人教版（2019） 必修第二册 Unit 5 Music Video Time教学设计

人教版（2019）必修第二册Unit5MusicVideoTime教学设计课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、课程基本信息1.课程名称：人教版（2019）必修第二册Unit5MusicVideoTime

2.教学年级和班级：八年级（3）班

3.授课时间：2023年11月10日星期五第2节

4.教学时数：1课时（45分钟）二、核心素养目标1.提升学生的音乐鉴赏能力，通过分析视频中的音乐元素，增强对音乐风格和情感表达的理解。

2.培养学生的跨文化意识，通过观看不同文化背景下的音乐视频，增进对不同文化特质的认识。

3.加强学生的语言表达能力，通过讨论和分享，提高用英语描述音乐和表达个人感受的能力。

4.增进学生的合作学习意识，通过小组活动，培养学生团队协作和沟通的能力。三、重点难点及解决办法重点：

1.理解并掌握音乐视频中使用的不同音乐元素，如旋律、节奏、和声。

2.分析音乐视频中的文化元素，理解其背后的文化含义。

难点：

1.如何引导学生深入理解音乐元素之间的相互作用和影响。

2.如何激发学生对不同文化背景下的音乐视频产生兴趣和探究欲望。

解决办法与突破策略：

1.通过播放音乐视频片段，引导学生关注并识别其中的音乐元素，如通过重复播放特定部分，让学生尝试模仿和创作，从而加深理解。

2.利用多媒体教学工具，展示不同文化背景下的音乐元素和文化特征，让学生通过对比分析，感受音乐与文化的紧密联系。

3.组织小组讨论，鼓励学生分享个人对音乐视频的感受和认识，通过交流互动，提升学生对音乐元素和文化差异的敏感性。

4.设计实践活动，如音乐创作或表演，让学生在实践中运用所学知识，从而巩固对音乐元素的理解和文化意识的培养。四、教学资源准备1.教材：人教版（2019）必修第二册Unit5Music学生用书。

2.辅助材料：Unit5Music相关的音乐视频片段、音频文件、PPT演示文稿。

3.教学工具：电脑、投影仪、音响设备、白板及白板笔。

4.教室布置：确保教室有足够空间进行小组讨论，每组配备桌椅和必要的学习材料。五、教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

-发布预习任务：通过班级微信群，发布Unit5Music的视频片段和课文内容，要求学生预习并关注音乐元素和文化背景。

-设计预习问题：如“视频中使用了哪些音乐元素？”，“你能感受到哪些文化特征？”

-监控预习进度：通过微信群的互动，了解学生的预习情况。

学生活动：

-自主阅读预习资料：学生观看视频，阅读课文，记录下自己对音乐元素和文化背景的理解。

-思考预习问题：学生针对问题进行思考，记录下自己的答案和疑问。

-提交预习成果：学生将预习笔记和问题通过微信提交给老师。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主探索，提升自主学习能力。

-信息技术手段：利用微信群进行预习资源的共享和进度监控。

2.课中强化技能

教师活动：

-导入新课：播放一段音乐视频，引导学生关注音乐元素。

-讲解知识点：详细讲解音乐的基本元素，如旋律、节奏、和声，以及它们如何影响音乐表达。

-组织课堂活动：分组讨论，分析视频中的音乐元素和文化特征。

-解答疑问：对学生提出的问题进行解答，帮助学生理解难点。

学生活动：

-听讲并思考：学生认真听讲，积极思考老师提出的问题。

-参与课堂活动：学生参与小组讨论，分享对音乐视频的分析。

-提问与讨论：学生提出自己的疑问，参与课堂讨论。

教学方法/手段/资源：

-讲授法：讲解音乐元素和音乐表达。

-实践活动法：通过小组讨论，让学生在实践中分析音乐视频。

-合作学习法：通过小组活动，培养学生的团队合作能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

-布置作业：要求学生撰写一篇关于音乐元素分析的短文。

-提供拓展资源：提供一些音乐理论和不同文化背景下的音乐视频链接。

-反馈作业情况：批改作业，给予反馈和指导。

学生活动：

-完成作业：学生根据所学知识，完成音乐元素分析短文。

-拓展学习：学生观看拓展资源，进一步了解音乐和文化。

-反思总结：学生对自己的学习过程进行反思，总结学习经验。

教学方法/手段/资源：

-自主学习法：鼓励学生自主完成作业和拓展学习。

-反思总结法：引导学生总结学习经验，提升自我反思能力。六、知识点梳理1.音乐元素

-旋律：音乐的高低起伏，是音乐的基本线条。

-例子：播放一段旋律，让学生感受其起伏和情感。

-节奏：音乐中时间安排的方式，包括音符的长短、强弱。

-例子：通过拍手或敲击乐器，让学生感知节奏。

-和声：不同音高的音符同时响起，产生的音响效果。

-例子：演奏和弦，让学生感受和声的和谐与冲突。

-音色：不同乐器或声音的特有质感。

-例子：播放不同乐器的声音，让学生辨别音色。

2.音乐表达

-情感表达：音乐传达的情感和心情。

-例子：分析一段音乐，讨论其传达的情感。

-主题表达：音乐中的中心思想或故事。

-例子：通过音乐剧片段，理解其主题。

-形式表达：音乐的结构和组织方式。

-例子：分析一段奏鸣曲，了解其结构。

3.文化元素

-文化背景：音乐作品背后的历史、社会背景。

-例子：介绍某段音乐的历史背景，理解其文化意义。

-服饰道具：音乐表演中的服装、道具。

-例子：展示不同音乐表演的服饰，了解其文化含义。

-仪式行为：音乐表演中的仪式和习惯。

-例子：介绍某音乐的表演仪式，理解其文化习俗。

4.音乐风格

-古典音乐：西方传统的音乐形式，强调旋律和和声。

-例子：分析一段古典音乐，了解其特点。

-流行音乐：现代大众喜欢的音乐，通常节奏明快。

-例子：分析一段流行音乐，了解其风格。

-民族音乐：反映某一民族或地区特色的音乐。

-例子：介绍一段民族音乐，理解其民族特色。

5.音乐技术

-音乐制作：音乐创作和录制的过程。

-例子：介绍音乐制作的流程，如录音、混音等。

-音乐演奏：音乐表演的技术和技巧。

-例子：展示乐器的演奏技巧，如弓法、指法等。

-音乐理论：音乐的理论知识，包括乐理、和声学等。

-例子：讲解乐理知识，如音符、音阶等。

6.音乐欣赏

-欣赏方法：如何欣赏音乐，包括听、分析、感受。

-例子：指导学生如何欣赏一段音乐，如关注旋律、节奏等。

-欣赏技巧：如何提高音乐欣赏能力，如多次聆听、对比分析。

-例子：鼓励学生多次聆听同一段音乐，记录自己的感受。

-欣赏对象：不同类型的音乐作品，如交响乐、歌剧等。

-例子：介绍不同类型的音乐作品，让学生了解并欣赏。

7.音乐与生活

-音乐在日常生活中的应用：音乐在生活中的各种用途，如娱乐、仪式等。

-例子：讨论音乐在日常生活中的作用，如背景音乐、庆祝活动等。

-音乐与情感的关系：音乐如何影响人的情感和情绪。

-例子：分析不同音乐如何引发不同的情感反应。

-音乐与社会的关系：音乐如何反映和影响社会现象。

-例子：介绍某音乐作品如何反映其时代的社会背景。七、课堂1.课堂评价

-提问：通过课堂提问，检查学生对音乐元素、音乐表达和文化元素的理解程度。例如，老师可以询问学生：“你能描述一下这段音乐中的旋律特点吗？”或“这个视频中的音乐元素如何体现了其文化背景？”

-观察：老师在课堂上观察学生的参与度和反应，了解学生对知识点的掌握情况。例如，老师注意学生在小组讨论中的表现，是否能够有效地分析音乐视频中的元素。

-测试：通过小测验或课堂练习，评估学生对知识点的掌握程度。例如，老师可以给出一段音乐，让学生识别其风格或情感表达。

2.作业评价

-批改：老师认真批改学生的作业，包括音乐元素分析、文化背景研究等，检查学生的理解和应用能力。

-点评：老师在课堂上对作业进行集体点评，指出共性问题，提供改进建议。例如，老师可能会指出：“在分析音乐元素时，很多同学忽略了音色的变化，这是非常重要的一个方面。”

-反馈：老师及时向学生反馈作业评价结果，鼓励学生继续努力。例如，老师可以写上评语：“你的分析很深刻，继续关注音乐元素之间的相互作用，会更有助于理解。”

具体评价内容如下：

1.音乐元素理解评价

-课堂提问：老师提出与音乐元素相关的问题，如“请描述视频中的旋律如何与节奏结合？”学生需现场回答。

-课堂观察：老师观察学生在小组讨论中是否能够准确识别和描述音乐元素。

-课堂测试：老师播放一段音乐，让学生书面回答关于旋律、节奏、和声和音色的特点。

2.音乐表达理解评价

-课堂提问：老师询问学生关于音乐表达的问题，如“这段音乐给你什么感受？”

-课堂观察：老师注意学生在分析音乐表达时的情感反应和逻辑推理。

-课堂测试：老师要求学生书面分析一段音乐的情感表达和主题。

3.文化元素理解评价

-课堂提问：老师提问关于文化元素的识别，如“这个视频中的服饰代表了哪种文化？”

-课堂观察：老师观察学生在讨论中如何将文化元素与音乐联系起来。

-课堂测试：老师给出一段音乐，让学生书面分析其文化背景。

4.作业评价

-批改：老师批改学生的音乐元素分析作业，检查其理解深度和逻辑性。

-点评：老师在课堂上集体点评作业，指出常见错误和优秀作业的例子。

-反馈：老师通过微信或书面形式，向学生提供个性化的反馈，鼓励进步，提出改进建议。八、教学反思这次关于Unit5MusicVideoTime的教学让我收获颇丰，同时也让我意识到了一些需要改进的地方。在引导学生学习音乐元素和文化背景的过程中，我发现了一些值得深思的问题。

首先，学生在理解音乐元素方面表现出了不同的掌握程度。有些学生对旋律和节奏的概念把握得很好，但在音色和和声方面就显得有些模糊。这让我意识到，我在讲解这些概念时可能没有足够细化，没有给出足够的实际例子来帮助学生理解。下次我会尝试使用更多的实例，比如播放不同乐器的声音，让学生能够直观地感受到音色的差异。

另外，我发现学生在分析音乐视频中的文化元素时，往往只关注表面现象，如服饰、道具等，而忽略了音乐本身所承载的文化内涵。这可能是因为他们还没有形成从音乐本身去探索文化的习惯。我计划在未来的课程中，更多地引导学生去关注音乐背后的文化故事，比如介绍音乐的历史背景，让学生了解音乐是如何反映和传承文化的。

在课堂活动的设计上，我也发现了一些问题。尽管小组讨论能够促进学生之间的交流，但有时候讨论的深度不够，学生们可能只是在重复我已经讲解过的内容。下次我会尝试设计更具挑战性的讨论题目，让学生们能够在讨论中深入思考，提出更多有见地的问题。

此外，我也注意到了在作业评价方面需要改进