2024年大学试题(历史学)-外国音乐史笔试考试历年高频考点试题摘选含答案

2024年大学试题(历史学)-外国音乐史笔试考试历年高频考点试题摘选含答案第1卷一.参考题库(共75题)1.表现主义音乐的代表人物主要有（）。A、勋伯格B、斯特拉文斯基C、欣德米特D、贝尔格E、韦伯恩F、哈巴2.歌剧是怎样诞生的？3.瓦格纳著有三部著作（）、（）、（）、（）。4.前古典主义时期，意大利喜歌剧《女仆作夫人》的作曲者是佩格莱西。5.歌曲《回声》是文艺复兴时期作曲家（）的作品。A、奥克冈B、若斯坎C、拉絮斯D、班舒瓦6.文艺复兴时期的音乐和中世纪宗教音乐的区别？7.歌剧《魔笛》的作曲者是（）。A、海顿B、贝多芬C、莫扎特D、巴赫8.巴赫生于（）年，死于（）年，他生于德国的（）。9.轻歌剧含义最为广泛，泛指（）、（）、（）等。习惯上指歌曲（）、（）、（）的作品，往往与（）混同。10.舒柏特的代表作品有（）、（）、声乐套曲（）、（）及歌曲集（）。11.（）是李斯特对西方音乐的最重要的贡献。A、交响诗B、标题性序曲C、标题交响乐D、钢琴音乐12.歌剧《恶魔罗勃》的作曲者是梅耶贝尔。13.早期复调音乐是怎样形成的？14.舒曼的代表作是声乐套曲（）、（），歌剧（），（）交响曲等。15.19世纪捷克民族乐派的代表性作曲家是斯美塔那和德沃夏克。16.狂想曲通常指具有（）的气概和（）的器乐幻想曲。17.中世纪早期的复调音乐形式主要有奥尔加农、华丽奥尔加农、第斯康特。18.莫扎特生于（），死于（），生于奥地利的（），被后世誉为（）。19.威尼斯乐派的音乐特点？20.格鲁克生于（），死于（），生于德国的埃森巴赫。21.歌剧《莎乐美》的曲作者是（）。A、布鲁克纳B、理夏德·施特劳斯C、马勒D、拉威尔22.海顿他一生创作有（）首交响乐，（）多首弦乐四重奏，（）多首钢琴奏鸣曲，（）部歌剧，（）部清唱剧，（）部弥撒，还有其它的一些作品。23.普契尼一生创作了12部歌剧，其中有四部歌剧在国际舞台上盛演不衰，它们分别是（）、（）、（）和（）。24.试论述格鲁克对意大利正歌剧进行改革的原因、改革的原则及改革的具体方面。25.怎样区分海顿和贝多芬作品风格？26.威尼斯乐派的代表人物是（），那波里乐派的代表人物是（）。27.19世纪意大利浪漫歌剧的代表人物有（）、（）、（）、（）。28.作曲家斯特拉文斯基早期三部重要的具有俄罗斯民族风格的舞剧作品分别是（）、（）、（）。29.体现了格鲁克歌剧改革主旨的代表作有（）等。A、《奥菲欧与尤丽迪茜》B、《里那尔多》C、《阿尔采斯特》D、《伊菲姬尼在奥利德》E、《弥赛亚》30.论法国歌剧中在十九世纪的发展。31.巴罗克时期产生了（）、（）、（）、（）、（）、（）、变奏曲等体裁形式。32.古罗马时期音乐的特点？33.法国作曲家柏辽兹将俄罗斯作曲家穆索尔斯基的钢琴套曲《展览会上的图画》改变为管弦乐曲，体现了他的配器才华。34.简谱的七个唱名是怎样产生的？35.海顿生于（），死于（），被后世誉为（）。36.贝多芬从创作思想上值得我们学习的地方是什么？37.穆索尔斯基的代表作有歌剧（）、（）、（）以及管弦乐（）、钢琴组曲（），歌曲（）、（）、（）等。38.说说什么是新古典主义。39.奥柏创作的五幕大型歌剧（）被视为法国大歌剧的开端。A、《白衣妇人》B、《奥菲欧》C、《波蒂契的哑女》D、《恶魔罗勃》40.16世纪德国宗教改革在音乐上最重要的成果是（）。A、猎歌B、尚松C、众赞歌D、牧歌41.古希腊的乐器主要有弦乐器和管乐器两大类别。管乐器以阿夫洛斯为代表，是崇拜酒神阿波罗的仪式所用乐器。42.古典主义音乐的风格特征是？43.浪漫主义音乐的代表作家有（）、（）、（），另外还有（）、（）、（）、（）、（）等。44.门德尔松最著名的标题性序曲是（）。A、《仲夏夜之梦》B、《塔索》C、《普罗米修斯》D、寂静的海与幸福的航行45.门德尔松的代表作有交响曲（）和（）；管弦乐序曲（）、（）和（）；钢琴曲（）。46.瓦格纳是一位多才多艺的（）。他不但是（）、（），而且还是（）、（）、（）和社会活动家47.普契尼的作品风格是什么？48.贝多芬最著名的交响曲是（）、（）、（）、（）。49.为朗诵、男声合唱和乐队演出而作的《一个华沙幸存者》的作曲者是（）。A、勋伯格B、贝尔格C、韦伯恩50.19世纪匈牙利民族乐派的代表性作曲家是艾凯尔。51.真实主义歌剧是如何产生的？真实主义歌剧有何特点？52.管弦乐《屋顶上的牛》的作曲者是"法国六人团”中的（）；清唱剧《火刑堆上的贞德》的作曲者是"法国六人团”中的（）。53.声乐套曲《致远方的爱人》的作曲者是（）。A、海顿B、莫扎特C、贝多芬D、舒伯特54.威尔蒂的创作特征是什么？55.歌剧《画家马蒂斯》的作曲者是兴德米特；歌剧~清唱剧《俄狄浦斯王》的作曲者是斯特拉文斯基。56.莫扎特一生创作有（）部交响曲，（）部弦乐四重奏，（）部钢琴协奏曲，（）首钢琴奏鸣曲和幻想曲，（）首小提琴奏鸣曲，（）首小提琴协奏曲、（）、（）、（），（）部歌剧，（）部清唱剧，（）部康塔塔等。57.交响组曲《舍赫拉查达》的作曲者是里姆斯基-科萨科夫。58.第一部歌剧的产生与"卡梅拉塔”活动直接有关。59.莫扎特的代表歌剧是（）、（）、（）。60.《平均律钢琴曲集》的作曲者是贝多芬，这部作品被认为是钢琴家的"旧约全书”。61.巴罗克时期的法国作曲家拉莫撰写了两部重要的音乐理论著作《和声学》和《音乐理论的新体系》。62.特性曲是一种由作曲家自由发挥想象力的、个性化的作品，表现形式不拘一格。各种特性曲都有一个多少带有幻想性和文学性的题目，如（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）等。63.李斯特的创作特征是什么？64.威尔蒂的代表歌剧有作品有（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）等。65.肖邦的作品有（）首钢琴协奏曲（e小调、f小调），（）首钢琴奏鸣曲（c小调、bb小调、b小调），（）首钢琴练习曲（包括著名的《革命练习曲》等），（）首玛祖卡舞曲，（）首前奏曲，（）首谐谑曲，（）首叙事曲，（）首波罗乃兹舞曲，（）首圆舞曲，（）首即兴曲等。66.歌剧《露露》的作曲者是（）。A、勋伯格B、贝尔格C、韦伯恩67.什么是偶然音乐？偶然音乐的代表性人物是谁？68.普罗克菲耶夫的创作特征是什么？69.16世纪著名的音乐理论家（）著有《和声基本原理》一书，该书在音乐理论的发展史上具有里程碑的意义。A、扎利诺B、圭多C、拉莫D、蒙特威尔第70.简述歌剧改革的意义和风格71.古希腊悲剧起源于什么？三大悲剧大师分别是谁？72.文艺复兴时期所产生的音乐体裁形式有（）、（）、（）、（）、（）、（）、（）。73.简述巴罗克音乐的主要特点。74.法国作曲家古诺以歌剧（）奠定了自己在西方音乐史上的地位。A、卡门B、奥菲欧C、浮士德D、威廉·退尔75.简述海顿的创作特征？第2卷一.参考题库(共75题)1.巴罗克建筑布巴罗克音乐有哪些影响？2.格列高利圣咏主要运用于日课和弥撒这两种宗教礼拜活动。3.简述勋伯格音乐创作的两个时期？4.试论德彪西及其印象主义音乐。5.管弦乐幻想曲《卡玛林斯卡亚》的作曲者是格林卡。6.简述巴罗克时期的音乐特点？7.民族乐派的主要贡献是什么？8.为什么说柴科夫斯基是一个“旋律大师”？9.柴科夫斯基的许多作品都是极其优秀的世界名曲，如歌剧（）、（）等；芭蕾舞剧（）、（）、（）；交响曲（）、（）、（）（悲怆）；（）、（）；交响诗（）、音乐会序曲（）等等。10.老约翰・施特劳斯被称为"圆舞曲之父”，他最流行的作品是经常作为音乐会加演收场曲的《拉德茨基进行曲》。11.顿的两部清唱剧代表作分别是《创世纪》和《四季》。12.弦乐曲《广岛罹难者的哀歌》的作曲者是（）。A、彭德雷茨基B、诺诺C、亨策D、格拉斯13.20世纪微分音音乐的代表人物是捷克作曲家（），他最著名的作品是歌剧（）。14.为什么莫扎特被称为“音乐神童”15.民族乐派音乐的特点是什么？16.北德（柏林）乐派的代表人物是C.P.E.巴赫。17.曼海姆乐派的代表人物是约翰・斯塔米次。18.瓦格纳的创作特征是什么？19.什么是帕莱斯特利那风格？20.巴罗克时期那不勒斯歌剧乐派的创始者是（）。A、亚·斯卡拉蒂B、多米尼科·斯卡拉蒂C、蒙特威尔第D、普赛尔21.舒曼最为人知的声乐套曲是《诗人之恋》和《美丽的磨坊女》。22.巴罗克初期，英国歌剧的代表人物是（），他唯一的一部歌剧作品是《迪多与伊尼》。A、邓斯泰布尔B、佩普什C、普赛尔23.（）在自己的创作中完善了钢琴协奏曲的古典范式。A、海顿B、莫扎特C、贝多芬24.《冬之旅》的表现内容是什么？25.巴罗克时期协奏曲主要有大协奏曲和独奏协奏曲两种类型。26.请标明下列作品的作者： 独唱套曲《月迷彼埃罗》――（）； 歌剧《沃采克》――（）。27.亨德尔被誉为（），巴赫被誉为（）。28.16世纪两位重要的法国尚松作曲家是塞米西和雅内坎。29.（）在西方音乐史上是作品得到完整保存的第一位音乐家。A、莱奥南B、佩罗坦C、萨福D、马肖30.里姆斯基.科萨科夫代表作有15部歌剧，以（）最为著名。此外，他的交响乐作品也很有名，如组曲（）、（）和（）等。31.歌剧产生以后出现了（）、（）两个音乐流派。32.文艺复兴时期罗马乐派的代表人物是（）。A、若斯坎B、帕莱斯特利那C、维拉尔特D、杰苏阿尔多33.管弦乐前奏曲《牧神午后》的作曲者是拉威尔。34.古罗马时期，民间艺术却出现了瑰丽的奇苑，产出了很多反映日常生活的（）和（）。如（）、（）、（）等。35.海顿的代表作有交响曲（）、（）、（）、（）；清唱剧《四季》、《创世纪》等。36.什么是"喜歌剧之争”？37.小歌剧：有三种含义：17、18世纪时，泛指各种（），如（）、（）、（）等；19世纪下半叶以后，指有（）、（）及（）的小型歌剧；第一次世界大战以后，（）常将小歌剧等同于（），两者难以区分。38.简约派音乐最大的特征就是（）；简约派音乐的代表人物有（）、（）、（）、（）。39.瓦格纳曾撰写了（）、（）、（）等多部理论著作来阐述他的"乐剧”理想。40.作曲家（）被称为"交响乐之父”。A、格鲁克B、海顿C、莫扎特D、贝多芬41.论述古典主义时期的社会历史文化背景。42.巴赫出生于一个（）。他的家庭成员中有的是附近城市的（）、（）、（）或（）。据不完全统计，在年中，先后（）代人共产生音乐家60多人。43.古斯塔夫·马勒生于1860年，死于1911年，是19世纪末、20世纪初奥地利著名的（）、（）。他在（）方面的成就，在（）上留下了重要的一页。44.简述巴罗克时期键盘音乐的发展45.中世纪最具权威的音乐理论家是（），他是古代文化在中世纪最重要的传播者，著有《音乐的体制》一书。A、阿里斯多塞诺斯B、圭多C、兰迪尼D、波埃修斯46.古罗马时期对音乐做出了两大贡献，就是（）和诗歌与音乐的分离。47.文艺复兴时期瑞士音乐理论家（）在中世纪8种调式基础上又增加了4种新调式。A、格拉瑞安B、扎利诺C、蒙特威尔第D、若斯坎48.韦伯的首演于1821年的歌剧（）标志着德国浪漫主义歌剧的诞生。A、《欧丽安特》B、《奥伯龙》C、《魔弹射手》49.简述法国歌剧的特点？50.歌剧《爱的甘醇》的曲作者是贝里尼。51.《美丽的磨房女》的表现内容是什么？52.巴黎圣母院乐派的作曲家佩罗坦作有一部《奥尔加农大全》，这是中世纪最重要的复调音乐文献之一。53.简述交响乐、交响性、交响曲之间的区分。54.作曲家（）使俄国专业音乐赶上了欧洲音乐强国的水准，为俄罗斯艺术音乐的发展奠定了基础、开辟了道路。A、达尔戈梅日斯基B、穆索尔斯基C、格林卡D、柴科夫斯基55.简述14世纪新艺术时期的社会历史文化背景及新艺术音乐的特点。56.李斯特生于（），死于（），出生于匈牙利的瑞丁，被后世誉为“（）”。57.交响诗《芬兰颂》的作曲者是（）。A、西贝柳斯B、莫纽什科C、艾凯尔D、格里格58.古希腊时期的悲剧作家有：（）、（）、（）；喜剧作家有：（）。59.试论巴赫的音乐创作和历史贡献。60.简述“十二音体系”的特点61.古希腊著名的音乐理论家阿里斯多塞诺斯著有（）一书。A、《和谐的要素》B、《音乐的体制》C、《辨及微茫》D、《和声学原理》62.巴赫的代表作品有（）、（）（两卷）、（）、（）、（）、（）等。63.被后誉为“德国的三B”的音乐家是（）、（）、（）。因为他们名字的第一个字母都是B。64.阿里斯多塞诺斯音乐理论的最核心内容之一是（）。A、三音音列B、四音音列C、五音音列D、七音音列65.试论肖邦的音乐创作和音乐风格。66.印象主义音乐的开拓者、创始者是法国作曲家（）。A、圣桑B、德彪西C、弗兰克D、肖松67.瓦格纳首创的"乐剧”有何特点？68.贝多芬唯一的一部歌剧作品是（）。A、《弥赛亚》B、《后宫诱逃》C、《费得里奥》D、《魔弹射手》69.十九世纪的歌剧作家其代表是意大利的（）、（），各国的（），法国的（）。70.歌剧于1600年前后产生于意大利的（）。A、威尼斯B、罗马C、那不勒斯D、佛罗伦萨71.作曲家（）最著名的清唱剧作品是《弥赛亚》。A、亨德尔B、海顿C、约·塞·巴赫D、莫扎特72.印象主义音乐的特点是什么？73.简述古希腊的音乐活动？74.肖邦的作品特征是什么？75.马勒的创作特征是什么？第1卷参考答案一.参考题库1.参考答案：A,D,E2.参考答案： 第一次出现是在16世纪末意大利的佛罗伦萨。 当时，巴尔迪宫廷有一个“卡梅拉塔会社”，有一些文人雅士对古希腊戏剧十分感兴趣，他们尝试着在贵族宫廷里上演这种古老的戏剧，同时，配上一些他们认为是古希腊风格的音乐，也就是简单的独唱加上简单的器乐伴奏，就这样歌剧就诞生了。第一部真正称为歌剧的作品是《达夫尼》，由诗人里努契尼和作曲家佩里、卡奇尼创作，1597年上演。3.参考答案：《艺术与革命》；《未来的艺术作品》；《歌剧与戏剧》；《艺术与宗教》4.参考答案：正确5.参考答案：C6.参考答案： （1）文艺复兴是一个在自然科学和社会科学各个领域全面开展的思想文化运动。 （2）文艺复兴文化是一种世俗文化，具有世俗性的特点，与中世纪宗教文化相对。 （3）人文主义文化提倡“以人为本”，区别于中世纪神学的“以神为本”。 （4）人文主义文化研究的中心议题是人自己。 （5）文艺复兴在科学、哲学、宗教改革、伦理道德、美学、艺术等方面，都发生了深刻的变革，对文艺复兴文学产生了直接和间接的影响。特别是艺术，它以人为中心，模仿自然，表现个性，重视形式技巧的特点，都在文学中有所反映。它们共同构成了文艺复兴的文化景观。7.参考答案：C8.参考答案：1685；1750；埃森纳赫9.参考答案：小歌剧；喜歌剧；趣歌剧；比较通俗；题材轻松；内容抒情；小歌剧10.参考答案：《未完成交响乐》；《C大调交响曲》；《美丽的磨坊女郎》；《冬之旅》；《天鹅之歌》11.参考答案：A12.参考答案：正确13.参考答案： 在中世纪晚期，复调音乐的雏形开始出现。 （1）首先是多声部的宗教歌曲，最初是两声部的，它以哥里戈利圣咏为基础，再配上第二声部，有时是完全五度与完全四度的声音，后来又逐渐加上三声部、四声部曲调和节奏。 （2）后来比利时修士胡克巴尔创立的奥尔加农就属于这类性质的音乐。 （3）在9世纪，教堂的唱诗班禁止妇女加入，各种曲调都是由男高音演唱的。可能有位嗓音一时疲劳的男高音，在唱高音曲调时想偷懒，完全以低八度来唱又觉得太低，于是灵机一动，把同一曲调低四五个音来唱。 （4）至11世纪，高声部之上又加上了第三个声部，就这样，复调音乐的萌芽破土而出了。14.参考答案：《妇女的生活与爱情》；《诗人之恋》；《浮士德》；《春天》15.参考答案：正确16.参考答案：英雄史诗般；鲜明民族特色17.参考答案：正确18.参考答案：1756年；1791年；萨尔茨堡；“音乐神童”19.参考答案： （1）使歌剧第一次增加了戏剧性的音乐； （2）把音乐在歌剧中的地位定型化； （3）第一次把音乐作为描写人物环境、渲染气氛的手段。20.参考答案：1714年；1787年21.参考答案：B22.参考答案：108；80；50；11；2；523.参考答案：《艺术家的生涯》；《托斯卡》；《蝴蝶夫人》；《图兰朵》24.参考答案： 改革的原因： [1]意大利正歌剧存在弊端； [2]受当时的社会、政治、文化情势的影响。 改革的原则：要求音乐服从于诗歌。 改革的方面：主要是题材、序曲、合唱、咏叹调、宣叙调、乐队、舞蹈以及舞台布景等。25.参考答案： 最主要的区别，用一句话说，贝多芬的音乐中体现着革命的力量，而海顿的作品体现了那种乐观向上的风格。 贝多芬一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁时听力衰退，晚年失聪，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情，写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很大的发展。海顿出生的年代，正是哈布斯堡王朝日趋衰败和文化史上的巴洛克后期。在人生的道路上，他经历了玛丽亚·特蕾西亚开创的“开明专制”，而他逝世时，整个欧洲正面临着法国大革命的冲击。这种时代背景使海顿在思想上倾向当时的启蒙运动和新兴的市民阶层，然而他并不理解革命。海顿爱好日常生活的亲切题材，长于表现人类朴实明朗的感情和乐观的信念，但不喜欢表现人的复杂的内心冲突。他不是以戏剧性而是以美妙和幽默的情趣引人入胜，快乐和充满希望构成了海顿艺术的气质。26.参考答案：蒙特.维尔第；斯卡拉底父子27.参考答案：罗西尼；贝里尼；唐尼采蒂；威尔第28.参考答案：《火鸟》；《彼得鲁什卡》；《春之祭》29.参考答案：A,C,D30.参考答案： 法国大革命时期时期歌剧并没有因为封建王朝的结束而衰落，作曲家反而进行大量歌剧创作，并与当时社会剧烈变动的政治现实相连，且力求其创作“平民化”。到了19世纪上半叶，逐渐形成了“法国大歌剧”这种具有特殊含义的歌剧样式，该体裁最能体现19世纪上半叶法国人的审美情趣，当时巴黎是法国歌剧舞台的中心。格鲁克之后的法国歌剧作曲家有凯鲁比尼、蓬斯蒂尼等。紧接其后的奥柏创作的五幕大型歌剧《波蒂契哑女》被视为法国大歌剧的开端：历史性的重型题材、长大的篇幅、庞大而华丽的场面布景、精致讲究的芭蕾舞和富于效果的管弦乐，音乐贯穿不用独白，合唱在歌剧中发挥重要作用，这一切典型特征使瓦格纳城这部歌剧为“戏剧界七月革命的先驱者”。意大利的罗西尼写作的《威廉·退尔》、德国的梅耶贝尔写作的《新教徒》、《非洲女》等都是法国大歌剧的代表。 19世纪中下叶法国歌剧的传统得到更为宽泛的发展与变化，一种介乎于“大歌剧”与喜歌剧之间的“抒情歌剧”和一种更加戏谑的“谐歌剧”（又译趣歌剧或轻歌剧）替代了法国大歌剧的统治地位。 抒情歌剧一般选择能牵动人心的故事情节，那些著名的爱情故事又纷纷成为歌剧的题材。其音乐有时采用日常生活一些常见歌曲、舞曲、进行曲，注重声乐旋律的感染力量。主要作品有托马的《迷娘》、古诺的《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》、马斯内的《曼侬》、圣桑的《参孙与达丽拉》。 比才的《卡门》是这一时期最为成功的作品之一，取材于法国作家梅里美的同名小说，比才将生活在社会下层的普通人物搬上歌剧舞台，矛盾在几个反差鲜明的人物之间迅速展开。歌剧音乐中异国情调的色彩性旋律，强烈的西班牙节奏，明晰的配器，构成一种清新而富有魅力的乐风，使其成为一部完美的抒情悲剧。 轻歌剧由法国的喜歌剧发展而来，有说白而不唱宣叙调，戏剧内容幽默、机智，具有讽刺意味，音乐与法国城市歌曲紧密联系，通俗易解。德裔法国作曲家专注于这一体裁的创作，多达近百部，代表作有：《地狱中的奥菲欧》、《美丽的海伦》、《霍夫曼的故事》。31.参考答案：清唱剧；奏鸣曲；大协奏曲；组曲；赋格；康塔塔32.参考答案： （1）古罗马的音乐没有自己独特的东西，而是完全继承了古希腊的音乐，同时包括戏剧、文学和艺术，采纳了地中海地区的一些文化成果。 （2）它的音乐文化比较混杂，但与希腊音乐相比，罗马的统治者并不把音乐看得很神秘，加以顶礼膜拜，而仅仅是把它当作娱乐的工具。33.参考答案：错误34.参考答案：僧侣音乐家圭多达莱佐把拉丁文的单声部赞美诗《圣约翰颂》的前六个旋律短句的头一个音组合起来，正好是一个六声音阶，于是就利用前六句诗的每句开头的单词音节ut、re、mi、fa、sol、la作为六声音阶的唱名，这便是唱名法的起源。后来，第一音ut，后人觉得发音不响亮而改为do；以后当七声音阶出现时，又有人从这首赞美诗最后一句的两个字中各取第一个字母s和I拼成si,作为第七个唱名。35.参考答案：1732年；1809年；“交响乐之父”36.参考答案： （1）贝多芬是人类艺术史上最伟大的创造者之一，他一方面有着卓越的音乐天赋、炽热的叛逆气质和巨人般的坚强性格；另一方面他那百折不挠的意志和对社会的责任感而产生的崇高思想，形成他作为一个音乐家的特殊品质。 （2）他通过自己的创作，反映了那个时代伟大的人民运动和最进步的思想，他以时代和个人的命运为题，通过深刻的哲理和感人的艺术形象相结合，写出了一系列交响乐作品，表现了从斗争到胜利、从黑暗到光明、从苦难到快乐的资产阶级上升时期的精神历程。早在贝多芬在世时他就已被公认是具有世界意义的音乐家，他既是伟大的古典作曲家，又以浪漫派的先驱而载入史册37.参考答案：《鲍里斯·戈多诺夫》；《霍宛斯基党人的叛乱》；《索罗庆采市集》；《荒山之夜》；《图画展览会》；《跳蚤之歌》；《可爱的萨维什娜》；《叶辽木什卡的摇篮曲》38.参考答案： 新古典主义作为一个独立的流派名称，最早出现于十八世纪中叶欧洲的建筑装饰设计界，以及与之密切相关的家具设计界。 从法国开始，革新派的设计师们开始对传统的作品进行改良简化，运用了许多新的材料和工艺，但保留了古典主义作品典雅端庄的高贵气质。这一风格很快取得了成功，欧洲各地纷纷效仿，新古典主义自此成为欧洲家居文化流派中特色鲜明的重要一支，至今长盛不衰。 兴起于18世纪的罗马，并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。新古典主义，一方面起于对巴洛克（Baroque）和洛可可（Rococo）艺术的反动，另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术，并且知晓所模仿的内容为何。39.参考答案：C40.参考答案：C41.参考答案：错误42.参考答案： （1）旋律紧凑优美，情绪明朗乐观，充满了抒情温暖的感觉； （2）结构匀称严谨，乐思发展清晰，有高度的形式美； （3）以主调音乐为主，和声多采用基本七和弦和三和弦，常用分解和弦式伴奏。主调音乐的和声进行采用“主—下属—属—主”功能性序进，调式鲜明、终止式及分段清楚； （4）广泛应用奏鸣曲式和奏鸣套曲的原则； （5）在音乐内容的表现上，崇尚对自然景物的描写； （6）古典主义时期的器乐作品多是纯音乐性质的，注重表达音乐自身的魅力，强调音乐本体给人们带来的各种感受、感觉和情绪变化，不直接表现音乐以外的世界，把解释音乐的权利交给听众。43.参考答案：舒伯特；舒曼；韦伯；李斯特；门德尔松；柏辽滋；罗西尼；肖邦44.参考答案：A45.参考答案：《意大利交响曲》；《苏格兰交响曲》；《仲夏夜之梦》；《芬格尔山洞》；《e小调小提琴协奏曲》；《无词歌》（曲集）46.参考答案：音乐家；作曲家；指挥家；剧作家；哲学家；评论家47.参考答案： （1）普契尼继承了意大利歌剧的现实主义传统和人道主义精神，大胆地将意大利传统中自由的旋律和现代音乐的新要素结合起来，创作出了色彩丰富、细腻婉转的管弦乐。 （2）契尼发展了威尔第晚期的艺术成就，不断探索革新艺术表现手法。 （3）他力求使歌剧的戏剧性布局动力化，其作品充满异国情调，剧情紧凑，题材罕见而又吸引观众，具有强烈的震撼力。 （4）普契尼的创作和艺术实践，对20世纪的歌剧发展有巨大影响。在普契尼的推动下，意大利作曲家们创作出了大批以各地乡村生活为主题，具有新的演唱风格的真实主义作品。48.参考答案：《英雄》；《命运》；《田园》；《合唱》49.参考答案：A50.参考答案：正确51.参考答案： 真实主义歌剧是19世纪末、20世纪初产生于意大利的一个歌剧流派，其产生受到了真实主义文学的影响。 其特点主要有： 题材反映社会底层贫苦人的生活遭遇； 剧情带有血腥凶杀的内容； 戏剧发展紧张迅速； 舞台人物性格突出； 生活环境描写富有色彩； 竭力渲染情感； 音乐与民间歌舞密切关连，旋律易记动听。52.参考答案：米约；奥涅格53.参考答案：C54.参考答案： （1）集中体现了力量、热情、朴实和戏剧性。他以旋律为基础，注重自发、自然、简明地写作，视旋律为人类情感最直接的表现。 （2）其作品自始至终严守意大利音乐的主要精神，即以声乐为主，器乐为辅。歌剧音乐为唱段式，声乐刻画人物，器乐烘托气氛。 （3）配器极富个性，清澈透明，美丽如画。55.参考答案：正确56.参考答案：41；26；27；20；42；6；长笛协奏曲；黑管协奏曲；巴松和圆号协奏曲；18；1；457.参考答案：正确58.参考答案：正确59.参考答案：《费加罗的婚礼》；《魔笛》；《唐璜》60.参考答案：错误61.参考答案：正确62.参考答案：小品曲；即兴曲；无词歌；夜曲；随想曲；幻想曲；叙事曲；前奏曲；间奏曲；船歌；摇篮曲；幽默曲；阿拉伯风格曲；册页63.参考答案： （1）题材广泛，很多含有哲理性的内容表现了人民的理想和为争取民族解放而进行的斗争。但是，晚年的作品中也含有一定的消极因素，表现了他早期和晚期世界观上的矛盾。 （2）首创交响诗这种题材。主张标题性音乐原则，主导动机的运用和单乐章的自由结构形式，也是其特点之一。 （3）钢琴作品抒情豪放，技巧艰深。64.参考答案：《里戈莱托》；《游吟诗人》；《茶花女》；《西西里晚祷》；《西蒙·博卡内格拉》；《命运的力量》；《唐卡洛斯》；《阿依达》；《弄臣》；《茶花女》；《纳布克》65.参考答案：2；3；24；58；24；4；4；19；17；466.参考答案：B67.参考答案： 作曲家一定程度上故意对作品的创作或演出不加控制的音乐叫偶然音乐，它是作曲家把偶然的、不确定的或没有预先设计好的因素，带入作品的创作和表演之中的产物。创作中的偶然手法表现为作品的某些部分不是作曲家原先构想的，而是依靠偶然的、预想不到的其结果的方法写出来的，表演中的偶然手法表现为作曲家留给表演者去决定作品的某些部分。 偶然音乐是产生于20世纪中、下叶的一个现代音乐流派。偶然音乐的代表性人物是美国作曲家约翰・凯奇。68.参考答案： （1）早期的特征是不断探索和风格急剧变化的时期。从童年稚气的钢琴童话变为强烈的结构主义；从莫扎特风格的古典主义变为犷悍的野蛮主义；从早期浪漫曲变为将散文音乐化的音调试验等。 （2）中期他的作品进一步探索更为复杂的半音化风格。 （3）晚期的现实主义和俄罗斯性格的艺术特征更为鲜明。歌剧、舞剧的创作在思想的深度和艺术的完美性方面都超过了前期同类作品。69.参考答案：A70.参考答案： （1）格鲁克改革歌剧的最大意义：消除了歌剧中对立的民族风格，将意大利歌剧的特点和德国歌剧的特点在德国音乐的基础上结合起来，又融进了自己独特的个性。 （2）格鲁克歌剧的风格可用这样十二个字来概括：“高贵中的单纯，平和中的伟大”。71.参考答案： 起源于酒神颂。 三大悲剧大师分别是埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。72.参考答案：弥撒曲；前奏曲；众赞歌；众赞歌；幻想曲；托卡塔；随想曲73.参考答案： 1、对文艺复兴时期的作曲规则和限制进行了大胆的突破； 2、通奏低音是巴洛克音乐最重要的特征之一，它的运用构成了一种不同于文艺复兴时期的复调织体的主调和声织体； 3、追求情感的表达，这种情感是一种理性化的、不连贯的和相对静止的情感，作曲家通常在一首作品或一个章中只采用一种基本情感； 4、大小调的调性和声体系在巴洛克时期趋于成熟，调性对位出现； 5、节奏的变化导致了记谱法的变化； 6、声乐与器乐并行发展，在巴洛克晚期，器乐甚至已经处于主导地位了。74.参考答案：C75.参考答案： （1）从思想上讲：他的作品富于深刻的乐观主义色彩和生活乐趣，但作品中缺乏真正的戏剧性，特别是没有悲剧性，所描写的对象不是英雄而是普通人。 （2）从音乐上讲：旋律明朗、优美，结构完整，音乐形象鲜明具体，含有悦人的幽默感，像一个见识广博的老人向年青人侃侃而谈，因此，当时的人们给他的作品都命了名。 （3）从音乐源泉上：他的创作与民间音乐保持着广泛而密切的联系，在他的作品中可以感受到各种民族的音调。第2卷参考答案一.参考题库1.参考答案： 巴罗克建筑风格表现为豪华、宏伟、壮观和富于精雕细刻的装饰性，散发着一种健康而又铺张、放纵的活力，具有高昂的气度、神秘的狂热和感人的情调。而这种风格也贯穿于巴罗克音乐的精神气质中。 其一、它与以前文艺复兴时期的古朴、静穆、严谨的音乐风格相比较，显得热烈、自由，宏大而华丽； 再者，巴罗克音乐特别强调，用强烈的明暗对比和内在矛盾以形成紧张度和动态。具体做法往往是通过调性的转换，乐章间阶梯式的力度与速度的变化，独奏小组与合奏大组的对置等来实现。 其三，为了强调明确而强烈地表达感情，巴罗克音乐往往采用一种始终不变的固定节拍和明确强调强拍的节奏，马不停蹄似地连续不断地运动和扩展旋律及采用相当稳定的力度和统一的乐器色彩来贯穿一种单一的感情色彩。2.参考答案：正确3.参考答案： 第一个时期大约是1897——1908年。他这个时期的作品带有晚期浪漫主义的特点，深受瓦格纳的影响，这时的作品还没有完全抛开调性。 第二个时期大约从1908——1912年，这个时期的作品已是“勋伯格风格”特点的作品了。这时期的音乐具有表现主义的特征，“十二音体系”已完全成熟，他的许多重要作品都是在这一时期写出的。4.参考答案： 德彪西十分反感自己被称为印象派作曲家。事实上，他受法国象征派诗人马拉美的影响极深。马拉美说过，“诗不是用思想写成的，而是用词语写成的”。好的诗气韵天成，朗朗上口，使人着迷。那首《牧神午后前奏曲》，就是德彪西根据马拉美1876年的同名诗篇写成的。德彪西的作曲技法，犹如马拉美诗中的词汇：不再讲述一则故事，而是暗示一种意象或心境；没有大段和重复的旋律，而是一些互不连贯的短小动机，在空气中自由飘浮；力度和高潮只是短暂的闪现，反映微妙和难于捉摸的感觉。 1905年德彪西完成了交响素描《大海》，隐现大海景色微妙的变化和光影瞬间的搏动。不料当年在巴黎首演时却惨遭失败，原因是当时的指挥和乐队都难以驾驭这部作品中创新的和声、复杂的声部和变化无常的节奏。直到1908年第二次演出时，德彪西亲自指挥，乐队似乎才恍然大悟，找到了感觉。第二年托斯卡尼尼把《大海》列入自己的保留曲目，就此成为音乐会的经典曲目。这部交响素描吸引了不少著名指挥家参与演绎。卡拉扬在1953年和1964年有过两次录音。在众多的版本中，我喜欢卡拉扬1964年的录音，使人有一种既兴奋又晕眩的感觉。柏林爱乐的弦乐声部丰沛淋漓，木管声部的细节精彩出众，铜管的魅力所向披靡，几乎无可挑剔。 “大海”的第三段“风与海的对话”才是这部作品的重头戏。这个乐段的配器之复杂是罕见的，对乐队要求极其精确与完美的演奏，任何乐队和指挥家都不敢掉以轻心。在滚动的定音鼓声中，低音弦乐产生出晦暗的气氛。弦乐声部向上进阶的震音，迎来的不是金碧的旭日，而是惊心动魄的海上风暴。铜管乐器以咄咄逼人之势，显示出大自然狂暴威力，掀起涛天浊浪，把太阳打入海底。音乐所展示在无垠的空间中，风的怒吼和浪的狂啸，使人震慑。此时的大海已一片昏黑，只能听任大自然的肆虐。而后，圆号声又把光明投向黑暗，使狂怒的大海平息下来。 由于德彪西刷新了各种乐器表现的可能性，欣赏这部作品也要有一对能感受各种乐器的音色和分辨细微变化的耳朵。在交响音乐世界，许多作曲家曾都以大海为主题绘出了音乐肖像。而德彪西的交响素描给人们置身于大自然奇观中的一种新的感触与印象。虽然德彪西的作品还存在调性，但是几乎已经被革新到分崩离析的地步。他所开创的二十世纪改革之风气，从此后一发不可收拾。 印象主义音乐的作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观印象或感受；在音乐语言上突破大小调体系，重视和声、织体和配器的色彩；擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。 它深受当时印象主义绘画和象征派诗歌的影响，追求刻画实物周围的色彩与光影在瞬间的迷离变幻。因此，在印象派的音乐中，富有色彩效果的和声远比旋律重要。由于钢琴兼有和声以及音色精致变化的功能，又能在琴槌、琴弦和踏板的巧妙组合之中产生奇妙的泛音效果，最能表达云雾水性音响的灵动之感，因而十分适宜表现印象主义的风格。不仅如此，印象主义音乐在听觉感受、观念意识和心灵体验上都超越传统进行了全方位的更新。 作为印象派音乐的创始人，德彪西的创作特点与浪漫主义有着直接的承传关系。从他的钢琴作品标题来看，德彪西喜欢把创作寄托于梦幻世界，而这正是浪漫主义音乐的一大特点。尽管德彪西描绘大自然的题材比比皆是，但他并没有像浪漫主义音乐那样借景抒情，而是超然物外，精神遨游在水光山色之中，在虚无缥缈的意境中进入一个忘我无我的境界。德彪西是继肖邦之后的又一位挖掘钢琴内在音响的大师，他打破了调性的束缚，开拓了钢琴音色的微观世界。 印象主义音乐常常使用的艺术表现手法，可归纳为以下几点： ①在曲调发展上避免使用浪漫主义音乐中常见的重复、扩充、展开等表现手段，而以短小的曲调细胞组合成一种新颖的动机语汇。声乐曲调与言语音调密切结合，近似朗诵；器乐曲调也很少有气息宽广的线条。 ②在节奏上喜欢使用复节拍与复节奏，节拍不规则地细分减弱了推动力，呈现松散流动的状态。 ③重视调式的表现力，根据形象要求采用相应的调式，如各种五声音阶、中古调式及全音音阶。扩大调性概念，常避免出现明确的收束式。全音音阶的运用使调式中的每一个音居同等地位，减弱了调中心感，出现多调性因素。 ④由于喜好对不同的色彩与音响作平面的、绘画式的并列，和声成为最重要的表现手段。通过增加和弦结构的可能性与减弱和声进行的功能性，得到极其丰富的和声色彩。 ⑤音色丰富、独特而新颖。在声乐作品中，男高音与女高音常使用缺乏光彩和戏剧力量的低音区；广泛运用各种乐器演奏法上的色彩手段，如木管的低音区、铜管大量使用弱音器与阻塞音，铜管在乐队中的作用往往不在于加强力度，而为了取得多变的色彩效果等。 ⑥配器与织体安排新颖。如弦乐组常常细分，小提琴的高音伸展到过去很少用的音区，大提琴担任小提琴的角色，中提琴演奏低音，造成模糊不清之感；突出竖琴、钢片琴、三角铁和钟琴清澈的音响，使管弦乐色彩缤纷，把力度与音色联系起来。 ⑦结构往往松散模糊，但许多作品仍可看到三部曲式的轮廓。5.参考答案：正确6.参考答案： （1）主、复调音乐的同时并存。 （2）音量宏大、构思宏大，追求一种辉煌的气质。 （3）“数字低音”的广泛运用。 （4）大、小调体系已经完善。 （5）产生了许多新的体裁形式。7.参考答案： 创立和繁荣了东、北欧各国的近代专业音乐，并在各国的民族民主运动中发挥了积极的作用；同时也丰富和发展了19世纪全欧的音乐文化，并对以后的印象主义音乐和20世纪的民族音乐产生了重要影响。8.参考答案：他的作品旋律音调清新悦耳，线条委婉悠长，音域跨度宽广，旋律起伏跌宕，充满了内心情感和戏剧力量。他的一些舞曲和小品如行云流水，清新自然，纯洁明丽，令人愉悦光明，热爱生命。9.参考答案：《叶甫根尼·奥涅金》；《黑桃皇后》；《天鹅湖》；《胡桃夹子》；《睡美人》；《第四交响曲》；《第五交响曲》；《第六交响曲》；《bb小调第一钢琴协奏曲》；《D大调小提琴协奏曲》；《罗密欧与朱丽叶》；《1812序曲》10.参考答案：正确11.参考答案：正确12.参考答案：A13.参考答案：哈巴；《母亲》14.参考答案： 1756年，莫扎特出生在奥地利一个音乐之家，他3岁时能用钢琴弹奏乐曲，并能自己进行创作。到他们家来作客的朋友们都为小莫扎特的音乐才华感到特别惊奇。他在客人面前演奏自己创作的钢琴曲，并能自己进行创作。到他们家来作客的朋友们都为小莫扎特的音乐才华感到特别惊奇。他在客人面前演奏自己创作的钢琴曲，大人们听后都无限欣慰，可以说他已是一个很成熟的小音乐家了。父亲带他出国去进行旅行演出，所到之处受到了空前热烈的欢迎。人们不敢相信，7岁的小孩竟能弹奏那么美妙的音乐，表现得那么成熟。8岁时莫扎特就能创作大型的音乐作品了。他能演奏小提琴、钢琴、管风琴。10岁时他已经能指挥庞大的交响乐队演奏交响曲和歌剧了。15.参考答案： （1）在作品的题材内容方面，或取材于本民族反抗异族压迫、反抗封建暴政的历史，歌颂民族英雄、歌颂人民群众的爱国主义精神和顽强的战斗精神；或描写祖国的瑰丽山河、人民的生活风情和民间传说，抒发作曲家对祖国、对故乡、对人民的真挚的情爱。 （2）这些作品具有强烈的民族意识和民族自豪感；还有的作品则直接表现现实的民族斗争和阶级斗争，以激发人们的爱国热情，鼓舞人民的革命斗志。 （3）反映在艺术风格方面，民族乐派的作曲家们大量地运用了民族民间音乐素材，并创造性地与西欧传统音乐的表现手法相结合，使作品具有鲜明的民族风格，并具有高度的艺术水平。 （4）在体裁上，虽然基本上沿用西欧古典、浪漫乐派时期的各种音乐体裁，由于与本民族的音乐形式和审美情趣相结合，使这些音乐体裁。 （5）在音乐语言上，不少作品直接地引用了民歌或民间舞曲作为音乐主题，除了直接的引用之外，作曲家们更多的是对民族民间音乐素材进行集中和提炼，创造出既具民族特色又具有鲜明个性的音乐语言。16.参考答案：正确17.参考答案：正确18.参考答案： （1）打破了传统歌剧的分曲结构形式和咏叹调与宣叙调等体裁的界限，代之以贯穿发展的无休止旋律。 （2）取消了歌唱部分应有的独立性，使之从属于乐队，像乐器一样，成为整个乐队的一个声部。 （3）他认为：“乐剧”中剧本的基础是民间的神话，他不愿意以个人的感情用音乐来表现，只有深化所表现的才是永恒的，只有神的内容才能与音乐达成最完美的结合。19.参考答案：帕莱斯特利那是文艺复兴时期罗马乐派的代表人物，他开创了帕莱斯特利那风格，这种风格是建立在对位、模仿、旋律进行、协和与不协和等一系列原则基础上的一种复调无伴奏合唱风格。20.参考答案：A21.参考答案：错误22.参考答案：C23.参考答案：B24.参考答案：表现的是一位被所有人抛弃的流浪者，他被迫离开他所爱的女人，因为他太穷了。套曲以多种优美的音乐色彩表现了他的孤独和痛苦。整个作品由两大部分所组成，共24曲，其中代表歌曲有“晚安”“春梦”“菩提树”“手摇风琴”等。25.参考答案：正确26.参考答案：勋伯格；贝尔格27.参考答案：“复调音乐大师”；“音乐之父”28.参考答案：正确29.参考答案：D30.参考答案：《萨德科》；《安塔尔》；《天方夜谭》；《西班牙随想曲》31.参考答案：威尼斯乐派；那波里乐派32.参考答案：B33.参考答案：错误34.参考答案：歌谣；讽喻诗；结婚歌；饮酒歌；士兵歌35.参考答案：《告别交响乐》；《惊愕交响乐》；《巴黎交响乐》；《伦敦交响乐》36.参考答案：喜歌剧产生于18世纪20-30年代，从题材、演出方式到语言都具有新的特点。歌剧内容不再是神话或历史的英雄，而是日常生活中的场景或普通人的小事情；唱词采用欧洲各国的民族语言。喜歌剧之争发生于前古典主义时期的巴黎，反映出两种审美取向和艺术趣味之间的争论，争论的焦点就是喜歌剧，当时法国的文人、音乐家及皇家人士都卷入了这场论争。37.参考答案：小型歌剧；滑稽歌剧；歌唱剧；民谣歌剧；对白；歌唱；美国；音乐喜剧38.参考答案：重复；赖利；格拉斯；赖克；扬39.参考答案：《艺术与革命》；《未来的艺术品》；《歌剧与戏剧》40.参考答案：B41.参考答案： [1]西方文明的发展； [2]传统体制的崩溃； [3]启蒙主义运动的影响。42.参考答案：音乐世家；风琴师；合唱长；宫廷的乐长；乐师；七、八43.参考答案：指挥家；作曲家；创作与指挥；世界音乐文化史44.参考答案：管风琴方面主要中心在德国，作曲家为路德教会创作了大量仪式管风琴曲，以托卡塔、赋格曲和众赞歌改编曲为主；古钢琴方面在德国和法国都有长足的发展，钢琴制作方面分为击弦和拨弦两种类型；创作方面主要体裁是组曲，组曲的主要组成是各地的舞曲。如库朗特、萨拉班德、吉格等。法国的库普兰家族是古钢琴音乐的主要代表，有众多的优秀作品传世。45.参考答案：D46.参考答案：基督教的产生47.参考答案：A48.参考答案：C49.参考答案： （1）歌剧中运用了古典芭蕾舞的因素。 （2）音乐中偏重造型和舞台装饰性； （3）重视法国语言的抑扬顿挫和演员的朗颂风格； （4）创立了新时代的“法国式序曲”，即庄重的慢板开始，经过快速的赋格段，后由小步舞曲等慢板舞曲结束（慢—快—慢）； （5）内容大多是写英雄、美人，还有神话传说，用来歌颂当时的统治阶级。50.参考答案：错误51.参考答案：《美丽的磨坊女郎》（上集）讲述了一个青年到磨坊去做工，爱上了磨坊主的女儿，但她却爱上了一个勇敢的猎人，在悲哀和告别中，他想投入清澈的小河里，求得生命的慰籍。在作品中，小河作为青年的伴侣和朋友，以清新的形式贯穿始终，时而欢快，时而彷徨，从一个侧面反映了主人公的心情。全曲共有20首曲子，其中代表歌曲有“到哪里去”，“我的……”“嫉妒和骄傲”，“心爱的颜色”“磨工和小溪”“小河的催眠曲”等。52.参考答案：错误53.参考答案： （1）交响音乐是指用大型管弦乐队演奏的富于交响性的音乐。交响乐的主要体裁有交响曲、协奏曲、交响诗、组曲、序曲、舞曲及交响合唱等。 交响音乐与交响曲的原文同是symphony一词，出自希腊语，意为“一起响”，也有音与音之间和谐地结合的意思，早在文艺复兴时期就被大量地使用了，但当时它的内涵和现在全无共同之处，是泛指一切多声部的音乐，既有器乐也有声乐。以后symphony一词在不同的历史时期和国家又产生了多种不同的含义或用法。 （2）交响性是指音乐形象的塑造与发展最富于矛盾、对比与冲突的特性。例如一个音乐动机在乐曲中多次出现，它不断地发展变化并产生新的因素，表现出迥然不同的性格，引起音乐形象的本质改变。 （3）交响曲是由若干独立的但相互之间又有着严密的内在逻辑关系的乐章所构成的一种大型的套曲形式，它也是交响音乐中最重要的一种体裁。一般由四个乐章组成：第一乐也章为快板乐章，采用奏鸣曲式，呈示矛盾与冲突，充满活力与戏剧性；第二乐章是缓慢而副于歌唱性的抒情乐章，通常采用单二部曲式（A+B）或单三部曲式（A+B+A）或主题与变奏结构或简化的奏鸣曲式，内容多半联系着个人的深刻内心体验与对大自然的静观和哲学式的思考，或者是对以往的美好生活地回顾和休生养息；第三乐章为舞曲性质的快板乐章，时常采用温文尔雅的小步舞曲、诙谐曲、圆舞曲，主要表达生活中诸如休息、闲暇、舞蹈、娱乐和游戏等生活中的风俗性场面；第四乐章是快板或最快的乐章，如果作品结论是乐观、明朗的，则采用群众性民间节日的欢乐场面或颂歌结束整部作品。常采用回旋曲式或主题与变奏结构使基本主题多次出现给听者留下深刻印象，也常采用奏鸣曲式以获得戏剧性的紧张度。在第四乐章中常出现前面几个乐章的素材，特别是第一乐章的素材，借以产生一种回顾的效果和使整部作品得以保持首尾一贯。54.参考答案：C55.参考答案： 背景―― [1]社会动荡：英法百年战争、黑死病； [2]精神和信仰危机； [3]市民文艺的产生； [4]文艺复兴新文化的曙光。 音乐特点――音乐的世俗化，宗教复调技巧与世俗音乐语汇相结合，探索音乐形式创造的各种可能，导致了作曲技巧和音乐形式的一系列变化： [1]新的记谱方式； [2]等节奏； [3]新的对位音响。56.参考答案：1811年；1886年；钢琴之王57.参考答案：A58.参考答案：埃斯库罗斯；幼里庇底斯；索福克利斯；阿.里斯托芬59.参考答案： 巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内在，充满了18世纪上半叶德国现实生活的气息。他谱写了许多充满戏剧性因素的大型声乐作品，其中《马太受难曲》、《b小调弥撒》是最有影响的作品。在这些作品中，巴赫作为一个虔诚的新教教徒，通过宗教音乐形式（受难曲、弥撒、经文歌、康塔塔等），抒发了对人类灾难、痛苦的怜悯、同情以及对和平与幸福未来的渴望。与前人的作品相比，巴赫这种充满宗教内容及复调音乐思维的作品更为广阔地揭示了人的内心世界，但同时，他的音乐从来没有脱离德国的音乐传统。《平均律钢琴曲集》是巴赫在“纯音乐”领域留下的重要遗产之一。作为一部具有德意志精神的作品，《平均律钢琴曲集》体现出了那种严谨的德国式思维。另外，巴赫的《法国组曲》、《英国组曲》和六首《勃兰登堡协奏曲》等乐队作品，也都表达了作曲家对和平和美好生活的祈求与渴望。这些作品在德意志民族人民的内心深处激起了强烈的共鸣。 从音乐的旋律特征上讲，由于他的音乐是多声部，因此模仿手法是重要的，结果因造成音乐连绵不断的交织、发展，但却欠缺后来古典派的方整、段落分明和结构上清晰。而这却正是巴赫的特性，显然，我们是不能用乐句、乐段去分析巴赫的。此外，从和声的发展来看，大、小调功能体系和声是巴赫最后确定、成型的。即使到了18世纪中叶为止，在当时和声所能达到的基础上，其成果是要归功于巴赫，他甚至被贝多芬称之为“和声的创造者”。 历史贡献： 巴赫一生的主要功绩：第一，把音乐从宗教附属品的位置上解放了出来，使之平民化。音乐不总是歌颂上帝，也歌唱平凡的生命。第二，他把复调音乐发展成主调音乐，大大丰富了音乐的表现力。第三，他确立了键盘乐器十二平均律原则。第四，除了声乐作品外，巴赫奠定了现代西洋音乐几乎所有作品样式的体例基础。因此巴赫被后世尊称为“西方音乐之父”。巴赫Bach-《无伴奏大提琴组曲》60.参考答案： （1）在一个八度之内，互为半音关系的12个音同等重要。传统的大调、小调音阶被完全放弃，而运用“半音阶”，也就无所谓“调性”了。 （2）这12个音符，可以按照任意顺序排成一个序列，但不能存在重复现象。 （3）一个序列进行完毕之后，下一个序列不是对上一个序列的简单重复，而是通过复杂而严格的顺序原则再次出现。 （4）和声用音也依照上述排列原则，传统的“三和弦”被彻底摒弃。 （5）“十二音体系”不仅在构成方面复杂、理解起来晦涩，而且对传统的记谱法提出了挑战。传统的五线谱都是以乐曲所在的“本调”为基础的，这样就避免了繁杂的升降记号。但“十二音体系”是无调性的，它无论以十二种调性中的哪一种调作为本调，都无法避免经常使用“升半音记号”、“降半音记号”和“还原记号”。61.参考答案：A62.参考答案：《布兰登堡协奏曲》；《平均律钢琴曲集》；《半音阶幻想曲》；《法国组曲》；《圣马太受难约》；《b小调弥撒》63.参考答案：贝多芬；勃拉姆斯；巴赫64.参考答案：B65.参考答案： 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin1810─1849），19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。 肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受贝多芬、巴赫等作曲家的影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。 肖邦多以钢琴曲为主，体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌，曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。 肖邦的练习曲作品训练目的明确，艺术形象鲜明；圆舞曲作品，赋予温柔抒情的情感；前奏曲作品，可将风格迥异的个曲，自由结合为组曲；谐谑曲成为独立的作品感情激动、富裕戏剧性；马祖卡舞曲作品，曲调单纯、和声简朴、明朗欢快；夜曲作品，充满幻想、情调深沉。