大众传播说唱戏曲表演艺术雷红薇二级教授01课件

GongsanddrumsinChineseopera

主讲人：雷红薇

二级教授

大众传播说唱戏曲表演艺术

我们生活在一个大众传播的时代，报刊、广播、电视、书籍等大众传播媒介渗透到社会的各个阶层和各个角落，小到个人的衣食住行、工作、学习和娱乐，大到社会的政治、经济、文化无一不和大众传播有着密切的关系。大众传播说唱戏曲表演艺术就像空气一样弥漫在我们周围，无论对于社会发展，还是对于现代人的生活都产生了深远的影响。

戏曲之源为曲艺说唱，戏曲是曲艺和戏曲演唱融合曲艺说唱戏曲演唱表演新艺术表现形式。曲艺是由语言、音乐、表演组合而来，主要是以语言为主的艺术，具有大众化和民族化，同时曲艺在我国文艺历史上具有重要的位置，因为，曲艺的表演形式极具民间特色，包括我国各个地区的各个民族及民歌等，都是以曲艺艺术作为媒介进行传播和宣扬的。

说唱戏曲极具地方性。中国戏曲曲艺有四百左右的曲種，只有几个曲种在全国各地传播面广以外，大部分的曲种都是具有浓重的本土色彩，受到地域的限制。比如，二人转主要流行在东北地区，苏州评弹、凤阳花鼓等主要是流行在南方地区的，这些地方的曲种都是在一定的社会环境和自然环境形成的独特艺术表现形式。另外，曲艺中很多的曲种音乐旋律都是具有地方语言色彩的，比如其中的半说半唱与唱的曲种就是具有地方语言的特点，这种结合亲切乡音的曲种是当地群众十分熟悉的乐曲旋律，具有独特感情力量和艺术魅力，自然深受广大群众的喜欢。

说唱戏曲具有通俗性。能够适应广大群众的审美心理和审美情趣即谓通俗，是具有特有的艺术技巧体系的。例如快板、评书、大鼓等说唱技术，节奏感比较明快，有很强的故事性，有一定的动作性等，十分注重制造悬念、在剧情最高潮的时候故意停顿，以此吸引人们关注下一个情节，吸引观众的注意力。比如说，深受广大群众喜爱、欢迎的相声，就是因为相声具有通俗的特色，包含在其段子的情节在素材选择上、语言表达上、人物表现等都是源自广大群众的日常生活。这就是相声之所以受欢迎、流行的原因。注意口语的运用也是曲艺通俗性的体现，为了能够符合广大群众的文化水平，在段子中，尽量采用口语中的生动、新鲜、具有丰富表现力的语法、词汇及修辞手法，不仅可以让广大群众感觉通俗易懂，群众也在欣赏曲艺艺术中产生兴趣和拉近亲切感，由此可见，通俗性使曲艺具有特别的色彩和魅力。

说唱戏曲具有简便性。曲艺的演出人数与伴奏乐器少、舞台美术简单，甚至一个人、一副竹板就可以各地演出，不需要其他的辅助条件，这就是曲艺的简便性，是其他艺术门类所不能比拟的。任何艺术想要深受观众的喜爱和欢迎，必须要对观众产生感染力，感染力越强，艺术的效果才会越好。

说唱艺术虽有悠久的历史，却一直没有独立的艺术地位，在中华艺术发展史上，说唱艺术曾归于“宋代百戏”中，在瓦舍、勾栏(均为宋代民间演伎场地)表演；到了近代，则归于“什样杂耍”中，大多在诸如北京的天桥、南京的夫子庙、上海的徐家汇、天津的“三不管”、开封的相国寺等民间娱乐场地进行表演。中华人民共和国建立后，给已经发展成熟的众多说唱艺术一个统一而稳定的名称，统称为“曲艺”，并进入剧场进行表演。

大众传播为人们带来了一个崭新的政治舆论环境，通过与受众的信息沟通，参与到政治决策中去，同时，大众传播的发展还为社会民主的实施提供了必要的技术和传播基础，电视和网络，越来越受到人们的广泛关注。大众传播正扮演者这么一个角色——它促大众传播是社会媒介组织通过文字（报纸、杂志、书籍）、电波（广播、电视）、电影、电子网络等大众传播媒介，向社