2025年超星尔雅学习通《电影制作流程与艺术表达》考试备考题库及答案解析

2025年超星尔雅学习通《电影制作流程与艺术表达》考试备考题库及答案解析就读院校：________姓名：________考场号：________考生号：________一、选择题1.电影制作流程的首要环节是（）A.剪辑B.摄影棚搭建C.剧本创作D.特效制作答案：C解析：电影制作流程始于剧本创作，剧本是整个项目的根基，决定了故事内容、人物设定和拍摄方向。其他环节如摄影棚搭建、剪辑和特效制作都是在剧本基础上进行的，因此剧本创作是首要环节。2.电影中“五光十色”的视觉效果主要依赖于哪个环节（）A.剧本B.剧照C.灯光设计D.剪辑答案：C解析：灯光设计在电影中起着至关重要的作用，通过不同的灯光布置和效果可以营造出丰富的视觉氛围，使场景更具表现力。五光十色的视觉效果正是灯光设计巧妙运用的结果。3.电影中内景拍摄通常在哪个场所进行（）A.外景地B.摄影棚C.剧照棚D.后期制作室答案：B解析：内景拍摄指在室内进行的拍摄，摄影棚是专门用于电影拍摄的大型室内场所，配备完善的设备和环境，适合进行内景拍摄。外景地主要适用于外景拍摄，剧照和后期制作室不是拍摄场所。4.电影声音中“同期录音”是指（）A.在后期制作时添加声音B.在拍摄现场直接录制声音C.通过特效合成声音D.由配音演员录制声音答案：B解析：同期录音是指在拍摄现场同时进行画面和声音的录制，这种方式可以保证声音与画面的同步，真实还原现场环境音效，提高电影的整体质感。5.电影中“蒙太奇”手法主要用于（）A.场景转换B.视觉效果C.叙事结构D.音效设计答案：C解析：蒙太奇是电影中重要的表现手法，通过将不同的镜头组接在一起，产生新的意义或情感效果，主要用于构建叙事结构，增强故事的感染力和艺术表现力。6.电影中“分镜头脚本”的作用是（）A.视觉呈现B.声音设计C.场景规划D.后期剪辑答案：C解析：分镜头脚本是将剧本文字转化为视觉画面的重要工具，详细规定了每个镜头的画面内容、角度、运镜方式等，是指导拍摄和场景规划的基础依据。7.电影制作中“导演中心制”意味着（）A.导演决定所有细节B.导演拥有最终决策权C.导演负责所有拍摄工作D.导演只负责艺术指导答案：B解析：导演中心制是电影制作中的一种管理体制，强调导演对电影项目的最终决策权，导演负责把握电影的总体风格和艺术方向，其他主创人员需配合导演完成创作。8.电影中“景别”划分依据是（）A.镜头焦距B.画面范围C.声音效果D.后期剪辑答案：B解析：景别是指摄影机与被摄对象之间的距离所决定的画面范围，常见的景别包括远景、全景、中景、近景和特写等，不同的景别可以传达不同的视觉信息和情感效果。9.电影中“场记”的主要职责是（）A.灯光设计B.画面记录C.时间管理D.声音录制答案：C解析：场记是电影拍摄团队中的重要成员，主要负责记录每个镜头的拍摄时间、镜头号等信息，确保拍摄进度和镜头的连续性，同时也要协助导演和摄影指导进行镜头调度。10.电影制作中“特效”主要指（）A.灯光效果B.视觉合成C.音效处理D.剪辑技巧答案：B解析：特效是电影制作中的一种重要技术手段，主要指通过计算机技术等手段合成出现实中不存在的画面效果，增强电影的艺术表现力和视觉冲击力，常见的特效包括CG特效、绿幕合成等。11.电影中通过控制光线明暗和阴影来营造氛围和揭示人物内心世界的手法主要是（）A.色彩运用B.剪辑节奏C.灯光设计D.服装设计答案：C解析：灯光设计在电影中具有非常重要的表现力，通过调整光线的强度、方向和色温等，可以塑造场景的氛围，突出人物形象，甚至暗示人物的心理状态。阴影的运用也能创造出强烈的视觉对比和象征意义。12.电影中“长镜头”通常具有的特点是（）A.节奏快速B.信息量大C.情感内敛D.场景切换答案：B解析：长镜头是指不经过剪辑或很少经过剪辑的连续镜头，它可以容纳更多的画面信息和场景变化，展现事件发展的完整过程，使观众有更沉浸的体验，获取更丰富的细节信息。13.电影剧本中描述人物动作、表情和场景环境的部分称为（）A.台词B.描述C.画面D.剧情梗概答案：B解析：描述是剧本中用来交代故事发生的时间、地点、人物动作、表情以及场景环境等细节的部分，它为画面呈现提供依据，使故事更加生动具体。14.电影制作中“场记板”的主要作用是（）A.指挥演员表演B.记录拍摄信息C.设计场景道具D.调节灯光效果答案：B解析：场记板是场记用来记录每个镜头的拍摄情况，包括镜头号、景别、拍摄时间、胶片长度或数字文件名等信息的重要工具，确保拍摄过程的有序进行和镜头的准确记录。15.电影中“特写镜头”主要用来（）A.展现广阔场景B.表现人物细节和情感C.快速切换场景D.营造悬疑氛围答案：B解析：特写镜头拍摄的是人物的面部或物体的局部细节，能够清晰地展现人物的眼神、表情等细微变化，从而深入揭示人物的情感状态和心理活动。16.电影制作中“导演阐述”是指（）A.对剧本的初步设想B.对演员的指导要求C.对影片整体艺术构思的说明D.对场景的布置方案答案：C解析：导演阐述是导演在电影创作初期，对剧本进行分析和理解后，提出的关于影片整体艺术风格、表现手法、人物塑造等方面的设想和构想，是指导整个创作过程的重要依据。17.电影中“外景地”选择时主要考虑的因素是（）A.灯光效果B.场景真实性C.道具数量D.剪辑难度答案：B解析：外景地是指电影拍摄中在室外进行的拍摄场地，选择外景地时首要考虑的是其能否真实地反映剧本所要求的环境和氛围，为故事提供合适的背景。18.电影声音中“音效”的主要作用是（）A.推动剧情发展B.渲染环境氛围C.提供背景音乐D.指导演员表演答案：B解析：音效是指除人物台词和背景音乐之外的各种环境声、动作声等，它能够增强电影的真实感和现场感，渲染环境氛围，补充画面信息，提升观众的沉浸体验。19.电影制作中“制片人”的角色主要是（）A.艺术指导B.财务管理和项目统筹C.摄影指导D.剪辑师答案：B解析：制片人是在电影制作过程中负责财务管理和项目统筹的关键人物，他们负责筹集资金、选择导演和主演、监督制作进度等，确保电影项目能够顺利完成并实现商业价值。20.电影中“画面构图”的基本原则是（）A.色彩和谐B.突出主体C.声音平衡D.剪辑流畅答案：B解析：画面构图是指如何在画幅内安排主体和陪体、前景和背景等元素，使其形成一个有机的整体，突出主体是构图设计的基本原则，通过引导观众的视线，强调画面的重点。二、多选题1.电影制作流程中，属于前期准备阶段工作的有（）A.剧本创作B.拍摄计划制定C.演员遴选D.场景布置E.灯光设计答案：ABC解析：前期准备阶段是电影制作的基础，主要工作包括将剧本文字转化为视觉画面方案，涉及剧本分析、分镜设计、拍摄计划制定、主要演员遴选、拍摄场地考察等。场景布置和灯光设计通常属于现场拍摄阶段的工作。2.电影中常用的景别包括（）A.远景B.全景C.中景D.特写E.大特写答案：ABCD解析：景别是指摄影机与被摄对象之间的距离所决定的画面范围，是电影语言的基本构成元素。常用的景别包括表现广阔环境或背景的远景，表现整体环境或人物的全身像的全景，表现人物上半身或动作的中景，以及表现人物面部表情或物体细节的近景和特写。大特写虽然也存在，但相对使用较少，且通常包含在特写范畴内。3.电影声音的构成要素主要有（）A.人物台词B.环境音效C.背景音乐D.叙述声音E.效果音答案：ABCE解析：电影声音是构成电影艺术的重要部分，其主要构成要素包括演员在影片中说的台词（人物台词），表现环境氛围和动作状态的各种声音（环境音效），烘托情绪和渲染气氛的背景音乐（背景音乐），以及用于解释说明或引导观众的叙述声音（叙述声音）。效果音是环境音效和动作音效的总称，与B项有重叠，但都属于声音要素。4.电影中“蒙太奇”的主要功能有（）A.叙事B.表情C.营造氛围D.控制节奏E.创造悬念答案：ABCDE解析：蒙太奇是电影中重要的艺术手法和表现手段，其功能是多方面的。它可以用于叙事，通过不同镜头的组合讲述故事；可以表达情感和思想，传递导演的寓意；能够营造特定的氛围，影响观众的情绪；通过镜头的组接可以控制影片的节奏，引导观众的注意力；还可以通过巧妙的剪辑创造悬念，引发观众的好奇心。5.电影制作现场，摄影组的主要工作内容包括（）A.摄影机操作B.灯光布置C.画面构图D.取景调焦E.摄影辅助答案：ACDE解析：摄影组是电影拍摄的核心技术团队，其主要工作包括摄影机的操作和拍摄（A），根据导演要求进行画面构图和取景（C、D），调整焦距和景深，确保画面清晰，以及安排场记、灯光助理等摄影辅助人员的工作（E）。灯光布置通常属于灯光组的工作范畴（B）。6.电影制作中，剧本创作阶段需要考虑的因素有（）A.故事主题B.人物塑造C.场景设计D.叙事结构E.对白内容答案：ABDE解析：剧本创作是电影制作的源头，在此阶段作者需要构思和确定故事的主题思想（A），设计主要人物的性格、命运和成长轨迹（B），规划故事的总体结构和情节发展脉络（D），以及撰写人物间的对话（E）。场景设计（C）虽然也在剧本中有所体现，但其具体细节和视觉呈现更多是在拍摄阶段由美术指导完成。7.电影中通过视觉元素可以传达的信息有（）A.人物身份B.人物情绪C.场景环境D.故事背景E.时代特征答案：ABCDE解析：电影的视觉元素非常丰富，包括人物造型、服装、道具、场景布置、色彩、光影等，通过这些元素可以有效地传达信息。例如，人物的服装和道具可以揭示其身份和社会地位（A），人物的面部表情和肢体语言可以表现其情绪状态（B），场景的设计可以交代故事发生的具体环境（C）和时间（E），整体的视觉风格可以反映故事发生的时代背景（D）。8.电影制作中后期制作阶段通常包括的工作有（）A.剪辑B.声音录制C.特效合成D.调色E.剧本修改答案：ACD解析：后期制作是电影制作流程中的关键环节，主要工作包括对拍摄完成的素材进行剪辑，形成影片的叙事流程和节奏（A）；对声音进行录制、混音和添加音效（B属于录制阶段，但混音和音效添加属后期），制作配乐（C）；对画面进行色彩校正和风格化处理，即调色（D）。剧本修改通常发生在前期准备阶段或根据拍摄反馈在后期进行调整，但主要修改工作应在前期完成（E）。9.电影导演需要具备的能力主要有（）A.艺术审美能力B.演员指导能力C.场景调度能力D.声音设计能力E.领导管理能力答案：ABCDE解析：电影导演是电影的灵魂人物，需要具备全面的素质和能力。这包括对电影艺术的深刻理解和审美判断能力（A），能够指导演员表演，赋予角色生命力（B），能够根据剧本和镜头设计调度场景、演员和摄影机，实现画面表达（C），对声音元素有良好的感觉和设计能力（D），以及在剧组中具备领导和管理团队的能力（E），协调各方资源，确保创作目标的实现。10.电影中“特写镜头”的作用表现在（）A.突出人物细节B.表现人物情绪C.刻画人物性格D.营造紧张气氛E.增强视觉冲击力答案：ABCE解析：特写镜头拍摄的是人物的面部或物体的局部细节，其作用非常直接和强烈。它可以清晰地展示人物的细微表情和身体语言，从而生动地表现人物的情绪变化（B），通过眼神、嘴角等细节刻画人物的性格特点（C）。同时，特写能够聚焦于重要的视觉信息，突出关键细节（A），由于其强烈的视觉冲击力，也常被用来营造紧张、神秘或强调的气氛（D、E）。11.电影中通过剪辑可以实现的效果有（）A.改变叙事节奏B.营造悬念C.控制观众情绪D.删减冗余信息E.创造视觉奇观答案：ABCD解析：剪辑是电影制作中至关重要的环节，通过选择、组接和排列镜头，剪辑师可以有效地控制影片的叙事节奏（A），通过快慢、长短镜头的交替运用，以及画面的突然切换，可以营造悬念（B），引导和调动观众的情绪（C），去除不必要的情节和场景，使故事更加精炼（D）。创造视觉奇观（E）更多依赖于特效制作和视觉设计，而非剪辑本身的主要功能。12.电影中“场记”需要记录的信息通常包括（）A.镜头号码B.拍摄时间C.曝光参数D.使用的道具E.演员反应答案：ABD解析：场记是电影拍摄团队中的重要成员，其主要职责是准确记录每个镜头的拍摄情况，确保拍摄素材的完整性和有序性。需要记录的信息通常包括镜头号码（A）、该镜头的拍摄时间（B），以及拍摄过程中使用的道具（D）等关键信息。曝光参数（C）主要由摄影指导掌握和调整，演员反应（E）虽然重要，但通常由导演和演员直接关注，场记记录的重点是技术流程和素材管理。13.电影制作中，选择外景地的考虑因素可能涉及（）A.场景的真实性B.拍摄的便利性C.预算成本D.天气条件E.法律法规限制答案：ABCDE解析：选择外景地是电影前期准备阶段的重要工作，需要综合考虑多个因素。场景的真实性（A）是选择外景地的基本要求，能否真实反映故事发生的环境。拍摄的便利性（B）包括交通便利、场地大小、电力接入等，影响拍摄效率。预算成本（C）也是重要考量，外景地的租赁费用、交通费用等都需要纳入预算。天气条件（D）直接影响拍摄进度和效果，需要选择天气相对稳定或容易控制的地方。同时，还需要考虑当地法律法规（E）的限制，如是否需要许可、对环境保护的要求等。14.电影声音设计中，“同期录音”的优势在于（）A.音画同步性好B.环境音真实C.节省后期录音成本D.方便演员表演E.减少后期混音工作答案：AB解析：同期录音是指在拍摄现场同步录制画面和声音，其主要优势在于能够保证音画的高度同步（A），因为声音是随着画面现场发生的，不需要后期匹配。同时，录制的环境音效（B）非常真实自然，能够增强影片的真实感和现场感。但同期录音并不能完全节省后期录音成本（C），有时反而需要更复杂的后期处理。对演员表演（D）有一定影响，需要演员在拍摄时时刻注意声音。也不能完全减少后期混音工作（E），后期混音仍然是声音设计不可或缺的环节。15.电影中“景别”的变化可以用来（）A.引导观众视线B.表现人物关系C.控制信息量D.营造空间感E.推动情节发展答案：ABCDE解析：景别是指摄影机与被摄对象之间的距离所决定的画面范围，不同的景别具有不同的表现力，变化景别是电影叙事和表达的重要手段。通过近景、中景、全景、远景等不同景别的切换和组合（A），可以引导观众的视线，突出重点信息。不同景别之间的运用可以表现人物之间的关系远近和主次（B）。大全景和远景可以展示环境，交代背景，营造空间感（D）。通过控制画面包含的信息量（C），可以制造悬念或强调重点。景别的变化本身也是推动情节发展、转换叙事节奏的一种方式（E）。16.电影制作中，“制片人”的职责范围可能包括（）A.项目融资B.预算管理C.组建团队D.艺术创意决策E.最终剪辑决定答案：ABC解析：制片人是在电影制作过程中负责整体项目管理和协调的关键人物，其职责范围广泛。这包括为项目筹集资金（A），制定和管控制作预算（B），负责组建核心创作团队和管理摄制组（C）等。虽然制片人需要与导演等艺术主创沟通，参与创意讨论，但其主要侧重于项目的商业运作和管理层面，而非具体的艺术创作决策（D）。最终剪辑决定（E）通常由导演和剪辑师共同完成，制片人主要负责监督进度和是否符合预算等。17.电影中“色彩”可以用来（）A.营造氛围B.表达情感C.区分时空D.标识人物E.增强视觉效果答案：ABCDE解析：色彩是电影视觉语言的重要组成部分，具有丰富的表现力。通过色彩的运用（如色调、饱和度等），可以营造不同的氛围（A），如温暖、冷峻、忧郁等。色彩能够直接影响观众的情感体验（B），如红色代表激情或危险，蓝色代表平静或忧郁。在不同的故事版本或时间线中，可以通过色彩的变化来区分（C）。色彩也可以用来强调或区分不同的人物（D），例如特定的服装颜色成为角色的标志。合理的色彩运用能够显著增强影片的视觉冲击力和艺术美感（E）。18.电影制作现场，灯光组的主要工作内容包括（）A.灯光设计B.灯光设备操作C.色彩校正D.灯光效果变化E.现场电力管理答案：ABDE解析：灯光组是电影拍摄中负责布光和控光的团队，其主要工作包括根据导演和摄影指导的要求进行灯光设计（A），操作各种灯光设备（B），创造出所需的照明效果，如主光、辅光、轮廓光等。在拍摄过程中，还需要根据需要调整灯光效果（D），例如改变亮度、色温或光位。现场电力管理（E）也是灯光组的重要职责之一，确保灯光设备的安全稳定运行。色彩校正（C）虽然与灯光有关，但更偏向于后期制作环节，由调色师完成。19.电影剧本中，“分镜头脚本”的作用是（）A.可视化剧本内容B.指导拍摄执行C.确定镜头运动D.规划剪辑节奏E.提供拍摄清单答案：ABCE解析：分镜头脚本是将剧本文字描述的内容转化为具体视觉画面和拍摄指令的重要工具。它的主要作用包括将抽象的文字描述转化为直观的画面（A），为拍摄提供详细的视觉蓝图，指导现场拍摄的具体执行（B），明确每个镜头的景别、角度、运动方式等（C），并辅助规划后续的剪辑工作（D）。同时，分镜头脚本也包含了详细的拍摄清单，如需要的镜头数量、景别等（E），是组织拍摄和统计工作量的依据。20.电影中“音效”和“背景音乐”的区别在于（）A.源自不同渠道B.功能不同C.情感表达侧重不同D.混音处理方式不同E.存在形式不同答案：BCD解析：电影声音中，音效（SFX）和背景音乐（BGM）是两种重要的声音元素，它们存在明显的区别。音效通常源自影片中发生的实际声音，具有纪实性，主要功能是增强现实感、表现动作、传递环境信息等（B）。背景音乐则通常是人造的，主要功能是渲染气氛、烘托情绪、暗示主题、推动节奏等（B）。在情感表达上，音效通常较为直接和具体，而背景音乐则更偏向于营造整体的情感氛围和基调（C）。在后期混音过程中，音效和背景音乐的处理方式也不同，需要分别调整音量、声相和效果，以达到最佳的听觉效果（D）。它们的存在形式上，音效更贴近画面，而背景音乐则相对独立（E）。虽然音效可能来自现场录制（A），背景音乐可能来自录音棚，但这并非绝对区别，两者都可能来源于人工创作。三、判断题1.电影中所有的镜头都必须经过剪辑才能成为影片的一部分（）答案：错误解析：剪辑是将拍摄好的镜头进行选择、组接和排列的过程，是形成影片的重要手段，但并非所有镜头都必需经过剪辑。有些影片会采用长镜头或一个镜头到底的方式，通过镜头自身的运动和内容来叙事和表达，这种方式下，单个镜头本身就包含了完整的信息，不一定需要再进行剪辑。因此，并非所有镜头都必须经过剪辑。2.电影导演在艺术创作上拥有绝对的最终决定权（）答案：错误解析：导演是电影的核心艺术指导，对影片的整体风格、主题表达和艺术追求负有主要责任，并在创作过程中拥有重要的决策权。然而，这种决定权并非绝对。在实际创作中，导演需要与制片人、编剧、摄影指导、美术指导等主创人员以及投资方进行沟通和协商。特别是在涉及预算、市场接受度等方面时，导演的决策权会受到一定的限制和影响。同时，导演的艺术理念和表达方式也需要通过技术团队和演员的执行来实现，因此并非拥有绝对的最终决定权。3.电影中的“特写镜头”只能用来表现人物的面部（）答案：错误解析：特写镜头是指画面范围非常接近被摄对象，能够清晰地展示其细节的景别。虽然特写镜头最常用于表现人物的面部表情和情绪，但并不仅限于此。特写也可以用来表现物体的局部细节，例如一件衣服的纹理、一个道具的关键特征等，以突出其重要性或传递特定信息。因此，特写镜头的运用范围比仅表现人物面部更广。4.电影声音只包括人物台词和背景音乐（）答案：错误解析：电影声音是一个复杂的系统，远不止人物台词和背景音乐。它还包括环境音效（如风声、雨声、城市噪音等）、动作音效（如脚步声、枪声、物体碰撞声等）、效果音（特制的、非现实的声音）以及人声旁白或画外音等。这些声音元素共同构成了影片的听觉世界，对叙事、表意和营造氛围都起着至关重要的作用。5.电影制作的前期准备阶段不需要考虑演员阵容（）答案：错误解析：电影制作的前期准备阶段是确定项目方向和组建核心团队的关键时期。虽然具体的演员遴选通常在剧本完成和资金到位后进行，但在前期准备阶段，导演和制片人往往会根据剧本的需求和预算情况，开始构思和物色合适的主要演员人选，甚至可能进行一些初步的接触或沟通。演员阵容的初步确定对于评估项目的可行性和市场潜力具有重要意义，因此是前期准备阶段需要考虑的重要因素之一。6.电影中“内景”拍摄一定比“外景”拍摄更复杂（）答案：错误解析：内景拍摄和外景拍摄的复杂程度并非绝对。内景拍摄虽然在灯光、设备运输等方面可能相对可控，但也可能因为场地限制、人工环境布置、以及可能存在的天气影响（如影棚内降温）等因素而变得复杂。外景拍摄则可能面临更多不可控的因素，如天气变化、场地条件限制、交通协调、对周边环境的影响以及可能的安全风险等，这些都可能增加拍摄的复杂度。因此，内景一定比外景复杂的说法是不准确的。7.电影的“剧本”是固定不变的，拍摄过程中不能有任何修改（）答案：错误解析：电影剧本虽然是在开拍前精心创作完成的，但在实际拍摄过程中，由于现场条件的限制、新的创意产生、演员的即兴发挥或者技术上的挑战等原因，导演和编剧有时需要对剧本进行适当的修改或调整。这种修改可能是局部的，比如增加一个镜头、修改几句台词，也可能是对情节进行微小的调整。这种在拍摄过程中对剧本进行的修改被称为“即兴发挥”或“现场修改”，是电影创作中常见的情况，目的是为了使影片效果更佳。8.电影“导演阐述”主要是对剧本进行文字解释（）答案：错误解析：导演阐述是导演在电影创作初期，对剧本进行深入理解和分析后，提出的关于影片整体艺术风格、表现手法、人物塑造、视听语言运用等方面的设想和构想。它不仅仅是文字解释剧本，更重要的是导演将个人对剧本的理解和艺术追求转化为具体的视觉和听觉方案，指导整个创作团队的工作。因此，导演阐述的内容远比单纯的剧本解释丰富和深入。9.电影制作中，“制片主任”负责与导演进行艺术创作沟通（）答案：错误解析：电影制作中，负责与导演进行主要艺术创作沟通的是制片人或监制，他们需要理解导演的艺术构想，并提供支持和资源保障。制片主任（或制片经理）则主要负责电影制作的行政管理和事务性工作，如预算管理、日程安排、资源协调、合同管理等，确保制作过程顺利进行。虽然制片主任需要与导演保持沟通，了解制作进度和需求，但其核心职责并非艺术创作沟通，而是项目管理和执行。10.电影的“长镜头”是指拍摄时间很长的单个镜头（）答案：错误解析：电影中的“长镜头”是指在一个连续拍摄过程中，摄影机不经过切换或只经过很少的切换而完成的镜头，其持续时间可能长也可能短，关键在于镜头本身的连续性。它强调的是镜头内部的时空连续性和事件过程的完整性。虽然长镜头的拍摄时间可能较长，但“长镜头”的定义并非指拍摄时间本身，而是指镜头的连续性和完整性。一个只有几秒钟但中间没有切换的镜头，也可以被视为长镜头。四、简答题1.简述电影中“景别”的作用。答案：电影中的“景别”是指摄影机与被摄主体之间的距离所决定的画面范围，不同的景别在视觉上产生不同的效果，是电影叙事和表达的重要手段。远景和全景主要用于交代故事发生的环境、展示人物与环境的relationship，营造氛围；中景侧重于表现人物的上半身或肢体动作，展现人物之间的