人教版八年级下音乐教案

2014〜2015学年度第二学期

八年级下册音乐教案

《华夏古韵》教学设计(第1课时)

一、目标和目标解析

1.教学目标

(1)演唱《阳关三叠》及观赏《杏花天影》，感受琴歌的魅力，增

加对我国传统的优秀音乐文化的相识，体会古曲蕴含的深厚情感。

(2)能用连贯、流畅、饱满的声音演唱《阳关三叠》，体会其古韵

及感受、了解古曲的创作手法。

2.目标解析

(1)《阳关三叠》及《杏花天影》都是古代闻名的琴歌，但它们的

创作手法不同，表达的情感也有不同。《阳关三叠》这首琴歌音调纯

朴而富有激情，通过起承转合及三叠的手法表达出作者对即将远行的

友人的那种无限关怀、留恋的真诚情感。《杏花天影》这首琴曲词通

过换头合尾的手法表现思念远方恋人，同时又感慨人生的漂泊，忧心

家国的不定，多种思绪交织的情感。通过感受倾听，不仅感受作曲家

的真挚、丰富的情感，而且感受古韵的魅力。

(2)初中生正处于青春期，处于变声期，不能大声喊唱，本节课要

求学生能用轻声、深情、流畅的声音来表现歌曲《阳关三叠》，感

受古人的真情流露，心情、情感的层层递进。同时通过倾听、比较、

分析歌曲结构，让学生更加深化的了解作品，激发学生及作品的共鸣,

以情带声，表现作品。

本节课的教学重点：

学唱《阳关三叠》。

教学难点：精确演唱出歌曲《阳关三叠》的旋律和意境，熬炼气息的

限制实力。

二、教学过程设计

（一）组织教学

师生问好！

（二）歌曲《阳关三叠》

1.观赏名画导出古诗

“今日，老师给同学们带来一幅名画，请大家观赏……中国古代的诗

人画家，常常把诗画放在一起来创作，有诗常作画，有画必题诗！我

们看看这幅画有哪首古诗可以适合呢？”

2.看诗、赏画、带问题观赏歌曲《阳关三叠》

“古代文人墨客不仅作诗而且宠爱唱诗，《送元二使安西》这首诗所

描写的是一种最有普遍性的离别。它没有特殊的背景，却有深挚的惜

别之情，适合绝大多数离宴别席演唱，后来编入乐府，成为最流行，

传唱最久的歌曲。因为诗中有“渭城”、“阳关”等地名，所以，又

名《渭城曲》、《阳关曲》。让我们一起来感受这首歌曲吧！

提问:歌曲的心情如何？歌曲歌词及诗歌的内容上有什么不同？

“这首琴歌音调纯朴而富有激情，在王维原诗的基础上又补充了长短

句的诗句用来丰富琴歌的内容，形成了两个段落。”

3.复听歌曲《阳关三叠》

“歌曲中哪些字唱得比较重？请同学们将唱得重的音找出来。”

4.老师演唱第一段歌词，学生轻声跟唱

5.学生跟琴演唱第一段歆词

6.学生跟琴视唱第一段曲谱，分析旋律特点

师：“旋律的主音是什么？第一段由几个乐句构成，乐句之间有什么

联系？”

师：“第一个段落是王维的原诗，主音是，商调式，采纳了起承转合

的创作手法。”

7.师演唱第二段歌词，学生轻声跟唱，找出难点并解决

八度大跳采纳单独倾听、仿照、视唱曲谱的方法解决，并留意“唱低

想高，唱高想低"，限制好声音的发声位置。留意“遗”字的正确发

音以及附点的时值要拖满。

8.学生跟琴演唱第二段落歌词

9.带问题观赏刘欣然演唱的琴曲《阳关三叠》

师：“其实我们学唱的《阳关曲》只是《阳关三叠》里的第一段，让

我们听听完整的《阳关三叠》，听听三段有什么相同和不同？”

生：“每段的第一段落的诗句、音调相同，第二段落的歌词、音调不

同。”

师：“这就是古代常用的一种音乐创作手法'叠'，类似欧洲的变奏

曲式结构，三叠意指演唱（变奏）了三次。”

4.观赏现代版《杏花天影》

“现代很多流行歌曲都借鉴传统的音乐来增加它的文化底蕴，吸引听

众的留意，古为今用，例如这首杨云阁的《杏花天影》，他就借用宋

代歌曲《杏花天影》而走红，登上2013年央视春晚。”

四,小结

《华夏古韵》教学设计(第2课时)

一、目标和目标解析

1.教学目标

(1)观赏音乐、感受古乐器，了解我国历史悠久的音乐文化，激发

对古代音乐的学习爱好，增加民族骄傲感。

(2)相识古代乐器骨笛、填、编钟，能够听辨其音色。

2.目标解析

(1)中国古代乐器门类众多，本课只是撷取了历史最悠久的“几朵

小花”，由点及面地对中国古代音乐作了简明扼要的介绍，通过及世

界古老乐器的对比，观赏感受古老乐器演奏的乐曲，感受我国古代

文化“和为贵”的哲学思想特点，感受历史悠久、博大精深的音乐文

化，激发学生对古代音乐的学习爱好，增加民族骄傲感。

(2)通过对比观看古今相像的乐器图片，思索乐器独创的来源，倾

听乐器声音，让学生不仅从外形上能相识骨笛、以、编钟，而且能从

音色上区分同类或相像的乐器，从而了解骨笛、填、编钟这三种乐器,

并对这三种乐器产生深厚的爱好。

本节课的教学重点：

观赏《原始狩猎图》《哀郢》《楚商》

教学难点：能辨别骨笛及竹笛，编钟及编磬的音色

二、教学过程设计

课前播放笛子独奏曲《姑苏行》

(-)组织教学

L师生问好！

2.导入

师：“进教室时哪位同学们听出音乐是什么曲子？用什么乐器演奏

的？”

学生：“《姑苏行》，笛子演奏！”

(-)观赏《原始狩猎图》

1.看图片比较笛子及骨笛

提问：老师这有两张图片，同学们看看有什么相同和不同？

2.观赏詹永明演奏家介绍骨笛及竹笛的区分及演奏

3.看图片介绍骨笛的悠久历史

4.观赏《原始狩猎图》

提问：你能听出骨笛吹奏的音乐吗？整首音乐的力度、速度有什么变

化？

5.学生跟琴视唱骨笛的主题音乐

6.观赏《原始狩猎图》演奏视频

思索:骨笛主题出现了几次？表现什么场景？

7.老师小结

《原始狩猎图》描绘了远古时期原始森林里的神奇气氛和捕猎场景。

表现了河姆渡远古先祖聪慧狩猎的生活状态,风格古朴、神奇而粗犷。

乐曲的结构是引子一一狩猎一一庆功一一尾声，乐曲采纳简洁朴实的

音乐语言，充分发挥了骨哨独特的音色和淳朴的艺术魅力，通过各种

乐器的特殊演奏手法，从而产生各种独特的音响效果，向我们展示了

一幅远古时代原始森林夜幕中狩猎活动的图画。

（三）观赏《哀郢》

1.老师展示以并吹奏《哀郢》主题音乐

“今日老师给同学们带来一件乐器，有哪位同学相识它？我们来听听

它的音色有什么特点？适合表现何种意境？”

2.看图介绍乐器填

3.观赏《哀郢》视频

思索：乐曲让你感受到怎样的心情？曲名《哀郢》有什么含义？

4.介绍《哀郢》的作者屈原，感受作者悲愤心情的由来

（屈原，中国战国末期楚国丹阳人，中国最宏大的浪漫主义诗人之一,

也是中国已知最早的闻名诗人和宏大的政治家。他创立了“楚辞”这

种文体（，也开创了“香草美人”的传统。最主要的代表作有《离骚》

《九章》《九歌》《天问》。《哀郢》结构上最为独特者，是用了倒

叙法，先从九年前秦军进攻楚国之时自己被放逐，随流亡百姓一起东

行的状况写起，到后面才抒写作诗当时的心情。这就使《哀郢》结构

上最为独特者，是用了倒叙法，先从九年前秦军进攻楚国之时自己被

放逐，随流亡百姓一起东行的状况写起，到后面才抒写作诗当时的心

情。这就使诗人被放以来铭心难忘的那一幅幅凄惨画面，一幕幕夺人

心魄、摧人肝肺的情景，得到突出的表现。《史记•屈原列传》载，

楚顷襄王立，令尹子兰谗害屈原，屈原被放江南之野（郢都旁边长江

以南之地）。《楚世家》又载顷襄王元年“秦大破楚军，斩首五万，

取析十五城而去”。秦军沿汉水而下，则郢都振动。屈原的被放，也

就在此时。）

5.复听《哀郢》，边听边仿照演奏姿态

（四）观赏《楚商》

1.展示编钟及编磬图片，学生比较并说出乐器名称

2.观赏《楚商》视频

提问：编钟及编磬音色有什么区分？它们的形态象什么，你能猜出它

们是什么演化而来的吗？

（音色：编钟声音浑厚，编磬声音噫亮。编钟倒过来象古代地酒杯，

编磬象古代地犁头，古代音乐家将生活中的事物进行提验升华成了乐

器，正体现了“艺术来源于生活，而又高于生活”的道理）

3.复听《楚商》视频

提问：乐曲让你感受到怎样的心情？乐曲在古代适合在民间还是适合

在宫廷演出？为什么？

（由于以古乐器演奏，音色深厚拙朴，体现了屈原“行吟泽畔”凝神

深思曲心情。乐曲适合在宫廷演出。因为从材料上看，青铜器、玉石

很昂贵，是贵族身份的象征。从演奏者来看，须要庞大的演奏乐手，

一套编钟须要几个乐手演奏。从音乐旋律来看，钟磬演奏的音乐是能

体现皇族威严的宫廷正乐即雅乐。）

（五）小结及拓展

1.看图识乐器

2.观赏舞蹈《激楚》

提问：视频用什么形式表现了楚文化？出现了什么古代乐器？

（视频用舞蹈的形式表现了楚文化。出现了打击乐器一一虎座鸟架

鼓）

3.小结：“古代乐器门类众多，今日我们只是感受了几种最古老的

乐器，还有很多乐器等待我们去发觉、了解、感受！盼望同学们下节

课能告知我刚才几个图片是什么乐器？音色有什么特点？找到音频

或视频及大家来共享！”

《华夏古韵》教学设计（第3课时）

一、目标和目标解析

1.教学目标

a.了解古琴、乐曲《流水》、《广陵散》背后的故事，提高学生

对古琴的了解及对古琴音乐的爱好。

b.观赏、感受古琴曲《流水》，初步了解古琴的滚拂等演奏技

巧，感受古琴的音色美。

2.目标解析

a.通过对比古琴及外形相像的古筝，对比演奏古琴的姿态，相关

视频对古琴的介绍，让学生不仅能从外形上区分这两种同类乐器，而

且能从而演奏、音色、结构等多方位的来相识古琴。通过师生沟通、

补充、讲故事的形式，让学生对进一步观赏《流水》、《广陵散》乐

曲产生爱好。

b.古琴曲《流水》的音乐表现是及古琴的演奏不可分割的，流

水的不同状态，都是通过古琴的不同技法表现出来。初步了解古琴的

技法对学生宠爱古琴这种乐器，并传承这种非物质文化是特别有利

的。

本节课的教学重点：

观赏《流水》。

教学难点：能感受《流水》各个段落的音乐意境。

三、教学过程设计

（-）组织教学

师生问好！

（二）相识古琴

1.图片导入

展示图片古琴和古筝，说出它们是什么乐器？比较它们从外形上有什

么主要的不同？

（它们分别是古琴和古筝。它们的弦不一样多，古筝明显多一些。）

师：“古琴”本名“琴”或“七弦琴”，她有五千多年的历史，是古

圣先贤、文人雅士最钟爱的乐器，列于“琴棋书画”四艺之首。她虽

然“身材娇小”，只有七根弦，却变化无穷；她音量不大，但音色古

朴、淡雅、沉静，听了令人心静神清、淡泊而有世外之想，具有丰富

的艺术表现力和东方神韵。古筝有十三弦或二十一弦，源于秦国，因

此古代也称“秦筝”，弹奏方法、音色等及古琴不同，二者不可混为

一谈。

2.看视频了解古琴历史（1分钟）

3.看图片比较探讨古琴的演奏姿态

电视连续剧《红楼梦》林黛玉抚琴图片及《甄姨传》甄姨抚琴图片

4.看视频介绍古琴（5分钟）

（三）观赏《流水》

1.导入

“关于古琴的历史故事有很多，同学们知道有那些呢”

（同学们可能看过王力宏的一部电影《恋爱通告》，或听过他的

一首歌曲《伯牙绝弦》等途径知道俞伯牙及钟子期的故事。精通音律

的琴师俞伯牙，在一个和风安逸，薄雾轻扬的早晨，端坐山林，手抚

伏羲琴，弹奏他新作的琴曲。琴声穿越宁静的山林，时而浅如坠玉，

时而亢似龙吟，时而清冷缠绵，时而澎湃浩荡，随着阵阵松风，汇入

山泉，漫入岚岫，潺潺切切。此时路过的樵夫钟子期，宁静地站在琴

声里，垂目凝神，直听得物我两忘，脱口赞曰：“洋洋乎志在流水。”

一语深刻地道出了伯牙所弹奏琴曲的内涵，从今伯牙视子期为“知

音”，彼此间结下了深厚的友情。后来子期不幸早亡，伯牙断弦摔琴,

“一曲情思随风去，归来化做断弦琴”，终身不再鼓琴。二人默契笃

深的友情被传为千古佳话，世间也多了“知音”这么一个意味深长的

词语。今日，我们就试着来当俞伯牙的知音，感受他的这首《流水》。）

2.观赏《流水》

提问：古琴的音色有什么变化？

3.介绍古琴的常见演奏方法

a.空弦发音，叫作散声或散音，演奏时左手不按弦，仅以右手拨弦,

发音刚劲浑厚，常用于曲调中的骨干音；

b.按弦发音，叫作按声或按音，演奏时左手按弦，右手拨弦，移动

按指可以改变音高，发音圆润细腻，富于表情，有如歌声，又叫作实

音；

c.泛音，轻碰琴弦发音。演奏时左手对准某一徽位经触琴弦，右手

拨弦，发出比较澄澈、轻快虚飘的乐音，适于快速华彩性曲调；

d.滚：由高音到低音；

e.拂：由低音到高音；

f.绰：上滑音；

g.注：下滑音。

4.看结构图分五段倾听

提问：音乐的力度、速度怎样？古琴音色怎样？运用了什么演奏技

法？描绘了怎样的情景？哪两段音乐相像？

5.完整倾听《流水》

（四）音乐故事《广陵散》

1.看图片，老师简介《广陵散》

“音乐不但能描绘自然景象，还能讲解并描述故事……”

2.观赏《广陵散》演奏视频

“请同学们倾听音乐，想一想:它的心情、速度、力度具有什么特点？”

3.复听《广陵散》

分组探讨：《广陵散》这首古琴曲是如何表现“聂政刺韩王“故事的？

《广陵散》及《流水》在表现手法及古琴演奏技法上有什么不同？

(五)小结

古琴以其独特的魅力位列中国传统文化“琴棋书画”之首，被文人视

为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，是汉文化中的珍宝，是

人类口头和非物质遗产代表作。我们作为炎黄子孙，是否应当相识了

解它，并富有传承的责任和义务呢？让我们携手用行动共同维护、传

承中华文化而努力吧！

《梨园风采》教学设计

一、目标和目标解析

1.教学目标

(1)在观赏经典唱段《海岛冰轮初转腾》《我正在城楼观山景》的

过程中，了解梅兰芳、马连良两位京剧表演艺术家，并相识四大名旦、

四大须生。

(2)主动参及倾听、仿照、演唱等音乐活动，感受、体验不同行当

的唱腔魅力。

2.目标解析

(1)学生能说出梅兰芳、马连良两位表演艺术家所属行当，知道四

大名旦及四大须生。

(2)学生能在倾听、仿照、演唱等音乐活动中，了解生、旦、净、

丑行当的唱腔特点，并能进行辨别。

本节课的教学重点：

观赏《海岛冰轮初转腾》《我正在城楼观山景》。

教学难点：主动参及倾听、仿照、演唱等音乐活动，感受、体验不同

行当的唱腔魅力。

二、教学过程设计

1.课前导入

(1)伴随京剧曲牌音乐，展示京剧表演艺术家们的舞台剧照。

(2)师：特别兴奋能在如此美的环境下开始我们的学习。细心的同

学应当已经猜到今日这节课要学习的内容及京剧有关。同学们听过京

剧吗？了解京剧吗？

(3)师生沟通京剧的起源、行当等知识。

2.观赏教学

《海岛冰轮初转腾》

(1)师：“旦”是指女性角色，年龄大的叫老旦；性格稳重的中年

女性叫正旦也叫青衣，表演时绝不载歌载舞，而是惯用大段的演唱和

念白来表达内心丰富的情感；性格活泼的少女为花巨；以武技表演见

长的叫武旦也称刀马旦。另外，还有一种把青衣沉静端庄的风格、花

旦活泼灵活的表演、刀马旦的武打工架等融为一一体，唱、念、做、

打并重的旦角行当，人们把它命名为花衫。京剧的四大名旦都擅长

花衫的演技，下面我们来观赏四大名旦之首梅兰芳表演的《贵妃醉酒》

中，杨玉环的唱段《海岛冰轮初转腾》

(2)师介绍剧情

(3)学生观赏视频，并思索这段唱腔表现了什么内容？此唱段的节

奏、速度是怎样的？演唱者的嗓音有什么特点？

(4)师生沟通总结：此唱段以不急不缓的节奏，委婉细致的唱腔，

表现了杨贵妃怨愤而又无可奈何的心情。

(5)再次完整观赏视频，并用手指轻轻敲击手心的方式，边打板边

随乐哼唱前两句，体会唱段的特点及心情，说说梅兰芳在唱腔和表演

上有何特点？

(6)师总结：梅兰芳是我国近代杰出的京昆旦角艺术家。他扮相端

丽，唱腔圆润，表演优美细腻，经过长期的舞台实践，对旦角的念白、

舞蹈、音乐、化妆、服装也都作了大胆改进及创新，使之更能表现人

物细腻的感情，形成在质朴中见俏丽、妩媚中显大方的“梅派”风格。

其代表剧目有：《贵妃醉酒》《霸王别姬》《天女散花》《打渔杀家》

等；经典唱段有：《海岛冰轮初转腾》《看大王在帐中和衣睡稳》《观

世音满月面珠开妙相》等等。京剧四大名旦除梅兰芳之外，还有尚小

云(尚派)、程砚秋(程派)、荀慧生(荀派)，他们在舞台上也塑

造了很多经典的人物形象，感爱好的同学可以课后去了解一下。

《我正在城楼观山景》

(1)师：除了旦行，生行也是京剧中一个重要的行当，同学们可知道

生行又包括哪些门类呢？

(2)师生沟通：“生”一般指男性角色，表现庄重，人物外形装扮

大多清秀俊雅。年龄较大中老年为老生也叫须生，青少年男子叫小生,

擅长武艺的叫武生，另外还有娃娃生。

下面我们将观赏闻名老生表演艺术家马连良表演的，《空城计》中诸

葛亮的唱段《我正在城楼观山景》。

(3)学生简述《空城计》故事情节。

(4)完整倾听由生行京剧大师马连良演唱的《我正在城楼观山景》，

并思索：这段唱腔表现了什么内容？此唱段的节奏、速度是怎样的？

演唱者的嗓音有什么特点？

(5)师生沟通总结一一老生在剧中留意演唱和细腻表演，演唱时用

真声，此唱段字韵和谐，节奏明快，一挥而就。唱词刻画了诸葛亮镇

静冷静、机灵迎战的军事家的风度。

(6)边打板边跟随老师仿照演唱唱段前两句，体会唱腔的特点及心

情。

(7)师简介马连良：马连良是20世纪较具影响力的京剧大师，及余

叔岩、高庆奎、言菊朋并称前“四大须生”；后三人去世，他又及谭

富英、奚啸伯、杨宝森并称后“四大须生”。他兼蓄各派之长，改革

传统老生唱腔，20世纪30年代将月琴移到乐队前列，及京胡协奏，

加强唱腔力度，逐步创立起柔润、潇洒的“马派”艺术。其演唱流利、

安逸，雄浑中见俏丽，深厚中显潇洒，奔放而不失精致，粗狂又不乏

细腻。代表剧目有：《借东风》《群英会》《甘露寺》《海瑞罢官》

等。

《驸马爷近前看端详》

（1）师：京剧中的净和丑角在脸上都勾画有图案，因此它们分别又

俗称“大花脸”和“小花脸”。其中，净角一般扮演品貌或者性格

有特点的男子。接下来我们观赏一段净角的表演，看看净行是怎么通

过他的唱腔和表演来表现人物性格的？

（2）观赏净角唱段《驸马爷近前看端详》

（3）师生总结净角唱腔、表演特点：在京剧中净角大多扮演将军、

神化人物或有肯定社会地位的人，虽有文武善恶之分，但在性格气质

上都近乎粗犷、奇伟、豪迈，因而在演唱上要求用真声演唱，音色宽

敞瞭亮，动作造型也要求粗线条，顿挫显明，以突出扮演人物的性格

和声势。

（4）协作动作，仿照演唱最终一句“咬紧了牙关你为哪桩"，感受、

体验净角的唱腔及表演风格。

3.倾听及思索

倾听六个唱段，辨别角色的行当。

唱段一：《包龙头打坐在开封府》（选自《锄美案》）

唱段二：《猛听得金鼓响》（选自《穆桂英挂帅》）

唱段三：《这一封书信来得巧》（选自《定军山》）

唱段四：《趁夜晚稀奇兵》（选自《奇袭白虎团》）

唱段五：《猛志在胸催解缆》（选自《文成公主》）

唱段六：《军民鱼水情》（选自《沙家浜）

四、课堂总结

京剧，作为国粹，迄今已有两百多年的历史。它以其丰富多彩的声腔

艺术、纷呈多变的表演形式、流派众多的文化底蕴，集中展示了中国

民族文化的独特神韵，称为传承中华传统文化的鲜活载体。盼望同学

们能走近它、宠爱它、观赏它。

第三单元西乐撷英

第1课时

教学目标：

1、情感看法及价值观目标

(1)能够用主动的看法参及感受、体验巴罗克音乐作品的风格特点。

(2)能够自信有感情的歌颂并能表现歌曲亲切骄傲的音乐心情。

2、过程及方法

(1)通过学唱《英雄凯旋歌》体验歌曲的音乐心情，感受变化音的

音乐表现。

(2)通过观赏《G弦上的咏叹调》，体验乐曲的音乐风格及心情，

完成倾听及思索中的“乐曲说明”。

3、知识及技能目标：

(1)能够说出清唱剧的含义

(2)、能够说出作曲家亨德尔的代表作品及其音乐创作特点。

(3)、能够说出巴赫的代表作品及其在西方音乐史上的重要地位。

教学过程：

1、导入

(1)观看以巴罗克为背景的，介绍同一时期相关文化艺术发展状况

的视频。

(2)老师简介欧洲音乐的不同音乐风格流派。

(3)倾听《英雄凯旋歌》，片段，老师讲解清唱剧的含义。

设计意图：

从图片、音响入手，扶植学生了解清唱剧的含义，以及音乐作品的背

景知识，使学生能够更好地理解音乐作品的风格特点。

2、学唱《英雄凯旋歌》

(1)老师简介歌曲及作曲家亨德尔的相关知识。

(2)完整倾听歌曲，关注歌词，了解歌曲的表现内容及音乐心情。

设计意图：

学生能够知道作曲家亨德尔及其作品英雄性和史诗性的主要风格特

点，在完整倾听后对唱曲表现的内容、心情及音乐风格有初步的体验。

⑶运用歌曲中的乐句进行发生练习，老师提出歌颂的基本要求。

(4)老师分别弹奏升5、升4的乐句和还原5、还原4的乐句，学生倾

听辨别，并学唱，留意音准。

⑸分析歌曲结构，留意乐段的重复。

(6)学唱歌词，提示学生留意歌词及旋律的对应，通过练习解决一字

多音的难点。

(7)看谱完整演唱歌曲，留意唱出曲谱中的强弱记号。

(8)拓展练习

①完整倾听《哈利路亚》，并思索：歌曲的心情是怎样的？表达了什

么情感？

②老师简介《哈利路亚》的相关知识。

③随音乐哼唱《哈利路亚》主题，分析歌曲的力度、速度、旋律进行

等特点。

④师生沟通并总结：《哈利路亚》及《英雄凯旋歌》在音乐心情、演

唱速度、力度旋律进行等方面的不同之处。

设计意图：

3、观赏《G弦上的咏叹调》

(1)简介乐曲《G弦上的咏叹调》及作曲家巴赫的相关知识。

(2)完整倾听音乐，关注作品的力度、速度、音调及心情等音乐要

素的特点。

(3)随音乐填写以下乐曲说明：

《G弦上的咏叹调》是“一一的代表人物”巴赫创作于一一年的管弦

乐作品整首作品速度一一，力度一一，音调一一，开头两小节旋律线

形成一个“问号”形态的图案，似在表现作曲家的思索。这首作品抒

发了一一的心情，感人至深。

(4)跟着音乐哼唱主题旋律，感受作品悠长、深厚、优美的旋律之

美。

设计意图:

观赏巴赫的《G弦上的咏叹调》，进一步感受巴罗克时期音乐作品庄

重，结构规整的风格特点。通过填写乐曲说明，检测学生对作品相关

知识的驾驭状况。

八年级下册音乐第三单元西乐撷英

第2课时

教学目标：

1、情感看法及价值观目标

(1)能够用主动的看法参及感受、体验古典乐派音乐作品的风格特

点。

(2)能够感受到海顿《小夜曲》明朗、高雅、质朴的色调，及其表

现出的无忧无虑的意境，以及《C小调第五(命运)交响曲》剧烈的

艺术感染力。

2、过程及方法

(1)通过完整倾听作品、视唱主题、竖笛吹奏主题等方式感受弦乐

四重奏《小夜曲》的音乐表现力及古典音乐高雅清爽的风格特点。

(2)通过完整倾听作品、听辨主题、分析相关的要素、节奏练习等

感受《C小调第五(命运)交响曲》的音乐表现力及内涵。

3、知识及技能目标：

(1)能够说出弦乐四重奏、交响曲的含义。

(2)能够说出作曲家海顿的代表作品，能够背唱音乐主题。

(3)能够说出贝多芬的代表作品及《C小调第五(命运)交响曲》

中“命运动机”的节奏。

教学过程：

1、导入：播放《英雄凯旋歌》《哈利路亚》《G弦上的咏叹调》音

乐片段，辨别乐曲名称和作者。

设计意图：

复习清唱剧的含义、巴罗克时期音乐的重要代表人物及其创作风格特

点。留意知识的连接，利于学生更好地理解古典音乐派音乐风格特点。

2、观赏《小夜曲》

(1)倾听三遍钢琴弹奏的主题旋律

设计意图：

为观赏作品做铺垫，使学生更好地记忆主题旋律，理解音乐风格。

(2)完整倾听作品，并思索：乐曲是由那几件乐器演奏的？他的音

乐心情、速度、力度有什么特点？

(3)简介作曲家海顿及其代表作，介绍《小夜曲》的相关知识。学

习弦乐四重奏的含义。

(4)视唱主题旋律，分析主题旋律进行特点。

(5)完整倾听作品，听辨主题旋律出现的次数，以及每次出现时的

变化。

(6)背唱主题旋律，可以实行快速、中速、慢速三种速度进行演唱。

设计意图：

听辨并背唱主题旋律、多次完整倾听音乐，能够使学生深化体验到音

乐意境，感受到清爽高雅的风格特点。

3、观赏《C小调第五(命运)交响曲》第一乐章

(1)用击拍的方式模拟生活中的敲门声，并尝试用音乐表现要素(速

度音调、节奏、力度等)来表现不同的敲门声。

(2)倾听全曲，并思索：乐曲的心情是什么？表现了什么内容？给你

印象最深的音调是什么？

⑶简介乐曲《C小调第五(命运)交响曲》及作曲家贝多芬的相关

知识。学习交响曲的含义。

(4)分段观赏一一呈示部

①倾听音乐，思索：这段音乐的主题旋律是什么？

②倾听主题音乐片段，感受“命运动机”的音乐心情。

③随音乐哼唱主题旋律，并思索：主题旋律的发展采纳了那种创作手

法？

④总结“命运动机”的节奏型并听辨其在主题音乐片段中出现的次数,

说说这个节奏型对乐曲心情表达的作用。

设计意图：

激发学生的学习爱好，培育其音乐思维实力及想象力，通过分析主题

旋律的发展手法和固定节奏型的运用，扶植学生了解作品的心情和内

涵。

⑤倾听副部主题音乐片段，思索：这部分音乐具有怎样的心情？表现

了什么内容？及主部主题的音乐心情有何不同？

⑥随音乐哼唱副部主题音乐，思索：副部主题旋律的发展

采纳了那种创作手法？

⑦完整倾听呈示部音乐记录曲式结构。

⑸分段观赏一一绽开部

①倾听音乐，思索：这段音乐的心情是什么？他及呈示部有相同之处

吗？

②这段音乐的力度变化较多，边听音乐边思索：力度的变化给音乐心

情带来了什么影响

⑹分段观赏一一再现部

①倾听音乐，思索：这段音乐的心情是什么？

②倾听音乐，思索：这段音乐的音调及呈示部完全相同吗？两个主题

是如何呈现的？

⑺完整倾听作品，记录作品的结构。

设计意图：

分段倾听，完整观赏，能够充分体验到作品传递出的剧烈的音乐心情,

进一步感受到古典音乐结构规整，风格庄重的特点

4、音乐家故事：贝多芬及《月光奏鸣曲》

（1）倾听音乐，思索：这首音乐作品的主题乐器是什么？表现了何

种意境？

（2）老师讲解并描述及《月光奏鸣曲》创作相关的小故事。

（3）再次倾听音乐，边听边思索：这首作品主题的旋律进行、力度、

速度、有什么特点？

（4）随音乐哼唱主题旋律，并记忆。

（5）师生沟通总结：《月光奏鸣曲》及《C小调第五（命运）交响

曲》同为贝多芬作品，却出现迥然不同的两种音乐心情，为什么？

设计意图：

通过音乐家故事栏目的学习，使学生更深的了解贝多芬的创作特点。

第三单元西乐撷英

第3课时

教学目标：

1、情感看法及价值观目标

(1)能够用主动的看法参及感受、体验巴罗克音乐及古典乐派音乐

作品的风格特点。

(2)能够感受到莫扎特《g小调第四十交响曲》第一乐章欢悦和乐

观的音乐心情；体验巴赫《小步舞曲》端庄高雅的音乐心情。

2、过程及方法

(1)通过完整倾听作品、视唱主题、感受体验《g小调第四十交响

曲》第一乐章欢悦和乐观的音乐心情以及古典音乐端庄高雅结构规整

的特点。。

(2)用竖笛合奏《小步舞曲》感受乐曲的音乐心情

3、知识及技能目标：

(1)能够说出小步舞曲的含义。

(2)能够说出作曲家莫扎特、巴赫的代表作品，能够背唱音乐主题。

(3)能够说出巴罗克音乐及古典乐派音乐的风格特点。

(4)能够演奏《小步舞曲》

(5)倾听感受并能辨别同名大小调：G大调和g小调。

教学过程:

导入：倾听《英雄凯旋歌》、《G弦上的咏叹调》、《小夜曲》《C

小调第五（命运）交响曲》音乐片段，分别说出巴罗克音乐和古典乐

派的重要代表人物及其代表作品，以及音乐创作特点。

观赏莫扎特《g小调第四十交响曲》第一乐章

倾听乐曲，思索：这首作品的音乐心情、速度是怎样的？

老师简介莫扎特，以及奏鸣曲式和快板的含义。

倾听乐曲，思索：乐曲有几个主题？每个主题的心情是什么？

随音乐视唱主题，并分析主题的旋律进行特点。

倾听乐曲，记录每个主题出现的次数，以及每次出现时的不同变化。

设计意图：

通过反复倾听、随音乐哼唱主题、记录主题的变化、分析主题的旋律

进行特点、对比两个主题的不同心情，使学生深化体会音乐意境，感

受作品结构规整、风格高雅的特点，加深对古典音乐风格特点的理解。

播放歌曲《不想长大》听一听：有没有熟识的音调？

随音乐唱一唱《不想长大》，比照曲谱，想一想《不想长大》的旋律

是如何从《g小调第四十交响曲》第一乐章的主部主题发展变化而来

的？

设计意图：

通过对比观赏，让学生了解现代流行音乐创作中的“古典音乐元素”。

观赏巴赫《小步舞曲》

老师提问：巴赫是哪个国家的作曲家？它是哪个时期的代表音乐家？

他的代表作有哪些？他的作品创作特点是什么？

播放钢琴《小步舞曲》，思索：这首作品的音乐心情、节拍、速度是

怎样的？

老师简介“小步舞曲”的含义。

设计意图：

为学习演奏作品做铺垫，使学生更好的理解音乐风格。

观看《小步舞曲》竖笛演奏视频，留意两个声部的协作、气息的限制

变化音的指法。

视唱《小步舞曲》高声部旋律，留意#4的音准。

慢速完整吹奏高声部旋律。

视唱《小步舞曲》低声部旋律，留意变化音的音准和长音的时值。

慢速完整吹奏低声部旋律。

设计意图：

先视唱再演奏可以扶植学生记忆音乐旋律及节奏，更好的理解作品。

将学生分成两个声部慢速完整吹奏《小步舞曲》，留意两个声部的气

息、速度要保持一样。

将学生分成两个声部，用较快的速度有感情的完整吹奏《小步舞曲》。

实践及创建

对比总结巴罗克音乐及古典乐派音乐的风格特点。

倾听G大调和g小调的音阶及音频片段。探讨：它们带给你哪些音响

体验？有什么不同的感受？请用语言描述或者用图画描绘出来。

《神州音韵》教学设计（第一课时）

教学内容

学唱歌曲《在那遥远的地方》

观赏《阳光照射着塔什库尔干》，了解混合拍子

教学目标

1.通过学唱歌曲《在那遥远的地方》引导学生以主动的心态正确的

歌颂，培育良好的歌颂习惯。

2.在歌颂及倾听的过程中感受少数民族音乐的风格特点，了解新疆

民族音乐中混合拍子的特点。

3.练习击打八七拍子伴奏型，随乐合拍，感受这种特殊拍子所带来

的音乐韵味。

教学重难点

1.精确演唱歌曲，并表现出歌曲的风格及特点。

2.了解“混合拍子”，并能随乐合拍。

教学过程

一、导入

（展示青海相关图片及中国地图）

师：同学们能在地图中找到图片中所显示的地区吗？

生：...

师：今日我们一同走进大西北，了解我国西北地区的民族音乐

（设计意图：通过地图给学生一个直观的地理方位概念，了解西北地

区的民族、环境等，为分析歌曲的风格特点打下基础。）

二、学唱歌曲

1.倾听歌曲，感受心情，歌曲描写了什么内容？

生答。

师评并补充：这是一首青海民歌，前两段用形象的比方赞美姑娘的美

貌，后两段则表达出青年对姑娘真挚的爱情。

2.朗读歌词，体会歌词所抒发的情感。

（设计意图：通过歌词朗读，使学生进一步了解歌曲所要表达的情感。）

3.观赏全曲，边听边思索：歌曲的速度、节拍、力度是如何表现的？

（设计意图：整体感知音乐，从音乐要素上了解歌曲）

4.老师范唱歌曲。

5.学生学唱歌曲第一段，留意歌曲音准。

6.请同学们看歌谱，曲调中出现了一个变音记号，大家知道这个变

音记号的名称和意义吗？

生答。

师：这个变音记号叫“升记号”，所标示的音符将上升半音演唱。

7.跟琴学唱旋律，适度乐谱。用仿照的方法唱好变化音。

在此，老师需引导学生好用正确的发音技巧及咬字方式，使学生潜移

默化的养成正确的演唱习惯。

8.介绍歌曲改编者王洛宾。

（设计意图：新课标中强调需讲解声乐中简单的发声技巧。这一学唱

部分按部就班的引导学生熟识乐谱，进而跟唱。在学唱同时老师及时

的调整及讲解有益于学生正确歌颂方式的养成。）

9.分组表演

三、观赏《阳光照射着塔什库尔干》

1.倾听音乐，思索：乐曲描绘了一幅什么样的画面？有哪些乐器演

奏？乐曲可以分为几段？

生答，老师补充。

2.分段观赏。

（1）引子部分

倾听音乐并思索：这段音乐表现了怎样的意境？有什么乐器演奏？速

度及力度是如何表现的？

生答，老师补充。

（2）第一部分

倾听音乐，跟着老师击打节奏，并思索：这段音乐变现了什么样的心

情？它的速度、力度、节奏分别有什么样的特点？

（小组安排任务，分别探讨）

老师重点带学生体会混合拍子的节奏，带学生一同合乐体验八七拍

子。

（3）第二部分

倾听音乐，对比乐曲第一部分提问：这段音乐具有怎样的音乐心情，

它的速度、力度、节奏又有什么特点？

（分小组探讨）

老师展示乐谱中三个主题旋律，学生随乐哼唱，体验旋律特点。

3.复听全曲，再次感受。

四、小结下课。

《神州音韵》教学设计（第二课时）

教学内容

复习歌曲《在那遥远的地方》

1.观赏《玛依拉》，竖笛吹奏主题旋律。

2.观赏马头琴独奏《万马奔腾》

教学目标

1.复习巩固歌曲《在那遥远的地方》，能完整精确且富有情感的演

唱歌曲。

2.通过对哈萨克族民歌《玛依拉》的观赏了解西北地区少数民族民

歌的风格，加强学生对不同风格音乐的感知实力。

3.了解蒙古族特色乐器马头琴，能知道这件乐器的音色特点及演奏

方式。

教学重难点

能娴熟演唱歌曲《在那遥远的地方》。

熟识马头琴音色特点及其演奏方式。

教学过程

一、复习导入

师：上节课我们一起走进了西北地区，学唱了由王洛宾先生改编的哈

萨克族民歌《在那遥远的地方》，歌曲描绘了青年男女间美妙的情感,

请同学们跟着老师的伴奏一同来演唱这首歌曲。

（设计意图：巩固已学内容，加深学生对这首歌曲的印象）

二、观赏歌曲《玛依拉》

1.导入

师：哈萨克族是草原上的民族，他们的音乐风格独特，接下来我们观

赏一首及《在那遥远的地方》有着迥然不同音乐风格的歌曲《玛依拉》。

2.倾听歌曲，思索：这首歌曲表达了怎样的内容？它的速度、力度、

节奏风别是如何表现的？

生答。

3.跟随音乐适度乐谱哼唱歌曲。

4.歌词中提到一件特殊的民族乐器一一冬不拉，老师简介冬不拉的

外形特征及演奏方式。

5.引导学生用竖笛演奏歌曲主旋律部分。

这里老师留意提示学生“轻轻吹，严按孔”的六字口诀，引导学生气

息平稳正确的吹奏竖笛，养成良好地吹奏习惯。

（设计意图：再进一步熟识歌曲旋律的同时加强对竖笛演奏技巧的训

练。）

三、观赏马头琴独奏《万马奔腾》

1.导入。

师：在西北地区还有这样一个民族，他们同样是草原骑士，有着独具

风格民族文化（展示有关蒙古族那达慕大会盛况的图片）。同学们

知道这是哪个民族吗？

生答。

2.倾听乐曲《万马奔腾》，思索：这首乐器的主奏乐器是什么？它

有着什么样的音色特点？乐曲描绘了一幅怎样的画面？

生答。

简介蒙古族特色乐器马头琴，了解其形制及演奏方式。

简介：马头琴是蒙古族的拉弦乐器，琴有两根弦，声音圆润，低回宛

转，音量较弱，有嘶哑感，2006年被国务院列入国家非物质文化遗

产。

3.老师简介独奏曲《万马奔腾》及其作者齐•宝力高。

4.复听全曲，留意总结乐曲中常出现的节奏型。

5.随乐敲击奔马节奏。

6.老师播放《万马奔腾》相关视频，更加直观了解马头琴的形制及

演奏方式。

7.对比观赏二胡独奏曲《赛马》，思索：两种乐器在音色及表现方

式上有何不同之处。

生答，老师补充。

8.请同学们说说对蒙古族的了解。

四、小结下课

《神州音韵》教学设计（第三课时）

教学内容

1.学唱歌曲《牧歌》

2.观赏合唱《大漠之夜》

3.选听《半个月亮爬上来》

4.选听《乌夏克木卡姆》

教学目标

1.能正确并富有情感的演唱歌曲《牧歌》，了解蒙古族民歌的特点,

扩大学生的音乐审美。

2.通过两手合唱作品的观赏，能了解不同的合唱表演形式，拓宽学

生的音乐文化视野。

3.了解新疆传统民族音乐“木卡姆”这一音乐题材。

教学重难点

能正确演唱歌曲《牧歌》。

了解混声合唱及无伴奏合唱两种形式

知道木卡姆这一音乐体裁

教学过程

一、导入

复习导入。播放马头琴独奏曲《万马奔腾》，提问：同学们能说出这

首歌曲的名称及主奏乐器吗？

生答。

展示蒙古族人文风俗图片。

二、学唱歌曲《牧歌》

1.倾听歌曲，思索：这首歌曲描绘了一幅怎样的画面？

（设计意图：使学生带着问题听音乐，从整体上感受音乐。）

2.简介《牧歌》。

牧歌

《牧歌》是一首蒙古族长调民歌，旋律绵延起伏，节奏缓慢自由，歌

词形象纯朴，富有诗意，表达了蒙古族人民对草原和生活的热爱。曲

调和歌词结合得很紧密。虽然只有短短四句歌词，但它那生动的比方

和优美的音乐，为我们勾画出一幅大草原的漂亮画卷。

(设计意图：深化简介作品背景，使学生从文化角度了解歌曲)

3、老师范唱，学生轻声跟唱，熟识旋律。

4、学生识读乐谱。

5、做呼吸练习。

用缓呼缓吸的呼吸方法练习，老师可用“闻花香”的方式提示学生，

自然缓慢的用腹式呼吸法，有情感的“感叹”。接着，法“嘶”音，

小腹限制呼吸，缓慢而匀称的发声。

6、用哼鸣的方式哼唱全区，留意运用正确的呼吸方式。

7、老师伴奏，学生随乐演唱全曲。

8、观赏由瞿希贤改编的不搬走合唱《牧歌》，介绍无伴奏合唱这一

演唱形式。

三、观赏《大漠之夜》

1.倾听全曲，提问：有同学知道这首歌的演唱形式是什么？乐曲描

绘了怎样的画面？

生答。

2.简介混声合唱的表演形式及特点。

3.分段观赏、

(1)引子部分

观赏引子部分，提问：这段音乐中仿照了什么声音？演唱的力度为

何？

生答。

(2)观赏陈述部A

提问：音乐描绘的是怎样的画面？演唱力度出现了怎样的变化？

生答。

(3)观赏中部B

思索：乐队的伴奏织体出现了怎样的变化，演唱力度为何？

(4)观赏再现部A，及尾声

思索：这段音乐是陈述段的完全重复吗？

四、选听《乌夏克木卡姆》

1.观看《乌夏木卡姆》表演视频，思索：这段音乐在速度、力度、

旋律、节拍上都有怎样的特点？

生答。

2.简介“木卡姆”这一音乐体裁。

五、选听《半个月亮爬上来》

1.观赏全曲，思索：这首歌曲运用了哪种演唱形式，为我们讲解并

描述了什么内容？

2.从音乐要素上分析乐曲。

3.随乐轻声哼唱全曲。

六、小结下课

《音乐故事》教学设计(第一课时)

《梁山伯及祝英台》

教学内容

观赏小提琴协奏曲《梁山伯及祝英台》。

教学目标

1.能够在倾听音乐的过程中，分析乐曲的主题，并能哼唱、记忆。

2.能够运用音乐的基本要素感受、分析、理解乐曲。

3.能够理解协奏曲、奏鸣曲式的基本概念。

教学重难点

分析、哼唱并记忆乐曲的主题、运用音乐基本要素分析、理解音乐。

教学过程

一、导入

播放《梁祝》音乐片段

师：彩虹万里百花开，花间彩蝶成双对，千年万代分不开，梁山伯及

祝英台。同学们，梁山伯及祝英台的故事家喻户晓，下面请把你们将

课前收集的有关《梁祝》的资料同大家一起共享。

二、新课教学

（一）作品简介

1、请同学们按组别把自己课前收集到的有关《梁祝》的资料上台及

大家进行共享。

生：分小组介绍。

师：谁来讲讲你所知道的《梁祝》的故事。

生：讲解并描述故事。

师：知道梁祝故事的人，听过梁祝音乐的人，都恒久会为这种千古传

咏的爱情故事所深深撼动，而更让人永世不忘的就是那感人的绝唱。

这个故事在民间流传已有一千多年，在中国可谓家喻户晓，被誉为东

方的《罗密欧及朱丽叶》。从古至今，由于多数人被它的凄美爱情所

感染，人们更运用不同的形式来传颂这个故事。比如京剧、吕剧、越

剧昆曲、苏州弹词等等。而今日我们所观赏的是以小提琴协奏曲的形

式所表演的《梁山伯及祝英台》。

师提问：那什么是协奏曲呢？只有小提琴演奏的演奏形式叫什么？

2、展示课件

（1）协奏曲的概念。（是指一件或多件独奏乐器及管弦乐队相互竞

奏，并显示其特性及技巧的一种大型器乐套曲。传统的协奏曲通常由

三个乐章组成。进入20世纪后，协奏曲的表现形式有很多新的发展

和变化。）

（2）乐曲的创作背景。

（设计意图：通过对比提问的形式，初步了解作品的表现形式，以及

协奏曲的概念，为深化观赏作品做打算。）

（二）观赏小提琴协奏曲《梁山伯及祝英台》

1.引子

倾听音乐，并思索，在这段音乐中，哪种乐器仿照了哪种动物的叫声？

这段旋律为大家呈现出一幅怎样的画面？

（设计意图：让学生明确长笛仿照鸟的叫声，接着双簧管以柔软抒情

的引子主题展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的漂亮画面。明确引子

在音乐中的铺垫作用，为讲解并描述爱情主题打下基础。）

2.呈示部

（1）倾听呈示部音乐，思索：这段音乐表现了什么内容？具有怎样

的音乐心情？它的速度、力度、音区有何特点？主奏乐器是什么？

（2）呈示部一主部

①倾听爱情主题，思索：这段主旋律是用什么乐器演奏的？它如何用

音乐语言来刻画“爱情”的？（从速度、力度、心情、旋律进行等音

乐要素方面思索。）

②随音乐哼唱爱情主题旋律。

③倾听草桥结拜主题，思索：这段音乐由哪两种乐器主奏？它是如何

刻画梁祝二人草桥结拜的情景的？（从音区、力度、速度、心情、旋

律进行等方面思索。）

④完整倾听主部音乐，思索：爱情主题共出现了几次？每次出现有何

变化？

（3）呈示部一副部

①倾听音乐，思索：这段音乐表现了什么情景？如何表现这种情景

的？（从音乐的表现要素加以分析。）

②再次倾听副部音乐，思索：除了教材中出现的两个主题，还有没有

其他的主题？并尝试着哼唱。

③边听音乐记录这三个主题出现的依次。

（4）呈示部一结束部

倾听音乐，思索：这段音乐表现了什么情景？如何表现这种情景的？

（从音乐的表现要素加以分析。）

（5）听音乐并完成以下表格。

主题速度力度节奏旋律心情

同窗三

载

共读共

玩

十八相

送

长亭惜

别

(设计意图：通过音乐要素的对比听辨，熟识《梁止伯及祝英台》的

主题旋律，解决教学重难点。)

3.绽开部

(1)倾听绽开部音乐，思索：这段音乐表现了什么内容？它的音乐

心情有什么变化？速度、力度、音区有何特点？

(2)看谱倾听绽开部前三个主题，记录这三个主题出现的依次。

(3)倾听绽开部“不祥征兆”主题，思索：这段音乐中最突出的是

哪种乐器的音色？它的旋律进行是怎样的？

(4)倾听绽开部“封建势力”主题，思索：这段音乐是怎样表现封

建势力的冷酷无情的？旋律进行有何特点？

(5)倾听绽开部“抗婚”主题，思索：这段音乐是如何表现出激烈

的“抗婚”场面的？

(6)倾听绽开部“楼台会”主题，思索：这段音乐是如何表现出”

楼台会”时梁祝二人的哀思心情的？这是小提琴及大提琴的第几次对

话？及之前对话相比，音乐心情上有何不同？

(7)倾听绽开部“哭灵泣诉”主题，思索：这段音乐是如何表现祝

英台坟前泣诉、哭灵投坟的情景的？(从音乐的表现要素加以分析。)

4.再现部

(1)倾听再现部音乐，思索：这段音乐的心情是什么？它是否完全

再现了引子和呈示部爱情主题？它是如何刻画梁祝“化蝶”的漂亮情

景的？

(2)随音乐跟唱“化蝶”主题。

(设计意图：通过演唱实践，加深对主题音乐的把握。)

5.巩固练习

(1)听辨几段音乐主题并说出片段名称。

(2)总结作品的曲式结构特点。

(3)老师讲解奏鸣曲式结构特点。

三、总结

今日我们一起观赏了小提琴协奏曲《梁山伯及祝英台》，它是“一个

阶级、一个民族在艺术上走向成熟的标记。”通过观赏我们及故事中

的主人公同命运共呼吸，那动人的音乐调动着我门的情感，让我们时

而高兴、时而悲伤、时而悲愤、时而向往。通过这部作品，也告知我

们真间最珍贵的就是真情。

《音乐故事》教学设计(第二课时)

《化蝶》

教学内容

学唱歌曲《化蝶》。

教学目标：

1.能够用自然流畅的声音精确地演唱歌曲。

2.能够以歌颂的方式精确的表达梁山伯及祝英台的真挚情感。

3.能够在体验及探究的过程中，分析音乐要素对唱曲情感的表现作

用。

教学重难点

分析音乐要素对唱曲情感的表现作用，用自然流畅的声音有感情的演

唱歌曲。

教学过程：

一、导入：（多媒体播放蝴蝶动画，引导学生从中发生联想）

师：同学们，你们宠爱这些翩翩起舞的蝴蝶吗？（宠爱）老师也特殊

宠爱这种漂亮的小精灵，古往今来，人们给予了他们无穷无尽的想象,

也有很多动人的传闻。你们有谁知道有关蝴蝶的故事吗？谁能够来简

单地讲解并描述一下？

生：答

师：这个故事家喻户晓、浪漫、感人，被艺术家改编成了很多形式，

如歌曲、戏曲、器乐曲等等，它就是《梁山伯及祝英台》。今日我们

就来学习这个故事中一首优美好听的经典歌曲：《化蝶》。

二、学唱歌曲

1.出示谱例，播放歌曲《化蝶》请同学们边听边视察歌曲的音乐构

成要素如调号、主音、节拍、速度、乐句、乐段等，感受歌曲的音乐

心情，并分析歌曲的节奏、旋律进行特点。

（设计意图：初步感受歌曲的心情，了解歌曲旋律的构成要素。）

2.节奏训练

（1）跟随老师打节拍，念以下两条节奏。要求：节拍稳定，节奏精

确。

4/4XXXXXXX|XXX—

4/4XX|XXXX

（2）演唱两条发声练习。要求：缓吸缓呼，发音柔软连贯。

12/4

14|15|16|17|11|

1

U

14/4

/-----------------5672616535615|56726165

35615

UU

（设计意图：针对唱曲中的大跳音程以及一字多音的音准进行基本训

练，为之后学唱歌曲做铺垫。）

（3）歌曲学唱

①初听歌曲，思索：每段歌词陈述了什么内容？音色和心情上有何变

化？

②复听歌曲，随音乐哼唱。

③随琴声划拍视唱曲谱，留意音准，再填词演唱。

④难点学唱

（设计意图：通过自主学唱，随琴跟唱等方式，感受、体验歌曲的旋

律特点以及歌词的含义。）

⑤艺术处理歌曲：尝试变换演唱速度、演唱音色、演唱方式、演唱力

度进行演唱，感受最恰当的处理。

（设计意图：进一步运用音乐要素分析歌曲的特点，学生可根据自己

设计的不同形式来演唱，充分调动学生的学习主动性，培育学生的表

现力及创建力。）

（4）难点部分重点突破，用多种方式反复加强练习。

5.有感情的完整演唱歌曲。

三、总结

人间最珍贵的就是真情，可是社会是现实的，所以同学们应当

好好把握你们现在的学习时间，重心都放在建设将来上，这样你们以

后的爱情也会更华蜜！

《夏日情怀》教学设计（第一课时）

《夏日泛舟海上》教学设计

教学内容

1.学唱歌曲《夏日泛舟海上》。

2.观赏歌曲《夏日里最终一朵玫瑰》。

教学目标：

1.能用自然、充溢活力的声音演唱歌曲《夏日泛舟海上》，感受歌

曲的意境和风格特点。

2.在听赏过程中，感受不同声乐作品表达的不怜悯感。

教学重、难点：

能用真挚的情感精确地演唱歌曲《夏日泛舟海上》。

2.在听赏过程中，感受不同声乐作品表达的不怜悯感。

教学过程：

一、组织教学

播放歌曲《夏日泛舟海上》，让学生在音乐声中进入教室，打算上课。

二、新课导入

1.请同学们随老师击打以下节奏练习，留意三连音处的时值要平均。

t??XluxIXXXIXXXI

XX?xIXXI£X??IXxI

XXXXIXXXXXXXX0

练习建议：（1）建议先分为三条节奏分别进行练习：1一4小节为第

一条，5—8小节为第二条，9-12小节为第三条。娴熟后再完整练习，

留意3/8拍的强弱规律。（2）可用身势模击的方式，也可以直接看

谱逐条练习。

2.听辨练习：（播放歌曲《夏日泛舟海上》）

思索问题：你能听出歌曲的节拍吗？歌曲节奏有什么样的特点？

生：歌曲为八三拍，节奏是前面节奏练习的组合：1一4小节重复四

遍，5—8小节和9—12小节按依次出现一遍。

3.师：刚才听辨的这首歌曲就是我们今日要来学唱的新歌《夏日泛

舟海上》，引出课题。

三、新课教学

（一）学唱《夏日泛舟海上》

1.倾听歌曲，并思索：

歌曲描绘了什么画面？

表现了怎样的心情？

2.简介作曲家威尔第。

威尔第（1813-1901）,意大利作曲家，一生创作了26部歌剧，善用意

大利民间音调，管弦乐的效果也特别丰富，尤其能绘声绘色地刻画剧

中人的欲望、性格、内心世界。代表作品有歌剧《弄臣》、《游吟诗

人》、《茶花女》、《假面舞会》等。

3.复听全曲，思索问题：

请同学们边听音乐边读谱，数一数：歌曲分为几个乐句？每个乐句之

间有什么联系？

生：歌曲共有六句。前四句采纳了完全重复的手法，一、三乐句相同,

二、四乐句相同。

4.再听全曲，思索问题：

请同学们结合乐谱，认一认乐谱中的多种音乐记号。

这些音乐记号对表现歌曲有什么作用？

生：有顿音、重音、延长音、三连音等记号。这些记号使歌曲富有动

感、充溢活力，表达了人们喜悦华蜜的心情。

5.随老师学唱歌谱，留意音准，并唱出乐谱中的音乐记号。

6.随钢琴学唱歌曲的第一段歌词，留意三连音的节奏精确。

7.随钢琴完整演唱歌曲的第二、三段歌词，留意咬字清楚。

8.歌曲艺术处理：

歌曲的第三、四乐句虽然是第一二乐句的完全重复，但在音乐处理上

完全不同，要有力度的变化，把有音乐记号的地方表现出来。

9.随伴奏有表情地完整演唱歌曲。

10.师：一首《夏日泛舟海上》让我们感受到了夏日乘船在海上游玩

的欢乐情景。下面，我们再来观赏一首“夏日”主题的歌曲，看有什

么不同？

（二）观赏《夏日里最终一朵玫瑰》

1.比照歌谱初听歌曲，并思索：

及歌曲《夏日泛舟海上》相比，这首歌曲的节拍和心情有什么不同？

生：这首歌曲的节拍为“4拍。歌曲表现出略带哀痛的心情。

2.简介歌曲《夏日里最终一朵玫瑰》

这是一首古老的爱尔兰民歌，原名为《海德堡》。也是德国故事片《英

俊少年》中的一首插曲。歌曲中蕴含着真挚的情感，渲染出凝重的气

氛。

3.比照歌谱复听歌曲：

说一说歌曲的节奏、旋律进行有什么特点？

生：歌曲共有四个乐句，有三个是完全一样的。弱起节奏推动了歌曲

的进行……

4.再听全曲（建议播放电影片段），学生随乐轻声哼唱。

5.集体探讨：歌曲在电影中具有怎样的作用？

四、总结本课。

《夏日情怀》教学设计（第二课时）

《六月船歌》教学设计

教学内容

1.观赏《六月一一船歌》；

2.观赏《夏夜》。

教学目标：

1.仔细倾听《夏夜》、《六月一一船歌》这两首作品，并能学唱两首

乐曲的主题音乐。

2、能在乐曲的观赏过程中，结合音乐要素，感受不同体裁、不同表

现形式的音乐作品所带来的不同心情。

教学重、难点：

在乐曲的听赏过程中结合音乐要素，感受不同体裁、不同表现形式的

音乐作品所带来的不同心情。

教学过程：

一、新课导入

L倾听周杰伦的《琴伤》，思索问题：

⑴歌曲前面说唱部分的背景音乐用的哪种主奏乐器？

⑵你能哼唱出这段背景音乐吗？

2.倾听《六月一一船歌》片段，并思索：

⑴这首乐曲是由什么乐器演奏的？

⑵这段音乐及刚才的《琴伤》有什么相像之处？

3.引出课题

二、乐曲观赏

1.简介作曲家柴科夫斯基。

十九世纪宏大的俄罗斯浪漫乐派作曲家、音乐教化家，被誉为宏大的

俄罗斯音乐大师；他的音乐是俄罗斯文化在艺术领域内的最高成就之

一；其风格直接和间接地影响了很多后者；主要音乐作品有钢琴组曲

《四季》、歌剧《黑桃皇后》、芭蕾舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡

美人》及六部交响曲、音乐会序曲《1812》等。

2.音乐卡片一一组曲：

组曲是几个具有相对独立性的乐章，在统一艺术构思下，排列、组合

而成的器乐套曲。

3.倾听A部分音乐，并思索问题：

1=bB：｝

03^£^56_7i_236*5J3-OJ72£000_i*5_7I6-

⑴随着音乐，你的脑海里出现了怎样的画面？

⑵这首“船歌”及我们上节课学过的“船歌”在节拍上有何不同？

4.请同学们哼唱这句旋律，并结合谱例，说一说这句旋律在音乐表

现上有什么特点。

03’4”56J1236^56|3-0J72

5.请同学们哼唱下面两句旋律，说一说它们有什么不同。

03"425671236;5630372|1_000_1国」6

1=，B今

/\//

03456_71_2365J3-0J72L000j5_76

6.请同学们唱一唱旋律小调和自然小调的音阶，感受不同调式的不

同色调