【《道教及游仙山水画发展综述》2400字】

道教及游仙山水画发展综述目录TOC\o"1-3"\h\u7705道教及游仙山水画发展综述 18121第一节：道教文化发展 115571（一）：道教 115814（二）：道家 114230第二节：游仙思想 2990（一）：游仙起源 28910（二）：明清游仙思想 226577第三节：游仙山水画 327583（一）：游仙山水画定义 332195（二）：游仙山水画意象 3第一节：道教文化发展（一）：道教道教的历史发展可分为五个时期：创建时期是东汉末年，张道陵创立“五斗米道”、张角创立“太平道”；自我改革时期是魏晋南北朝，此时道教由民间向社会上层传播；兴盛和发展时期为隋唐至北宋；南宋至明代中叶新道派纷起并持续发展；明中叶至近代道教逐渐衰落。宋金元时期，道教在教义上出现了融合儒佛道三教的趋势，修道方法上内丹术兴盛，明前期，正一道和全真教为中国道教的两大道派，明代中叶以后，国力逐渐衰微，内忧外患严重，道教虽然在社会上得到普及出现了众多流派，但整体发展已经衰退。清朝入关前便信奉藏传佛教的格鲁派，入关后注重用宋明理学来治世，但清人对汉人的高压反而激起了汉人的民族自尊心和反抗精神，道教又被汉人视为本民族文化传统的象征而在民间继续传播。但依旧改变不了道教衰退的迹象，道教中缺乏有才能的高道来进行改革，使得道教顺应社会发展而与时俱进，道义也过分追求世俗性的享乐而失去了宗教的神圣性。但是作为一种文化现象，道教宫观却林立于城镇乡村，斋瞧科仪为百姓所接受，道士也积极参与社会生活，道教的神仙信仰、内丹术等在民间十分流行，不仅渗透到人们的思想与生活之中，而且也广泛地进入到各种文艺作品之中，影响着中国人的审美意趣和社会的民俗风情。（二）：道家而在讲到道教便不得不提一下道家，道家是一个学派，其思想萌芽于黄帝，成型并创立于老子；而道教是一个教派，其思想启蒙于老子，却不是老子创立。我们不可将两者等同，也不能将两者割裂，从思想理论上看，道教的理论基点是老庄道家思想，同时也吸收融合了其他学说。道教的基本信仰是“得道成仙”，“奉太上老君为无世不存之至尊天神”是道教信徒的根本信条。老子生于春秋战国时期，对于当时“礼崩乐坏”的社会，老子提出一个以“道”为核心的思想体系，批判社会乱象，并由此解读道德文明束缚下的人性的异象，道家学派也因这个契机被创建起来。战国时期的庄子提出了“道无所不在”的思想，这是对老子道思想的继承和发展，将关注点转向对人格独立和精神自由的追求。庄子通过对仙人的描绘，将清静无为、顺应自然、长生久视等思想具象化，为后来道教“得道成仙”信仰提供了具体的素材。老庄的静观等修养方法也为道教所继承，并发展为以追求“得道成仙”为要旨的修炼术。第二节：游仙思想（一）：游仙起源游仙思想可以说是体现仙与道的思想，前面讲到老子以天才的智慧，设想了道是宇宙的本源，并创立了以此为核心的本体论哲学，这是“道”，那“仙”又从何而来呢，“仙”字本作“䙴”，意为“升高”，《庄子·天地》谓圣人“千岁厌世，去而上僊”，加上人字旁表示长寿升天的人。这里就包含着两个含义：灵魂永生和祈求长寿，这反映了人们的美好愿望，也是“仙”最开始的意义。：明清游仙思想游仙思想一方面源于中国人对生命永恒、肉身长存的期盼，另方面也是种追求精神解放和思想自由的人文思想，道教仙境实际提供给游仙者可以进行想象憧憬进而追求的理想世界。明清道教衰退，游仙趋于世俗化，汪涌豪先生认为至明清文人虽然也隐居山林，但已经不修仙了，似乎游仙思想至明清已经没落成昔日黄花了，对此我并不完全认同，或许当时的文人已很少以书面形式记录游仙思想或者以实际行动实施游仙活动，但我认为这是因为传统的游仙思想发展到明清其样貌已经悄然发生变化，三教合一的影响，使得游仙思想与释儒融合变得更为文人所接受，因为明清留存了大量的、远超前代的游仙山水画作品，并且有许多的文人画家涉足这一题材，这是说明当时的文人画家是十分热衷于创作这些体现着游仙思想的山水画的。明清道教整体趋于衰退是可以肯定的，但是游仙思想对文人的影响并没有立即消退，而是以另一种形式存在于人们的艺术创作中。第三节：游仙山水画（一）：游仙山水画定义根据张国良先生的定义，游仙山水画即为以寻仙、修仙、仙游、仙事、仙山、仙境为主要母题和题材，以道教游仙思想为表现主题，在画面形式语言、风格、意境等方面体现出自身特征的艺术形式。仙、道、游的概念在前文已经阐述过，接下来便是对张国良先生这段话的解读。要判断一幅画是否为游仙山水画，首先，它需要是山水画，许多的仙道主题人物画也存在对山水的勾画，但不作为主要表现对象；其次，应表现道家文化活动或环境，且不出道教文化的范畴，比如用有道教特点的洞天福地来表现佛教故事，那就不能算作游仙山水画。（二）：游仙山水画意象游仙山水画发展到明清，在理论和绘画表现已经成熟，各种题材表现手法都已具备，因而分析明清的游仙山水画也可以更好地了解游仙山水画的全貌。图2-2清代高其佩《仙山楼阁图》图图2-2清代高其佩《仙山楼阁图》图2-1明代仇英《采芝图》山水画的母题可以看作一幅绘画作品最细微不可分的图像元素，比如山、水、人、云、树、石、房屋，游仙山水画中有一些频繁出现的意象，如松树，被视为百木之长，在仙境中常常是必备之景，有着长生不老和仙境的象征；道教“神仙说”认为仙药可求，炼丹术是道教文化中重要的组成部分，而灵芝又是不死之药的象征，因而常展现在游仙山水画中，如明代的仇英便绘有专门的《采芝图》（如图2-1），描绘寻找采摘这一仙药的情节。大海于漫长的岁月中在中国文化中形成了遥远、神秘、变幻莫测、崇高壮美等审美意象。著名的仙山蓬莱、瀛洲和方丈皆在海上，此三者也被称为海上三仙山。明清有许多《仙山楼阁图》流传下来，里面大多都有海这一意象，如图2-2为清代高其佩的《仙山楼阁图》，画面有一半被海占据，表现出浩渺神秘之感。云在山水画中既是重要的表现题材又是重要的形式语言，但作为意象却时常被人忽略，实际上在游仙山水画中云气的样式与汉代“祥云”高度相似，汉代云气纹由春秋战国卷云纹发展而来，由云头、云躯、云尾三部分组