【王憨山写意花鸟画的艺术价值探究报告4100字】

1 11.1王憨山写意花鸟画的时代价值 11.2王憨山写意花鸟画的创新价值 2 3从王憨山写意花鸟画艺术价值的视角分析可知，作为我国写意花鸟画发展历程中极具特色的艺术家，其所带来的不仅仅是诸多精美而独具特色的艺术作品，更是对传统写意花鸟画艺术风格多元发展提供了不可忽视的贡献。在对王憨山本人作品分析的过程中不难发现，深受齐白石影响的创作理念使其作品呈现出真实和淳朴的美感。但是同时，王憨山对于写意花鸟画的情感和思考又使其作品在用笔、用墨、用色方面皆有自身特色，花鸟造型与作品构图的特征也彰显出其审美情趣。王憨山画作中传达出的丰富生命力不仅提升了作品的艺术价值，更为改革开放后写意花鸟画的发展提供了新的表现风格、表现手法。浓厚的地域和乡土气息与夸张而趣味化的风格借助粗犷有力的笔法现于纸上，淳朴的力量感成为其作品的“代名词”。而对于王汉山写意花鸟画的艺术价值分析，则能够从时代背景、艺术发展历程等角度更加深入地了解王汉山写意花鸟画的艺术特征，了解其在新的时代应当以何种方式延续与传承。在本章节，从不同的视角探讨王憨山写意花鸟画的艺术价值，了解其作品对于我国写意花鸟画发展的积极意义。艺术创作的价值不仅在于形式的美感，同时也在于精神文化的表现。中国画有着悠久的发展历程，而花鸟画作为其中重要的门类亦是文人墨客精神寄托的重要方式之一。在不同的历史发展时期，花鸟画有着不同的发展脉络、发展方向，这与其时代背景是紧密关联的。王憨山的创作时代为我国改革开放后迅速发展的时代，经历“文革”后的中国画生命力已然大不如从前。在“文革”期间被定为“黑画”的中国画走入了创作的断崖时期，中国画的发展全然停滞甚至有倒退之势。但是“文革”虽然抑制了中国画的创作，却并未能抑制诸多艺术家对于中国画文化精神的继承，如王憨山等艺术家在文革时期仍然潜心练习绘画技法、积累艺术素材，并且在“文革”结束后迅速绽放出其生命力。追溯王憨山的艺术作品2王憨山的作品在20世纪80年代走入成熟期，前期王憨山的潜心学习、持续练习成果在“文化开放”后迅速迸发。脱离了“文革”束缚后，20世纪80年代精神，通过对他的创作手稿分析可以发现，他在1983年的时候，作品还具有明显的传统特色，他画的麻雀和小鸡还在以墨分五色的艺术手法作为主要的形但是到了1985年，他就开始逐步的创造自己的风格，主要采用中锋圆线的方式题跋等形式形成了独特的辨识度，这些方面的表现代表着王憨山先生不断地向的潜心向学和文革结束后的积极创作体现了中国画发展中艺术家生生不息的创在中国近代写意花鸟画中比较知名的艺术家如齐白石、潘天寿、吴昌硕等。的特色更加显著,也正是因此使其作品有了更加丰富的创新价值。3从当时的环境因素来看，中西方文化的交流使得中西方的绘画艺术在这一时期得以碰撞，如何将中西方绘画艺术有机结合、通过博采众长的方式推动我国传统绘画艺术的发展成为这一时期艺术创作者面临的普遍问题。且经历“文革”抑制后的中国传统绘画艺术仅仅是恢复发展便成为一道难题，对于绘画技法、审美理念的突破更是让诸多艺术创作者无从下手。这一时期的王憨山先生有着夯实的理论基础，在其教学生涯中的教学理念中便有丰富的体现；但是对于传统绘画理念的继承并未禁锢其绘画思想，而是使其在夯实的理论基础之上更好的融入了西方的绘画思想。在构图方面，王憨山继承了潘天寿、八大山人的创作理念；在用色和趣味上，王憨山进一步探索了齐白石的绘画思想并且加入了自己的理解。将几位知名艺术家的艺术特色深入分析、揣摩后取其精华之处，反复观照自己的作品以求进步。从王憨山的艺术发展历程来看，王憨山的进步并非是偶然性的、盲目性的。在每一幅作品揣摩的过程中都有着相似的观照、修改、思考、完善的阶段性工作。王憨山对于不同艺术特色的吸收、对于西方审美思想的思考和对于个人特色的大胆尝试，共同作用于其艺术作品之中，体现出一种独特的力量感，使人感受到一种威严和敬畏，能够较好的直接表达想要表示的内容，直来直去的方式可以让人更能够体会到作品的独特魅力。他的绘画内容多数是反映自己的生活的，这方面他作品的表现形式就要比齐白石先生要广泛，在创作中，他极力的主张要从生活中获取来源，要让作品回归到生活，后代很多的相关画家或者学者也很崇拜王憨山先生的艺术特征，他们认为王憨山主张的六分读书、两分画画和两分写字的艺术理念是具有较高的艺术思想水平的。我们也可以发现王憨山先生在诗词歌赋上面的造诣也很高，用他的诗来进行相关的绘画创作，在他实际的绘画过程中也高度的重视构图，通过不断的揣摩以及推敲，创造出属于自己的开放性思维。整体来看，在新时期的中国，王憨山的写意花鸟画无论是在艺术思想或者是在艺术特色方面都是有着创新理念、创新价值的。其浑厚朴实并且富有生命力的艺术特征已经成为了湖南美术领域发展中难以忽视的重要研究对象，也成为湖南当代美术发展中的代表性人物之一，其作品中具备的创新理念和创新价值值得当代艺术创作者探讨、学习、思考。艺术创作因其鲜活而显得更加贵重。许多人可能无法理解它或无法在实践中实施它，如果你看当今绘画，你也许就会发现问题所在，在对王憨山的具体分析中，我们可以发现方向选择这是一个基础的条件，第二是对象和主题的确定。在中国现代艺术发展史上，特别是画花鸟的创作环境中，很少有像王憨山这样的画家，生于农村、长于农村，自称为“田园宰相”,并沉迷于“早上去青山，晚上4憨山的绘画风格对于中国艺术史上起着相当重要的意义