人教版八年级音乐上册（简谱）第6单元《溜冰圆舞曲》教学设计

人教版八年级音乐上册（简谱）第6单元《溜冰圆舞曲》教学设计课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教学内容分析本节课的主要教学内容是来自人教版八年级音乐上册（简谱）第6单元的《溜冰圆舞曲》。这首曲子是法国作曲家埃米尔·瓦尔德退费尔德创作的一首圆舞曲，是《圆舞曲集》中的第九首。本节课将重点介绍这首曲子的创作背景、音乐特点以及如何欣赏和演奏。

本节课的教学内容与学生已有的知识有着密切的联系。首先，学生在之前的学习中已经接触过一些圆舞曲的曲式和风格，对圆舞曲的基本特点有了初步的了解。其次，学生在音乐课上也学习过一些简单的乐器演奏技巧，对如何欣赏和演奏音乐有一定的基础。二、核心素养目标1.音乐鉴赏能力：通过分析曲子的旋律、节奏、和声等音乐要素，培养学生对音乐的感知和理解能力。

2.音乐表现力：通过学习和演奏《溜冰圆舞曲》，提高学生的音乐表现力和创造力，培养学生的音乐表现和表达能力。三、学情分析1.学生层次分析：

本节课的授课对象为八年级学生，他们在音乐方面的知识层次各异。一部分学生对音乐有浓厚的兴趣，对音乐知识有一定的了解，能够自主学习和探索。另一部分学生对音乐兴趣较弱，对音乐知识了解较少，需要教师进行引导和启发。

2.知识、能力、素质方面：

在知识方面，大部分学生已经掌握了基本的音乐理论知识，如音高、节奏、和声等。在能力方面，部分学生具备一定的音乐表现力和创造力，能够通过音乐表达自己的情感和思想。在素质方面，大部分学生具备良好的团队合作意识和沟通能力，能够在小组活动中相互协作，共同完成任务。

3.行为习惯方面：

在行为习惯方面，大部分学生能够遵守课堂纪律，积极参与课堂活动。但部分学生在课堂中容易分心，对音乐课程的重视程度不高，这可能会对他们的学习效果产生影响。

4.对课程学习的影响：

学生的知识层次、能力、素质和行为习惯对课程学习产生了一定的影响。对于知识层次较高、能力较强的学生，教师可以适当增加教学内容的深度和难度，引导他们进行更深入的音乐探索。对于知识层次较低、能力较弱的学生，教师需要耐心引导，帮助他们建立自信，逐步提高他们的音乐素养。

5.针对学情的教学策略：

针对学生的知识层次、能力、素质和行为习惯，教师可以采取以下教学策略：

（1）因材施教：针对不同层次的学生，制定不同的教学目标和教学方法，使每个学生都能在课堂上得到有效的学习。

（2）激发兴趣：通过音乐欣赏、演奏实践等教学活动，激发学生对音乐的兴趣，提高他们对音乐课程的重视程度。

（3）注重实践：组织学生进行音乐实践，如合唱、乐队演奏等，提高学生的音乐表现力和创造力。

（4）培养团队合作：鼓励学生在小组活动中相互协作，共同完成任务，培养他们的团队合作意识和沟通能力。

（5）注重评价：对学生的学习过程和成果进行评价，及时给予反馈，帮助学生了解自己的学习状况，调整学习方法。四、教学方法与策略1.教学方法：

（1）讲授法：教师通过讲解《溜冰圆舞曲》的创作背景、音乐特点和演奏技巧，帮助学生理解音乐知识。

（2）讨论法：组织学生进行小组讨论，分享他们对《溜冰圆舞曲》的感受和理解，促进学生之间的交流和互动。

（3）案例研究法：提供一些经典的圆舞曲案例，让学生分析其音乐特点和演奏技巧，提高他们的音乐鉴赏能力。

（4）项目导向学习法：设计一个音乐演奏项目，让学生分组进行排练和表演，培养他们的音乐表现力和创造力。

2.教学活动设计：

（1）角色扮演：学生分组扮演《溜冰圆舞曲》中的不同角色，通过表演来理解音乐的情感和氛围。

（2）实验：让学生通过实验来体验不同的音乐演奏技巧，如打击乐器演奏、弦乐器演奏等，提高他们的音乐实践能力。

（3）游戏：设计一些音乐游戏，如节奏游戏、和声游戏等，让学生在游戏中学习音乐知识，提高他们的音乐感知能力。

3.教学媒体和资源的使用：

（1）PPT：使用PPT展示《溜冰圆舞曲》的曲谱、图片和文字资料，帮助学生更好地理解音乐知识。

（2）视频：播放一些《溜冰圆舞曲》的演奏视频，让学生直观地感受音乐的表现力和演奏技巧。

（3）在线工具：使用一些在线音乐教学工具，如音乐软件、在线乐器等，让学生在课堂上进行音乐实践和创作。五、教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

（1）发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。

（2）设计预习问题：围绕《溜冰圆舞曲》的创作背景、音乐特点和演奏技巧，设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生自主思考。

（3）监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。

学生活动：

（1）自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解《溜冰圆舞曲》的基本知识。

（2）思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。

（3）提交预习成果：将预习成果（如笔记、思维导图、问题等）提交至平台或老师处。

教学方法/手段/资源：

（1）自主学习法：引导学生自主思考，培养自主学习能力。

（2）信息技术手段：利用在线平台、微信群等，实现预习资源的共享和监控。

作用与目的：

帮助学生提前了解《溜冰圆舞曲》的基本知识，为课堂学习做好准备。培养学生的自主学习能力和独立思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：

（1）导入新课：通过播放《溜冰圆舞曲》的演奏视频，引出本节课的主题，激发学生的学习兴趣。

（2）讲解知识点：详细讲解《溜冰圆舞曲》的创作背景、音乐特点和演奏技巧，结合实例帮助学生理解。

（3）组织课堂活动：设计小组讨论、角色扮演等活动，让学生在实践中掌握音乐鉴赏和演奏技巧。

（4）解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，进行及时解答和指导。

学生活动：

（1）听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。

（2）参与课堂活动：积极参与小组讨论、角色扮演等活动，体验音乐鉴赏和演奏技巧的应用。

（3）提问与讨论：针对不懂的问题或新的想法，勇敢提问并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

（1）讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解《溜冰圆舞曲》的音乐特点和演奏技巧。

（2）实践活动法：设计实践活动，让学生在实践中掌握音乐鉴赏和演奏技巧。

（3）合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

作用与目的：

帮助学生深入理解《溜冰圆舞曲》的音乐特点和演奏技巧，掌握音乐鉴赏和演奏技巧。通过实践活动，培养学生的动手能力和解决问题的能力。通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

（1）布置作业：根据《溜冰圆舞曲》的学习内容，布置适量的课后作业，巩固学习效果。

（2）提供拓展资源：提供与《溜冰圆舞曲》相关的拓展资源（如书籍、网站、视频等），供学生进一步学习。

（3）反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。

学生活动：

（1）完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。

（2）拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和思考。

（3）反思总结：对自己的学习过程和成果进行反思和总结，提出改进建议。

教学方法/手段/资源：

（1）自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

（2）反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

作用与目的：

巩固学生在课堂上学到的《溜冰圆舞曲》的音乐特点和演奏技巧。通过拓展学习，拓宽学生的知识视野和思维方式。通过反思总结，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议，促进自我提升。六、教学资源拓展1.拓展资源：

（1）《溜冰圆舞曲》的背景知识：介绍《溜冰圆舞曲》的创作背景，如埃米尔·瓦尔德退费尔德的生平和创作风格。

（2）《溜冰圆舞曲》的演奏版本：提供不同乐器演奏的《溜冰圆舞曲》版本，如钢琴版、小提琴版等。

（3）《溜冰圆舞曲》的音乐分析：深入分析《溜冰圆舞曲》的旋律、节奏、和声等音乐要素。

（4）圆舞曲的历史和发展：介绍圆舞曲的起源、发展和不同风格的圆舞曲。

（5）音乐欣赏技巧：提供音乐欣赏的技巧和方法，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。

2.拓展建议：

（1）观看《溜冰圆舞曲》的演奏视频，感受不同乐器演奏的版本，提高音乐鉴赏能力。

（2）阅读有关《溜冰圆舞曲》的创作背景和音乐分析的资料，深入理解作品。

（3）学习圆舞曲的历史和发展，了解不同风格的圆舞曲，拓宽音乐知识面。

（4）尝试演奏《溜冰圆舞曲》，通过实践提高音乐表现力和创造力。

（5）参加音乐欣赏课程或活动，与其他学生交流音乐欣赏经验，提高音乐鉴赏能力。

（6）利用网络资源，如音乐网站、在线课程等，进行自主学习和探索，拓宽音乐知识面。

（7）阅读有关音乐欣赏技巧的书籍或资料，学习如何更好地欣赏和理解音乐。七、课后拓展1.拓展内容：

（1）《溜冰圆舞曲》的背景知识：介绍《溜冰圆舞曲》的创作背景，如埃米尔·瓦尔德退费尔德的生平和创作风格。

（2）《溜冰圆舞曲》的演奏版本：提供不同乐器演奏的《溜冰圆舞曲》版本，如钢琴版、小提琴版等。

（3）《溜冰圆舞曲》的音乐分析：深入分析《溜冰圆舞曲》的旋律、节奏、和声等音乐要素。

（4）圆舞曲的历史和发展：介绍圆舞曲的起源、发展和不同风格的圆舞曲。

（5）音乐欣赏技巧：提供音乐欣赏的技巧和方法，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。

2.拓展要求：

（1）观看《溜冰圆舞曲》的演奏视频，感受不同乐器演奏的版本，提高音乐鉴赏能力。

（2）阅读有关《溜冰圆舞曲》的创作背景和音乐分析的资料，深入理解作品。

（3）学习圆舞曲的历史和发展，了解不同风格的圆舞曲，拓宽音乐知识面。

（4）尝试演奏《溜冰圆舞曲》，通过实践提高音乐表现力和创造力。

（5）参加音乐欣赏课程或活动，与其他学生交流音乐欣赏经验，提高音乐鉴赏能力。

（6）利用网络资源，如音乐网站、在线课程等，进行自主学习和探索，拓宽音乐知识面。

（7）阅读有关音乐欣赏技巧的书籍或资料，学习如何更好地欣赏和理解音乐。

（7）尝试创作自己的音乐作品，将所学知识运用到实践中，提高音乐创作能力。

（8）与他人合作，如组建乐队或合唱团，共同参与音乐演出和比赛，培养团队合作精神。

（9）参加音乐比赛或演出，提升自己的音乐水平和舞台表现力。

（10）向家人和朋友介绍《溜冰圆舞曲》及圆舞曲的相关知识，分享学习成果。八、教学评价与反馈1.课堂表现：通过观察学生在课堂上的参与程度、提问和回答问题的积极性，了解他们对《溜冰圆舞曲》的兴趣和理解程度。

2.小组讨论成果展示：评价学生在小组讨论中的表现，如观点的提出、讨论的参与度和合作能力。

3.随堂测试：通过随堂测试，了解学生对《溜冰圆舞曲》的音乐特点和演奏技巧的掌握情况。

4.作业完成情况：评价学生完成课后作业的情况，了解他们对《溜冰圆舞曲》的学习效果。

5.教师评价与反馈：针对学生的课堂表现、小组讨论成果、随堂测试和作业完成情况，给予及时的反馈和指导，帮助学生改进和提高。

6.学生自我评价：鼓励学生进行自我评价，反思自己的学习过程和成果，提出改进建议。

7.家长反馈：通过与家长的沟通，了解学生在家庭环境下的音乐学习情况，获取更多的反馈信息。

8.持续跟进：定期对学生进行音乐学习的持续跟进，了解他们在学习过程中的进步和问题，及时给予指导和帮助。内容逻辑关系-学生已有的音乐理论知识，如音高、节奏、和声等。

-学生已有的音乐表现力和创造力，能够通过音乐表达自己的情感和思想。

-学生已有的团队合作意识和沟通能力，能够在小组活动中相互协作，共同完成任务。

2.教学内容之间的逻辑关系：

-《溜冰圆舞曲》的音乐特点与圆舞曲的基本特点之间的联系。

-《溜冰圆舞曲》的创作背景与作者埃米尔·瓦尔德退费尔德的生平和创作风格之间的关系。

-《溜冰圆舞曲》的演奏技巧与音乐表现力之间的关系。

3.教学内容与课程目标之间的逻辑关系：

-通过学习《溜冰圆舞曲》，培养学生的音乐鉴赏能力和音乐表现力。

-通过音乐实践活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

-通过音乐欣赏