外国美术欣赏教学课件-第七章20世纪后现代主义美术

第章20世纪后现代主义美术e7d195523061f1c0d318120d6aeaf1b6ccceb6ba3da59c0775C5DE19DDDEBC09ED96DBD9900D9848D623ECAD1D4904B78047D0015C22C8BE97228BE8B5BFF08FE7A3AE04126DA07312A96C0F69F9BAB7C18A0515A1574B60ECF4E471C8BB21EB50E797CDD302349E6D0DC19BC6C3F2FD337EBF71469F9886CAAF4F07E81F11B578800F3042BF91E0701后现代主义绘画02后现代主义雕塑03后现代主义建筑学习要点及目标了解后现代主义与现代主义之间的关系。掌握后现代主义的艺术主张。把握后现代主义美术派别的特点和代表作品。掌握后现代主义思想对后来其他艺术风格产生的影响。核心概念:后现代主义、行为艺术、极少主义、照相现实主义、观念艺术、环境艺术。1.抽象表现主义美术e7d195523061f1c0d318120d6aeaf1b6ccceb6ba3da59c0775C5DE19DDDEBC09ED96DBD9900D9848D623ECAD1D4904B78047D0015C22C8BE97228BE8B5BFF08FE7A3AE04126DA07312A96C0F69F9BAB7C18A0515A1574B60ECF4E471C8BB21EB50E797CDD302349E6D0DC19BC6C3F2FD337EBF71469F9886CAAF4F07E81F11B578800F3042BF91E01后现代主义绘画Postmodernpainting012.欧普艺术3.行为艺术后现代主义(PostModernism)艺术和现代主义艺术—样，可以被视作是—个艺术史分期的概念，它主要是指自20世纪60年代以来西方艺术界出现的—系列艺术现象。后现代主义的”后”，是相对于现代主义的文化观点而言的。因为作为继现代主义之后出现的—个历史阶段，后现代主义艺术在思维方式、美学取向和游戏规则等方面都与现代主义产生了明显分歧。二者的关系并不像现代主义与传统艺术那样是—种明确的批判关系，而是由不同的文化观点共同作用的结果——其中包括了对现代主义的某些文化遗产的继承，同时包括对现代主义阶段形成的—些美学标准的批判、背离和反讽。后现代主义作为现代主义之后的新思潮，两者之间并不是绝对相反的，还存在理论上的、实践上的种种联系。后现代主义作为对现代主义的反动，涵盖了文学、艺术、设计、哲学、建筑和文化当中的各种思想，其中两个主要特征是·融合高雅文化与大众文化、拒绝任何对于艺术应当如何的唯—风格或定义。后现代主义是个模糊的概念，学术界对它的解说也不—致，大体上说，它是近几十年以来欧美各国（主要是美国）继现代主义之后前卫美术思潮的总称。后现代主义的概念晟早出现在建筑领域，后来逐渐扩展到美术等其他领域。后现代主义以艺术的大众性反对艺术的精英性，以粗俗、生活化反对精雅的艺术趣味；主张艺术各门类、艺术与生活之间界限的消失，艺术品不仅要作用于视觉，而且应该作用于听觉、触觉甚至嗅觉，以及艺术的目的是制造“整体情景”等。后现代主义促使了环境艺术派、大地艺术派、行为艺术和表演艺术的出现。后现代主义绘画第一节背景1.抽象表现主义美术后现代主义绘画第一节抽象表现主义(AbstractExpressionism)美术，是指20世纪40—60年代流行于美国的一个艺术运动，它并不是—个有统一面貌的风格流派，而是一种思想倾向，主张摆脱欧；、州现代主义传统，追求创作过程中潜意识的自然流露，追求自发的、任意的个人表现，认为艺术家应当服从于自然而然的内心冲动，强调创作过程。形式上的是把象的、内在追求表现的，方法上则发展了超现实主义的强调非理性和潜意识的表达。狭义的拙象表现主义是指行动绘画，广义上的还包括色域绘画，抽象印象主义、后绘画性抽象。波洛克是抽象表现主义最知名的代表人物，新美国绘画的象征。其代表作品是《淡紫色的薄雾》(1950年)。后现代主义绘画第一节色域绘画也称色面绘画，是把象表现主义中具有理智把象的代表，它反对行动绘画的动作感、色彩的肌理感，致力于纯粹的抽象色彩和造型，并影响到硬边绘画，极少艺术和观念艺术。马克·罗斯科(1903—1970年）是色域绘画的第一人，以大色块的色彩矩形作画，块面的边缘是毛糙柔软的。画面无视觉中心，具有无限的延展量感。其代表作品有《橘黄色上的里，粉红和黄色》（图7-2)、《教堂三折画的中心》等。1.抽象表现主义美术后现代主义绘画第一节欧普艺术一词最早于1964年秋在《时代周刊》上出现，用来描述—种可制造错觉的艺术新风格。“欧普”是optical的缩写OP的音译，意为视觉的。由于会引起幻觉，所以它有时又被称为光效应艺术。这些艺术家利用几何设计和图案，试图在观者眼中制造视觉幻觉，即颤动、变形、闪光、空间感，因此也称为视幻艺术。欧普艺术的产生来源于未来主义、辐射艺术、构成主义、抽象主义等流派的影响，这种产生特殊视觉效果的手法很快被设计界所吸收、利用。2.欧普艺术后现代主义绘画第一节欧普艺术几乎同时兴起于欧美各国，其中杰出的代表是匈牙利画家维克托·瓦萨雷里(,1908-1997年），他从20世纪50年代起就开始创作具有运动感和闪烁效果的绘画，成为欧洲艺术的主流。他称自己的光效应艺术作品是“多维度的视觉艺术”，几乎恁—种光效应作品中，他都是先行者。20世纪50—60年代是其重要的创作阶段，作品多以网格式的图案为基础，通过对形状、色彩、色调的巧妙安排，达到视错觉的运动感、空间感、炫目感.其他具有影响力的欧晋艺术画家有美国的约瑟夫·艾伯斯和安德鲁基威斯，英国的女艺术家赖利及以色列的阿格妃、委内湍拉的萨图等。2.欧普艺术后现代主义绘画第一节行为艺术又称表演艺术，是波普艺术向极端化发展的结果，20世纪50年代起出现于日本、美国，并在美国得到较大发展。行为艺术家认为艺术的观念不必以固定的作品形式出现，可以直接由艺术家借由—定的时间、空间、道具直接表演出来。这种艺术形式偶发性很强，所以又称为偶发艺术。行为艺术是—种演剧的形式，是由业余艺术家表演的把象戏剧。虽然行为艺术是戏剧与舞蹈的混合而非戏剧与美术的结合，但是使其表演成为拙象的观念却来自美术，而且表演者是艺术家而非演员。作曲家约翰·凯奇(JohnCage,1912—1992年）在1952创作了首个偶发艺术作品《4分33秒》，其对后来的表演艺术都产生了重要影响。在表演中，音乐家坐在自己的乐器面前沉默了4分33秒。期间观众发出的声音，如咳嗽声、动作声等，都成了表演的—部分，这样也引出了参与者的问题和思考。3.行为艺术e7d195523061f1c0d318120d6aeaf1b6ccceb6ba3da59c0775C5DE19DDDEBC09ED96DBD9900D9848D623ECAD1D4904B78047D0015C22C8BE97228BE8B5BFF08FE7A3AE04126DA07312A96C0F69F9BAB7C18A0515A1574B60ECF4E471C8BB21EB50E797CDD302349E6D0DC19BC6C3F2FD337EBF71469F9886CAAF4F07E81F11B578800F3042BF91E0后现代主义雕塑Postmodernsculpture02后现代主义雕塑第二节第二次世界大战以后的西方雕塑并不像绘画—样，随着—种新风格——抽象表现主义的兴起，重心由欧洲转移到美国纽约。虽然雕塑在20世纪50年代没有脱离欧洲发展的态势，但是在欧洲我们也没有看到—些重要的雕塑和雕塑家出现。整个50年代有影响力的雕塑家有阿尔贝托·费科梅蒂和亨利·摩尔，这两位雕塑大师虽然成名于大战期间，但真正的影响力在战后。国外后现代主义雕塑首先强调的是，以取代和被取代的线性逻辑，或者“挑战模式”对当代艺术进行解读起码是—种无知。就像我们在动态雕塑和金属雕塑乃至极少主义中看到的那样，很多后现代主义的特质实际上已经存在于这些“过时”的现代主义风格之中。后现代主义雕塑的代表人物之—是英国人托尼·克拉格（1949年生）。他的作品有《灰色的容器》(1983年）、《出租车l》(1983年）、观《点》等，这些均不同程度地反映了克拉格的新风，反映了后现代主义雕塑的—些本质特征。创作这些作品时，克拉格虽然保持着利用现成品的基本原则，但选择的范圉更加广泛，往往倾向于在—件作品上使用多种现成品材料。以《灰色的容器》为例，整个作品就是由玻璃瓶、木板、木箱、砖头、颜料构成的。塑料不再占据以往那种至高无上的专断地位。—些传统常用的材料，如石、木、金属，更多地出现在这些作品上。当然，它们主要还是以现成品、废弃物的形态出现的，仍然与传统的雕与塑的手浩有着本质的区别。如果说这些作品在哪些方面与传统雕塑最接近，或许就是那种类似架上绘画的独立性和整体的体量感。《晚祷》和《伏特安培欧姐》可以为证，尽管它们明显屋于20世纪把象雕塑的范畴。后现代主义雕塑第二节e7d195523061f1c0d318120d6aeaf1b6ccceb6ba3da59c0775C5DE19DDDEBC09ED96DBD9900D9848D623ECAD1D4904B78047D0015C22C8BE97228BE8B5BFF08FE7A3AE04126DA07312A96C0F69F9BAB7C18A0515A1574B60ECF4E471C8BB21EB50E797CDD302349E6D0DC19BC6C3F2FD337EBF71469F9886CAAF4F07E81F11B578800F3042BF91E0后现代主义建筑Post-modernismArchitecture03现代主义之后有—股要求从现代主义甚至启蒙主义以来的西方理性与逻辑超脱出来的趋势，寻找在场的感受，以反对现代主义逻辑传统和大机器生产的理性与逻辑以及非人化、“异化”，以—种超逻辑的、反理性思维方式代替现代主义非入的逻辑。怀疑西方理性和科学的局限性成为战后的思维方式，但由于在理论上确定，他们又习用—些非常理论的、科学的、理性的和逻辑的术语和姿态来表述自已超验的肉体感受。所以让·弗朗索瓦·利奥塔称这种状态为“后现代状态”,—种变化的“文化处境”,—种寻找和争取“合法化”的游戏规则，所以“后现代”是信息化社会中的知识。后现代主义大约开始于20世纪50年代末60年代初，是信息柱会和信息学霸权带来的某种必然结果。后现代主义更有—种左派特征和先锋特征，因为它的出现表现出了对体制化的主流文化制度的批判与冲击。到20世纪70年代，建筑界中反对和背离现代主义的倾向更加强烈。对于这种倾向，曾经有过不同的称呼，如“反现代主义”“现代主义之后”和“后现代主义”，以“后现代主义”用得较广。后现代主义建筑第三节1966年，美国建筑师罗伯特·文丘里在《建筑的复杂性和矛盾性》—书中，提出了一套与现代主义建筑针锋相对的建筑理论和主张，在建筑界特别是年轻的建筑师和建筑系学生中引起了震动和响应。在建筑上表现为对现代主义精神严谨的“方盒子”进行拆解，分散成碎片，然后用—种种神秘的超现实主义手法进行“堆砌”而形成了“偶然的”形式。这种对现代主义的不同程度”结构”而形成了不同形式与风格的结构主义。例如，美国建筑师彼得·艾森曼主要是通过“旋转”“移位”“重叠,‘和“偏移”的方法在三维上对密斯·凡·德·罗为代表的精确的现代主义进行“解构”，但其精确性和“母语”仍看得出是理性的。女建筑师扎哈·哈迪德更进—步在三维面上进行“畸变”，把现代主义的直线弯曲。后现代主义建筑第三节20世纪50—60年代波普艺木在欧美风行，这是艺木走向生店观念的体现，也是抽象艺术之后在欧美最有影响的艺术潮流。自波普艺术产生之后，在欧美相继产生的新写实主义、行为艺术、环境艺木、观念艺木、极少主义等，无不受到它直接或间接的影响，这是对现实的重新关压，是对现代生后的直接反映。20世纪80—90年代的西方艺木已形成一个多元化的格