浅谈初中语文古典诗词教学的有效策略(刘永娟)

浅谈初中语文古典诗词教学的有效策略摘要：古典诗词是初中语文教材中的重要内容，然而，传统的古诗词教学往往有个误区：重翻译分析、轻赏析审美，把最具感染力、想象力，最具文学味的欣赏课变得枯燥乏味、死气沉沉，致使古诗词的文化底蕴流失殆尽。实际教学效果可想而知。那如何在新课程标准理念的指导下，提高古典诗词教学的有效性呢？本文将结合理论探讨与教学实践，尝试着从吟诵感悟、审美感受、联想、想象等方面对此加以论述。关键词：吟诵感悟审美感受联想想象古典诗词是我国传统文化的范畴，是我国文化的一颗永恒的明珠，以其精练的语言、丰富的想象、真挚的情感传唱不衰，成为中国文化史上一道靓丽的风景。面对如此优秀的文化遗产，我们应该怎样引导学生去学习、去品味呢？近两年来，笔者一直致力于古诗词有效教学的策略探究。乐在其中，受益匪浅。笔者认为，初中语文古典诗词有效教学可以有以下几方面的策略：一、注重积累，反复诵读。学生能力的提高离不开知识的积累，因此，加强学生整首诗的积累、诗词名句的积累是丰富学生知识、培养学生语文素养、提高学生语文能力的有效途径。因此，一有好诗名句我就要求学生积累下来，此外，我还收集打印了“古典佳句”给学生背诵，增加学生的积累量，通过积累，内化为他们自身的财富。古人对“读”，有经典的释义，“读书破完卷，下笔如有神”，“读书百遍，其义自见”，“文章不厌百回读，熟读精思子自知”，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”等等，可见“读”是诗歌教学的灵魂。读一首好诗，相当于聆听一首美妙的旋律；读一首好诗，相当于欣赏一幅悦耳的图画；读一首好诗，相当于与一位艺术家促膝谈心。《语文新课程标准》指出：“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。”如此，处理好一个“读”字，可以让学生领悟诗歌美的旋律，融入美的情感，感受美的意境，达到审美愉悦的良好境界。所以，我在教学中会尽可能地运用各种手段、多种方式进行诵读教学。1.做好朗读指导，使朗读有的放矢。古典诗词的音乐之美来源于平仄、节奏、韵律，所以读起来抑扬顿挫、琅琅上口。在诵读教学中，要训练学生学会把握诗歌的节奏形式。如：四言句为两个音节：“树木/丛生，百草/丰茂。秋风/萧瑟，洪波/涌起”；五言句为三个音节：“国破/山河/在，城春/草木/深。感时/花/溅泪，恨别/鸟/惊心”；七言句为四个音节：“山河/破碎/风/飘絮，身世/浮沉/雨/打萍”……2.引导学生自主诵读，让他们真正地进入角色，身历其境，与诗中景、诗中情相融，与诗中人相通，充分发挥学生的主动性，读出语言的味道，读出语言的表现力、感染力。如：在学习《江城子》教学内容时，笔者让学生朗读几遍，逐渐的感受诗词中言语的雄浑有力，越朗读声音越高亢，语速越慢，慢慢地自我融入到朗读中去，感受文章中蕴含的作者那种壮志未酬、想要报国的豪迈之情。再如：在学习《天净沙·秋思》教学内容时，学生一开始朗读的比较快，越朗读通过“字”越能感触文章“愁苦哀怨”的主题，进而，朗读时候声音逐渐放低，语速也变慢，促使自我思乡情感的产生。3.引导学生有感情地诵读。要把朗读技巧与情感体味联系起来，让学生体会到作者写诗词时的心情、情境，与作者产生共鸣，使他们准确充沛地表达出诗人的情感。4.发动学生进行朗读表演。可让学生遴选出自己喜欢的诗词，参加古诗词诵读竞赛，提高学生的学习兴趣。二、重视教法，主动探究。古诗词阅读教学和鉴赏训练是一种能力的培养和锻炼。古典诗词文字简约、蕴涵丰富，因此对于传统诗词教学我采取了批判吸收的态度，融入新课标主动探究的理念。具体做法如下：1.抓住意象赏诗法。意象就是出现在作品中的主观感情的物象，在作品中以个体形式存在，多个个体连接起来的整体，便是我们常说的意境。阅读时应首先抓住意象，品味物象特征及物象中所寄寓的感情，然后再做整体理解，体会意境。如毛泽东的《沁园春·雪》：“须晴日，看红装素裹，分外妖娆。”这个句子中的“红日”，如同给大地披上了红纱，白雪在红日的映照下，宛如青春美少女一般妩媚动人，既有青春的活力，又有青春的纯洁。2.知人读诗鉴赏法。诗歌是一种用凝练的语言集中反映生活的文学形式，它包含着诗人丰富的感情，是发自诗人内心的声音。诗歌创作往往“感于哀乐，缘事而发”，诗词作品往往是作者个人经历、思想感情的外观。因此，我们赏诗之前，应先对作者的人生经历及思想情感有一个较为细致的了解，这就是“知其人，方能解其言”。如教学毛泽东的《沁园春·雪》就采用了这种方法，只有了解了作者的写作背景，才有可能解得这首词。再如：笔者在教学中将李清照的《武陵春》和辛弃疾的《破阵子》放在一起。首先，引导学生分析二者的共同点：作者的朝代都是宋朝，时局都动荡不安，他们都爱国，命运都一样的坎坷，都想要在那样动荡的社会表现自我，实现自我的价值，都有着理想抱负。其次，在学生有了一定的认知基础之上，分析两者的区别，感悟不同诗词的不同意境、表达手法、情感等。从而让学生更清楚的感悟李清照诗词的情感的细腻，表达的委婉；辛弃疾诗词的大气豪迈等。以比较来深化感悟，形成自我诗词学习的知识链，提升自我学习古诗词的有效性。3.意境想象再现法。诗是语言艺术，其善用含蓄精练的语言来表露诗人的情感。好的诗词都具有“言有尽而意无穷”的特点，故要欣赏诗歌，必须发挥联想和想象。如岑参的《白雪歌送武判官归京》一诗中：“山回路转不见君，雪上空留马行处。”融情于景，借景抒情，显示了深邃的艺术意境。为了开拓学生的想象力，我让学生以假如我就是诗人，想象那是一个怎样的情景，从而进入该诗的意境。学生可以根据点拨，展开想象的翅膀，体会这首诗的诗情画意：大雪封山，路可怎么走啊！路转峰回，行人消失在雪地里，诗人还在深情地目送。看着“雪上空留”的马蹄迹，他想了些什么？是对行者难舍而生留恋，是为其“长路关山何时尽”而发愁，还是为自己归期未卜而惆怅？……这美妙的想象融入了学生对美的理解，产生了一种身临其境之感。4.抓住“诗眼”品析法。古人写诗特别讲究用字，力求达到一字传神的效果。这种在关键处画龙点睛的字词，便是所谓的“诗眼”。在教学中如果我们抓住解读诗词的关键所在，即诗词之“眼”，加以启发、点拨，那么就能促使学生沿着这个方向作更深更广的思考、联想，从而快速把握诗词大意，体会诗词营造的意境之美。如宋祁的“红杏枝头春意闹”和张先的“云破月来花弄影”是人们熟知的两句诗，所写景色原本平淡无奇，但一个“闹”字、一个“弄”字，就使全诗情趣盎然、境界全出。又如，陶