段落，长镜头可以避免严格限定观众的知觉过程，它是一种潜在的表意形式，注重通过事物的常态和完整动作揭示动机，保持‘透明’和多义的真实”。按照长镜头形式体现的美学表现可以分为:以记录场景和事件过程的纪录式长镜头;呈现场景戏剧性的叙事性长镜头;表现时间过程和场景状态的时间长镜头。三.长镜头1、记录式长镜头这类长镜头是长镜头最早出现的形态，无论是对场面固定不动拍摄的长镜头，还是早期纪录片中使用的长镜头，强调了时间和事件的同步和连续性，再现时空的完整性，尊重生活本身的暧昧多义和随机性。纪录式长镜头具有客观性和置身事外的观察记录者的视点。这类长镜头在纪录片中经常使用，镜头形态使作者天然地具有了一种客观的视点。在画面控制上，纪录式长镜头充满了不可预知的视觉元素，镜头运动方式与轨迹好像没有精心设计过,带有随机性和偶然性。三.长镜头2、叙事性长镜头这类长镜头体现时空的统一性，不同于纪录式长镜头的地方在于，它的叙事目的更明显，镜头运动和人物调度都有明显意图，能完整再现空间和某个事件的过程，由镜头运动、场面调度带来的同一个镜头内的情节变化比用镜头剪辑往往带来更有幽默感和戏剧性。叙事性长镜头能很好地揭示人物之间的空间联系。三.长镜头3、时间长镜头时间长镜头是具有美学意味的长镜头，不仅是为了某场戏的表现需要，而是贯穿全片的一种形式特征。时间长镜头有纪实的美学倾向，同时又隐含着电影创作者微妙的表达，是非常个人化和作者性的电影手法。PART03EditingandMontage剪辑和蒙太奇一.剪辑剪辑的意义剪辑的基本工作就是把很多单个镜头组织为一个整体，每个镜头或者声音都对影片的叙事、主题表达、整体效果产生作用。时间游戏——改变时间电影的时间是从一个个绝对时间里分离出来的，是弹性、可伸缩的，制作者可以按照戏剧性的要求去改变和塑造它。影视叙事作品中的剪辑利用人们对时间的主观感受，通过剪切画面来改变时间动作的物理时间，控制观众的心理时间，从而引导观众对事件、场景的情感反应。电影的基本结构单位：单个镜头一组镜头一场戏一个段落一.剪辑剪辑的意义1.延长时间交叉剪辑延长时间（纵向加反应，横向加线索）它在对某一个重要戏剧时刻造型时，通过延长物理时间来加强对观众心理感受的刺激，从而体现这个时刻的重要意义，对时间进行修辞。《一个国家的诞生》中的最后一分钟营救和《战舰波将金号》敖德萨阶梯（1）延长戏剧性场面的事件——强调与震惊希区柯克《精神病患者》分解杀人时刻这是剪辑对一个戏剧时刻的强调，是对一个事件的某一方面性质的渲染。（2）延迟重要时刻的发生时间——建构和提升悬念建构悬念——延迟发生一.剪辑剪辑的意义2.压缩时间分镜头法剪辑方便叙事，提炼时间过程中的事物或情节变化环节，集中展示出在时间流逝中变化的本质。二.蒙太奇蒙太奇的含义蒙太奇是法语montage的译音，原是建筑学中的一个名词，意思是把各种不同的材料根据一个总的设计处理、安装后构成一个整体。这个名词后来被借用到电影艺术中，成为艺术的一个术语。狭义上的蒙太奇：指镜头组接的章法和技巧。广义上的蒙太奇：整个影片的思维方法、结构方法和全部艺术手段的总称。作为电影反映现实生活的独特的形象思维方法；作为电影的基本结构手段、叙述方式，包括分镜头和镜头场面段落的安排与组合的全部艺术技巧。二.蒙太奇法国电影理论家马赛尔﹒马尔丹在《电影语言》一书中写道：“蒙太奇是电影语言最独特的基础”。蒙太奇意味着将一部影片的各种镜头在某种顺序和延续时间的条件中组织起来。”我国电影理论家夏衍说：“所谓蒙太奇，就是依照着情节的发展和观众注意力和关心的程序，把一个个镜头合乎逻辑地、有节奏地连接起来，使观众得到一个明确的、生动的印象或感觉，从而使他们正确的了解一件事情发展的一种技巧。”二.蒙太奇蒙太奇的构成作用库里肖夫效应：苏联电影导演列夫·库里肖夫为了弄了清楚蒙太奇的并列作用,给俄国著名演员莫兹尤辛拍了一个无表情的特写镜头，并且这个镜头分别和一盆汤、一口暗房死者的棺材、一个小女孩的镜头并列剪辑在一起。镜头A：一个演员静止、无表情的脸部特写镜头B：桌子上摆着一碗汤的镜头镜头C：一口棺材里躺着一具女尸的镜头镜头D：一个小女孩在玩玩具的镜头二.蒙太奇蒙太奇的构成作用当我们把这三种不同的组合放映给一些不知道此中秘密的观众看的时候，效果是非常惊人的。观众们指出：“演员看着那盘在桌上没喝的汤时，表现出沉思的心情；他们因为演员看着女尸那幅沉重悲伤的面孔而异常激动；他们还赞赏演员在观察女孩玩耍时的那种轻松愉快的微笑。但我们知道，在所有这三个组合中，特写镜头中的脸都是完全一样的。”库里肖夫由此看到了蒙太奇构成的可能性、合理性和心理基础，他认为造成电影情绪反应的并不是单个镜头的内容，而是几个画面之间的并列；单个镜头只不过是素材，只有蒙太奇的创作才成为电影艺术。二.蒙太奇蒙太奇的构成作用普多夫金实验：镜头A：某人哈哈大笑镜头B：某人惊慌失措镜头C：一个人拿枪指着二.蒙太奇镜头A：某人哈哈大笑镜头C：一个人拿枪指着镜头B：某人惊慌失措镜头A：某人哈哈大笑镜头C：一个人拿枪指着镜头B：某人惊慌失措二.蒙太奇蒙太奇的构成作用·著名的蒙太奇大师、苏联的导演爱森斯坦曾经对普多夫金试验加以概括，他说:“通过剪辑把两个不相干的问题并列起来，不是等于一个镜头加上另一个镜头，最为重要的是它导致了一种创造性活动，而不是各个部分的简单合并。因为这种并列的结果和分开地看各个组成部分有着质的不同。”·并不是随便把两个或两个以上的镜头组接在一起就能表达一个新的含义，比如：一张熟睡的婴儿的脸一节电池一截香烟二.蒙太奇蒙太奇的构成作用若干个镜头，经过合乎逻辑的组接后能表达一个完整的意思，并产生了比单个镜头单独存在时更丰富的意义。这就是蒙太奇构成的作用。1+1>2二.蒙太奇蒙太奇的构成作用·蒙太奇有创造时空的作用·各种艺术又可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术三大类。(语言、造型、表演、综合)音乐、戏剧属于时间艺术，绘画、摄影属于空间艺术，而电影电视属于时空艺术，它有自己的时空体系，也叫蒙太奇时空。·在戏剧中，要改换场景，只能先闭幕，赶紧撤换布景，再打开幕布。而电影电视方便得多，只要切换镜头就可以了。而电影电视的显著优势，就是不受空间和时间的局限。就空间而言，它第一个镜头在长沙，第二个镜头可以在北京，第三个镜头还可切到美国。同一个地点还是不同的位置，不同的方位和角度。以此，它还可以通过多画面、叠画面、大屏幕、抠像等手段，让观众同时看到不同的空间。二.蒙太奇蒙太奇的构成作用·蒙太奇有创造时空的作用·再就时间而言，镜头时间可以完全不同于实际时间。一是先后顺序可以颠倒（一会儿是今天，一会是回忆昨天）；二是可以跳跃（用几个镜头片段概括一件大事）；三是可以重复（如足球射门、申奥成功镜头的反复播放）；四是可以改变速度（如快镜头使之加速，慢镜头使之慢流，定格使之凝固，倒带使之倒流）这些在舞台演出中都是不可思议的。二.蒙太奇蒙太奇的构成作用蒙太奇有创造时空的作用总结：1、空间的跨越2、延伸时间（比如：体育比赛中的慢镜头）3、压缩时间（比如：美国影片《公民凯恩》片断）4、真实和假定的统一,离不开观众的联想补充。二.蒙太奇蒙太奇的构成作用·蒙太奇有音画结合的作用

蒙太奇表现领域的扩展：镜头=

音响+字幕+对白（蒙太奇能使声音和画面有机结合，互相作用构成特殊的声画结合的形象，产生新的涵义。）二.蒙太奇蒙太奇的形式1、叙事蒙太奇：以交待情节、展示事件为目的。按照情节发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切和组合镜头。优点是脉络清楚，逻辑连贯，明白易懂。分为连续性蒙太奇（线性蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇）2、表现蒙太奇：以相连或相叠的镜头、场面、段落在形式上和内容上的相互对照、冲突，引发观众的联想，表达某种情感、情绪、心理或思想。二.蒙太奇蒙太奇的形式1、叙事蒙太奇（连续性蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇）连续性蒙太奇：通常是以一个相对完整地行为过程或场面作为叙事，按照这个过程或场面展开的先后顺序，通过对行为或场面的整理理解来构成蒙太奇段落，具有流畅自然、节奏分明的特点，是影片中最基本、最主要的叙述方式。二.蒙太奇蒙太奇的形式叙事蒙太奇（连续性蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇）连续性蒙太奇eg：（1）一对青年伴侣走进饭店餐厅。（2）服务员热情迎上，请客人坐下。（3）另一位服务员送上茶水和菜单。（4）客人满有兴趣地点菜，服务员仔细记录。（5）服务员将客人点的菜陆续送上。（6）客人吃菜、饮酒、神情满意。（7）服务员递上账单，客人过目、付款。（8）客人起身离开，服务员热情送客。二.蒙太奇蒙太奇的形式叙事蒙太奇（连续性蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇）平行蒙太奇：平行蒙太奇把同时异地或异时异地的两条或多条情节线分头叙述、并列表现的蒙太奇技巧。通过两条叙事线索的频繁中断和交切来达到共时性呈现。二.蒙太奇蒙太奇的形式叙事蒙太奇（连续性蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇）平行蒙太奇：平行蒙太奇应用广泛,首先因为用它处理剧情,可以删节过程以利于概括集中,节省篇幅,扩大影片的信息量,并加强影片的节奏;其次,由于这种手法是几条线索平列表现,相互烘托,形成对比,易于产生强烈的艺术感染效果。绝句（杜甫）两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。二.蒙太奇蒙太奇的形式叙事蒙太奇（连续性蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇）平行和交叉蒙太奇区别：平行蒙太奇和交叉蒙太奇：平行蒙太奇就是两条剧情线，但是互不影响；而交叉蒙太奇，也是两条剧情线，但是在最后两条剧情线会有交点。二.蒙太奇蒙太奇的形式叙事蒙太奇（连续性蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇）重复蒙太奇：重复蒙太奇指某个镜头被重复使用，导演有意把它们组接一起构成一组叙事镜头。其功能在于强调某些具有特殊含义的场景，一方面引起观众特别的注意，另一方面也对人物的命运、性格、心理变化以及关键情节给予强化。二.蒙太奇蒙太奇的形式表现蒙太奇（对比蒙太奇、隐喻蒙太奇、积累蒙太奇、心理蒙太奇、象征性蒙太奇）对比蒙太奇：对比蒙太奇类似文学中的对比描写,即通过镜头或场面之间在内容(如贫与富、苦与乐、生与死,高尚与卑下,胜利与失败等)或形式(如景别大小、色彩冷暖,声音强弱、动静等)的强烈对比,产生相互冲突的作用,以表达创作者的某种寓意或强化所表现的内容和思想。eg：朱门酒肉臭，路有冻死骨。二.蒙太奇蒙太奇的形式表现蒙太奇（对比蒙太奇、隐喻蒙太奇、积累蒙