《陶瓷造型工艺》课件-现代陶艺

现代陶艺的发展陶瓷造型演变与传承现代陶艺是特定历史时期和特殊时代环境下的产物，伴随20世纪现代艺术运动而产生的。它从传统陶艺古老的、已经定型的工艺模式中脱离出来，从“器”的禁锢中解放了出来，摆脱实用功能的束缚。重新审视陶瓷的本质内涵并加以挖掘和发展，表现出崭新的理念、审美、个性和情感，形成具有时代精神的个性风貌。现代陶艺与传统陶艺的根本区别在于彻底放弃了陶瓷的实用功能。1、现代陶艺是随着西方现代艺术大潮的兴起而产生的，起始于1954年。美国陶艺家彼得·沃克斯以一种顽强的探索精神领导了对陶艺界影响深远的“奥蒂斯革命”2、同一时期在东方，以八木一夫为代表的日本陶艺家组成了对日本现代陶艺影响深远的“走泥社”。3、中国现代陶艺的发展起源于20世纪80年代初，最早的实践者和探索者分布于中央工艺美术学院、景德镇陶瓷学院及广东陶瓷产区。陶瓷造型演变与传承彼得·沃克斯用破损泥土的干裂折叠叠加，让它变得有塑造感。让他变得跟传统陶瓷有截然不同的效果。他发现了泥土自身的表情，自身表达的意志，这对整个陶瓷历史来说是一件石破天惊的大事。所以皮特沃克斯的1954年，成为界定现代陶艺史的启始年。陶瓷造型演变与传承陶瓷造型演变与传承陶瓷造型演变与传承毕加索将陶瓷与解构主义进行结合，对陶器本身的形态和工艺加入了新的创作。他创作了餐盘、花瓶、雕塑等系列作品，主题则围绕他一贯喜欢的题材——斗牛士、自然界的风景、山羊、鸟、猫头鹰、女人和鱼群。作品形态生动，色彩丰富，继承了他画画的所有风格。毕加索解构了人们对于瓷器作为餐具的刻版印象，带动许多年轻藝術家也以瓷器为媒介进行创作，给予陶瓷艺术更多的创作空间。陶瓷造型演变与传承陶瓷造型演变与传承八木一夫，《萨姆萨先生的散步》，他这件作品也是1954年。日本现代陶艺史上的里程碑。八木一夫就是因为看了《变形计》然后做了这件作品，完全颠覆了日本这样一个非常传统的陶瓷艺术的国度。他用的方式是拉坯、相接、柴烧的元素、技艺、烧成都是传统的但是形态却极为现代。八木一夫不是一出来就是反叛的，他也参加这样的展览，结果一送就被打掉了，好多次参加不了展览。后来他也团结了一批落伍的没有选上的，自己成立了一个组织叫走泥社，结果成为日本现代陶艺的旗手，划时代的人物。陶瓷造型演变与传承陶瓷造型演变与传承汉斯·库伯露西，英国的陶艺家科波的作品体现了一位欧洲人的敏感性。他的作品不是对中国和韩国传统田园风格的复兴，而是对陶瓷本质的“抽象”。这也许可以解释为一种创作观念作品的愿望，虽然他是在制作器皿，但并不是实用性质的陶瓷。我们在他的作品上可以看到很强的雕塑因素。作品具有简洁、自然的个性特征，不矫饰、不夸张、不刻意，不被过分设计，更多是顺从材料本身的意愿，让每一件作品自成一个世界。这些作品历经时间的淘洗，不仅没有失去魅力，反而正被越来越多的世人喜爱，得到越来越高的评价。陶瓷造型演变与传承《母子羊》在周国桢教授的陶艺作品中，是由人物创作到动物创作的代表作之一。作品运用了概括、夸张的手法，准确地描述了一对母子羊哺乳时的情景。母羊安静而且温顺，后腿上提，腹部尽力往下压，它在努力地让自己的母乳靠近小羊，小羊则前腿双跪，后腿外撇，臀部高耸，迫不及待的想吸到母乳。两件作品惟妙惟肖、形象逼真地表达了母爱的可贵和伟大。作者借母子羊的亲情互动，歌颂和赞美了母爱的力量，同时，也告诉我们每一个人，无论身在何时何地，都要有一份感恩的心。该作品用流畅和简洁的线条，准确地表达了西班牙舞的狂放风格，用郎窑红和乌金釉两种强烈对比的色彩，使作品充满了热情大胆和火辣的味道。陶瓷造型演变与传承曾力、生于石湾、长于石湾，并创办了“虞公窑”，走出一条有别于传统的艺术道路。曾力把石湾陶艺传统与西洋浪漫主义雕塑和现代审美潮流结合起来，再深入继