教师资格考试《高中美术专业面试》真题及答案汇编（五）

教师资格考试《高中美术专业面试》真题及答案汇编（五）1.【简答题】参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入回顾上节课知识，PPT展示大量印章作品，再次感受印章丰富多样的形制美感，提醒学生观察思考：除了印面，还有什么地方是能够引起大家兴趣的?学生回答后教师总结：除了多样的形制，在印石侧面刻制的文字或图形也是琳琅满目、风格各异。它们与印文本身是一份不可分割的整体，有了这样的装饰，印章的审美属性就更为多元!引发学生兴趣，揭示课题《刻制边款》。活动二：描述分析1.边款概念、作用①结合课前收集的资料，欣赏作品，教师提出问题：什么是边款?边款的内容有什么形式?学生回答，教师总结：刻在印章的侧面记录姓名、刻制年月以及作者的艺术感想等的内容称为边款。它与书画作品的落款、题跋的作用相似，也被称为印跋或边跋。它的表现形式体现在文字与图案。②引导学生继续观察有文字的边款，并提出问题：边款中的文字能够传达出什么信息?学生交流后回答，教师总结：有作者姓名、年月、地点等信息，或叙事、作诗等。教师简述边款的发展，引导学生体会边款与印章不可分割的艺术性：早期的印章在侧面刻有作者姓名、年月、地点等内容，到明清时期，边款的题材样式日益丰富，不仅记录姓名、刻制年月，还记录作者的艺术感想以及与印章有关的事件，或者对印文含义作诠释，或者叙事、赋诗、题记、品评等。在具体刻制上运用了各种结体和刀法，体现了自身的书法功底和深厚的文化修养。2.边款字体特点①展示边款拓印作品图，引导学生观察：边款的字体有哪些?教师总结：边款的字体有楷、行、篆、隶等多种。②继续引导学生欣赏艺术家吴昌硕的《道无双》边款，并追问：边款的内容有什么?属于哪种字体?给你怎样的感觉?小组讨论，学生代表回答，教师引导总结：《道无双》边款记录了吴昌硕受沈伯云嘱托，为其刻制《道无双》的事情，表现了两位艺术家深厚的友谊。“道无双”三个字以石鼓大篆刻成，浑厚苍劲、古朴雄健，金石意味浓重;其余小字行楷兼收，酣畅茂美;整个作品布局讲究，疏密有度，表现出高古博大的艺术境界，俊雅而富于装饰美感。3.刀法师生共同回顾刀法知识并讲解：在刻法上有单刀和双刀，单刀多表现阴文，双刀多表现阳文。活动三：总结解释教师结合多媒体示范边款中不同字体笔画的刻印方法，提醒学生仔细观察：①清洁印面，刻横画：方向与写字运笔相反，从右向左切下，右高左低，右粗左细。②刻竖画，落刀时略用重力一按，显示竖笔的起笔，再向下方按切即成。③刻竖钩，竖直笔与竖画一样，钩在竖笔结束时，微微收刀再重按一下，即成一钩。④刻点，刀杆直竖，用刀角从上往下切下，根据点的不同斜度，调整刀角的方向。⑤刻横钩，在横画刻完后，在横画起笔处，用刀锋尖儿用力按下。⑥刻斜钩，将一竖刻改为向右下方切，结束时，即起钩时，换成下锋角，从笔画出刀锋处补切一刀，但笔画不要太分离。活动四：欣赏评价教师示范后，明确练习任务：为上节课刻印完成的印章刻制边款，注明刻印时间及自己的姓名。学生实践过程汇总教师巡视指导，练习完成后展示作品，从字体、内容、感受等多方面评价。(例如：篆体“美术”——单刀和双刀并用——以刻竖钩刻横钩为主)活动五：小结作业1.师生共同总结刻制边款的方法及注意事项。2.课下尝试将边款进行拓印。【板书设计】略2.【简答题】参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入请学生朗诵毛泽东诗词《沁园春·雪》，并引导学生说一说诗词中描绘了什么景象?学生回答，教师总结：毛主席通过诗词营造了一个冰天雪地、广袤无垠的银色世界，凸显出了江山如此多娇。从而引出傅抱石、关山月通过作品展现了《沁园春·雪》的磅礴气势，以此引出课题《江山如此多娇》。活动二：描述分析1.创作背景多媒体展示《江山如此多娇》并提出问题：同学们知道这幅作品悬挂于哪里吗?(人民大会堂)请学生结合课前搜集的资料说一说作品的创作背景。学生自由分享，教师总结：《江山如此多娇》是由傅抱石和关山月根据毛主席的《沁园春·雪》创作，作为建国十周年的献礼。目前藏于人民大会堂。2.感受、内容继续引导学生欣赏《江山如此多娇》，并思考问题：①这幅作品给你什么感受?(雄伟、壮阔)②描绘了什么场景?都有哪些景物?(旭日、长城、黄河、雪山、松柏林……)学生回答，教师总结：描绘的是云开雪霁、旭日东升，莽莽神州大地“红装素裹、分外妖娆”的美丽图景，给人一种气势磅礴、波澜壮阔的感受。3.美术语言(1)展示《江山如此多娇》的全图及其放大图，引导学生欣赏并思考：①作品中近景和远景分别描绘了哪些景象?(近景描绘了松柏林，远景描绘了雪山。)②将这些景物放在一起产生了什么效果?(展现了祖国大好河山。)学生发言，教师总结：近景描绘了高山苍松，一片江南春色;远景描绘了皑皑雪山，一派北国风光，跨越了空间的界限。(2)继续引导欣赏并追问：①这幅作品的创作形式是什么?(中国画)②笔墨、色彩的语言上有什么特点?学生思考，教师总结：近景运用青绿山水的画法表现，笔墨淋漓，气势磅礴。活动三：示范讲解师生共同总结江山如此多娇的绘画特征，小组讨论问题：画家描绘这些景物的意义是什么?传达了什么情感?学生交流探讨，教师总结：画家描绘它们，不是要表现它们的真实性，而是为了创造一个壮美宏伟的画境，以抒发画家对祖国河山的热爱、赞美之情。因此，画家不仅在画面上集中了最能表现祖国壮丽河山，最能代表我们民族精神的景物，如苍劲的青松，雄浑的山岩，莽莽平原，绵绵雪岭，长江、黄河的奔腾倾泻，珠穆朗玛峰的横空出世，而且赋予这些景物以某种象征意义。活动四：实践展评鼓励学生大胆列举一些自己喜欢的山水画代表作品比如《千里江山图》《溪山行旅图》等，并说出喜欢的理由。《千里江山图》宋代画家王希孟的作品，描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，运用青绿的方法进行描绘，刻画细致写实。活动五：小结作业师生共同回顾本节课内容，学生自主发言，说说收获。同时教师鼓励大家利用课余时间参观美术馆，增长见识，提高审美能力。【板书设计】略3.【简答题】参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入教师展示隶书的图片，提出问题：请同学们猜一猜图片展示的是什么字?学生猜想，教师给出正确答案。教师总结：隶书是我国五大书体之一，拥有极高的艺术价值，今天我们就一起来欣赏隶书作品《张迁碑》，领略隶书的魅力，引出课题《张迁碑》。活动二：描述分析1.展示五大书体的图片，提出问题：隶书是如何演变而来?学生思考回答，教师总结并讲解隶书的发展：隶书，又叫“佐书”“八分”等，是书法史上继篆书之后的一种字体。在秦代，小篆统一全国文字不久，隶书就逐步取代了小篆。汉代书法以隶书的成就最高。2.展示《张迁碑》，提出问题：碑文记述了什么事件?给你什么感受?学生回答：碑文系故吏韦萌等为追念其功德而立，整体给人以朴拙醇厚之感。3.结合《张迁碑》观察隶书的结构、笔画、布局上有什么特点?学生以四人为一小组进行讨论，派出代表相互分享各组观点。教师整合学生观点，师生共同总结：①用笔：以方笔为主，逆入平出，方折笔画较多，有一波三折、蚕头燕尾、燕不双飞之称;②结构：因笔画的多寡而有大小变化，字形规整，多为扁平的长方形结构;③布局：紧凑茂密。活动三：总结解释总结《张迁碑》的特点并说明隶书的特点。活动四：欣赏评价1.展示《曹全碑》拓本与《张迁碑》拓本，以辩论赛的形式，对比分析其笔画、结构、布局等方面的特点，并阐述两者的异同。学生积极参与辩论，教师记录辩论过程并总结：《张迁碑》是东汉晚期作品。通篇为方笔，棱角分明，结构谨严，笔法凝练。《曹全碑》笔画以秀为主，同时又极具骨力。行笔多提按顿挫，笔势圆熟潇洒。结构疏朗平整，舒展奔放，横向开张流畅，纵向含蓄稳健，雍容大度、飘逸多姿。2.组织学生分组临摹张迁碑上的几个文字，学生在书写的时候教师巡视辅导。3.让学生把自己的作品放到后面的展示区，开一个书法小型讨论会。在展示自己临摹的作品的同时谈一谈自己对于中国书法艺术的了解与观念。在学生展示与讨论过程中，教师及时给予肯定并展现自身观点，为学生答疑解惑。活动五：小结作业小结：以提问的方式带领学生回顾本节课的重点内容。布置作业：课下收集关于其他隶书作品的资料，下一节课分享。【板书设计】略4.【简答题】参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入课前教师准备两个带有“兴奋”和“低沉”字样的纸条，并随机邀请两名同学上台来抽取纸条，两名同学在不公布纸条内容的情况下运用笔墨在画纸上进行泼洒创作，创作完成后邀请同学们说一说这两张作品给你带来什么样的感觉?(开心、高兴、伤心、暴躁……)教师总结：即使画面在未表现具体的形象的情况下也能传达情感，这正是抽象艺术带给我们的艺术享受和情绪体验，进而揭示课题《抽象画》。活动二：描述分析1.抽象艺术的概念展示两幅抽象艺术的代表性作品《百老汇爵士乐》和《即兴之31号》并提问：①看到这两幅作品你能想到什么?(霓虹灯、冰场)②这两幅作品分别是用什么图形来进行表现的?(《百老汇爵士乐》：不同颜色的几何形色块组成《即兴之31》不同形态的线条以及没有固定形态的色块)。③什么是抽象艺术?(结合教材与作品尝试总结)学生发言，教师总结：抽象主义是指那些远离现实生活，不去表现自然物体的表面形象，是运用抽象的色彩、点线、块面去构成无具体客观形象的美术的总称。2.冷抽象(1)教师播放爵士乐《蓝色狂想曲》，展示蒙德里安的作品《百老汇的爵士乐》并提问：①《百老汇的爵士乐》这件作品是否像《蓝色狂想曲》一样表现出强烈的节奏感?(《百老汇的爵士乐》节奏感更强)。②画家是如何来表现节奏感的?(不同的矩形色块)③画面中不同的色块给你什么样的感受?(蓝色冷静、红色知性、黄色秩序)学生发言，教师总结：《百老汇爵士乐》通过水平和垂直的线条分割红、黄、蓝色块，营造出爵士乐特有的节奏感。(2)教师讲解冷抽象的概念并明确蒙德里安是冷抽象的代表人物。(以几何块面构成的作品，我们称之为“冷抽象”或“几何抽象”。)3.热抽象(1)教师继续展示康定斯基的作品《即兴之31》，提出问题：①这幅作品运用了哪些艺术语言?(不同的弧线、不同的色块)②这幅作品带给你的感受?(感性、神秘、浪漫)(2)尝试总结热抽象的概念。学生大胆发言，教师总结：完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”或“抒情抽象”。活动三：总结解释(1)教师带领学生共同总结冷抽象和热抽象的不同并填表(2)请同学畅谈对抽象艺术的理解?学生回答，教师总结：抽象艺术的美是借助艺术语言和形式手段来进行表现的。我们只有不断的丰富我们的情感体验，逐步建立起艺术与情感之间的对应关系，恰当的运用点、线、面、色及形式手段，才能实现最初的创作目的。活动四：欣赏评价1.教师展示《构图九，第626号》作品，安排学生以前后四人为一组共同学习，从艺术语言和风格特点两个方面来赏析作品。2.教师巡视指导。3.完成小组讨论后，学生回答问题，最后师生共同总结：《构图九，第626号》是康定斯基的作品，属于热抽象，作品用了两个相同的三角形，把画面的两端截开，散布着一些各色各样的小形体。活动五：小结作业1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：抽象绘画是西方艺术文化中的一块璀璨的瑰宝，对现代工业设计、建筑设计和工艺设计都产生一定的影响，它带给我们丰富的情感朕想，欣赏抽象画的过程是一个再创造的过程。2.课后请同学们再去搜集一些抽象艺术画家的代表性作品进行比较欣赏。【板书设计】略5.【简答题】参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入同学们，在上课一开始，老师给大家讲个神话故事，古时有位凡女阿涅克剌炫耀自己的纺织手艺超过工艺的女神雅典娜，并与之比试，在刺绣中体现奥林匹斯众神的丑闻。这使女神雅典娜十分恼火，一气之下就把这位聪明的少女变为蜘蛛。17世纪西班牙有位非常杰出的画家委拉斯凯兹他就以这则神话故事为题材创作过一幅油画作品，但是他在画面里着重表现的却并不是这则故事，那委拉斯凯兹究竟在画面里着重表现的什么呢?接下来我们去一探究竟，走进我们今天的课题—《抽象画》活动二：描述分析1.画面内容①教师用多媒体展示《纺织女》图片并提问：仔细观察画面，找一找画面在哪里表现了这则故事?学生发言：画面后景壁毯上的图像描绘的就是这则神话故事。②教师引导提问：画家只把这则故事画在了后面的背景中，那画面中主要描绘了什么呢?学生回答，教师总结：画面主要描绘了五个纺织女工在西班牙皇家纺织厂的各种劳动姿态。在这五个纺织女工当中，最突出的是画面近景右侧那个穿白衣的纺织女。2.创作手法①继续提出问题：画家采用了一个独特的角度来描绘这一主要人物，他是如何表现的呢?学生代表回答，教师总结：画家选取了纺织女的背部进行着重描绘。②教师接着提问：通过怎样的背部描绘，画家给我们塑造了一个怎样的女性形象?学生回答：他用沉稳的笔触，有力的线条刻画了一个充满生命力的真实的劳动女性形象。③教师继续引导学生观察《纺织女》图片并提问：画面除了这些劳动者，还能找出哪些人物形象?学生回答：在画面背景中还刻画了正在欣赏壁毯的宫廷贵妇。3.创作意图①教师继续提问：画家将两个不同阶层的人物巧妙的处理在同一画面中，为什么?学生回答，教师总结：前景中纺织女的繁忙疲惫与背景中正在欣赏壁毯的宫廷贵妇的悠闲轻松形成鲜明对照，突出了劳动者的姿态，还表现了阶级差异。②教师继续提问：同学们试着领悟一下作者想传达的感情是什么?学生回答，教师总结：画面主要描绘了前景和背景两部分，着重描绘前景劳动者的姿态，表现了画家对劳动者的同情与赞美。活动三：总结解释1.教师采用提问的方式总结欣赏《纺织女》这幅油画作品的角度，根据学生的回答，教师总结：在欣赏此类油画作品时，我们可以从画面内容、人物刻画、笔触、氛围和情感等多个角度进行分析、欣赏。2.教师播放委拉斯凯兹的纪录片，引导学生认真观看，了解画家委拉斯凯兹的生平，并介绍委拉斯凯兹的艺术风格：他的绘画有很强的写实性，反映社会生活时既不颂扬也不谴责。在许多描绘社会底层大众的画面上，既不是赞美贫穷的圣洁，也不是对贫穷的鄙视，他的画对社会的启示意义很少，他认为自己是艺术家，而不是政治家和革命家。而且他是只限于再现现实的艺术家，他所理解的现实主义是：只把自己看到的如实地描绘在画布上罢了。活动四：鉴赏评价1.教师出示委拉斯凯兹的另外一幅油画作品《宫娥》，并让学生以小组为单位进行讨论欣赏，并提醒学生可以从画面内容、人物刻画、氛围等角度进行分析。2.教师巡视指导。3.讨论完成后鼓励学生踊跃发言，师生共同总结得出：该画描绘了宫廷里的日常生活。小公主玛格丽特占据画面的中心的位置。一名宫女向她跪献水杯，旁边还有侍女围绕，光线集中在小公主的身上，突出了画面主体。画家还把自己安排在这一颇具戏剧性的情节中，使整幅画具有浓郁的生活气息和情调。依然体现了委拉斯凯兹写实的艺术风格。活动五：小结作业1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：画家委拉斯凯兹被誉为真理画家，他善于再现真实的现实生活，在他的画笔下我们感受到了他对于劳动者的同情和赞美，所以同学们也要留心观察生活，并养成热爱劳动的好习惯。2.课后请同学们查阅相关资料，了解一下18世纪西班牙的另一位画家戈雅，并找到他的作品进行欣赏。【板书设计】略6.【简答题】题目：《绘画的艺术语言》内容：3.基本要求:(1)写出教学过程的主要步骤;(2)配合教学内容板书(可根据需要，适当板绘);(3)教学过程中设计提问;(4)试讲时间为10分钟左右。参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入教师请学生朗诵《沁园春•雪》，并提问：这首词描绘了哪些景象?是用什么方式描绘的?学生朗读“北国风光，千里冰封，万里雪飘，望长城内外，惟余莽莽……”，并回答：这首词描绘了华北冬雪的盛景，九曲黄河冻成冰练，原野田地都因霜雪披上了素衣，一派静谧磅礴的景象。作者运用优美的文字和对偶的修辞描绘这一景象。教师利用多媒体展示《江山如此多娇》引导学生认识在艺术的世界里，文学用文字的语言塑造形象，而绘画通过美术的语言塑造视觉形象，从而引出课题《绘画的艺术语言》。活动二：描述分析1.艺术语言的概念展示《粉色的音调》《廊》，提问：①这两件作品分别描绘了什么内容?学生自由发言，教师总结：《粉色的音调》用几何图形来表示五彩的音符，这些音符好像是从黄色方框里飘出来似的;而《廊》则描绘了古代园林中的廊道一景。②当你漫步在这两个场景中，你有什么体会?学生回答：《粉色的音调》很抽象，是一种色彩的堆积与流动;《廊》很真实，给人一种深邃感。教师总结：这些作品带给大家不同的感受，而不同感受的形成是与其艺术语言密切相关的，所谓艺术语言就是美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式。2.艺术语言的内容展示《拿曼陀铃的少女》，并提出问题：①描绘了什么内容?(描绘了一个正在弹奏曼陀铃的少女形象)②你在这个形象中感受到了什么?(块面感很强，非常的立体)③想一想，艺术家画中的少女形象是否真实存在呢?(不真实)④与真实的形象有什么不同，艺术家是如何表现少女形象的?(用大量的几何形体)⑤大家又是如何通过这些几何形体来辨识出少女及曼陀铃形象的呢?学生代表回答，教师总结：艺术家运用了大量的几何形体来代表不同的结构特征，并按照不同的视角将其组合堆叠在一起，使得画面立体而协调。活动三：总结解释师生共同总结：为了把语言元素组织和体现出来，美术逐步形成了自己的语言表达手段，除了刚刚分析的形体与结构，还有很多。比如西方绘画中的明暗、空间、透视、构图、肌理等;中国绘画中的笔墨、章法、皴法等。活动四：鉴赏评价1.教师展示《粉色的音调》与《廊》，学生以小组为单位探究这两件作品运用到了哪些艺术语言，进一步加深对艺术语言的感受。2.教师巡视指导。3.鉴赏结束，以“艺术介绍人”的形式，分享自己的鉴赏感受。4.分别从形体与结构、透视与空间等方面进行欣赏，教师进行总结评价。活动五：小结作业1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：美术作品的呈现方式多种多样，不同的艺术语言构成了这个绚烂缤纷的艺术世界，我们应该理解并尊重这种艺术的多元化。2.课后请同学们思考教材中其它美术作品，还运用了哪些艺术语言，下节课交流分享。7.【简答题】题目：《固有色与光源色》2.内容:运用固有色和光源色进行色彩创作。要点提示或建议:(1)固有色即物体本来颜色。是一个物体在通常情况下给你的色彩印象，例如树叶是绿色的、橘子是橙色的，苹果是红色的等等，这种物体本来的色彩称是固有色。(2)光源色即光源的本色。我们周围物体的色彩经常会受到光源色的影响，发生丰富而微妙的变化。3.基本要求:(1)写出教学过程的主要步骤;(2)配合教学内容板书(根据需要，适当板绘);(3)教学过程中设计提问;(4)试讲时间为10分钟左右。参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入展示莫奈的《草垛》组画，提出疑问：画中描绘了什么景色?这些景色在色彩上有什么变化?激发学生探究的欲望，教师揭示课题《固有色与光源色》。活动二：描述分析1.探究光与色的关系播放牛顿色光原理的小短片，引导学生观看，并思考：色彩与什么有着紧密的联系?学生欣赏，教师总结：光，创造了拥有色彩的世界，没有光就没有颜色;区别色彩一方面要考虑物体本身的颜色，另一方面要考虑不同的光照环境。2.固有色的概念展示花瓶、杯子、罐子等物体，并让学生描述这些物体的色彩。学生描述，教师讲解固有色的概念：固有色是指物体固有的属性在常态光源下呈现出来的色彩。对固有色的把握，主要是准确地把握物体的色相。3.光源色的概念①展示莫奈《鲁昂大教堂》组画作品，引导学生欣赏并思考：哪一幅是创作于清晨?哪一幅是创作于傍晚黄昏?是如何进行区分的?学生回答，教师总结：创作于清晨的画作色彩偏蓝紫色，创作于傍晚的画作色彩偏黄红色。②再次展示莫奈《草垛》组画，引导学生欣赏并小组思考问题：莫奈分别表现了哪些时间段的光线?画家是通过怎样的方式来表现光的?学生交流探讨，教师总结：画家通过画作展现了清晨、正午、傍晚等多个时段的光线。并且运用不同的色彩表现了这种瞬间的光色变化。③教师点明早晚的色光会产生变化，从而引出光源色，并讲解其概念：由各种光源发出的光，因光波的长短、强弱、比例性质不同，形成不同的色光叫做光源色。活动三：示范讲解教师以“森林”为例进行示范，在创作中体现固有色和光源色对作品色调的影响，并确定以下具体作画步骤：1.确定构图及物象轮廓;2.确定固有色绿色(注意色彩层次变化);3.受光处体现光源色;4.局部细腻刻画并整体调整。活动四：实践展评请学生以一处熟悉的建筑为主题进行创作，选取一天中最熟悉的时间段，将光源色体现在绘画作品中(注意光源色和固有色在作品中的区分与调和)。学生创作完成后，上台展示作品，其他学生从画面、色调、情趣等角度进行评价，教师总评。活动五：小结作业1.师生回顾固有色与光源色的概念。2.讲解莫奈追光的故事，从而引导学生要热爱生活，养成善于观察的习惯。3.思考问题：除了光源色与固有色之外，在生活中还有什么元素可以影响物体的色彩?8.【简答题】题目：《自然肌理》2.内容:感知肌理的形式美感，赏析肌理作品的艺术特色要点提示或建议:(1)生活中常接触树皮、石头、皮毛等材料，它们的质感常给人造成一种独特的视觉感受，仿佛是点、线、面构成的艺术品。，(2)人们能利用自然肌理丰富美术作品的表现力。在工艺设计与美术中运用，能产生意想不到的特殊效果。(3)艺术作品中的肌理美体现在秩序美、节奏美、韵律美三方面。3基本要求:(1)写出教学过程的主要步骤;(2)配合教学内容板书;(3)教学过程中设计提问;(4)试讲时间为10分钟左右。参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入教师播放“自然与我同行”巴黎时装周主题视频，引导学生观察模特服装的独特之处。学生大胆发言，教师总结：大自然为设计师提供了设计灵感，叶子制作的裙子，花瓣组成的鞋子，将模特们装扮的好像森林中的精灵，不同的材质为我们呈现不同的视觉感受，而这些材质有一个共同的名字，就是肌理。从而引出课题《自然肌理》。活动二：描述分析1.初识肌理教师请学生观察大屏幕上的作品《竞艳》，向学生提出问题：请同学们说一说小猫身体的花纹有什么特点?学生发言，教师总结：猫身体上的花纹是由木纹印制而成，虽都为木纹，但每只猫身体上的木纹却不同，这就是画面的层次;进而观者能够感受到平面作品的节奏韵律，呈现出自然、清新的效果，这就是画面的肌理。2.展开联想在此基础上进一步引导学生思考，假如换一种材料，还可以运用什么材料表现猫的特点呢?学生各抒己见，教师总结：在生活中常接触树皮、石头、皮毛等材料都具有很明显的肌理，这些自然产物给我们营造了一场视觉盛宴，这些材料都可以应用在作品中增强画面的美感。3.分析元素展示《日落》《雪林》两幅作品，并提出问题：①请学生眯起眼睛，观察画面中你都看到了什么?(点、线、面，《日落》将落日余晖归纳成一条条五彩的线;《雪林》中的树木归纳成一个点，而且大小不同，形成面的感觉)②画面中的纹理排列有哪些特点呢?(大小变化、长短错落、粗细对比等)学生代表回答，教师总结：肌理在画面中呈现最本质的元素是点线面，能够给人形成美妙的视觉感受，不同的排列方法视觉效果也不同，进而使画面呈现出不同的节奏美、秩序美和韵律美。4.方法教师继续展示《雪林》图片并提问：①这件作品是怎样表现出来的呢?(拓印)②还有其他方法吗?(抗水法、吸附法)学生回答，教师总结：艺术家运用最简洁的方法，将自然肌理美转化成艺术作品的美。活动三：总结解释教师总结：大自然带给我们无限美好，艺术家通过对大自然的观察，将自然美融入艺术作品中，通过先进的工艺手法，创造新的肌理形态，不同的材质，不同的工艺手法可以产生各种不同的肌理效果，并能创造出丰富的外在造型形式。活动四：鉴赏评价教师展示呈现不同肌理的艺术作品，请学生前后四人为一小组进行欣赏并讨论，除了绘画以外我们还可以用哪些方法呈现出不同的肌理效果。学生小组讨论后得出答案：喷洒：将颜料调和成适当浓度的液体，再用喷笔或其他工具喷洒在纸上。熏炙：用火焰在纸上烤成一种熏黑或燃烧后痕迹的肌理。拼贴：将各种纸材或平面材料通过组合，编排，贴在有色或无色的纸上。拓印：用颜料涂在凹凸不平的物体表面，再用纸拓印下来。活动五：小结作业1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：大自然孕育人类生命，同时带给人类美的享受，同学们要养成发现美、创造美的意识，增强对大自然的热爱之情。2.课后请同学们寻找感兴趣的当代善于表现肌理的艺术家作品，写一个300字的作品介绍。9.【简答题】参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入教师播放音频《兵马俑幻想曲》，请学生仔细聆听并思考音频带来什么样的感受，能联想到什么?学生回答出紧张震撼的感受，联想到千军万马的场景，教师继续引导学生，以秦始皇的兵马俑为切入点引出课题《中国古代陵墓雕塑—秦始皇陵兵马俑》。活动二：直观感知1.以谈话法的方式，让学生来说一说对兵马俑的了解。根据课前搜集的关于秦始皇陵兵马俑的知识，学生了解1974年在陕西临潼秦始皇陵东侧，发掘了史无前例的惊人宝藏——秦岭随葬陶质兵马俑雕塑群。其数量之多，规模之大，堪称世界雕塑群之最，是让中华民族引以为豪的艺术瑰宝和伟大奇迹。2.教师用多媒体播放关于秦始皇陵兵马俑的视频，让学生欣赏并思考：视频中都展现了什么内容?学生观察回答：视频中呈现了8000件整齐紧密排列的兵马俑阵容及生动写实的兵俑、骑兵俑、车兵俑、弓弩手、将军俑等，体会雕塑群带来的排山倒海气势。活动三：形式分析1.教师出示秦始皇陵兵马俑内景图，请学生思考，从整体来看兵马俑有什么样的特点?学生回答，教师总结：在总体布局上，利用众多直立静止体的重复，造成排山倒海的气势，使人产生敬畏而难忘的印象。2.教师继续追问：雕塑作品都表现了哪些形象?学生们仔细观察得出有将军俑，还有武士佣，他们有的身着盔甲，有的身着战袍，一个个披坚执锐、挟弓挎箭，精神抖擞。3.教师截取秦始皇陵兵马俑局部图片，引导学生仔细观察并小组讨论兵马俑的人物形象有什么样的特点?并安排小组代表回答：他们颜面表情，尤其是相貌、发型各不相同，人物性格更是刻画入微，有的沉着勇敢，有的活泼爽朗，有的刚毅勇猛，有的意气昂扬，形象崇尚写实，手法严谨;性格鲜明，形象生动。4.教师组织学生尝试模仿兵马俑的动作和神态，以此加深对兵马俑艺术特色的体会。活动四：总结领悟请学生小组讨论秦始皇陵兵马俑的艺术特色。学生回答，教师总结：秦陵兵马俑在塑造艺术上采用生动写实的手法，可谓“致广大而尽精微”。充分体现了2000多年前我国古代的繁荣昌盛，同时体现了我国古代雕塑家的才能和智慧，是举世罕见的雕塑遗产，是让中华民族引以为豪的艺术瑰宝和伟大奇迹。1987年秦始皇陵及兵马俑坑被联合国教科文组织批准列入《世界遗产名录》，并被誉为“世界第八大奇迹”。活动五：比较鉴赏教师展示西汉《马踏匈奴》，请学生以小组为单位探究讨论：西汉雕塑作品《马踏匈奴》的艺术特色，学生派小组代表回答：《马踏匈奴》是西汉时期霍去病墓石刻的代表，石刻雕塑运用循石造型表现匈奴人手拿弓箭仰面朝天，被无情地踏在脚下，蜷缩着身体进行垂死挣扎，显得那样渺小、丑陋。石刻作品造型简洁，风格粗狂，气势宏大，形象生动写实，表现出汉石刻深沉雄大、生动写实的特点。使学生进一步深化对秦汉雕塑的历史价值和深厚的文化内涵的理解，并巩固鉴赏雕塑的角度和方法。活动六：小结作业1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：秦始皇陵兵马俑是我国古代雕塑家的才能和智慧的结晶，是举世罕见的雕塑遗产，也是值得我们每位中华儿女引以为豪的艺术瑰宝和伟大奇迹。2.课后请学生搜集查阅资料，了解我国古代雕塑其他时期的雕塑特点，或者选择自己喜欢的雕塑作品进行自主鉴赏，感受中国古代雕塑艺术的魅力，下节课分享交流。【板书设计】略【答辩题目解析】1.请简单介绍一下秦汉雕塑的特点【参考答案】秦汉雕塑的总体特点是：以其恢宏的气势和力量将中国雕塑推向了高峰，为中国雕塑的历史留下了辉煌的一页，称为中国雕塑史上的第一个高峰。艺术成就主要表现在大型纪念性石雕的出现和标志性明器雕塑的产生，以及工艺性雕塑也达到了较高的水平。将雕塑艺术视作宣扬统一功业、显示王权威严、美化陵园建筑、纪念功臣将帅的有力工具。秦代雕塑主要追求写实逼真，主要代表作品是秦始皇陵兵马俑，以“致广大而尽精微”之势被称为世界第八大奇迹。而汉代雕塑讲究写实生动，主要代表作品为霍去病墓前石刻，以独特的循石造型表现出汉石刻的深沉雄大。2.请谈一谈你对雕塑艺术的认识【参考答案】雕塑是一种重要的造型艺术。雕塑是立体(三度空间)的空间艺术和视觉艺术，它是一定的物质材料制作除具有实体形象的艺术品。所谓雕塑，就是运用一定的物质基础，通过雕、刻、塑等手法，创造出各种立体艺术形象的艺术门类。由于制作方法主要是雕刻与塑造两大类，故被称为雕塑。雕塑包含着雕刻与塑造两种创作的手法。雕是运用金属工具对木、石、骨等硬质材料，由外及里或雕或刻或凿，是一个减法过程。塑，是用泥或橡皮泥等可塑性材料，从无到有塑造出立体的造型，采用的是一个加法的方式。总之雕塑是一种可以观赏、触摸的立体造型。雕塑在表现形式上主要分为圆雕、浮雕(高浮雕、浅浮雕)、透雕三类，雕塑的材料一般分为可塑性材料和硬质材料。主要的表现材质有泥、石头、青铜、木头、砖、陶瓷等。雕塑的风格类型：写实雕塑、装饰雕塑、抽象雕塑。10.【简答题】参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入教师播放电视剧《齐白石》中齐白石刻苦学习篆刻的片段。请学生仔细观看视频并思考齐白石老先生之所以被称为“三百石印富翁”和哪种艺术有关?学生回答出篆刻之后，教师继续引导发问：古人为什么说篆刻艺术是“方寸之间，意味无穷”呢?带着问题探究，教师揭示课题。活动二：直观感知1.多媒体播放关于篆刻的纪录片，让学生了解篆刻是指镌刻印章的通称。印章字体，一般采用篆书，先写后刻，故称篆刻，它是中华民族特有的传统艺术门类，是中华文明发展的标志。2.多媒体继续播放篆刻的纪录片，请学生根据纪录片的讲述概括篆刻的发展历程。3.学生发表意见，教师引导介绍篆刻在奴隶社会是交接凭信的工具，而到了春秋战国时期随着生产的发展和政权的日益膨胀，它使用范围逐渐扩大，唐代出现文人斋号印，宋元印章与“文人画”相联系，注重诗书画印相结合，明清时期篆刻与书画并驾齐驱，成为独立的艺术门类。活动三：形式分析1.教师通过播放篆刻的纪录片第二集，请学生思考，印章在历史上都有哪些名称，你能说出他们的涵义吗?学生回答，教师总结：①玺：天子专用，象征至高无上的皇权。②印：秦汉时期的官方印章。③章：两汉官印和魏晋六朝将军印。④印章：从汉武帝时期开始将“印”和“章”连用。⑤印信：汉魏的大量私印中有称某某“印信”的，所以印信也被看作印章的一种别称。2.教师引导学生将多媒体出示的印章和它的名称、朝代相对应，感受篆刻艺术的魅力。学生交流回答：皇后之玺——西汉;军曲侯印——东汉;凌江将军章——十六国;王业之印信——东汉。3.教师利用多媒体课件播放篆刻纪录片的第三集，请学生前后四人为一小组讨论印章在历史上都有哪些用途?学生讨论回答，教师总结：①书信的封泥。②记名器物、佩戴、殉葬、烙马等。③用于鉴藏公私图书字画和作者姓名款识。活动四：总结领悟请学生根据播放的篆刻纪录片继续小组讨论篆刻艺术成就。学生回答，教师总结：篆刻与书画作品有着相互映衬的作用，具有极高的审美价值，同时，在鉴定书画作品的真伪方面，这些印章也起到了重要的作用。印章的价值由商、周、秦、汉的先民手中作为实用凭信工具发展而来，在这方寸之间，蕴涵着汉字造型的无穷变化。活动五：比较鉴赏教师展示《封泥》《俊卿之印》等印章，请学生以小组为单位探究其艺术特点，进一步深化对篆刻的历史价值和深厚的文化内涵的理解，并巩固鉴赏篆刻作品的角度和方法。活动六：小结作业1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：篆刻是一门古老而独特的艺术形式，它以汉字中的篆书为基本载体，以中国文化传统为底蕴，与传统书画并驾齐驱，风格别具，神采照人。2.课后请学生搜集查阅资料，了解我国古代都有哪些篆刻大师，找一找他们的篆刻作品，尝试着用自己的语言去赏析并写一个二百字的短评。【板书设计】略【答辩题目解析】1.什么叫“白文”?【参考答案】阴刻的字叫白文，就是刻的字是凹进的，刻字时把反写的字挖掉，留下字边上的料，章刻成后，沾了红印泥后，敲岀来的字显示“白文”就是“白色的文字”的意思。2.秦以前有篆刻吗?该怎么表明身份?【参考答案】秦代以前是有篆刻的。早在殷商时代，人们就用刀在龟甲上刻“字”(即现代称为甲骨文)。这些文字刀锋挺锐，笔意劲秀，具有较高的“刻字”水平。在春秋战国至秦以前，篆刻印章称为“玺”或鉨，玺为在玉上刻制的，鉨是金属上刻制的。秦始皇统一六国后，规定“玺”为天子所专用，大臣以下和民间私人用印统称“印”，从此鉨就废而不用了。这就形成了帝王用印称“玺”或“宝”，官印称“印”，将军用印称“章”，私人用印称“印信”。在秦代以前的先秦时期，由于篆刻的发展不是很完善，所以并不是表明身份的用具，当时最常用的表明身份的物件是青铜器中的鼎，在西周的时候就有明确的规定天子用九鼎，诸侯用七鼎，卿大夫用五鼎，地位较低的士用三鼎。而随着春秋战国期间的礼崩乐坏，鼎渐渐的退出了历史舞台，秦始皇统一六国后，篆刻中的印章才渐渐的成为中国人表明身份的用具。11.【简答题】参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入教师播放歌曲《白桦林》并同时展示列维坦的《白桦丛》，并提出问题：给你什么感受?学生回答：歌美、画写实。教师继续提问：列维坦属于哪个绘画流派的画家?在部分学生指出是巡回画派的风景画家后，教师介绍巡回画派并引出画家希施金，由此揭示课题。活动二：直观感知1.教师播放希施金简介短片，并提出问题：请简要介绍希施金。学生回答后师生共同总结：希施金(1832—1898)是19世纪俄国巡回展览画派最具代表性的风景画家之一，也是19世纪后期现实主义风景画的奠基人之一。2.教师展示《造船林》，请学生用自己的话描述：这幅油画主要描绘了什么内容?给你什么感受?学生观察并回答：这是一幅以风景为主题的油画，画面描绘了一棵棵粗壮匀称的大树在阳光的照射下显得格外精神，林边的小溪清澈见底。给人以美的感受。活动三：形式分析1.教师继续展示《造船林》，并追问：作品为什么有美的视觉感受?请从构图、色彩、笔触方面进行分析其艺术特点。学生回答后，教师总结：这幅作品描写希施金故乡爱拉布尼近郊的风景。画面布局丰满、生动自然，色彩真实亮丽，光线微妙。笔触细腻写实。繁木菁林，疏密有致，大森林的美与神秘，被渲染得淋漓尽致，可谓美不胜收。该作品在他晚年的作品中达到了很高的艺术成就，在世界表现风景的题材中，也是一幅成功之作。2.教师播放希施金故乡风景视频，设置小组讨论并提出问题：结合视频感受作品的情感，作者通过这样的画面想表达什么情感?除了个人情感外，画面还有哪些意义?讨论结束后，推选小组代表发言。学生讨论回答：当面对这幅作品时，森林中的幽静而富有生机的气息好像迎面而来，仿佛走进了极具诗意的大自然。这一切把人带入了一个生机勃勃的世界，凝聚着作者对俄罗斯大自然的热爱与赞美。林木的形象雄伟豪放，独具个性，显示出俄罗斯民族的性格。教师总结：作品运用现实主义手法表现了俄罗斯的富饶和美丽。希施金所描绘的林木，无论是独株，还是丛林都带有史诗般的特质。他一生为万树传神写照，描绘俄罗斯北方大自然的宏伟壮丽，探索森林的奥秘，被人们誉为“森林的歌手”。活动四：总结领悟1.教师设置自由发言活动：思考并用自己的语言简单总结巡回画派。学生回答后，教师总结升华：巡回画派画家提倡面对现实，主张艺术要有思想性，在表现风景题材时，描写简朴、雄伟的大自然，着意表现自然内在的诗意和美。2.师生共同总结鉴赏西方油画作品的角度和方法：通过叙述、形式分析、解释、评价了解作品的创作背景、画面内容、艺术特色、情感表达或意义。活动五：比较鉴赏教师出示希施金《松树林之晨》，提示学生根据《造船林》的鉴赏方法赏析此画，并请学生以讲老师的角色为同学们介绍这幅作品，进一步深化对希施金的油画作品的理解。学生以老师的角色和同学们共同分享：《松树林之晨》描绘了朝雾弥漫，金色的阳光透过朝雾洒向林间，几只活泼可爱的小熊在母熊的带领下，正在嬉戏玩耍。大片松林虽然布满了整个画面，错落有致，主次分明，给人以开阔、深远的感觉。画面用色清新、明快、储蓄而丰富，充满了朝气，倾注了画家对大自然的热爱之情。活动六：小结作业1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会。学生回答后教师总结升华：通过本课学习感受到俄罗斯巡回画派中风景画的现实主义艺术魅力，加深我们对世界文化多元性的认识。2.课后请学生搜集查阅资料，了解俄罗斯巡回画派其他画家及主要代表作品，课下与同学们交流分享。【板书设计】略【答辩题目解析】1.请简单介绍一下你知道的现实主义画家。【参考答案】1.卡拉瓦乔是意大利16世纪末至17世纪初杰出的现实主义画家。2.卡拉瓦乔是一位具有独特个性和风格的艺术家，他的艺术旨趣是描写亲眼所见的真实，他不回避丑，也不遵循古典模式，不承认任何既定的法则，而是虔诚地描写生活中平凡的或下层生活中的普通形象。3.在手法上，卡拉瓦乔大胆地处理光线，用光作为塑造形象、构图布局、突出戏剧性主题的重要手段。卡拉瓦乔“把阴暗法带进了明暗对照画法”。其实很久以前画家们就运用了明暗对照画法，但是卡拉瓦乔真正确立了这种技法，这种画法加深了阴暗部分，用一束眩目的光刺穿对象。这对17世纪欧洲绘画有深远的影响，尤其对后面的巴洛克艺术的产生有着深远的影响，因此有人称他是“推开l7世纪大门的人”。2.请简单分析巡回画派画家列宾油画作品《伏尔加河上的纤夫》。【参考答案】[作品背景]在19世纪下半叶革命民主主义进步思潮的影响下，俄国巡回画派兴起。《伏尔加河上的纤夫》是巡回画派代表画家列宾的成名作。[画面内容]画面描绘了一队衣着褴褛的纤夫拉纤的场景。纤夫共11人，分为三组。大部分表情肃穆的人物以及目视前方的少年，似乎代表了对困窘的生活麻木以及对未来的期待。[艺术特色]画面构图由近及远水平展开。全画以淡绿、淡紫、暗棕色描绘昏暗迷蒙的背景，使气氛显得惨淡，加强了全画的悲剧性。真实的再现了下层人民的悲苦生活。[整体评价]这幅作品是批判现实主义油画的杰作，也是巡回展览画派的重要力作。12.【简答题】试讲题目1.题目：新闻摄影2.内容：如何判断新闻摄影的价值(1)事件的重要程度;(2)和生活的密切程度;(3)题材的新鲜程度;(4)内容的趣味程度。3.基本要求：(1)写出教学过程的主要步骤环节;(2)配合教学内容适当板书;(3)按课题需要设计板绘(或纸绘)，内容包括：基本表现步骤图示，启发性或说明性图示、局部示范等(可任选其一);(4)试讲时间为10分钟左右。答辩题目1.简单说一下对新闻摄影的了解。2.如何展开摄影摄像的教学。参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入教师多媒体展示一系列的新闻摄影，引导学生欣赏猜测这些作品表现了哪几个重要的新闻事件，并谈一谈看后的感受。学生自由回答，教师总结并揭示课题《新闻摄影》。活动二：描述分析1.提出问题：什么是新闻摄影?教师讲解新闻摄影就是用一幅或者多幅照片讲述一个新闻故事。2.展示《告别战友》摄影作品，引导学生欣赏并思考：这件摄影作品表现了什么内容，给你什么感受?学生欣赏回答，教师总结：表现了一位正在哭泣的战士，给人的感觉是伤心的、悲痛的。3.简单介绍《告别战友》的摄影背景：大卫·利森和谢丽尔·迪亚兹·梅耶在伊拉克拍摄的照片。4.继续引导学生欣赏《告别战友》，并且小组讨论摄影师为什么选择这样的方式来进行表现呢?学生交流回答，教师总结并点明摄影作品要有一定的价值。《告别战友》通过士兵这一形象很好地传达了战争的残酷与战友牺牲的壮烈，坚毅的军人形象和脆弱的泪水形成了鲜明对比，使得作品在引起关注的同时也能造成一定的传媒效应。5.提出问题：如果你作为一名新闻摄影师，你会选择拍摄哪些新闻呢?为什么?举例说明。小组讨论回答。学生交流探讨，教师补充总结：事件的重要程度，和生活的密切程度，题材的新鲜程度，内容的趣味程度。选择这些新闻会引起人们对环境、战争等时事新闻的关注，同时也会对某一地域造成影响，意义重大，而这些也是判断新闻摄影价值的重要标准。活动三：总结解释1.多媒体展示一系列的新闻摄影作品，学生欣赏并思考其作品体现了什么价值。2.教师总结真实是新闻的生命，但不等于所有真人真事都可以作为新闻摄影的报道内容，需要对新闻作出价值判断，根据社会或者传媒对新闻事实需要的程度来决定是否需要拍摄。活动四：欣赏评价学生按照美术学习小组，分别赏析一幅新闻摄影作品，联系对应的新闻时事，描述作品内容，并判断其艺术价值和社会价值。活动五：小结作业1.总结新闻摄影的价值并引导学生要多多地关注新闻。2.课后上网搜集一些新闻报道并赏析对应的新闻图片。【板书设计】略【答辩题目解析】1.简单说一下对新闻摄影的了解。【参考答案】新闻摄影就是用一幅或者多幅照片讲述一个新闻故事。通常情况下，它是围绕新闻人物和新闻事件展开的，新闻摄影最重要的是影像的新闻性、真实性和传播的时效性。特点：时效性，新闻摄影必须体现一个“新”字，它所反映的必须是正在发生的、引人关注的新闻事实。如政治事件、经济消息、社会热点、国际关系以及反映社会生活的纪实性报道等。真实性，真实性是新闻摄影的生命之所在。虚假的新闻报道只能遭受谴责。典型性，新闻摄影报道的典型性包含典型事件、典型形象、典型瞬间三方面。现场感，新闻摄影的现场抓拍应以正确反映事件为主，具有较强的现场感，而不应过分雕琢，因追求艺术效果而有损于对事实的报道。目的：让当前尽可能多的人尽可能地通过影像了解新闻事件发生时的情形是新闻摄影的目的。基本原则：新闻摄影的内容必须是真人真事，不能捏造或者歪曲事实。2.如何展开摄影摄像的教学?【参考答案】1.积极引导学生参与现代媒体艺术活动，根据高中生的特点，提出具有一定挑战性的学习任务，让学生大胆地尝试或研究，在做中学，学中悟，互帮互学。2.多引导学生欣赏中外的摄影摄像艺术作品，并从观念、创意、制作技巧等方面进行赏析。3.引导学生发现生活中有意义的题材，并用现代媒体艺术的形式加以记录或表达;充分利用图像资料库和网络资源，有创意地完成两件以上的现代媒体艺术作品，表达自己的情感和思想。4.了解相关的现代媒体设备和器械的基本特点，并能独立操作现代媒体设备和使用相应软件。13.【简答题】试讲题目1.题目：《敦煌莫高窟》2.内容：敦煌莫高窟壁画(1)大西北戈壁滩上的敦煌莫高窟，保存了从十六国时期到元代上千年的佛教壁画，共有四万五千多平方米，其中特别灿烂辉煌的是北朝和隋唐时期的作品。(2)壁画的题材分为两类：一类是表现佛教创始人释迦牟尼生平事迹的佛传故事和释迦牟尼前生的本生故事。另一类是经变，唐代流行称作“转变”的说唱艺术，与图画相配合，那些画称为“变相”，说唱的文本称做“变文”。依据佛经内容画出的绘画作品就叫做“经变”。经变画有些规模宏大，内容丰富，色彩绚烂，反映出当时绘画艺术的高度水平，是把佛教教义通俗化形象化的大型宣传画。(3)考生可选择一至二个知识点进行试讲。3.基本要求：(1)写出教学过程的主要步骤;(2)试讲过程中配合教学适当板书;(3)教学过程中设计提问;(4)试讲时间为10分钟左右。课例参考图答辩题目1.除了敦煌莫高窟，你还知道哪些著名石窟，举例说明?2.请简要分析一下你对敦煌莫高窟的了解。参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入视频播放《九色鹿》动画片段，并说一说九色鹿的故事出处。学生回答，教师总结得出敦煌莫高窟，从而引入课题。活动二：描述分析1.结合课前收集的资料，让学生介绍关于敦煌莫高窟壁画的概况，学生回答，教师整理：大西北戈壁滩上的敦煌莫高窟，保存了从十六国时期到元代上千年的佛教壁画，共有四万五千多平方米，其中特别灿烂辉煌的是北朝和隋唐时期的作品。2.出示第257窟《九色鹿王本生故事》，让学生根据动画片的剧情结合壁画来讲这个故事，然后提问：该壁画是用什么方式表现故事情节的?学生回答：在表现形式上以长方形的构图，用连环画的形式表现了六个连续的故事情节，十分严密而生动。3.小组讨论：《九色鹿王本生故事》在人物造型、线条、色彩等方面有什么独特之处?小组讨论并回答，教师总结：壁画突出地塑造了鹿王矫健匀称的美丽形象。用“凹凸法”渲染，表现出物像的体积感。设色浓重强烈，多用土红、粉红、蓝、草绿等色。用遒劲挺拔的线条勾画出形象的轮廓线，笔简而有力，手法自由而纯熟，画风严峻劲拔。而画面中的山水部分则是平涂的，无皴擦，有装饰味，说明了北魏时期莫高窟壁画，既继承了民族传统，也吸收了外来艺术的优点。活动三：总结解释引导学生了解佛教的传播，并体会佛教中常见的佛传故事和本生故事的意思：即表现佛教创始人释迦牟尼生平事迹的是佛传故事，表现释迦牟尼前生轮回的是本生故事。并介绍本生故事壁画多为北朝时期作品。活动四：欣赏评价提问：除了佛传故事和本生故事，敦煌莫高窟壁画还有什么题材?学生结合资料回答，教师总结：还有经变题材，唐代流行称作“转变”的说唱艺术，与图画相配合，那些画称为“变相”，说唱的文本称做“变文”。依据佛经内容画出的绘画作品就叫做“经变”。经变画有些规模宏大，内容丰富，色彩绚烂，反映出当时绘画艺术的高度水平，是把佛教教义通俗化形象化的大型宣传画。出示172窟《西方净土变》壁画，引导学生根据欣赏《九色鹿王本生故事》的角度和方法，分组赏析该作品。然后互评、师评，可以从内容、逻辑、语言表述等方面进行评价。活动五：小结作业师生共同总结本节课的重点，并引导学生要热爱中国传统文化。查找更多敦煌莫高窟壁画的资料然后写一篇300字的短文。【板书设计】略【答辩题目解析】1.除了敦煌莫高窟，你还知道哪些著名石窟，举例说明?【参考答案】中国四大石窟包括：莫高窟(甘肃敦煌)、云冈石窟(山西大同)、龙门石窟(河南洛阳)、麦积山石窟(甘肃天水)，是中国古代传统文化艺术的历史瑰宝，都是以中国佛教文化为特色的巨型石窟艺术文化遗迹。2.请简要分析一下你对敦煌莫高窟的了解。【参考答案】敦煌莫高窟始建于十六国的前秦时期，位于甘肃敦煌鸣沙山东麓，是我国最重要的一处石窟寺。至今尚存492个洞窟，保存着历代塑像2400余身，壁画约45000平方米。莫高窟集建筑、雕塑、绘画三者于一体，十六国至明清历代都有建造，是中国佛教美术的宝库。莫高窟保存了千余年的历代壁画和彩塑，全面系统地反映了中国佛教艺术从5世纪到14世纪的发展演变过程。敦煌壁画的艺术风格，集中了中国传统艺术的制作手法和风格特征。魏晋南北朝时敦煌莫高窟艺术史上的早期阶段，在表现技法上出现了印度佛教美术与汉晋美术的相互叠加，同时也表现了印汉两种文化的交融。人物修长，清朗飘逸，刻画追求的是内在的气质。至唐代，内容多以民族化的佛经为主，人物形象接近现实生活，注重画面的远近透视关系，有了较真的视觉效果和感受。人物造型趋于写实。唐代彩塑将佛的慈祥大度、菩萨的温静端庄、佛弟子的聪慧虔诚、天王的威武雄壮都塑造得惟妙惟肖。从菩萨塑像可以看出唐代佛教的世俗化倾向，雕塑者运用高超的技艺，把理想中美的形象非常生动地塑造出来。14.【简答题】试讲题目1.题目：《帕特农神庙》2.内容：赏析帕特农神庙(1)帕特农神庙是著名的雅典卫城的主体性建筑。由于神庙的膜拜仪式是在神庙外举行的，所以希腊人对神庙的外观与装饰都十分讲究;(2)神庙采用了多利亚柱式，经专家们实地测量，帕特农神庙外观各部分的比例都是经过精心推敲的，它的正立面完全符合黄金分割原理。帕特农神庙(大理石公元前447-前432年雅典卫城)3.基本要求：(1)写出教学过程的主要步骤;(2)配合教学内容板书(可根据需要，适当板绘);(3)教学过程中设计提问;(4)试讲时间为10分钟左右。答辩题目1.谈一谈古希腊艺术的特点。2.谈谈古希腊雕塑的特点及代表作品。参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入教师讲解帕特农神庙的传说故事：帕特农神庙建于公元前447～432年，希腊人提起它，就像中国人津津乐道的万里长城一样。据说在19世纪初，土耳其在神庙附近构筑工事，与希腊军队开战，希腊人占了上风，而土耳其军队弹尽粮绝，为此他们动手拆庙，打算熔铸弹丸。当希腊人得知后便立即停火，表示可以送给土耳其军队弹药，条件是不得拆庙。可见帕特农神庙和雅典娜女神在希腊人心目中的地位，它们是雅典的象征，代表希腊精神。而后出示帕特农神庙图片，引出课题《帕特农神庙》。活动二：描述分析1.播放介绍帕特农神庙的视频资料，引导学生结合课前搜集资料对神庙进行简单的介绍。学生回答，教师总结：雅典卫城坐落在希腊首都的古城堡中心。石灰岩的山岗上，耸峙着一座巍峨的矩形建筑物，神庙矗立在卫城的最高点，这就是在世界艺术宝库中著名的帕特农神庙，又名巴特农神庙。是雅典卫城最重要的主体建筑，采用的主要材质为大理石。2.教师展示帕特农神庙全景图，提问学生：它的作用是什么?给你什么样的感受?学生查阅资料回答，教师总结：帕特农神庙是古希腊人民为了歌颂雅典战胜波斯侵略者而建的，用来供奉雅典娜女神，给人一种雄伟大气的感觉。3.继续引导学生观察帕特农神庙并提问：这座神庙为什么能够给人雄伟大气的感觉呢?大家尝试运用线条简化神庙的正立面图片，看看各个线段之间有什么联系?学生思考并进行小组讨论，教师展示神庙结构图片并总结：经专家们实地测量，帕特农神庙外观各部分比例都是经过精心推敲的，它的正立面完全符合黄金分割原理。4.教师继续提问：除了完美的建筑比例之外，神庙在外形还有什么特点?学生回答，教师总结：由很多巨大的多利亚式石柱进行支撑，为围柱式建筑。5.继续引导学生欣赏帕特农神庙内部图片以及细节放大图并追问：神庙细节还有哪些特殊之美?师生结合神庙细节图片欣赏帕特农神庙内部的圆雕和浮雕等装饰。活动三：总结解释1.提出问题：我们可以从哪几个角度欣赏这些建筑的美?师生共同归纳总结：背景、材质、造型、装饰等几个方面。2.播放纪录片，展现帕特农神庙文物遗失的故事，引导学生了解文物保护的重要性。活动四：欣赏评述教师展示宙斯神庙、赫拉神庙等建筑图片与视频资料，学生以小组为单位进行欣赏和探究，尝试从背景、材质、造型、装饰等几个方面，分析他们与帕特农神庙的异同。学生每组派代表上台进行发言，教师总结，从分析角度、语言表述等多方面评价学生的赏析结果。活动五：小结作业1.师生共同总结帕特农神庙的艺术特色，并引导学生要保护文物，学会欣赏中外不同艺术的美。2.查找资料并思考古希腊建筑与古罗马建筑有什么不同。【板书设计】略【答辩题目解析】1.谈一谈古希腊艺术的特点。【参考答案】古希腊文化分为四个时期：荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期。其文化的源泉是爱琴美术。在古希腊艺术中的理想形象是既有宁静典雅的气质，又有运动员一样的体魄，这种审美标准使希腊艺术产生了古代世界理想美的典范。可用“高贵的单纯，静穆的伟大”来加以概括。2.谈谈古希腊雕塑的特点及代表作品。【参考答案】古希腊雕塑是世界雕塑史上的丰碑，多表现希腊神话中青年男女的裸体形象，造型写实、姿态优雅。以古典时期的作品最为精湛，产生了写实美与理想美相结合的人体，是希腊雕刻的鼎盛时期。古希腊雕塑代表作品有古典时期的《命运三女神》、《掷铁饼者》、《尼多斯的阿芙洛狄特》，希腊化时期的《拉奥孔》、《萨莫色雷斯的胜利女神》、《米洛斯的阿芙罗狄特》等。15.【简答题】试讲题目1.题目：《篆刻》2.内容：(1)篆刻是指镌刻印章的通称，印章字体，一般采用篆书，先写后刻，故称篆刻，它是中华民族特有的传统艺术门类;(2)关于印章的名称，历史上大致分为如下几类：玺、印、章、印章、印信;(3)古代使用印章，不像我们现在主要是蘸上印泥直接盖在纸张上。古人传递物品和书信往来，需要通过人来直接传送，如果单用绳索捆住，就难免被人拆动。为了保密起见，就在结绳上封一块泥土，把印鈐盖在泥土上，这种泥块就称之为“封泥”。除了这个主要用途之外，印章还用于记名器物、佩戴、殉葬、烙马等。3.基本要求：(1)写出教学过程的主要步骤;(2)配合教学内容板书(可根据需要，适当板绘);(3)教学过程中设计提问;(4)试讲时间为10分钟左右。答辩题目1.谈一谈治印的步骤。2.篆刻的基本技法有哪些?参考解析：【教学过程】活动一：激趣导入PPT展示2008年奥运会会徽，让学生谈一谈自己的感受。并提出问题：这幅作品为什么会被作为奥运会会徽?它运用了哪些艺术表现形式?学生发言，教师小结：2008年奥运会会徽中结合篆刻、书法和奥运五环标志，篆刻和书法是我国所特有的传统文化，是中华文化的象征，早在三千七百多年前的殷代，便盛行刻字艺术。可谓历史悠久，是中国民族坚强朴实的性格的体现。进而导入新课《篆刻》。活动二：描述分析1.结合课前收集的资料，欣赏多幅篆刻作品，老师提出问题：这些篆刻作品都是如何制作而成的?学生回答，教师总结：篆刻是指镌刻印章的通称，印章字体，一般采用篆书，先写后刻，故称篆刻，它是我国特有的传统艺术门类。2.引导学生继续观察《皇后之玺》、《陵江将军章》、《王业之印信》并提出问题：这几枚印章的字体给你什么感受?试着总结出印章的类型。学生交流后并回答，教师总结：印章的名称在历史上大致分为：玺、印、章、印章、印信。3.观察《皇后之玺》、《陵江将军章》，并提出问题，这两枚印章的用途是什么?学生回答，教师总结：玺象征至高无上的皇权，它是皇后佩戴的饰物，也是权利和地位的象征，刻工精细，弥足珍贵。章是指两汉官印和魏晋六朝将军印。将军章又被称为急救章，多数因为军事需要，在出兵之前匆匆刻纸，因此字形随势生发，运刀天真自然。4.继续引导学生欣赏《陵江将军章》并追问：古代君臣之间的书信往来，如何做到保密工作和身份验证?学生回答，教师引导总结：古人传递书信需要人来传送