解画水彩知到智慧树章节测试课后答案2024年秋中国美术学院

解画水彩知到智慧树章节测试课后答案2024年秋中国美术学院第一章单元测试

古代埃及人以水彩画的方法画在草纸卷上的（

），可能是最为古老的有明确的水彩画特征的水彩画。

A:冥途指南B:湿壁画C:王者头像D:旅行路标

答案:冥途指南1843年起上海开办了商埠之后，清政府允许外国教会在中国自由传教，为扩大宗教宣传，有各种形式的外籍教士和画家在中国进行过宗教教义和西方绘画及水彩画技术的传授，办起了各类学校和工艺场所，

就是上海涂家汇天主教堂于19世纪中叶开办的。

A:土山湾画馆B:上海织造场

C:教会学校D:私塾

答案:土山湾画馆水彩画的特点

。

A:工具简便、轻巧B:挑战与趣味C:清新、明快

D:轻快、流畅、洒脱

答案:工具简便、轻巧；挑战与趣味；清新、明快

；轻快、流畅、洒脱

有光才有色，如果没有光，大千世界中的万象色彩也就无从谈起了。也就是说，我们所看到的色彩是在光的作用下才被我们的眼睛所感知的。

A:对B:错

答案:对要成功的画出一幅水彩画作品，我们应了解以下几项基本知识。

A:就色彩的理论知识而言，它是我们认识色彩、调制色彩、表现色彩的科学依据B:水彩画创作成功与否取决于水彩画家的艺术审美观察与卓有成效的实践能力C:自然规律是色彩产生与存在的先决条件D:就水彩画创作的技法应用而言，水彩画创作的成败当然依附于其技法的成功应用

答案:就色彩的理论知识而言，它是我们认识色彩、调制色彩、表现色彩的科学依据；水彩画创作成功与否取决于水彩画家的艺术审美观察与卓有成效的实践能力；自然规律是色彩产生与存在的先决条件；就水彩画创作的技法应用而言，水彩画创作的成败当然依附于其技法的成功应用

第二章单元测试

1940年发现的法国南部的（）被认为是最精美和保存最完好的史前文化范例。

A:拉斯科洞穴壁画B:敦煌壁画C:阿尔塔米拉洞穴壁画D:岩洞壁画

答案:拉斯科洞穴壁画18世纪开始水彩画在（）开始流行，其流行也在（）境内掀起一股探访异域的热潮。探险队的足迹遍及英国及全世界。

A:英国

B:法国

C:中国

D:德国

答案:英国

水彩画传到中国，最早可以追溯到意大利画家郎世宁和德国画家艾启蒙等西方画家来华，并兼任清宫廷画家。开始传播西洋绘画法则算起，距今已有近（）的历史了。

A:三百年

B:五百年

C:六百年D:四百年

答案:三百年

以水调彩、以水调墨绘画也是中国人的传统，比如（），都是以水调和彩与墨绘制而成的。

A:新石器时期的岩画B:殷人的布质画幔C:西汉时期的帛画D:中国传统漆画

答案:新石器时期的岩画；殷人的布质画幔；西汉时期的帛画我们就水彩画以水为媒介调和颜料描绘图画这一特性来理解，我们可以说水彩画是人类绘画史上最古老的画种之一。

A:错B:对

答案:对

第三章单元测试

人们将偏近于太阳、火光、

、橙色等的色彩称为暖色，而将偏近于冰、大海、兰色、绿色、兰绿等色彩称为冷色。

A:灰色

B:白色C:黑色

D:红色

答案:红色在解读色相环时我们会发现，原色正对面的间色，即红色正对面的间色绿色，蓝色正对面的间色橙色，黄色正对面的间色紫色是三对最基本的补色或称

。

A:专色B:同类色C:极色D:对比色

答案:对比色由于

是颜色中的原始单位，不能被其它颜色调制出来，它却可以调制出其它各种颜色。因而也有称为第一次色。

A:浅色B:灰色C:原色D:橙色

答案:原色

是指由两种原色相混和调制的颜色。

A:补色B:间色C:原色D:同类色

答案:间色复色——（第三次色）是三种或是三种以上的颜色混合调制后产生的颜色。

A:对B:错

答案:对色彩纯度高的色彩其色彩的对比及视觉反映相对强烈，而色彩纯度低的色彩的视觉对比与视觉反映就相对温和平静。

A:错B:对

答案:对面积对比是指色块在画面中各自占据的面积的多少、大小之间的对比。

A:对B:错

答案:对在绘画中，

的连接与起伏，形象的变化与舒展，色彩的渐变与和谐等等都能构成韵律。

A:音乐B:线C:点D:面

答案:线；点；面

第四章单元测试

（）的表面平滑，色彩不易被吸入纸质内，用这种纸画画可以充分发挥颜色的鲜亮度。

A:冷压纸B:毛糙纸C:热压纸

D:手工纸

答案:热压纸

（）表面的纹理比较明显，既宜于薄涂画法也宜于重叠画法，画面处理的得当，还可以获得丰富、自然的色彩的颗粒沉淀效果。

A:热压纸

B:冷压纸

C:手工纸

D:毛糙纸

答案:冷压纸

（）表面的纹理十分明显，作画时如果能够充分认识和利用粗糙的表面纹理，会获得厚重、变化丰富的表现效果。

A:毛糙纸

B:手工纸C:冷压纸

D:热压纸

答案:毛糙纸

品质好的水彩画颜料应该具备哪些特征。

A:色料品质上乘B:要求具有很强的持久性和耐光性C:要研磨的颗粒均匀细腻D:要求调制好的水彩画颜色要在纸面上有较强的沾着力

答案:色料品质上乘；要求具有很强的持久性和耐光性；要研磨的颗粒均匀细腻；要求调制好的水彩画颜色要在纸面上有较强的沾着力绘画所使用的工具、材料以及所采用的媒介都与画种的特点有着密切的关系，而且不同工具和特定的媒介又常常是区别不同画种的主要依据。

A:对B:错

答案:对

第五章单元测试

（）是采用均匀的笔触和颜色来描绘对象的，一般选用扁平头笔来作画，作画时可以在干底上直接平涂，也可以在打湿后的纸面上再进行平涂，其效果各有特色。

A:平涂法

B:渲染法C:缝合法

D:重叠法

答案:平涂法

（）是采用色块与色块并列的方法来描绘对象的。它的方法是，在干底上先画一块色，待这块色干后再拼接另一块色。

A:平涂法

B:重叠法C:缝合法

D:渲染法

答案:缝合法

（）是将纸在清水中浸湿或用海绵吸上清水把画纸打湿，而后趁湿着色，也可以在画后已经干透了的画面上轻轻的用清水将画面打湿，而后趁湿作画。

A:平涂法B:渲染法

C:重叠法

D:缝合法

答案:渲染法

下列选项中属于水彩画的特殊技法的有（）。

A:在水彩颜料中掺入糨糊B:加入清水C:加入白粉D:油水分离法

答案:在水彩颜料中掺入糨糊；加入清水；加入白粉；油水分离法当我们还不具备良好的水彩画表现的基本技法和能力时滥用特殊技法，只能使我们的水彩画作品显得毫无深度和表现力，反而会起到了破坏画面效果的作用。

A:对B:错

答案:对

第六章单元测试

一幅水彩风景写生中的山、水、草、木、石等各个因素都是通过（）来安排与表现的，也就是说要使画面的景物在我们的合理安排下，完美的呈现出来，以准确传达作品的形式与内涵。

A:整理

B:着色C:构图

D:深入塑造

答案:构图

（）也称金字塔形构图。画面景物形成的基本骨架呈三角形。这种构图形式给人以稳定、崇高的感觉。

A:S形构图

B:三角形构图C:平行线构图

D:圆形构图

答案:三角形构图（）是水彩画写生和创作过程的最后一个环节。

A:深入塑造B:整理

C:着色

D:构图

答案:整理

水彩画的作画步骤大致可分为：（）几个阶段。

A:构思B:整理C:构图D:着色

答案:构思；整理；构图；着色发现自然中充满魅力的生动的物象，并将这些物象准确的表现出来，在动笔之前，我们如何将这种强烈的创作欲望，有条不紊地有秩序地转变成为一幅成功的水彩画作品，我们还得遵循一些科学的方法与步骤，才可能顺利的实现我们的创作理想。

A:错B:对

答案:对

第七章单元测试

静物除了有大小、形状、色彩特征之外，还有一个重要特征就是（），它也是物象间相互区别的一个重要特征之一，因此在静物写生时切不可忽视。

A:大小特征

B:色彩特征

C:形状特征D:质地特征

答案:质地特征表面肌理粗糙而且结构较为紧密的器物，其色彩变化一般较为稳定，反光属性一般为中等，如陶器、木头、（）等等。

A:花朵

B:砖头

C:海绵

D:布

答案:砖头

画面色彩效果发（），主要是由于作画时颜料在调色板上调得时间过长，使颜色变得过熟，色性不明确或者将颜色反覆在画面上来回涂画使得画面中的颜色失去了应有的个性特征，色彩变得软弱无力。

A:脏

B:浮C:花

D:腻

答案:腻

选择静物的造型、色彩、质感等因素也要作总体考虑，如考虑静物的（）等，否则画完的静物作品就会显得主题繁乱，没有明确的目标。

A:主次关系B:大小比例C:总体结构关系D:空间变化和光线因素

答案:主次关系；大小比例；总体结构关系；空间变化和光线因素静物写生是水彩画学习与训练的基础之一。对于初学水彩画的人来讲，静物写生更是必不可少的训练过程。静物画也可以间接反映人们的生活，借物寄性，表达一定的思想或抒发人们的情怀。

A:错B:对

答案:对

第八章单元测试

在风景写生时，（）的刻画对画面空间关系的影响也很明显。中国画论中就有十分精练实用的见解：“夫近须浓，远须淡，浓当详，淡宜略，惟其略也；故远山无纹、远树无枝、远水无波，以其详也。”也就是讲处理远处的景物宜概括、简练，处理近处的的景物宜准确宜详细。

A:整体

B:细节C:主次与虚实D:局部

答案:主次与虚实画（）必要先取其势，如果（）没有势，就失去了它的雄伟的本色，看上去就成了土堆。

A:水面B:静物C:天空

D:山

答案:山

（）作画时应把握其清新和极富朝气的感觉。光色变化是由冷渐暖，光的照射由逆光逐渐转变为侧光和顶光。景物受光源色的影响很大，光色中冷紫色味较浓。

A:傍晚B:正午C:夜晚

D:早晨

答案:早晨光色变化最大莫过于四季的变化，自然界中的春、夏、秋、冬四个季节里的色彩反差表现得十分明显，我们的先人们将其高度地归结为（）。

A:夏碧B:春绿C:秋青D:冬黑

答案:夏碧；春绿；秋青；冬黑大自然孕育着生生不息的生命，有着无限的魅力，它激发人们对生活，对自然的爱，净化着人们的灵魂，它也当然成为了水彩画艺术写生和创作表现的重要题材。

A:错B:对

答案:对

第九章单元测试

由于人物的形象、结构、动态、色彩比较复杂，要想画出一幅好的水彩人物画作品，切记不可以着急过早出效果，必须作好相应的基础工作。在进行深入塑造时还是应当从对象大的色彩关系，色彩层次，体块关系，结构变化等着手，不可急于刻画人物的细部，如果这个时候刻画人物细部会使人物的形象和色彩显得（）。

A:简单、生硬

B:丰富、多彩C:富于变化

D:有趣味性

答案:简单、生硬

（）是人物形象中，最精彩、最传神、最具表现力的部分，它集中的展示了一个人的形象特征，精神与气质。

A:身体

B:脚部

C:头部

D:腿部

答案:头部

半身像写生训练的范围，包括头部、颈部、胸部、躯干、臀部和（）。

A:头部B:腿部

C:脚部

D:身体

答案:身体

在人物写生时，将形迅速准确地表达出来本身已是不易，然而，对于水彩人物画而言，其难度更在于外形描绘准确之后的由外形承载的“神”的表现。以形写神、神形兼备是人物画写生和创作的高度。要达到这一点，我们还得潜下心来，扎扎实实地进行诸如造型、（）等训练，以及丰富的生活知识，以获得对人物的敏锐观察和深刻理解，才能捕捉住那闪现在人物内心的情感世界，才可能作到写形取神。

A:色彩B:速写C:解剖D:素描

答案:色彩；速写；解剖；素描在水彩画的基本功训练之中，人物画训练是一个难度高且很具挑战性的内容。要想用水彩的形式，将人物形象具体特征、形体结构、色彩变化、心绪情感、神形兼备地表现出来，确非易事，它不仅要求我们具有扎实的造型功底、色彩基础，还须有丰富的生活知识，深刻的理解和敏锐的观察能力。

A:对B:错

答案:对

第十章单元测试

造型艺术在表现手法上通常分“（）”和“抽象”两大类，也有以“观念”为主导的“观念艺术”。

A:写意

B:具象

C:古典主义

D:表现主义

答案:具象

（），是泛指20世纪兴起的反对模拟自然的传统写实手法而形成的绘画风格，它是20世纪绘画运动的重要思潮。

A:抽象表现

B:观念艺术C:古典表现D:具象表现

答案:抽象表现

绘画的训练首先是意识的训练，（）是画家应具备的最基本的意识，如果我们不具备这种意识，那么我们对于物象的观察就不是绘画的观察。

A:脱离对象

B:技法表现

C:象征表现

D:造型意识

答案:造型意识

艺术作品的创作过程，离不开艺术家的（）。

A:创作立意B:自以为是C:构思D