2025年超星尔雅学习通《中国传统戏曲与现代舞台艺术》考试备考题库及答案解析

2025年超星尔雅学习通《中国传统戏曲与现代舞台艺术》考试备考题库及答案解析就读院校：________姓名：________考场号：________考生号：________一、选择题1.中国传统戏曲中，被称为“花脸”的行当主要扮演的是（）A.勇猛的武将B.诙谐的丑角C.温柔的文官D.善良的百姓答案：A解析：“花脸”是中国传统戏曲中的一种重要行当，通常扮演性格、相貌有特异之处的男性人物，以面部油彩勾勒出脸谱，以表现人物的性格和身份。勇猛的武将是“花脸”的主要扮演对象，其脸谱色彩浓烈，图案复杂，具有强烈的视觉冲击力。诙谐的丑角一般扮演滑稽的角色，其脸谱色彩相对简单，以白色、黑色为主。温柔的文官和善良的百姓通常不属于“花脸”的扮演范围，他们的扮演行当分别是“生”和“旦”。2.在中国传统戏曲的表演中，“唱、念、做、打”是基本的艺术手段，其中“做”主要指的是（）A.唱腔和念白B.身段和动作C.舞台调度和灯光D.服装和化妆答案：B解析：“唱、念、做、打”是中国传统戏曲表演的四种基本艺术手段，也是衡量演员技能水平的重要标准。“唱”指的是唱腔，要求演员具备良好的嗓音条件和演唱技巧；“念”指的是念白，要求演员能够准确、生动地表达人物的思想感情；“做”指的是身段和动作，要求演员能够通过肢体语言和动作表情来刻画人物形象；“打”指的是武打，要求演员具备一定的武术功底和舞台表现力。因此，“做”主要指的是身段和动作。3.中国传统戏曲中，旦行是扮演女性角色的行当，其中“青衣”属于（）A.花旦B.武旦C.老旦D.正旦答案：D解析：“旦”是中国传统戏曲中扮演女性角色的行当，根据年龄、身份、性格等特点，可以细分为多种类型。“青衣”是旦行中的一种，通常扮演端庄、稳重、正直的中青年女性，以唱功为主，其表演风格沉静、典雅，代表剧目有《铡美案》、《玉堂春》等。“花旦”通常扮演活泼、开朗、泼辣的年轻女性，以念白和做功为主；“武旦”通常扮演擅长武艺的女性角色，以武打和身段为主；“老旦”通常扮演年老的女性角色，以唱功和做功为主。因此，“青衣”属于正旦。4.中国传统戏曲的唱腔中，属于“梆子腔”的是（）A.西皮B.二黄C.越调D.高腔答案：A解析：中国传统戏曲的唱腔主要分为“西皮”和“二黄”两大类，此外还有一些地方特色的梆子腔、越调、高腔等。“西皮腔”和“二黄腔”是影响最广泛的两种唱腔，它们在音调、节奏、旋律等方面都有所不同，形成了中国传统戏曲独特的音乐风格。“梆子腔”是一种以打击乐伴奏为主，节奏明快、高亢激越的唱腔，在北方地区较为流行，例如陕西的秦腔、河北的梆子等。“越调”和“高腔”也是中国传统戏曲中重要的地方剧种，它们在音乐、表演等方面都有独特的特点。因此，属于“梆子腔”的是西皮。5.中国传统戏曲的舞台美术中，常用的道具之一是（）A.灯笼B.旗幡C.簪子D.水袖答案：D解析：中国传统戏曲的舞台美术注重写意和象征，道具的运用也具有鲜明的特色。“水袖”是中国传统戏曲中一种重要的道具，通常由丝绵或纱制成，系在演员的手臂上，通过手臂的挥舞和抖动，可以表现人物的情绪和动作，增加表演的艺术表现力。“灯笼”、“旗幡”和“簪子”也是中国传统戏曲中常用的道具，但它们的功能和作用与“水袖”有所不同。“灯笼”和“旗幡”主要用于渲染气氛、交代环境或表现人物的身份地位；“簪子”则主要用于装饰女性角色的头部，表现其身份和气质。因此，常用的道具之一是水袖。6.中国传统戏曲中，被称为“程式化”的表现手法主要指的是（）A.唱腔的规范化B.动作的规范化C.服装的规范化D.化妆的规范化答案：B解析：中国传统戏曲的表演强调“程式化”，即通过一套固定的规范和程式来表现人物的思想感情和动作，这种程式化的表现手法贯穿于唱腔、念白、做功、武打等各个方面。“唱腔的规范化”是指戏曲的唱腔有其固定的曲调和唱法，演员必须按照既定的程式来演唱；“动作的规范化”是指戏曲的动作有其固定的姿态和动作规范，演员必须按照既定的程式来表演；“服装的规范化”是指戏曲的服装有其固定的式样和颜色，以表现人物的身份和性格；“化妆的规范化”是指戏曲的化妆有其固定的图案和色彩，以表现人物的特征和身份。因此，被称为“程式化”的表现手法主要指的是动作的规范化。7.中国传统戏曲中，被誉为“百戏之祖”的是（）A.京剧B.豫剧C.昆曲D.越剧答案：C解析：中国传统戏曲种类繁多，各具特色，其中昆曲被誉为“百戏之祖”。昆曲起源于元末明初，是吸收了元杂剧、南戏等艺术形式的特点而形成的，其唱腔优美动听，表演细腻传神，对后世戏曲的发展产生了深远的影响。京剧是在清朝中后期形成的，融合了徽剧、汉剧等多种地方戏曲的精华，成为中国影响最大的戏曲剧种。豫剧是河南省的主要地方戏曲剧种，以其高亢激越的唱腔和丰富的表演形式而著称。越剧是浙江省的主要地方戏曲剧种，以其抒情优美的唱腔和细腻的表演而闻名。因此，被誉为“百戏之祖”的是昆曲。8.中国传统戏曲的表演中，强调“以形写神”，其中“形”主要指的是（）A.人物的外部形象B.人物的内心世界C.人物的语言表达D.人物的动作表现答案：A解析：中国传统戏曲的表演强调“以形写神”，即通过外在的形体动作和表情来表现人物的内心世界和思想感情。“形”主要指的是人物的外部形象，包括演员的服饰、化妆、身段、动作等，这些外在的形象特征可以反映出人物的身份、性格、情绪等特点。“神”则指的是人物的内心世界和思想感情，是戏曲表演的灵魂。“语言表达”也是戏曲表演的重要组成部分，但“以形写神”更强调通过形体动作来表现人物的精神气质。因此，“形”主要指的是人物的外部形象。9.中国传统戏曲的舞台布景通常采用（）A.写意的手法B.真实的再现C.夸张的手法D.概括的手法答案：A解析：中国传统戏曲的舞台布景注重写意和象征，通常采用简练、概括的手法来表现环境，而不是追求真实的环境再现。“写意”是指舞台布景通过象征性的形象和色彩来表现环境氛围和人物情感，具有强烈的艺术表现力。“真实的再现”是指舞台布景力求真实地模拟现实环境，这在现代话剧和电影中较为常见，但在传统戏曲中则较少见。“夸张”和“概括”也是舞台布景中可能采用的手法，但“写意”是中国传统戏曲舞台布景的主要特点。因此，中国传统戏曲的舞台布景通常采用写意的手法。10.中国传统戏曲中，被誉为“东方歌剧”的是（）A.京剧B.豫剧C.昆曲D.越剧答案：A解析：中国传统戏曲中，京剧被誉为“东方歌剧”。京剧是在清朝中后期形成的，融合了徽剧、汉剧等多种地方戏曲的精华，成为中国影响最大的戏曲剧种。京剧的唱腔优美动听，表演细腻传神，舞台美术绚丽多彩，具有极高的艺术成就，被誉为“东方歌剧”。豫剧是河南省的主要地方戏曲剧种，以其高亢激越的唱腔和丰富的表演形式而著称。昆曲是起源于元末明初的戏曲剧种，被誉为“百戏之祖”，以其抒情优美的唱腔和细腻的表演而闻名。越剧是浙江省的主要地方戏曲剧种，以其抒情优美的唱腔和细腻的表演而闻名。因此，被誉为“东方歌剧”的是京剧。11.中国传统戏曲中，以唱功为主，表演细腻哀婉的行当是（）A.生B.旦C.净D.丑答案：B解析：中国传统戏曲的角色行当分为生、旦、净、丑等。“旦”行主要扮演女性角色，其中以唱功见长，表演风格细腻、哀婉，善于表达女性的内心情感。例如青衣、花旦、武旦、老旦等都是旦行中的分支。“生”行主要扮演男性角色，其中以老生、小生、武生等为代表，他们通常以唱功和做功为主。“净”行，俗称花脸，通常扮演性格、相貌有特异之处的男性人物，以面部化妆和唱腔取胜。“丑”行通常扮演诙谐、滑稽的角色，以念白和做功为主。因此，以唱功为主，表演细腻哀婉的行当是旦。12.中国传统戏曲的“程式化”主要体现在（）A.舞台布景的设计B.服装和化妆的样式C.唱腔和念白的规范D.演员的选拔标准答案：C解析：中国传统戏曲强调“程式化”，即通过一套固定的规范和程式来表现人物的思想感情和动作。“唱腔和念白的规范”是程式化的重要体现，每种戏曲都有其独特的唱腔和念白程式，演员必须按照既定的程式来演唱和念白，才能准确地表达人物的情感和性格。“舞台布景的设计”、“服装和化妆的样式”虽然也有一定的规范，但相对更为灵活。“演员的选拔标准”则属于演员培养和选拔的范畴，与表演程式化无直接关系。因此，中国传统戏曲的“程式化”主要体现在唱腔和念白的规范。13.中国传统戏曲中，被誉为“中国戏曲之母”的是（）A.京剧B.昆曲C.越剧D.豫剧答案：B解析：中国传统戏曲种类繁多，其中昆曲历史悠久，影响深远，被誉为“中国戏曲之母”。昆曲起源于元末明初，吸收了元杂剧、南戏等艺术形式的特点，形成了独特的艺术风格，对后世戏曲的发展产生了深远的影响。京剧是在清朝中后期形成的，融合了徽剧、汉剧等多种地方戏曲的精华，成为中国影响最大的戏曲剧种。越剧和豫剧也是中国著名的戏曲剧种，但它们的历史和影响力都与昆曲有所不同。因此，被誉为“中国戏曲之母”的是昆曲。14.中国传统戏曲的表演中，“做功”主要是指（）A.唱腔的技巧B.念白的表达C.身段和动作的表演D.武打技巧答案：C解析：中国传统戏曲的表演艺术主要包括“唱、念、做、打”四个方面。“唱”指的是唱腔，要求演员具备良好的嗓音条件和演唱技巧；“念”指的是念白，要求演员能够准确、生动地表达人物的思想感情；“做”指的是身段和动作，要求演员能够通过肢体语言和动作表情来刻画人物形象；“打”指的是武打，要求演员具备一定的武术功底和舞台表现力。“做功”主要是指身段和动作的表演，它是戏曲表演中表现人物性格、情绪和情境的重要手段。因此，“做功”主要指的是身段和动作的表演。15.中国传统戏曲的舞台美术中，常用的色彩之一是（）A.红色B.蓝色C.绿色D.黑色答案：A解析：中国传统戏曲的舞台美术注重色彩的表现力，常用的色彩有红色、黑色、白色、金色等，这些色彩都具有丰富的象征意义。“红色”在中国传统文化中象征着喜庆、吉祥、热情和力量，常用于表现正面人物或喜庆的场面。“蓝色”在中国传统戏曲中较少使用，通常用于表现阴郁或神秘的氛围。“绿色”在传统戏曲中也有使用，但不如红色、黑色等常见。“黑色”常用于表现严肃、庄重或反面人物。因此，中国传统戏曲的舞台美术中，常用的色彩之一是红色。16.中国传统戏曲中，被称为“老生”的行当主要扮演的是（）A.年轻的男性B.中年的男性C.老年的男性D.女性角色答案：C解析：中国传统戏曲的角色行当分为生、旦、净、丑等。“生”行主要扮演男性角色，其中“老生”是“生”行中的一个分支，通常扮演年长的男性角色，以唱功为主，表演风格沉稳、庄重，善于表达中老年人的思想感情和性格。例如，唱功老生、红生、黑老生等都是老生中的分支。“小生”通常扮演年轻的男性角色，“武生”通常扮演擅长武艺的男性角色。因此，被称为“老生”的行当主要扮演老年的男性。17.中国传统戏曲的唱腔中，属于“二黄”的是（）A.西皮B.二黄C.越调D.高腔答案：B解析：中国传统戏曲的唱腔主要分为“西皮”和“二黄”两大类，此外还有一些地方特色的梆子腔、越调、高腔等。“西皮腔”和“二黄腔”是影响最广泛的两种唱腔，它们在音调、节奏、旋律等方面都有所不同，形成了中国传统戏曲独特的音乐风格。“二黄腔”是一种以低沉、舒缓的音调为主的唱腔，常用于表现悲切、严肃或沉郁的情感。“西皮腔”则相对高亢、明快，常用于表现欢快、激动或英雄气概的情感。梆子腔、越调、高腔等也是中国传统戏曲中重要的地方剧种，但它们不属于“西皮”和“二黄”两大类。因此，属于“二黄”的是二黄。18.中国传统戏曲的表演中，“念白”主要是指（）A.唱腔的技巧B.动作的表达C.语言的表达D.武打技巧答案：C解析：中国传统戏曲的表演艺术主要包括“唱、念、做、打”四个方面。“唱”指的是唱腔，要求演员具备良好的嗓音条件和演唱技巧；“念”指的是念白，要求演员能够准确、生动地表达人物的思想感情；“做”指的是身段和动作，要求演员能够通过肢体语言和动作表情来刻画人物形象；“打”指的是武打，要求演员具备一定的武术功底和舞台表现力。“念白”是戏曲表演中语言表达的重要组成部分，要求演员能够通过不同的语调、语气、节奏和动作来准确地表达人物的性格、情绪和情境。因此，“念白”主要是指语言的表达。19.中国传统戏曲的舞台布景中，常用的“桌椅”道具具有（）A.实用性B.象征性C.装饰性D.可移动性答案：B解析：中国传统戏曲的舞台布景注重写意和象征，常用的道具如“桌椅”、“门窗”、“屏风”等都具有丰富的象征意义。“桌椅”作为戏曲舞台上的常用道具，通常并不追求真实桌椅的形态，而是通过简练的线条和色彩来表现，其主要功能是象征性地交代环境，如表现室内、室外、书房、厅堂等，或者作为人物活动的场景。“实用性”在传统戏曲舞台布景中并非主要考虑因素，因为舞台空间有限，且强调写意，不会摆放过多实物。“装饰性”虽然也存在，但不如象征性重要。“可移动性”是戏曲舞台布景的特点之一，便于根据剧情需要灵活变换场景，但这也不是“桌椅”道具的主要功能。因此，中国传统戏曲的舞台布景中，常用的“桌椅”道具具有象征性。20.中国传统戏曲中，被誉为“百戏之祖”的是（）A.京剧B.昆曲C.越剧D.豫剧答案：B解析：中国传统戏曲种类繁多，各具特色，其中昆曲历史悠久，影响深远，被誉为“百戏之祖”。昆曲起源于元末明初，吸收了元杂剧、南戏等艺术形式的特点，形成了独特的艺术风格，对后世戏曲的发展产生了深远的影响。京剧是在清朝中后期形成的，融合了徽剧、汉剧等多种地方戏曲的精华，成为中国影响最大的戏曲剧种。越剧和豫剧也是中国著名的戏曲剧种，但它们的历史和影响力都与昆曲有所不同。因此，被誉为“百戏之祖”的是昆曲。二、多选题1.中国传统戏曲的“四功五法”中，“四功”指的是（）A.唱B.念C.做D.打E.化妆答案：ABCD解析：中国传统戏曲的表演艺术强调“四功五法”，“四功”是指唱、念、做、打。“唱”指的是唱腔，要求演员具备良好的嗓音条件和演唱技巧；“念”指的是念白，要求演员能够准确、生动地表达人物的思想感情；“做”指的是身段和动作，要求演员能够通过肢体语言和动作表情来刻画人物形象；“打”指的是武打，要求演员具备一定的武术功底和舞台表现力。“五法”通常指手、眼、身、法、步，是戏曲演员基本功的重要组成部分。因此，“四功”指的是唱、念、做、打。2.中国传统戏曲中，旦行根据年龄、性格、身份等可分为（）A.青衣B.花旦C.武旦D.老旦E.小生答案：ABCD解析：中国传统戏曲的旦行主要扮演女性角色，根据年龄、性格、身份等可分为多种类型。“青衣”通常扮演端庄、稳重、正直的中青年女性，以唱功为主；“花旦”通常扮演活泼、开朗、泼辣的年轻女性，以念白和做功为主；“武旦”通常扮演擅长武艺的女性角色，以武打和身段为主；“老旦”通常扮演年老的女性角色，以唱功和做功为主。“小生”是生行中的一个分支，主要扮演年轻的男性角色。因此，旦行根据年龄、性格、身份等可分为青衣、花旦、武旦、老旦。3.中国传统戏曲的唱腔中，属于“梆子腔”系统的是（）A.西皮B.二黄C.程腔D.豫剧的唱腔E.梆子答案：DE解析：中国传统戏曲的唱腔主要分为“西皮”和“二黄”两大类，此外还有一些地方特色的梆子腔、越调、高腔等。“梆子腔”是一种以打击乐伴奏为主，节奏明快、高亢激越的唱腔，在北方地区较为流行。例如陕西的秦腔、河北的梆子等都是梆子腔的代表。“西皮腔”和“二黄腔”是影响最广泛的两种唱腔，它们在音调、节奏、旋律等方面都有所不同。“程腔”通常指的是程砚秋的唱腔风格，属于京剧旦行唱腔中的一个流派。因此，属于“梆子腔”系统的是豫剧的唱腔和梆子。4.中国传统戏曲的舞台美术中，常用的道具包括（）A.灯笼B.旗幡C.桌椅D.门窗E.服装答案：ABCD解析：中国传统戏曲的舞台美术注重写意和象征，常用的道具如“灯笼”、“旗幡”、“桌椅”、“门窗”、“屏风”等都具有丰富的象征意义，用于交代环境、渲染气氛、表现人物身份等。“服装”虽然也是戏曲表演的重要组成部分，但它属于演员的装扮，而不是舞台美术中常用的道具。因此，中国传统戏曲的舞台美术中，常用的道具包括灯笼、旗幡、桌椅、门窗。5.中国传统戏曲的表演中，“程式化”体现在（）A.唱腔的程式B.念白的程式C.动作的程式D.服饰的程式E.化妆的程式答案：ABCE解析：中国传统戏曲的表演强调“程式化”，即通过一套固定的规范和程式来表现人物的思想感情和动作。“唱腔的程式”和“念白的程式”是指戏曲的唱腔和念白有其固定的曲调和唱法，演员必须按照既定的程式来演唱和念白。“动作的程式”是指戏曲的动作有其固定的姿态和动作规范，演员必须按照既定的程式来表演。“服饰的程式”是指戏曲的服装有其固定的式样和颜色，以表现人物的身份和性格。“化妆的程式”是指戏曲的化妆有其固定的图案和色彩，以表现人物的特征和身份。因此，中国传统戏曲的表演中，“程式化”体现在唱腔的程式、念白的程式、动作的程式、化妆的程式。6.中国传统戏曲中，被誉为“东方歌剧”的是（）A.京剧B.昆曲C.越剧D.豫剧E.评剧答案：AB解析：中国传统戏曲中，京剧和昆曲被誉为“东方歌剧”。京剧是在清朝中后期形成的，融合了徽剧、汉剧等多种地方戏曲的精华，成为中国影响最大的戏曲剧种。京剧的唱腔优美动听，表演细腻传神，舞台美术绚丽多彩，具有极高的艺术成就，被誉为“东方歌剧”。昆曲起源于元末明初，是吸收了元杂剧、南戏等艺术形式的特点而形成的，其唱腔优美动听，表演细腻传神，对后世戏曲的发展产生了深远的影响，也被誉为“东方歌剧”。越剧、豫剧、评剧等也是中国著名的戏曲剧种，但它们没有被誉为“东方歌剧”。7.中国传统戏曲的表演中，“做功”包括（）A.手功B.眼功C.身功D.法功E.步功答案：ABCE解析：中国传统戏曲的表演艺术主要包括“唱、念、做、打”四个方面。“做功”是戏曲表演中表现人物性格、情绪和情境的重要手段，它包括手功、眼功、身功、步功等多个方面。“手功”是指演员的手部动作，要求灵活、准确、富有表现力；“眼功”是指演员的眼神运用，要求传神、到位，能够表达人物的情感；“身功”是指演员的躯干动作，要求协调、优美，能够表现人物的风采；“步功”是指演员的脚下功夫，要求稳健、灵活，能够表现人物的气质和情境。“法功”通常指武打技巧，属于“打”的范畴。因此，“做功”包括手功、眼功、身功、步功。8.中国传统戏曲的舞台布景通常采用（）A.写意的手法B.真实的再现C.象征的手法D.概括的手法E.夸张的手法答案：ACD解析：中国传统戏曲的舞台布景注重写意和象征，通常采用简练、概括的手法来表现环境，而不是追求真实的环境再现。“写意”是指舞台布景通过象征性的形象和色彩来表现环境氛围和人物情感，具有强烈的艺术表现力。“象征”是指舞台布景通过具体的道具或形象来象征性地表现环境或主题。“概括”是指舞台布景通过简练的线条和色彩来表现环境的主要特征，不追求细节的真实。“真实的再现”是指舞台布景力求真实地模拟现实环境，这在现代话剧和电影中较为常见，但在传统戏曲中则较少见。“夸张”虽然也可能在舞台上出现，但不是舞台布景的主要手法。因此，中国传统戏曲的舞台布景通常采用写意的手法、象征的手法、概括的手法。9.中国传统戏曲中，被誉为“百戏之祖”的是（）A.京剧B.昆曲C.越剧D.豫剧E.评剧答案：B解析：中国传统戏曲种类繁多，各具特色，其中昆曲历史悠久，影响深远，被誉为“百戏之祖”。昆曲起源于元末明初，吸收了元杂剧、南戏等艺术形式的特点，形成了独特的艺术风格，对后世戏曲的发展产生了深远的影响。京剧是在清朝中后期形成的，融合了徽剧、汉剧等多种地方戏曲的精华，成为中国影响最大的戏曲剧种。越剧、豫剧、评剧等也是中国著名的戏曲剧种，但它们的历史和影响力都与昆曲有所不同。因此，被誉为“百戏之祖”的是昆曲。10.中国传统戏曲的表演中，“念白”包括（）A.诗白B.台词C.唱白D.评话E.调门答案：AB解析：中国传统戏曲的表演艺术主要包括“唱、念、做、打”四个方面。“念白”是戏曲表演中语言表达的重要组成部分，它包括诗白、台词等多种类型。“诗白”是指戏曲中具有诗意的念白，通常用于表现人物的情感或渲染气氛；“台词”是指戏曲中人物对话的念白，是剧情发展的主要手段。“唱白”是指唱腔和念白的结合，但严格来说，“念白”主要指念白部分。“评话”是一种说唱艺术形式，与戏曲的念白有所不同。“调门”是指戏曲的唱腔或念白的调子，不是念白的类型。因此，“念白”包括诗白、台词。11.中国传统戏曲中，旦行根据年龄、性格、身份等可分为（）A.青衣B.花旦C.武旦D.老旦E.小生答案：ABCD解析：中国传统戏曲的旦行主要扮演女性角色，根据年龄、性格、身份等可分为多种类型。“青衣”通常扮演端庄、稳重、正直的中青年女性，以唱功为主；“花旦”通常扮演活泼、开朗、泼辣的年轻女性，以念白和做功为主；“武旦”通常扮演擅长武艺的女性角色，以武打和身段为主；“老旦”通常扮演年老的女性角色，以唱功和做功为主。“小生”是生行中的一个分支，主要扮演年轻的男性角色。因此，旦行根据年龄、性格、身份等可分为青衣、花旦、武旦、老旦。12.中国传统戏曲的唱腔中，属于“梆子腔”系统的是（）A.西皮B.二黄C.程腔D.豫剧的唱腔E.梆子答案：DE解析：中国传统戏曲的唱腔主要分为“西皮”和“二黄”两大类，此外还有一些地方特色的梆子腔、越调、高腔等。“梆子腔”是一种以打击乐伴奏为主，节奏明快、高亢激越的唱腔，在北方地区较为流行。例如陕西的秦腔、河北的梆子等都是梆子腔的代表。“西皮腔”和“二黄腔”是影响最广泛的两种唱腔，它们在音调、节奏、旋律等方面都有所不同。“程腔”通常指的是程砚秋的唱腔风格，属于京剧旦行唱腔中的一个流派。因此，属于“梆子腔”系统的是豫剧的唱腔和梆子。13.中国传统戏曲的舞台美术中，常用的道具包括（）A.灯笼B.旗幡C.桌椅D.门窗E.服装答案：ABCD解析：中国传统戏曲的舞台美术注重写意和象征，常用的道具如“灯笼”、“旗幡”、“桌椅”、“门窗”、“屏风”等都具有丰富的象征意义，用于交代环境、渲染气氛、表现人物身份等。“服装”虽然也是戏曲表演的重要组成部分，但它属于演员的装扮，而不是舞台美术中常用的道具。因此，中国传统戏曲的舞台美术中，常用的道具包括灯笼、旗幡、桌椅、门窗。14.中国传统戏曲的表演中，“程式化”体现在（）A.唱腔的程式B.念白的程式C.动作的程式D.服饰的程式E.化妆的程式答案：ABCE解析：中国传统戏曲的表演强调“程式化”，即通过一套固定的规范和程式来表现人物的思想感情和动作。“唱腔的程式”和“念白的程式”是指戏曲的唱腔和念白有其固定的曲调和唱法，演员必须按照既定的程式来演唱和念白。“动作的程式”是指戏曲的动作有其固定的姿态和动作规范，演员必须按照既定的程式来表演。“服饰的程式”是指戏曲的服装有其固定的式样和颜色，以表现人物的身份和性格。“化妆的程式”是指戏曲的化妆有其固定的图案和色彩，以表现人物的特征和身份。因此，中国传统戏曲的表演中，“程式化”体现在唱腔的程式、念白的程式、动作的程式、化妆的程式。15.中国传统戏曲中，被誉为“东方歌剧”的是（）A.京剧B.昆曲C.越剧D.豫剧E.评剧答案：AB解析：中国传统戏曲中，京剧和昆曲被誉为“东方歌剧”。京剧是在清朝中后期形成的，融合了徽剧、汉剧等多种地方戏曲的精华，成为中国影响最大的戏曲剧种。京剧的唱腔优美动听，表演细腻传神，舞台美术绚丽多彩，具有极高的艺术成就，被誉为“东方歌剧”。昆曲起源于元末明初，是吸收了元杂剧、南戏等艺术形式的特点而形成的，其唱腔优美动听，表演细腻传神，对后世戏曲的发展产生了深远的影响，也被誉为“东方歌剧”。越剧、豫剧、评剧等也是中国著名的戏曲剧种，但它们没有被誉为“东方歌剧”。16.中国传统戏曲的表演中，“做功”包括（）A.手功B.眼功C.身功D.法功E.步功答案：ABCE解析：中国传统戏曲的表演艺术主要包括“唱、念、做、打”四个方面。“做功”是戏曲表演中表现人物性格、情绪和情境的重要手段，它包括手功、眼功、身功、步功等多个方面。“手功”是指演员的手部动作，要求灵活、准确、富有表现力；“眼功”是指演员的眼神运用，要求传神、到位，能够表达人物的情感；“身功”是指演员的躯干动作，要求协调、优美，能够表现人物的风采；“步功”是指演员的脚下功夫，要求稳健、灵活，能够表现人物的气质和情境。“法功”通常指武打技巧，属于“打”的范畴。因此，“做功”包括手功、眼功、身功、步功。17.中国传统戏曲的舞台布景通常采用（）A.写意的手法B.真实的再现C.象征的手法D.概括的手法E.夸张的手法答案：ACD解析：中国传统戏曲的舞台布景注重写意和象征，通常采用简练、概括的手法来表现环境，而不是追求真实的环境再现。“写意”是指舞台布景通过象征性的形象和色彩来表现环境氛围和人物情感，具有强烈的艺术表现力。“象征”是指舞台布景通过具体的道具或形象来象征性地表现环境或主题。“概括”是指舞台布景通过简练的线条和色彩来表现环境的主要特征，不追求细节的真实。“真实的再现”是指舞台布景力求真实地模拟现实环境，这在现代话剧和电影中较为常见，但在传统戏曲中则较少见。“夸张”虽然也可能在舞台上出现，但不是舞台布景的主要手法。因此，中国传统戏曲的舞台布景通常采用写意的手法、象征的手法、概括的手法。18.中国传统戏曲中，被誉为“百戏之祖”的是（）A.京剧B.昆曲C.越剧D.豫剧E.评剧答案：B解析：中国传统戏曲种类繁多，各具特色，其中昆曲历史悠久，影响深远，被誉为“百戏之祖”。昆曲起源于元末明初，吸收了元杂剧、南戏等艺术形式的特点，形成了独特的艺术风格，对后世戏曲的发展产生了深远的影响。京剧是在清朝中后期形成的，融合了徽剧、汉剧等多种地方戏曲的精华，成为中国影响最大的戏曲剧种。越剧、豫剧、评剧等也是中国著名的戏曲剧种，但它们的历史和影响力都与昆曲有所不同。因此，被誉为“百戏之祖”的是昆曲。19.中国传统戏曲的表演中，“念白”包括（）A.诗白B.台词C.唱白D.评话E.调门答案：AB解析：中国传统戏曲的表演艺术主要包括“唱、念、做、打”四个方面。“念白”是戏曲表演中语言表达的重要组成部分，它包括诗白、台词等多种类型。“诗白”是指戏曲中具有诗意的念白，通常用于表现人物的情感或渲染气氛；“台词”是指戏曲中人物对话的念白，是剧情发展的主要手段。“唱白”是指唱腔和念白的结合，但严格来说，“念白”主要指念白部分。“评话”是一种说唱艺术形式，与戏曲的念白有所不同。“调门”是指戏曲的唱腔或念白的调子，不是念白的类型。因此，“念白”包括诗白、台词。20.中国传统戏曲的舞台美术中，常用的色彩之一是（）A.红色B.蓝色C.绿色D.黑色E.金色答案：ADE解析：中国传统戏曲的舞台美术注重色彩的表现力，常用的色彩有红色、黑色、白色、金色等，这些色彩都具有丰富的象征意义。“红色”在中国传统文化中象征着喜庆、吉祥、热情和力量，常用于表现正面人物或喜庆的场面。“蓝色”在中国传统戏曲中较少使用，通常用于表现阴郁或神秘的氛围。“绿色”在传统戏曲中也有使用，但不如红色、黑色等常见。“黑色”常用于表现严肃、庄重或反面人物。“金色”常用于表现富贵、华丽或神圣的气氛。因此，中国传统戏曲的舞台美术中，常用的色彩之一是红色、黑色、金色。三、判断题1.中国传统戏曲的“四功五法”中，“五法”指的是手、眼、身、法、步。（）答案：正确解析：中国传统戏曲的表演艺术强调“四功五法”，“四功”是指唱、念、做、打。“五法”通常指手、眼、身、法、步，是戏曲演员基本功的重要组成部分，与“四功”共同构成了戏曲表演的基础训练体系。因此，题目表述正确。2.中国传统戏曲中，所有的行当都是男性角色。（）答案：错误解析：中国传统戏曲的角色行当分为生、旦、净、丑等，其中旦行主要扮演女性角色，例如青衣、花旦、武旦、老旦等，它们都是女性角色的扮演行当。因此，题目表述错误。3.中国传统戏曲的唱腔只有西皮和二黄两种。（）答案：错误解析：中国传统戏曲的唱腔主要分为“西皮”和“二黄”两大类，此外还有一些地方特色的梆子腔、越调、高腔等。例如，北方地区的戏曲多采用梆子腔，南方地区的戏曲多采用越调等。因此，题目表述错误。4.中国传统戏曲的舞台布景追求真实的环境再现。（）答案：错误解析：中国传统戏曲的舞台布景注重写意和象征，通常采用简练、概括的手法来表现环境，而不是追求真实的环境再现。舞台上的道具和布景都具有象征意义，用于交代环境、渲染气氛、表现人物身份等。因此，题目表述错误。5.中国传统戏曲中，被誉为“东方歌剧”的是京剧。（）答案：错误解析：中国传统戏曲中，京剧和昆曲都被誉为“东方歌剧”。昆曲起源于元末明初，其唱腔优美动听，表演细腻传神，对后世戏曲的发展产生了深远的影响，也被誉为“东方歌剧”。因此，题目表述错误。6.中国传统戏曲的表演中，“做功”主要是指唱腔和念白。（）答案：错误解析：中国传统戏曲的表演艺术主要包括“唱、念、做、打”四个方面。“做功”是戏曲表演中表现人物性格、情绪和情境的重要手段，它包括手功、眼功、身功、步功等多个方面，主要是指身段和动作的表演，而不是唱腔和念白。因此，题目表述错误。7.中国传统戏曲的舞台美术中，常用的“桌椅”道具具有象征性。（）答案：正确解析：中国传统戏曲的舞台布景注重写意和象征，常用的道具如“桌椅”、“门窗”、“屏风”等都具有丰富的象征意义，用于交代环境、渲染气氛、表现人物身份等。“桌椅”作为戏曲舞台上的常用道具，通常并不追求真实桌椅的形态，而是通过简练的线条和色彩来表现，其主要功能是象征性地交代环境或作为人物活动的场景。因此，题目表述正确。8.中国传统戏曲的表演中，“念白”只有台词一种形式。（）答案：错误解析：中国传统戏曲的表演艺术主要包括“唱、念、做、打”四个方面。“念白”是戏曲表演中语言表达的重要组成部分，它包括诗白、