2024音乐三年级上册《童年》大单元整体教学设计与思路

音乐三年级上册《童年》大单元整体教学设计

一、内容分析与整合

(-)教学内容分析

本次大单元教学设计以人音版艺术唱游・音乐三年级上册《第一

课童年》为主要内容，旨在通过丰富的音乐活动和情感体验，引导学生

感受童年的美好，培养学生的审美感知能力、艺术表现能力和创意实

践能力。本单元包含聆听、演唱、编创与活动等多个教学环节，具体教

学内容如下：

聆听

《捉迷藏》丁善德曲：这首乐曲通过轻快的旋律和生动的节奏，描

绘了孩子们捉迷藏时的欢乐场景，能够激发学生的兴趣和共鸣Q

《我们多么幸福》金帆词郑律成曲：歌曲以优美的旋律和简洁的

歌词，表达了孩子们对生活的热爱和幸福感，引导学生感受幸福、珍惜

幸福。

演唱

《摇啊摇》上海童谣朱良镇曲：这是一首具有浓郁地方特色的童

谣，旋律简单明快，歌词朗朗上口，适合学生进行演唱，感受童谣的魅

力。

《小酒窝》李如会词晶日曲：歌曲以甜美的旋律和生动的歌词，描

绘了孩子们天真烂漫的形象，能够激发学生的演唱热情。

知识与技能

钢琴音名CDEFGAB：通过介绍钢琴音名，让学生初步了解音乐

的基本元素，为后续的音乐学习打下基础。

发声练习：通过专业的发声练习，帮助学生掌握正确的歌唱方法,

提高歌唱技巧。

编创与活动

编创活动旨在培养学生的创意思维和实践能力，鼓励学生根据所

学内容进行音乐创作和表演，展现个性与才华。

（-）单元内容分析

本单元围绕“童年”这一主题，通过多样化的音乐活动，让学生感

受童年的美好与幸福。在聆听环节，通过欣赏不同风格的音乐作品，培

养学生的审美感知能力；在演唱环节，通过学唱童谣和歌曲，提高学生

的艺术表现能力；在编创与活动环节，通过音乐创作和表演，激发学生

的创意实践能力。本单元还注重文化理解的培养，通过介绍音乐作品

的创作背景和文化内涵，让学生感受中华优秀传统文化的魅力。

（三）单元内容整合

本单元的内容整合以“童年”为核心主题，将聆听、演唱、知识与

技能、编创与活动等多个教学环节有机结合。在聆听环节，通过《捉迷

藏》和《我们多么幸福》两首作品，引导学生感受音乐中的欢乐与幸

福；在演唱环节，通过《摇啊摇》和《小酒窝》两首歌曲，让学生用歌

声表达童年的纯真与美好；在知识与技能环节，通过介绍钢琴音名和

发声练习，为学生的音乐学习打下坚实基础；在编创与活动环节，鼓励

学生发挥创意，进行音乐创作和表演，展现个性与才华。通过这些环节

的有机结合，旨在全面提高学生的音乐素养和综合能力。

二、《义务教育课程标准（2022年版）》分解

（一）审美感知

教学目标

引导学生通过聆听音乐作品，感受音乐中的情感与意境，提高审

美感知能力。

培养学生对音乐作品的鉴赏能力，能够分辨不同风格、不同情绪

的音乐作品。

教学策略

选择具有代表性的音乐作品，如《捉迷藏》和《我们多么幸福》,

通过反复聆听和讨论，引导学生感受音乐中的欢乐与幸福。

组织学生进行音乐欣赏活动，如音乐分享会、音乐鉴赏课等，让学

生接触更多风格的音乐作品，拓宽音乐视野。

评价建议

观察学生在聆听过程中的表情和反应，评估其审美感知能力的水

平。

通过讨论、提问等方式，了解学生对音乐作品的理解和感受，评估

其审美鉴赏能力。

（二）艺术表现

教学目标

通过学唱童谣和歌曲，提高学生的歌唱技巧和表现力。

鼓励学生积极参与音乐表演活动，展现个性和才华。

教学策略

采用示范教学、分组练习等方法，帮助学生掌握正确的歌唱方法。

组织学生进行合唱、独唱等表演活动，提高学生的舞台表现力和

自信心。

评价建议

观察学生的歌唱技巧和表现力，评估其艺术表现能力的水平。

通过学生自评、互评和教师评价相结合的方式，全面了解学生的

表演情况，提出针对性的改进建议。

（三）创意实践

教学目标

培养学生的创意思维和实践能力，鼓励学生进行音乐创作和表演。

通过编创活动，提高学生的音乐创造力和团队合作能力。

教学策略

提供多样化的创作素材和工具，如乐器、节奏器等，激发学生的创

作灵感。

组织学生进行小组合作创作，鼓励学生发挥想象力，创作出具有

个性的音乐作品。

评价建议

观察学生的创作过程和作品，评估其创意思维和实践能力的水平。

通过展示、交流等方式，让学生分享自己的创作经验和成果，促进

相互学习和提高。

（四）文化理解

教学目标

引导学生了解音乐作品的创作背景和文化内涵，增强文化认同感。

通过音乐学习，传承和弘扬中华优秀传统文化。

教学策略

在教学过程中融入相关文化知识介绍，如音乐作品的历史背景、

创作者的生平事迹等。

组织学生进行文化交流活动，如参观音乐博物馆、参加音乐会等，

拓宽文化视野。

评价建议

通过提问、讨论等方式，了解学生对音乐作品文化内涵的理解程

度。

观察学生在文化交流活动中的表现和态度，评估其文化认同感的

培养情况。

本单元的教学设计以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为指

导，注重培养学生的审美感知能力、艺术表现能力、创意实践能力和文

化理解能力。通过多样化的音乐活动和情感体验，让学生感受童年的

美好与幸福，全面提高学生的音乐素养和综合能力。

三、学情分析

（-）已知内容分析

对于三年级的学生而言，他们在之前的学习中已经积累了一定的

音乐基础知识和技能。在低年级的学习中，学生们已经初步了解了音

乐的节奏、旋律、音高等基本概念，并能够简单地进行模唱和打击乐器

的演奏。通过唱游活动，学生们对音乐有了初步的感受和体验，能够随

着音乐进行简单的身体律动和舞蹈动作。学生们还学会了使用一些简

单的音乐术语来描述音乐的特点，如快慢、强弱、高低等。

在音乐欣赏方面，学生们已经接触过多种类型的音乐作品，包括

儿歌、童谣、古典音乐等，对不同音乐风格和表现形式有了一定的认

知。他们能够通过聆听音乐，感受到音乐中的情绪变化，并尝试用简单

的语言或动作来表达自己的感受。

在演唱方面，学生们已经能够自信地演唱一些简单的歌曲，并能

够在演唱过程中注意音准、节奏和表情。他们能够通过集体演唱，体验

到合唱的乐趣，并初步建立了合作意识。

（二）新知内容分析

本单元的教学内容主要包括聆听《捉迷藏》（丁善德曲）和《我们

多么幸福》（金帆词，郑律成曲），以及演唱《摇啊摇》（上海童谣，朱

良镇曲）和《小酒窝》（李如会词，晶日曲）。这些作品不仅旋律优美，

而且具有鲜明的儿童特点，能够激发学生们的学习兴趣。

在聆听方面，《捉迷藏》是一首富有童趣的钢琴曲，通过欢快的旋

律和生动的节奏，描绘了孩子们捉迷藏时的快乐场景。学生们在聆听

过程中，需要关注音乐的节奏、旋律和情绪变化，感受音乐所表达的情

感。《我们多么幸福》则是一首表达孩子们幸福生活的歌曲，旋律优美，

歌词富有感染力。学生们在聆听时，需要理解歌词的含义，感受歌曲所

传递的幸福和喜悦。

在演唱方面，《摇啊摇》是一首上海童谣，旋律简单易懂，歌词朗

朗上口。学生们在演唱时，需要注意歌曲的节奏和音准，同时用自然的

声音和表情来表达歌曲的情感。《小酒窝》则是一首活泼可爱的儿童歌

曲，歌词生动有趣，旋律轻快。学生们在演唱时，需要尝试运用不同的

声音和表情来表现歌曲的不同部分，增强歌曲的感染力。

本单元还涉及钢琴音名CDEFGAB的学习以及发声练习。纲琴音

名的学习是学生们进一步了解音乐基础知识的重要环节，为他们后续

的音乐学习打下基础。发声练习则有助于学生们掌握正确的歌唱方法,

提高他们的演唱水平。

（三）学生学习能力分析

三年级的学生正处于从低年级向高年级过渡的阶段，他们的认知

能力和学习能力都有了显著的提高。在音乐学习方面，学生们已经具

备了一定的音乐感知能力和表达能力，能够通过聆听、模唱、演奏等方

式来感受和理解音乐。

在聆听方面，学生们已经能够关注音乐的节奏、旋律和情绪变化，

并能够用简单的语言或动作来表达自己的感受。他们具有一定的音乐

想象力，能够通过音乐联想到相关的场景或画面。

在演唱方面，学生们已经能够自信地演唱一些简单的歌曲，并能

够在演唱过程中注意音准、节奏和表情。他们具有一定的合作意识，能

够在集体演唱中与他人协调配合。

在创编与活动方面，学生们已经初步具备了创编简单节奏和旋律

的能力，能够运用所学的音乐知识来进行简单的音乐创作。他们喜欢

参与各种音乐活动，能够在活动中发挥自己的想象力和创造力。

由于学生们的学习经验和音乐基础存在差异，他们在音乐学习中

的表现也会有所不同。部分学生在音乐感知、表达和创编方面可能存

在一定的困难，需要教师在教学过程中给予更多的关注和指导。

（四）学习障碍突破策略

针对三年级学生在音乐学习中可能遇到的学习障碍，教师可以采

取以下策略来帮助他们克服困难，提高学习效果：

加强直观教学：

在音乐教学中，教师可以利用多媒体课件、实物教具等直观教学

手段来帮助学生理解抽象的音乐概念。例如，在教授钢琴音名时，教师

可以通过展示钢琴键盘的图片或实物，让学生直观地看到每个音名所

对应的琴键位置，从而加深对音名的记忆和理解。

注重聆听引导：

聆听是音乐学习的重要环节。教师可以通过设计多样化的聆听活

动来引导学生关注音乐的节奏、旋律和情绪变化。例如，在聆听《捉迷

藏》时，教师可以先让学生整体聆听一遍音乐，然后引导他们关注音乐

中的某个特定元素（如节奏或旋律），并通过模仿、打击乐器演奏等方

式来加深对音乐的理解。

强化发声练习：

正确的发声方法是演唱的基础。教师可以通过设计有趣的发声练

习来帮助学生掌握正确的歌唱方法。例如，教师可以设计一些简单的

发声游戏或挑战活动，让学生在游戏中感受声音的变化和控制，从而

提高他们的演唱水平。

鼓励创编活动：

创编活动能够激发学生的想象力和创造力。教师可以通过设计一

些简单的创编任务来鼓励学生尝试运用所学的音乐知识来进行音乐创

作。例如，在教授完《摇啊摇》后，教师可以让学生尝试改编歌曲的歌

词或旋律，或者创编一段简单的舞蹈来配合歌曲的表演。

关注个体差异：

由于学生的学习经验和音乐基础存在差异，教师在教学过程中需

要关注个体差异，为不同层次的学生提供有针对性的指导和帮助。例

如，对于音乐基础较弱的学生，教师可以给予更多的关注和鼓励，帮助

他们建立自信心；对于音乐基础较好的学生，教师可以提供更具挑战

性的学习任务，激发他们的学习潜力。

加强家校合作：

家庭是学生学习的重要环境之一。教师可以通过家校合作的方式

来加强与学生家长的沟通和联系，共同关注学生的音乐学习进展。例

如，教师可以定期向家长反馈学生的学习情况，提供家庭辅导的建议

和资源；家长也可以积极参与孩子的音乐学习活动，为他们提供更多

的支持和鼓励。

通过加强直观教学、注重聆听引导、强化发声练习、鼓励创编活

动、关注个体差异以及加强家校合作等策略，教师可以有效地帮助三

年级学生克服在音乐学习中遇到的学习障碍，提高他们的音乐素养和

综合能力。

四、大主题或大概念设计

本单元的大主题或大概念设计为“探索童年之美，展现童真童趣工

通过一系列的音乐聆听、演唱、编创与活动，引导学生感受童年生活的

美好与纯真，理解音乐中蕴含的情感与故事，学会用音乐表达自己对

童年的理解和感受，培养学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化

理解能力。

五、大单元目标叙写

(-)审美感知

音乐情感体验：学生能够通过聆听《捉迷藏》和《我们多么幸福》

等作品，感受音乐中描绘的童年欢乐与幸福，体验音乐带来的愉悦情

感。

音乐要素感知：学生能够识别并感知音乐中的节奏、旋律、音色等

要素，理解这些要素如何共同营造音乐的氛围和情感。

生活美学发现：学生能够通过音乐联想到自己的童年生活，发现

生活中的美好与纯真，培养对美的感知和欣赏能力。

(二)艺术表现

声乐演唱技巧：学生能够掌握正确的发声方法，用自然、甜美的声

音演唱《摇啊摇》和《小酒窝》等歌曲，表达歌曲中的情感。

音乐表现力：学生能够通过演唱和表演，准确表达歌曲中的情感

与意境，展现自己对音乐的理解和感受。

乐器演奏基础：学生能够初步认识钢琴音名CDEFGAB,了解它

们在钢琴上的位置，为后续的乐器学习打下基础。

（三）创意实践

音乐编创：学生能够结合所学歌曲，尝试进行简单的音乐编创活

动，如为歌曲编配简单的节奏或旋律，展现自己的创意。

活动设计：学生能够设计并组织以“童年”为主题的音乐活动，如

音乐游戏、音乐故事会等，增强音乐实践能力和团队合作能力。

多媒体应用：学生能够运用现代信息技术，如录音、录像等，记录

自己的音乐表演和编创成果，进行展示和交流。

（四）文化理解

音乐文化背景：学生能够了解《捉迷藏》和《我们多么幸福》等作

品的创作背景和时代背景，理解音乐与文化的紧密联系。

音乐传承与发展：学生能够认识到传统音乐与现代音乐之间的联

系与差异，理解音乐在不同文化中的传承与发展。

音乐与社会生活：学生能够理解音乐在社会生活中的作用和价值,

学会用音乐传递正能量，丰富自己的精神世界。

六、大单元教学重点

音乐情感体验与表达：通过聆听和演唱歌曲，引导学生深入体验

音乐中的情感，学会用音乐表达自己的感受和想法。

声乐演唱技巧的培养：注重学生的发声训练和演唱技巧的指导，

帮助学生掌握正确的演唱方法，提高演唱水平。

创意实践能力的培养：鼓励学生进行音乐编创和活动设计，激发

学生的创造力和想象力，培养学生的实践能力和创新能力。

七、大单元教学难点

音乐要素的综合感知：引导学生识别并感知音乐中的节奏、旋律、

音色等要素，理解它们如何共同作用营造音乐的氛围和情感，需要教

师在教学中采用多种教学手段，帮助学生建立全面的音乐感知能力。

音乐表现力的提升：帮助学生通过演唱和表演准确表达歌曲中的

情感与意境，需要教师在教学中注重情感引导和表演指导，培养学生

的音乐表现力和舞台表现力。

音乐编创与活动设计的指导：鼓励学生进行音乐编创和活动设计,

需要教师在教学中提供充分的指导和支持，帮助学生克服创作过程中

的困难和挑战，激发学生的创造力和想象力。

教学设计示例

第一课时：聆听《捉迷藏》

教学目标：

审美感知：引导学生聆听《捉迷藏》，感受音乐中描绘的童年欢乐

场景，体验音乐带来的愉悦情感。

艺术表现：通过聆听和讨论，引导学生用语言描述音乐中的画面

和情感。

创意实践：鼓励学生结合音乐进行简单的动作创编，表达自己对

音乐的理解Q

文化理解：简要介绍《捉迷藏》的创作背景，引导学生理解音乐与

文化的联系。

教学过程：

导入新课：播放《捉迷藏》的音乐片段，引导学生闭眼聆听，想象

音乐中的场景。

聆听感受：再次播放音乐，引导学生讨论音乐中的画面和情感，鼓

励学生用语言描述自己的感受。

动作创编：鼓励学生结合音乐进行简单的动作创编，如模仿捉迷

藏的动作，表达自己对音乐的理解。

文化介绍：简要介绍《捉迷藏》的创作背景，引导学生理解音乐与

文化的联系。

课堂总结：总结本课的学习内容，引导学生回顾音乐中的画面和

情感。

第二课时：演唱《摇啊摇》

教学目标：

审美感知：引导学生聆听并演唱《摇啊摇》，感受歌曲中的温馨与

甜蜜。

艺术表现：指导学生掌握正确的发声方法，用自然、甜美的声音演

唱歌曲。

创意实践：鼓励学生为歌曲编配简单的节奏或动作，增强音乐表

现力。

文化理解：介绍上海童谣的特点和背景，增强学生对传统文化的

认识。

教学过程：

复习旧知：回顾上节课学习的《捉迷藏》，引导学生再次聆听并讨

论音乐中的画面和情感。

新课导入：播放《摇啊摇》的音乐片段，引导学生感受歌曲中的温

馨与甜蜜。

发声练习：进行简单的发声练习，帮助学生掌握正确的发声方法。

歌曲学唱：分段学唱《摇啊摇》，注意指导学生掌握歌曲的旋律和

节奏。

创意实践：鼓励学生为歌曲编配简单的节奏或动作，增强音乐表

现力。

文化介绍：介绍上海童谣的特点和背景，增强学生对传统文化的

认识。

课堂总结：总结本课的学习内容，鼓励学生回家后继续练习歌曲。

八、大单元整体教学思路

教学目标设定

(-)审美感知

感知音乐情绪与情感：通过聆听《捉迷藏》和《我们多么幸福》等

曲目，学生能够识别和感受不同音乐作品中的情绪变化，理解音乐表

达的情感内容，提升对音乐的审美感知能力。

体验音乐风格与特点：通过演唱《摇啊摇》和《小酒窝》等歌曲，

学生能够体验和感知不同地区、不同风格的音乐特点，理解音乐的地

域性和文化性，增强对多元音乐文化的理解和尊重。

欣赏音乐之美：通过聆听和演唱活动，学生能够发现并欣赏音乐

中的美，包括旋律美、节奏美、和声美等，提升对音乐的审美情趣和鉴

赏能力。

(二)艺术表现

掌握基本演唱技巧：学生能够掌握正确的发声方法和演唱技巧，

包括正确的呼吸、发声位置、咬字吐字等，能够自信、有感情地演唱

《摇啊摇》和《小酒窝》等歌曲。

运用音乐语言进行表达：学生能够运用音乐语言，如旋律、节奏、

和声等，表达自己的情感和想法，通过演唱和即兴表演等形式，展现自

己的艺术表现能力。

合作表演：通过小组合作的形式，学生能够共同完成音乐作品的

演唱和表演，学会在集体表演中协调自己的声音和动作，提升团队合

作能力。

（三）创意实践

即兴创作与表演：学生能够根据音乐作品的旋律、节奏等特点，进

行即兴创作和表演，如即兴编创舞蹈动作、打击乐节奏等，展现自己的

创意和想象力。

编创简单音乐作品：学生能够运用所学的音乐知识，编创简单的

旋律或节奏，通过小组合作的形式，完成一段简单的音乐作品创作，体

验音乐创作的乐趣。

跨学科融合：学生能够将音乐与其他学科相融合，如将音乐与美

术、舞蹈、戏剧等艺术形式相结合，进行综合性的艺术创作和表演，提

升综合艺术素养。

（四）文化理解

理解音乐与文化的关系：通过聆听和演唱不同地区、不同风格的

音乐作品，学生能够理解音乐与文化之间的紧密联系，认识到音乐是

文化传承和交流的重要载体。

尊重多元文化：学生能够尊重和欣赏不同文化背景下的音乐作品,

理解并接纳音乐文化的多样性，培养跨文化交流的意识和能力。

传承中华优秀传统文化：通过学习和演唱具有中华优秀传统文化

特色的音乐作品，学生能够了解和传承中华优秀传统文化，增强文化

自信和民族自豪感。

教学内容整合

本单元的教学内容包括聆听《捉迷藏》和《我们多么幸福》，演唱

《摇啊摇》和《小酒窝》，以及钢琴音名CDEFGAB的发声练习和编创

与活动。为了实现教学目标的整合与衔接，我们将教学内容划分为以

下几个部分：

聆听与感知：通过聆听《捉迷藏》和《我们多么幸福》，引导学生

感知音乐情绪与情感，体验音乐风格与特点，提升审美感知能力。

演唱与表现：通过演唱《摇啊摇》和《小酒窝》，让学生掌握基本

演唱技巧，运用音乐语言进行表达，提升艺术表现能力。

创意与实践：通过即兴创作与表演、编创简单音乐作品等活动，激

发学生的创意和想象力，提升创意实践能力。

文化与理解：结合音乐作品的学习，引导学生理解音乐与文化的

关系，尊重多元文化，传承中华优秀传统文化。

教学重点与难点

教学重点

审美感知能力的提升：通过聆听和演唱活动，引导学生感知音乐

情绪与情感，体验音乐风格与特点，提升审美感知能力。

艺术表现能力的培养：通过演唱和表演活动，让学生掌握基本演

唱技巧，运用音乐语言进行表达，提升艺术表现能力。

创意实践能力的激发：通过即兴创作与表演、编创简单音乐作品

等活动，激发学生的创意和想象力，提升创意实践能力。

教学难点

音乐情绪与情感的准确感知：学生需要准确感知和理解音乐作品

中的情绪与情感变化，这对学生的审美感知能力提出了较高要求。

演唱技巧的掌握与运用：学生需要掌握正确的发声方法和演唱技

巧，并能够在演唱中自如地运用这些技巧，这对学生的艺术表现能力

提出了挑战。

创意与实践的结合：学生需要将创意与实践相结合，通过即兴创

作与表演、编创简单音乐作品等活动，展现自己的创意和想象力，这对

学生的综合艺术素养提出了较高要求。

教学方法与手段

情境教学法：通过创设贴近学生生活的音乐情境，如校园音乐会、

家庭音乐会等，激发学生的学习兴趣和参与热情。

多感官体验法：引导学生运用听觉、视觉、动觉等多种感官体验音

乐，加深对音乐的理解和感受。

合作学习法：通过小组合作的形式，让学生共同完成音乐作品的

演唱和表演，提升团队合作能力和艺术表现能力。

任务驱动法：通过设定具体的任务目标，如编创一段简单的音乐

作品，激发学生的创意和想象力，提升创意实践能力。

信息技术辅助教学法：利用多媒体教学设备和网络资源，丰富教

学手段和内容，提升教学效果。

教学过程设计

第一课时：聆听《捉迷藏》

教学目标：

感知音乐情绪与情感，体验音乐风格与特点。

提升审美感知能力，理解音乐表达的情感内容。

教学过程：

导入新课：通过讲述捉迷藏的游戏情境，引导学生进入音乐情境。

聆听音乐：播放《捉迷藏》音频，引导学生聆听并感受音乐中的情

绪与情感变化。

讨论分享：组织学生讨论音乐中的情绪与情感变化，分享自己的

感受和理解。

再次聆听：再次播放《捉迷藏》音频，引导学生进一步感受音乐风

格和特点。

总结提升：总结音乐中的情绪与情感变化，提升学生对音乐的审

美感知能力。

第二课时：演唱《摇啊摇》

教学目标：

掌握基本演唱技巧，运用音乐语言进行表达。

提升艺术表现能力，体验演唱的乐趣。

教学过程：

发声练习：进行钢琴音名CDEFGAB的发声练习，为演唱做好准

备。

学唱歌曲：教师范唱《摇啊摇》，引导学生跟唱，掌握基本旋律和

节奏。

演唱练习：组织学生分组练习演唱，注意发声方法和演唱技巧的

、-m

用。

表演展示：选取部分学生或小组进行表演展示，教师给予点评和

指导。

总结反思：总结演唱过程中的优点和不足，提出改进建议。

第三课时：聆听《我们多么幸福》

教学目标：

感知音乐情绪与情感，体验音乐风格与特点。

理解音乐与文化的关系，尊重多元文化。

教学过程：

导入新课：通过讲述幸福的生活情境，引导学生进入音乐情境。

聆听音乐：播放《我们多么幸福》音频，引导学生聆听并感受音乐

中的幸福情感。

文化探讨：组织学生探讨音乐与文化的关系，理解音乐在文化传

承和交流中的作用。

再次聆听：再次播放《我们多么幸福》音频，引导学生进一步感受

音乐风格和特点。

总结提升：总结音乐中的幸福情感和文化内涵，提升学生对音乐

的审美感知和文化理解能力。

第四课时：演唱《小酒窝》

教学目标：

掌握基本演唱技巧，运用音乐语言进行表达。

提升艺术表现能力，体验不同风格的音乐作品。

教学过程：

复习旧知：复习上节课学习的《摇啊摇》演唱技巧。

学唱新歌：教师范唱《小酒窝》，引导学生跟唱，掌握基本旋律和

节奏。

风格对比：对比《摇啊摇》和《小酒窝》的音乐风格特点，引导学

生理解不同风格的音乐作品。

演唱练习：组织学生分组练习演唱《小酒窝》，注意发声方法和演

唱技巧的运用。

表演展示：选取部分学生或小组进行表演展示，教师给予点评和

指导。

第五课时：创意与实践

教学目标：

激发创意和想象力，提升创意实践能力。

将音乐与其他学科相融合，进行综合性的艺术创作和表演。

教学过程：

即兴创作：引导学生根据《摇啊摇》或《小酒窝》的旋律特点，进

行即兴舞蹈或打击乐节奏创作。

编创音乐作品：组织学生小组合作，编创一段简单的旋律或节奏，

可以是歌曲片段或器乐曲段。

跨学科融合：引导学生将音乐与美术、舞蹈、戏剧等艺术形式相结

合，进行综合性的艺术创作和表演。

展示与评价：选取部分学生或小组的作品进行展示，教师和学生

共同进行评价和反馈。

总结提升：总结创意与实践活动的过程和成果，提升学生的综合

艺术素养。

学业评价

评价原则

全面性：评价应覆盖审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等

四个方面，全面反映学生的学习成效。

公正性：评价过程应公平、公正，确保每位学生都能在同一标准下

接受评价。

有效性：评价内容和方式应具有针对性，能够有效反映学生的学

习成效和教师的教学效果。

激励性：通过评价激发学生的学习兴趣，增强学生的自信心，促进

学生的学习动力。

评价内容

审美感知：评价学生对音乐情绪与情感的感知能力，对音乐风格

与特点的理解能力。

艺术表现：评价学生的演唱技巧、音乐语言表达能力、团队合作能

力等方面的表现。

创意实践：评价学生的创意和想象力，以及在即兴创作与表演、编

创音乐作品等活动中的表现。

文化理解：评价学生对音乐与文化关系的理解，对多元文化的尊

重程度，以及对中华优秀传统文化的传承情况。

评价方式

课堂观察：通过课堂观察记录学生在聆听、演唱、表演等活动中的

表现，评价学生的审美感知、艺术表现等方面的能力。

作业评价：通过布置相关作业，如编写音乐小品、创作简单旋律

等，评价学生的创意实践能力和文化理解能力。

期末考核：通过期末考核的形式，综合评价学生在审美感知、艺术

表现、创意实践、文化理解等方面的学习成效。考核内容可以包括演唱

曲目、即兴创作与表演、编创音乐作品等。

自我评价与同伴评价：引导学生进行自我评价和同伴评价，培养

学生的自我反思能力和合作精神。

教学反思

通过本单元的教学实践，我深刻感受到了艺术课程在培养学生审

美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等方面的重要作用。在教学过

程中，我注重运用情境教学法、多感官体验法、合作学习法等多种教学

方法和手段，激发学生的学习兴趣和参与热情。我也注重对学生的个

性化指导和差异化教学，以满足不同学生的学习需求。

在教学过程中也存在一些不足之处。例如，在聆听环节中，部分学

生对音乐情绪与情感的感知能力较弱，需要进一步加强引导和训练。

在演唱环节中，部分学生的发声方法和演唱技巧掌握不够熟练，需要

更多的练习和指导。在创意实践环节中，部分学生的创意和想象力受

到限制，需要提供更多的启发和引导。

针对以上问题，我将在未来的教学中采取以下改进措施：一是加

强音乐基础知识的教学和训练，提高学生的音乐素养和感知能力；二

是注重发声方法和演唱技巧的指导和练习，提升学生的演唱水平；三

是提供更多的创意实践机会和资源，激发学生的创意和想象力；四是

加强个性化指导和差异化教学，关注每位学生的学习进展和需求。

艺术课程的教学是一项长期而艰巨的任务，需要教师不断探索和

实践。我将继续努力提升自己的教学水平和专业素养，为学生的全面

发展贡献自己的力量。

九、学业评价

一、教学目标

根据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的要求，结合人音版

艺术唱游•音乐三年级上册《第一课童年》的教学内容，设定以下教学

目标：

审美感知：

通过聆听《捉迷藏》和《我们多么幸福》，学生能够感知不同音乐

作品中的情绪与情感，理解音乐作品所表达的主题和内涵。

在演唱《摇啊摇》和《小酒窝》的过程中，学生能够感受上海童谣

和儿童歌曲的韵律美和情感美，提升对音乐的审美感知能力。

艺术表现：

学生能够用自然、甜美的声音演唱《摇啊摇》和《小酒窝》，准确

表达歌曲中的情感。

通过发声练习，学生能够掌握正确的发声方法，提高演唱技巧。

在编创与活动中，学生能够运用所学的音乐知识和技能，进行简

单的音乐创作和表现。

创意实践：

学生能够积极参与编创与活动，发挥想象力，创作出具有个性特

色的音乐作品或表现形式。

通过小组合作，学生能够共同完成音乐作品的编创和表演，提升

团队协作能力和创新能力。

文化理解：

通过学习上海童谣《摇啊摇》，学生能够了解上海地区的民间音乐

文化，感受地域文化的魅力。

在聆听和演唱不同风格的音乐作品时，学生能够理解音乐作品背

后的文化背景和时代特征，拓宽文化视野。

二、学习目标

结合教学目标，设定以下具体的学习目标：

审美感知：

学生能够准确识别《捉迷藏》和《我们多么幸福》中的音乐情绪，

如欢快、明朗、甜美等。

在聆听过程中，学生能够联想到与音乐情绪相符的画面或情境，

增强音乐联想能力。

学生能够感知《摇啊摇》和《小酒窝》中的韵律美和情感美，理解

歌曲所表达的主题和情感。

艺术表现：

学生能够用正确的姿势和发声方法演唱《摇啊摇》和《小酒窝》,

表现出歌曲的甜美和抒情特点。

通过发声练习，学生能够掌握\”母音的发音技巧，提高声音的

稳定性和共鸣效果。

在演唱过程中，学生能够根据歌曲的情感需求，合理调整音量、速

度和表情，增强艺术表现力。

创意实践：

学生能够运用所学的节奏、旋律等元素，进行简单的音乐编创，如

创作简短的旋律或节奏型。

在小组合作中，学生能够共同讨论和确定音乐作品的主题、风格

和表现形式，发挥团队协作和创新能力。

学生能够尝试将编创的音乐作品进行表演，如通过小型歌舞剧或

音乐故事等形式进行展示。

文化理解：

学生能够了解上海童谣《摇啊摇》的历史背景和地域文化特色，感

受民间音乐的魅力。

在学习不同风格的音乐作品时，学生能够理解音乐作品所反映的

时代特征和文化内涵，拓宽文化视野。

学生能够认识到音乐是文化传承和交流的重要载体，增强对中华

优秀传统文化的认同感和自豪感。

三、评价目标设定

结合教学目标和学习目标，设定以下评价目标：

审美感知：

评价学生是否能够准确识别音乐作品中的情绪与情感，如通过表

情、动作或言语表达等方式展现对音乐情绪的理解。

观察学生在聆听过程中的联想和想象能力，如是否能够根据音乐

情绪联想到相应的画面或情境。

通过学生的演唱表现，评价其是否能够感知歌曲中的韵律美和情

感美，理解歌曲所表达的主题和情感。

艺术表现：

评价学生的演唱技巧，如姿势、发声方法、音量控制、速度把握和

表情表现等方面是否符合要求。

观察学生在发声练习中的掌握情况，如是否能够准确发出母

音，声音是否稳定且具有共鸣效果。

通过学生的表演，评价其是否能够根据歌曲的情感需求进行合理

调整，增强艺术表现力。

创意实践：

评价学生在编创活动中的参与度和创新性，如是否能够积极提出

创意想法，运用所学的音乐知识和技能进行创作。

观察学生在小组合作中的表现，如是否能够与他人有效沟通、协

作完成音乐作品的编创和表演。

通过学生的作品展示，评价其创意实践成果的质量和创意性，如

作品的旋律、节奏、和声等方面是否具有个性特色。

文化理解：

评价学生对上海童谣《摇啊摇》历史背景和地域文化特色的了解

程度，如是否能够讲述相关的文化背景知识。

观察学生在学习不同风格音乐作品时的文化理解能力，如是否能

够理解音乐作品所反映的时代特征和文化内涵。

通过学生的讨论和表达，评价其是否能够认识到音乐在文化传承

和交流中的重要作用，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感。

四、评价内容与方式

（一）审美感知

评价内容：

学生对音乐作品中情绪与情感的识别能力。

学生在聆听过程中的联想和想象能力。

学生对歌曲韵律美和情感美的感知能力。

评价方式：

课堂观察：观察学生在聆听音乐时的表情、动作和言语表达，记录

其对音乐情绪的理解情况。

小组讨论：组织学生围绕音乐作品进行讨论，分享自己的联想和

想象，评价其审美感知能力。

演唱表现评价：通过学生的演唱表现，评价其是否能够准确表达

歌曲中的情感，感知歌曲的韵律美和情感美。

（二）艺术表现

评价内容：

学生的演唱技巧，包括姿势、发声方法、音量控制、速度把握和表

情表现等方面。

学生在发声练习中的掌握情况。

学生根据歌曲情感需求进行合理调整的能力。

评价方式：

演唱实践评价：组织学生进行演唱实践，评价其演唱技巧和艺术

表现力。

发声练习评价：通过发声练习，观察学生的发声方法和声音效果，

评价其掌握情况。

表演评价：组织学生进行小型歌舞剧或音乐故事等形式的表演，

评价其根据歌曲情感需求进行合理调整的能力。

（三）创意实践

评价内容：

学生在编创活动中的参与度和创新性。

学生在小组合作中的表现。

学生的创意实践成果的质量和创意性。

评价方式：

编创活动记录：记录学生在编创活动中的参与情况和创意想法，

评价其参与度和创新性。

小组合作评价：观察学生在小组合作中的沟通、协作和领导能力，

评价其团队协作能力。

作品展示评价：组织学生进行作品展示，评价其创意实践成果的

质量和创意性，如作品的旋律、节奏、和声等方面是否具有个性特色。

（四）文化理解

评价内容：

学生对上海童谣《摇啊摇》历史背景和地域文化特色的了解程度。

学生在学习不同风格音乐作品时的文化理解能力。

学生对音乐在文化传承和交流中重要作用的认识。

评价方式：

知识问答：设计相关的问题，考察学生对上海童谣《摇啊摇》历史

背景和地域文化特色的了解程度。

讨论分享：组织学生围绕不同风格的音乐作品进行讨论，分享自

己的理解和感受，评价其文化理解能力。

表达评价：通过学生的讨论和表达，评价其是否能够认识到音乐

在文化传承和交流中的重要作用，增强对中华优秀传统文化的认同感

和自豪感。

五、评价标准

(-)审美感知

优秀：能够准确识别音乐作品中的情绪与情感，联想和想象丰富

且准确，能够深刻感知歌曲的韵律美和情感美。

良好：能够识别音乐作品中的基本情绪与情感，有一定的联想和

想象能力，对歌曲的韵律美和情感美有一定的感知。

及格：能够初步识别音乐作品中的情绪与情感，联想和想象能力

较弱，对歌曲的韵律美和情感美感知不够深刻。

不及格：无法识别音乐作品中的情绪与情感，缺乏联想和想象能

力，对歌曲的韵律美和情感美无感知。

(二)艺术表现

优秀：演唱技巧娴熟，姿势正确，发声方法得当，音量控制、速度

把握和表情表现均出色，能够准确表达歌曲中的情感。

良好：演唱技巧较为熟练，姿势基本正确，发声方法基本得当，音

量控制、速度把握和表情表现较好，能够较好地表达歌曲中的情感。

及格：演唱技巧一般，姿势和发声方法存在一定问题，音量控制、

速度把握和表情表现不够准确，能够基本表达歌曲中的情感。

不及格：演唱技巧较差，姿势和发声方法存在严重问题，音量控

制、速度把握和表情表现不准确，无法表达歌曲中的情感。

（三）创意实践

优秀：在编创活动中积极参与，提出多个具有创新性的想法，小组

合作默契，创意实践成果质量高且富有个性特色。

良好：在编创活动中较为积极，能够提出一定的创新性想法，小组

合作较好，创意实践成果质量较高。

及格：在编创活动中参与度一般，创新性想法较少，小组合作存在

一定问题，创意实践成果质量一般。

不及格：在编创活动中缺乏参与度，无创新性想法，小组合作不协

调，创意实践成果质量差。

（四）文化理解

优秀：对上海童谣《摇啊摇》历史背景和地域文化特色有深入了

解，能够准确阐述音乐作品所反映的时代特征和文化内涵，深刻认识

到音乐在文化传承和交流中的重要作用。

良好：对上海童谣《摇啊摇》历史背景和地域文化特色有一定了

解，能够阐述音乐作品所反映的时代特征和文化内涵，认识到音乐在

文化传承和交流中的重要作用。

及格：对上海童谣《摇啊摇》历史背景和地域文化特色了解较少，

对音乐作品所反映的时代特征和文化内涵理解不够深刻，对音乐在文

化传承和交流中作用的认识较为模糊。

不及格：对上海童谣《摇啊摇》历史背景和地域文化特色完全不了

解，无法阐述音乐作品所反映的时代特征和文化内涵，对音乐在文化

传承和交流中作用的认识缺失。

六、评价实施建议

多元化评价：结合课堂观察、小组讨论、演唱实践、作品展示等多

种评价方式，全面了解学生的学业成就和发展水平。

及时反馈：在评价过程中，及时给予学生反馈和指导，帮助学生明

确自己的优点和不足，制定改进计划。

鼓励创新：在创意实践评价中，鼓励学生发挥想象力和创造力，提

出具有个性特色的创意想法和作品。

强化文化理解：通过知识问答、讨论分享等方式，强化学生对音乐

作品文化背景和时代特征的理解，拓宽文化视野。

家校合作：鼓励家长参与学生的艺术学习评价过程，共同关注学

生的艺术素养发展。

通过以上学业评价的设计与实施，旨在全面、公正、有效地评价学

生在《第一课童年》这一单元中的学习成效和发展水平，促进其核心素

养的全面提升。也为教师提供有针对性的教学反馈和改进建议，推动

艺术教育的持续改进和发展。

十、大单元实施思路及教学结构图

1.大单元实施思路

本单元以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为指导，围绕“童

年”这一主题，通过《第一课童年》的教学内容，旨在引导学生感受童

年生活的美好，体会音乐中的情感表达，提升学生的审美感知、艺术表

现、创意实践和文化理解能力。本单元将通过聆听、演唱、编创等多种

艺术实践活动，让学生在音乐学习中体验童年的乐趣，培养对音乐的

热爱，同时增强团队合作和创新能力。

1.1整体感知，激发兴趣

通过导入环节，让学生回忆自己的童年趣事，激发学生对童年主

题的兴趣，为接下来的音乐学习奠定情感基础。

1.2聆听与欣赏，提升审美感知

通过聆听《捉迷藏》和《我们多么幸福》两首作品，引导学生感受

音乐中的情绪变化，提升审美感知能力。教师将引导学生分析音乐要

素，理解音乐是如何表达情感的。

1.3演唱与表现，增强艺术表现力

通过学唱《摇啊摇》和《小酒窝》两首歌曲，让学生感受上海童谣

和儿童歌曲的韵律美，提升学生的艺术表现能力。教师将指导学生掌

握正确的发声方法，注重情感表达。

1.4编创与活动，激发创意实践

通过编创活动，让学生运用所学音乐知识，创作属于自己的音乐

作品或表演，激发学生的创意实践能力。教师将引导学生结合生活体

验，进行音乐创作和表演。

1.5文化理解，拓宽视野

通过分析歌曲的文化背景，让学生了解不同地域、不同时代的童

年生活，拓宽文化视野，增强文化理解能力。教师将引导学生探讨音乐

与文化的关系，理解音乐在文化传承中的作用。

1.6总结与反思，巩固提升

通过总结与反思环节，让学生回顾本单元的学习内容，分享学习

心得，巩固所学知识，提升综合素养。教师将引导学生对自己的学习过

程进行反思，提出改进建议。

2.教学目标设定

（-）审美感知

学生能够感受音乐中的情绪变化，理解音乐要素如何表达情感。

学生能够欣赏不同风格的音乐作品，提升音乐审美能力。

（-）艺术表现

学生能够掌握正确的发声方法，自信地演唱歌曲，注重情感表达。

学生能够运用音乐语言进行艺术表现，展现个人风采。

（三）创意实践

学生能够结合生活体验，进行音乐创作和表演，展现创意才能。

学生能够在团队合作中完成音乐项目，提升协作能力。

（四）文化理解

学生能够了解不同地域、不同时代的童年生活，拓宽文化视野。

学生能够理解音乐在文化传承中的作用，增强文化自信。

3.教学结构图

童年

I

++--------------------------+

III

聆听与欣赏演唱与表现编创与活动

III

++

mm

捉迷藏我们多么幸福摇啊摇小酒窝钢琴音名CDEFGAB发声练

习编创活动

文化理解

总结与反思

4.具体教学实施步骤

4.1导入新课（1课时）

教学目标:

激发学生对童年主题的兴趣。

引导学生回忆自己的童年趣事。

教学过程:

情境导入：教师播放一段关于童年的视频或图片，引导学生回忆

自己的童年趣事，分享自己的童年经历。

初步感知：教师提问：“你们觉得童年是什么颜色的？为什么？”

引导学生用颜色形容童年，并解释原因。

引入主题：教师介绍本单元的主题——“童年工并简要说明本单

元的学习内容和目标。

4.2聆听与欣赏（2课时）

第一课时：聆听《捉迷藏》

教学目标:

学生能够感受音乐中的欢快情绪。

学生能够理解音乐要素如何表达情感。

教学过程:

初次聆听：教师播放《捉迷藏》的音乐，引导学生感受音乐的情

绪。

分析讨论：教师提问：“这首音乐让你想到了什么场景？你觉得音

乐中的哪些要素表达了这种情绪？”引导学生分析音乐的速度、节奏、

旋律等要素。

再次聆听：学生再次聆听音乐，尝试跟随音乐做简单的动作，进一

步感受音乐的情绪。

第二课时：聆听《我们多么幸福》

教学目标：

学生能够感受音乐中的幸福情绪。

学生能够理解歌词所表达的情感。

教学过程：

初次聆听：教师播放《我们多么幸福》的音乐，引导学生感受音乐

的情绪。

歌词分析：教师出示歌词，引导学生朗读歌词，理解歌词所表达的

情感。

再次聆听：学生再次聆听音乐，尝试跟随音乐轻声哼唱，进一步感

受音乐的幸福情绪。

4.3演唱与表现（3课时）

第一课时：学唱《摇啊摇》

教学目标：

学生能够掌握正确的发声方法。

学生能够自信地演唱歌曲，注重情感表达。

教学过程：

发声练习：教师进行简单的发声练习，引导学生掌握正确的呼吸

和发声方法。

学唱歌曲：教师播放《摇啊摇》的音乐，引导学生跟唱歌曲，注意

音准和节奏。

情感表达：教师引导学生理解歌词所表达的情感，尝试在演唱中

加入自己的情感表达。

第二课时：学唱《小酒窝》

教学目标：

学生能够掌握歌曲的节奏和旋律。

学生能够自信地演唱歌曲，注重情感表达。

教学过程：

节奏练习：教师出示歌曲的节奏谱，引导学生进行节奏练习。

学唱歌曲：教师播放《小酒窝》的音乐，引导学生跟唱歌曲，注意

歌曲的节奏和旋律。

情感表达：教师引导学生理解歌词所表达的情感，尝试在演唱中

加入自己的情感表达。

第三课时：综合表现

教学目标：

学生能够综合运用所学歌曲进行表演。

学生能够提升团队合作能力。

教学过程：

分组准备：学生分成若干小组，选择一首或几首歌曲进行表演准

备。

排练指导：教师对各组的表演进行指导和排练，注意学生的情感

表达和团队合作。

展示表演：各组进行展示表演，其他学生和教师进行评价和鼓励。

4.4编创与活动（2课时）

第一课时：钢琴音名CDEFGAB与发声练习

教学目标：

学生能够掌握钢琴音名CDEFGABo

学生能够进行简单的发声练习。

教学过程：

钢琴音名教学：教师介绍钢琴音名CDEFGAB,并在钢琴上演示

各个音名的位置。

发声练习：教师引导学生进行简单的发声练习，结合钢琴音名进

行练习。

创作尝试：学生尝试用钢琴音名创作简单的旋律，并进行展示和

分享。

第二课时：编创活动

教学目标：

学生能够结合生活体验进行音乐创作。

学生能够提升创意实践能力。

教学过程：

主题确定：教师确定编创活动的主题，如“我的快乐童年。

创作指导：教师引导学生进行音乐创作，可以是歌曲、旋律、节奏

等形式。

展示分享：学生展示自己的创作作品，其他学生和教师进行评价

和鼓励。

4.5文化理解（1课时）

教学目标：

学生能够了解不同地域、不同时代的童年生活。

学生能够理解音乐在文化传承中的作用。

教学过程：

文化背景介绍：教师介绍《摇啊摇》和《小酒窝》的文化背景，让

学生了解上海童谣和儿童歌曲的特点。

讨论交流：学生分组讨论不同地域、不同时代的童年生活，分享自

己的了解和感受。

总结提升：教师引导学生总结音乐在文化传承中的作用，增强文

化自信。

4.6总结与反思（1课时）

教学目标：

学生能够回顾本单元的学习内容。

学生能够分享学习心得，提出改进建议。

教学过程：

知识梳理：教师引导学生梳理本单元的学习内容，包括聆听、演

唱、编创等方面的知识。

分享交流：学生分享自己的学习心得和体会，提出在学习过程中

的收获和困惑。

反思改进：教师引导学生对自己的学习过程进行反思，提出改进

建议，为今后的学习奠定基础。

十一、大情境、大任务创设

一、大情境设计

在小学三年级音乐教学中，为了让学生更好地感受音乐的魅力，

理解音乐与生活的紧密联系，我们可以设计一个名为“多彩童年•音乐

之旅”的大情境。在这个情境中，学生们将化身为小小音乐家，通过一

系列与童年相关的音乐活动，聆听、演唱、编创和表演，深入体验音乐

的情感表达和审美价值，同时激发他们对美好生活的向往和热爱。

二、大任务设计

任务背景与目标

在“多彩童年・音乐之旅”的大情境中，我们将围绕“童年”这一

主题，设计一系列丰富多彩的音乐任务。这些任务旨在通过聆听、演

唱、编创和表演等多种方式，引导学生感受音乐中的情感与意境，提高

他们的审美感知能力、艺术表现能力和创意实践能力，同时加深他们

对中华优秀传统文化的理解和认同。

具体任务包括：

聆听任务：通过聆听《捉迷藏》和《我们多么幸福》等经典儿童歌

曲，感受音乐中的童真与快乐，理解音乐如何表达童年生活的美好与

幸福。

演唱任务：学唱《摇啊摇》和《小酒窝》等上海童谣和流行儿歌，

掌握正确的发声方法，用自然、甜美的声音表达歌曲中的情感。

编创与活动任务：结合所学音乐知识，编创简单的节奏、旋律或歌

词，设计并表演与童年相关的音乐小品或短剧，展现学生的创意实践

能力。

任务实施步骤

1.聆听任务实施

教学目标：

(-)审美感知：通过聆听《捉迷藏》和《我们多么幸福》，引导

学生感受音乐中的欢快节奏和优美旋律，体会歌曲所表达的童真与快

乐。

（二）艺术表现：通过观察歌曲中的表情符号和动作提示，引导学

生模仿并表现歌曲中的情感与意境。

（三）创意实践：鼓励学生根据歌曲内容，即兴创作简单的动作或

表情，表达自己对歌曲的理解与感受。

（四）文化理解：引导学生了解歌曲的创作背景和文化内涵，感受

中华优秀传统文化的魅力。

教学过程：

（1）导入新课：播放《捉迷藏》的音频片段，引导学生闭眼聆听，

想象自己正在和小伙伴们捉迷藏的场景，感受歌曲中的欢快气氛。

（2）初步感知：请学生分享自己听完歌曲后的感受，引导他们用

简单的语言描述歌曲中的画面和情感。

（3）深入聆听：再次播放歌曲，引导学生关注歌曲中的节奏、旋

律和歌词内容，感受歌曲所表达的童真与快乐。

（4）创意表达：鼓励学生根据歌曲内容，即兴创作简单的动作或

表情，表现歌曲中的情感与意境。

（5）拓展延伸：介绍《我们多么幸福》的创作背景和文化内涵,

引导学生比较两首歌曲在风格、情感和表达上的差异。

2.演唱任务实施

教学目标：

（-）审美感知：通过学唱《摇啊摇》和《小酒窝》，引导学生感

受歌曲中的甜美旋律和温馨情感，体会童年生活的美好与幸福。

（-）艺术表现：掌握正确的发声方法，用自然、甜美的声音演唱

歌曲，表达歌曲中的情感。

（三）创意实践：鼓励学生根据歌曲内容，设计简单的舞蹈动作或

表演形式，展现歌曲的意境与情感。

（四）文化理解：了解上海童谣和流行儿歌的特点和文化背景，感

受中华优秀传统文化的多样性。

教学过程：

（1）发声练习：进行简单的发声练习，引导学生掌握正确的呼吸

方法和发声技巧。

（2）学唱新歌：播放《摇啊摇》的音频，引导学生跟唱，注意歌

曲的节奏、旋律和歌词内容。教师适时纠正学生的发音和演唱技巧。

（3）情感表达：引导学生理解歌曲中的情感与意境，用自然、甜

美的声音演唱歌曲，表达歌曲中的温馨与幸福。

（4）创意表演：鼓励学生根据歌曲内容，设计简单的舞蹈动作或

表演形式，如模仿摇船的动作、表现小酒窝的可爱等。

（5）拓展学唱：学唱《小酒窝》，引导学生比较两首歌曲在风格、

情感和表达上的异同，进一步感受童年生活的美好与幸福。

3.编创与活动任务实施

教学目标：

（-）审美感知：通过编创与表演活动，引导学生感受音乐创作的

乐趣和成就感，提高审美感知能力。

（二）艺术表现：运用所学音乐知识，编创简单的节奏、旋律或歌

词，设计并表演与童年相关的音乐小品或短剧。

（三）创意实践：鼓励学生发挥想象力，大胆尝试新的音乐表现形

式和创作手法，展现创意实践能力。

（四）文化理解：结合编创与表演活动，引导学生了解不同音乐风

格和文化背景的特点，增进对中华优秀传统文化的理解和认同。

教学过程：

(1)分组讨论：将学生分成若干小组，每组选择一个与童年相关

的主题进行编创活动。如“快乐的课间时光，“温馨的家庭生活”等。

(2)创意编创：引导学生运用所学音乐知识，编创简单的节奏、

旋律或歌词。鼓励学生发挥想象力，尝试不同的音乐表现形式和创作

手法。

(3)设计表演：各组根据编创的音乐内容，设计并表演与主题相

关的音乐小品或短剧。注意表演形式的多样性和创意性。

(4)展示交流：组织各组进行展示交流，邀请其他小组和教师进

行点评和指导。鼓励学生分享自己的创作思路和表演心得，增进相互

之间的学习和交流。

(5)总结反思：引导学生总结本次编创与表演活动的收获和不足

之处，提出改进意见和建议。鼓励学生在今后的音乐学习中继续发挥

创意和实践能力。

任务评价

过程评价：关注学生在任务实施过程中的参与度、合作情况、问题

解决能力等。通过观察、记录和反馈，及时给予学生指导和帮助。

成果评价：通过展示交流的方式，评价学生的编创与表演成果。注

重评价作品的创意性、表现力和文化内涵等方面。鼓励学生进行自我

评价和互评，促进相互之间的学习和进步。

自我评价与互评：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和

评价，同时鼓励同学之间进行互评和分享。通过自我评价和互评的方

式，帮助学生更好地认识自己的优点和不足，明确今后的努力方向。

三、大情境与大任务的意义

通过“多彩童年•音乐之旅”这一大情境和大任务的设计与实施,

不仅能够让学生在轻松愉快的氛围中感受音乐的魅力，提高他们的审

美感知能力、艺术表现能力和创意实践能力，还能够加深他们对中华

优秀传统文化的理解和认同。这种综合性的音乐教学活动有助于培养

学生的团队合作精神和创新能力，为他们的全面发展奠定坚实的基础。

十二、单元学历案

（-）单元主题与课时

本单元以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为指导，围绕“童

年”这一主题，通过《第一课童年》的教学内容，旨在引导学生感受童

年生活的美好，体会音乐中的情感表达，提升学生的审美感知、艺术表

现、创意实践和文化理解能力。本单元共设计7课时，具体安排如下：

导入新课（1课时）

聆听与欣赏（2课时）

第一课时：聆听《捉迷藏》

第二课时：聆听《我们多么幸福》

演唱与表现（3课时）

第一课时：学唱《摇啊摇》

第二课时：学唱《小酒窝》

第三课时：综合表现

编创与活动（2课时）

第一课时：钢琴音名CDEFGAB与发声练习

第二课时：编创活动

文化理解（1课时）

总结与反思（1课时）

（-）学习目标

根据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的要求，结合本单元

的教学内容，设定以下学习目标：

（-）审美感知

学生能够感受音乐中的情绪变化，理解音乐要素如何表达情感。

学生能够欣赏不同风格的音乐作品，提升音乐审美能力。

（二）艺术表现

学生能够掌握正确的发声方法，自信地演唱歌曲，注重情感表达。

学生能够运用音乐语言进行艺术表现，展现个人风采。

（三）创意实践

学生能够结合生活体验，进行音乐创作和表演，展现创意才能。

学生能够在团队合作中完成音乐项目，提升协作能力。

（四）文化理解

学生能够了解不同地域、不同时代的童年生活，拓宽文化视野。

学生能够理解音乐在文化传承中的作用，增强文化自信。

（三）评价任务

审美感知评价：

通过课堂观察，记录学生在聆听音乐时的表情、动作和反应，评价

其审美感知能力。

设计问卷或讨论题，让学生分享对音乐作品的理解和感受，评价

其审美感知水平。

艺术表现评价：

通过录音或录像，记录学生的演唱过程，评价其发声方法、音准、

节奏和情感表达。

组织班级音乐会或展示活动，让学生表演所学歌曲，评价其艺术

表现能力。

创意实践评价：

收集学生的音乐创作作品，如旋律、节奏、歌词等，评价其创意和

实践能力。

观察学生在编创活动中的表现，评价其团队合作和创新能力。

文化理解评价：

设计讨论题或小论文，让学生探讨音乐与文化的关系，评价其文

化理解能力。

通过课堂问答或小组讨论，了解学生对不同地域、不同时代童年

生活的了解程度。

（四）学习过程

1.导入新课（1课时）

教学目标：

激发学生对童年主题的兴趣。

引导学生回忆自己的童年趣事。

教学过程：

情境导入：教师播放一段关于童年的视频或图片，引导学生回忆

自己的童年趣事，分享自己的童年经历。

初步感知：教师提问：“你们觉得童年是什么颜色的？为什么？”

引导学生用颜色形容童年，并解释原因。

引入主题：教师介绍本单元的主题——“童年、并简要说明本单

元的学习内容和目标。

2.聆听与欣赏（2课时）

第一课时：聆听《捉迷藏》

教学目标：

学生能够感受音乐中的欢快情绪。

学生能够理解音乐要素如何表达情感。

教学过程：

初次聆听：教师播放《捉迷藏》的音乐，引导学生感受音乐的情

绪。

分析讨论：教师提问：“这首音乐让你想到了什么场景？你觉得音

乐中的哪些要素表达了这种情绪？”引导学生分析音乐的速度、节奏、

旋律等要素。

再次聆听：学生再次聆听音乐，尝试跟随音乐做简单的动作，进一

步感受音乐的情绪。

第二课时：聆听《我们多么幸福》

教学目标：

学生能够感受音乐中的幸福情绪。

学生能够理解歌词所表达的情感。

教学过程：

初次聆听：教师播放《我们多么幸福》的音乐，引导学生感受音乐

的情绪。

歌词分析：教师出示歌词，引导学生朗读歌词，理解歌词所表达的

情感。

再次聆听：学生再次聆听音乐，尝试跟随音乐轻声哼唱，进一步感

受音乐的幸福情绪。

3.演唱与表现（3课时）

第一课时：学唱《摇啊摇》

教学目标：

学生能够掌握正确的发声方法。

学生能够自信地演唱歌曲，注重情感表达。

教学过程：

发声练习：教师进行简单的发声练习，引导学生掌握正确的呼吸

和发声方法。

学唱歌曲：教师播放《摇啊摇》的音乐，引导学生跟唱歌曲，注意

音准和节奏。

第二课时：学唱《小酒窝》

教学目标：

学生能够掌握歌曲的节奏和旋律。

学生能够自信地演唱歌曲，注重情感表达。

教学过程：

节奏练习：教师出示歌曲的节奏谱，引导学生进行节奏练习。

学唱歌曲：教师播放《小酒窝》的音乐，引导学生跟唱歌曲，注意

歌曲的节奏和旋律。

情感表达：教师引导学生理解歌词所表达的情感，尝试在演唱中

加入自己的情感表达。

第三课时：综合表现

教学目标：

学生能够综合运用所学歌曲进行表演。

学生能够提升团队合作能力。

教学过程：

分组准备：学生分成若干小组，选择一首或几首歌曲进行表演准

备。

排练指导：教师对各组的表演进行指导和排练，注意学生的情感

表达和团队合作。

展示表演：各组进行展示表演，其他学生和教师进行评价和鼓