美国Chesky终极测试碟简介

美国Chesky终极测试碟简介本文先分享美国发烧录音品牌Chesky在1995年出的一张老天碟UltimateDemonstrationDisc，然后做一讲解。CD共30轨，把Hi-Fi音响要素分解为高解析、深度、中频纯度、自然度、透明度、实体感、感官冲力、节奏感、聚焦、空间结像、瞬态、低频反射、动态等多项，用音轨逐一表现。按Chesky的说法此碟的内容是测试音响器材用的，大家可以按其提示测试一下自己系统的各项表现，每一段Chesky的录音都非常精彩，录音素质很高。分享地址头条里不能发，请见我的新浪博文：/s/blog_4e2a04300102x8b4.html下面我逐一解释一下碟中各个音轨的具体含义。音轨2解释什么是HighDefinition即高解析。随后的音轨3是一首著名的女声录音RebeccaPidgeon的SpanishHarlem。出自她的专辑TheRaven。音轨4解释Depth音场深度的概念。随后的音轨5是SaraK演唱的一首歌曲IfICouldSingYourBlues。这位SaraK也是Chesky录了好几张优质录音的歌手，这首歌曲出自NoCover专辑。注意录音中有一支小号在很深处的地方，可以充分体现声场的深度感。音轨6解释的概念是Atmosphere即氛围感。随后的音轨7为巴西女歌手LenyAndrade演唱的MaidenVoyage，出自Chesky1994年的同名专辑。这个录音确实很具氛围感，特别是轻灵飘渺的打击乐效果。音轨8解释MidrangePurity中频纯度这个要素。紧接的音轨9是男歌手LevingstonTaylor的歌曲Grandma'sHands，出自1993年他在Chesky的专辑GoodFriends。注意男歌手的演唱和三位背景男声，富有饱满而自然的胸腔共鸣感。响指的效果也十分逼真。音轨10讲的是Naturalness“自然度”这个概念。音轨11是女歌手AnaCaram演唱的Correnteza。出自著名天碟TheOtherSideofJobim。这个录音体现出高度的自然流畅和模拟感，毫无电声味。音轨12阐述Transparency透明度这个要素。音轨13是TheFredHerschTrio三重奏表演的一曲PlayedTwice，出自1994年的专辑FredHerschTrioPlays。注意钢琴、贝斯和鼓三件乐器的高度通透感。钢琴音粒的清脆透明、贝斯清晰的拨弦和干净的低频下潜、背景后方打击乐器的清晰度和空间感。音轨14讲述Presence也就是“临场感”的概念。音轨15是表现这个要素的AskMeNow，由著名萨克斯管手JoeHenderson表演Solo。出自著名天碟NewYorkReunion。这是一个比较近距的录音，萨克斯管有着惊人的像真度，犹如有一个真人在两个喇叭之间吹奏。气息、触键，都极其“临场”。音轨16解释VisceralImpact即感官冲力这个因素。音轨17是老牌爵士乐钢琴家MontyAlexander演绎的SweetGeorgiaBrown。出自1993年的专辑CaribbeanCircle。这是一段非常富于动感和感召力的录音。音轨18解释Rhythm&Pace，也就是节奏感的概念。音轨19是爵士乐小提琴家JohnnyFrigo演奏的ILoveParis，出自1994年的专辑DebutofaLegend。注意爵士乐小提琴和古典小提琴的拉法差别颇大，在爵士乐演奏里，小提琴是一种很富于Swing节奏感的乐器。音轨20解释Focus聚焦结像这个概念。音轨21是维瓦尔第的一首长笛协奏曲录音，表演者是一个名叫TheConnecticutEarlyMusicFestivalEnsemble的古乐团体。出自维瓦尔第“四季”专辑。这是个非常发烧级录音的维瓦尔第作品录音。注意独奏长笛的精细结像。音轨22讲HolographicImaging的概念，即三维结像（有深度也有高度的概念），音轨23是体现这一概念的录音：英国作曲家布里顿的FesticalTeDeum，由英国西敏寺合唱团在教堂录制。出自1992年的专辑OMagnumMysterium。这是一段三维立体空间感非常惊人的录音。音轨24阐述Transients也就是瞬态特性的概念。音轨25是表现这一要素的斯特拉文斯基作品TheRoyalMarch（皇家进行曲），演奏团体是纽约独奏家乐队（NewYorkSolisti）。出自专辑“士兵的故事”（HistoireduSoldat）。录音里包含了很快速起伏的瞬态变化。音轨26是BassResonance，指低频响应。音轨27用来表现的录音是出自AudiophileTestsVolume2，是一段低音贝斯的独奏。测