【2025年】江苏省常州市教师招聘音乐复习题及答案

【2025年】江苏省常州市教师招聘[音乐]复习题及答案一、单项选择题（每题2分，共30分）1.下列音程中，属于自然半音的是（）A.C—降DB.升C—DC.降E—ED.升F—G答案：B（自然半音由相邻音级构成，升C与D是相邻音级的变化半音）2.大三和弦的第一转位被称为（）A.六和弦B.四六和弦C.三四和弦D.二和弦答案：A（三和弦第一转位低音为三音，根音与低音为六度，故称六和弦）3.下列调式中，属于雅乐调式的是（）A.宫、商、角、清角、徵、羽、闰B.宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫C.宫、商、角、清角、徵、羽、变宫D.宫、商、角、变徵、徵、羽、闰答案：B（雅乐调式包含变徵和变宫两个偏音）4.中国古代文献《乐记》的核心思想是（）A.“大音希声”B.“移风易俗，莫善于乐”C.“声无哀乐”D.“五声十二律”答案：B（《乐记》强调音乐的社会教化功能）5.下列作品中，属于黄自创作的是（）A.《黄河大合唱》B.《长恨歌》C.《教我如何不想他》D.《在太行山上》答案：B（黄自的清唱剧《长恨歌》是中国近代音乐史重要作品）6.西方音乐史上，被称为“音乐神童”的作曲家是（）A.巴赫B.莫扎特C.贝多芬D.海顿答案：B（莫扎特自幼展现卓越音乐天赋，被称为“音乐神童”）7.下列乐器中，属于木管组的是（）A.圆号B.单簧管C.小号D.定音鼓答案：B（单簧管属于木管乐器，圆号、小号为铜管，定音鼓为打击乐）8.音乐课程标准（2022年版）提出的核心素养不包括（）A.审美感知B.艺术表现C.文化理解D.技术掌握答案：D（核心素养为审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解）9.柯达伊教学法中，用于训练音高的标志性工具是（）A.节奏卡片B.首调唱名手势C.达尔克罗兹体态律动D.奥尔夫乐器答案：B（柯达伊首调唱名手势通过身体动作辅助音高感知）10.二声部合唱中，“回声式”演唱指的是（）A.两个声部同时开始，旋律完全相同B.一个声部先唱，另一个声部稍后模仿C.两个声部节奏相同，音高相差八度D.一个声部主唱，另一个声部用“啊”伴唱答案：B（回声式合唱是先后模仿的应答式演唱）11.下列力度标记中，由弱到强排列正确的是（）A.p—mp—mf—fB.mp—p—f—mfC.f—mf—mp—pD.pp—p—ff—f答案：A（p弱，mp中弱，mf中强，f强）12.中国民歌《茉莉花》最具代表性的版本来自（）A.江苏B.河北C.东北D.广东答案：A（江苏六合、扬州一带的《茉莉花》最经典）13.下列术语中，表示“渐慢”的是（）A.accelerandoB.ritardandoC.andanteD.allegro答案：B（ritardando缩写为rit.，意为渐慢）14.音乐教学中，“模唱”属于（）A.创作活动B.欣赏活动C.表现活动D.探究活动答案：C（模唱是演唱技能训练，属于艺术表现）15.下列曲式结构中，由三个部分组成且第三部分为第一部分再现的是（）A.一部曲式B.单二部曲式C.单三部曲式D.回旋曲式答案：C（单三部曲式结构为A—B—A’）二、多项选择题（每题3分，共30分）1.下列属于中国民族调式的是（）A.宫调式B.大调式C.羽调式D.弗里几亚调式答案：AC（中国民族调式以五声为基础，包括宫、商、角、徵、羽调式）2.下列作品中，属于贝多芬“命运交响曲”相关联的是（）A.《第三交响曲“英雄”》B.《第五交响曲“命运”》C.主题动机“短—短—短—长”D.完成于古典主义时期答案：BCD（第五交响曲主题动机为“命运敲门”节奏，属古典向浪漫过渡）3.音乐教学中，“以美育人”的实施途径包括（）A.挖掘音乐作品的情感内涵B.强调技术训练的难度C.结合音乐与其他艺术形式D.忽略学生的个体差异答案：AC（以美育人需关注审美体验，融合多元艺术，而非单纯技术或统一要求）4.下列属于戏曲音乐伴奏“文场”乐器的是（）A.京胡B.鼓板C.月琴D.大锣答案：AC（文场为管弦乐，主奏京胡；武场为打击乐，如鼓板、大锣）5.西方音乐巴洛克时期的代表作曲家有（）A.巴赫B.亨德尔C.海顿D.维瓦尔第答案：ABD（海顿属古典主义时期）6.音乐课程中，“创意实践”素养的培养方式包括（）A.为歌曲编创节奏伴奏B.改编音乐片段的旋律C.分析音乐作品的曲式结构D.用身体律动表现音乐情绪答案：AB（创意实践侧重创造，分析属审美感知，律动属艺术表现）7.下列关于合唱训练的说法正确的是（）A.先训练单声部音准再进入二声部B.用“哼鸣”练习统一音色C.要求所有学生用相同的音量演唱D.通过指挥手势提示声部进入答案：ABD（合唱需兼顾音色统一与声部平衡，非绝对相同音量）8.下列中国近现代音乐家与贡献对应正确的是（）A.刘天华—改进二胡演奏技法B.聂耳—创作《义勇军进行曲》C.冼星海—《黄河大合唱》D.贺绿汀—《牧童短笛》答案：ABCD（均为正确对应）9.音乐课堂中，合理的课堂评价应（）A.关注学生的进步过程B.仅以演唱音准为评价标准C.采用教师评价与学生互评结合D.忽略低学段学生的参与度答案：AC（评价需多元、过程性，兼顾不同学段）10.下列属于奥地利作曲家舒伯特作品的是（）A.《鳟鱼五重奏》B.《魔王》C.《第九交响曲“合唱”》D.《菩提树》答案：ABD（贝多芬创作《第九交响曲“合唱”》）三、判断题（每题1分，共10分）1.增四度和减五度是等音程，音响效果相同。（）答案：√（增四度与减五度音数相同，为三全音）2.戏曲中的“板眼”是指节奏，“板”为弱拍，“眼”为强拍。（）答案：×（“板”为强拍，“眼”为弱拍）3.柴可夫斯基的《天鹅湖》属于浪漫主义时期芭蕾舞剧。（）答案：√（柴可夫斯基是浪漫主义作曲家，《天鹅湖》为经典芭蕾舞剧）4.音乐教学中，“模唱”是指学生跟随教师或音频直接模仿演唱。（）答案：√（模唱是基础演唱训练方法）5.五声调式中的“清角”是指角音上方小二度的音。（）答案：√（清角=角+半音，如C角为E，清角为F）6.西方音乐中，“印象主义”代表作曲家是德彪西和拉威尔。（）答案：√（德彪西《前奏曲》、拉威尔《波莱罗舞曲》为印象主义经典）7.音乐课程中，“文化理解”素养只需关注中国传统音乐。（）答案：×（需涵盖世界多元音乐文化）8.二声部合唱中，低声部应始终强调旋律的清晰性。（）答案：×（低声部需与高声部形成和声支持，非绝对清晰）9.《义务教育艺术课程标准（2022年版）》将音乐与美术合并为“艺术”学科。（）答案：√（新课标整合为“艺术”学科，包含音乐、美术等）10.格里高利圣咏是中世纪教会音乐，采用复调形式。（）答案：×（格里高利圣咏为单声部无伴奏宗教音乐）四、简答题（每题8分，共32分）1.简述音乐课程标准（2022年版）中“以美育人”的基本内涵。答案：“以美育人”是音乐课程的核心理念，强调通过音乐教育培养学生的审美能力与人文素养。具体包括：①以音乐的审美特性为载体，引导学生感受音乐的美（旋律、节奏、和声等）；②通过音乐实践活动（演唱、演奏、创作）体验美、表现美；③结合音乐文化背景，理解音乐与社会、历史、文化的关联，提升文化理解能力；④注重情感教育，以音乐的情感力量浸润心灵，促进学生全面发展。2.柯达伊音乐教学法的主要特点有哪些？答案：柯达伊教学法是匈牙利音乐教育家柯达伊创立的体系，特点包括：①以本民族音乐（匈牙利民歌）为基础，强调音乐文化传承；②采用首调唱名法及手势（柯尔文手势），帮助学生建立音高概念；③重视合唱教学，认为合唱是培养集体音乐素养的最佳形式；④教学内容由简单到复杂，符合儿童认知规律（从节奏到旋律，从单声部到多声部）；⑤强调音乐与语言的结合，用儿童熟悉的语言节奏引入音乐学习。3.简述二声部合唱训练的关键步骤。答案：二声部合唱训练需循序渐进，关键步骤包括：①单声部基础训练：先分别训练高声部与低声部，确保各声部音准、节奏准确；②音色统一训练：通过哼鸣、母音练习（如“u”“m”）统一音色，减少声部间音色冲突；③和声感知训练：引导学生倾听另一声部，感受和声效果（如协和与不协和），培养合作意识；④咬字与呼吸协调：统一各声部的咬字力度与呼吸支点，避免节奏脱节；⑤整体表现处理：加入表情记号（力度、速度），关注作品情感表达，实现声部间的动态平衡。4.如何在小学音乐课堂中设计“创意实践”活动？答案：小学阶段“创意实践”活动需符合学生年龄特点，可从以下方面设计：①节奏创编：提供固定音高乐器（木琴、铃鼓）或身体打击乐，让学生为歌曲片段编创节奏伴奏；②旋律填空：给出歌曲片段的开头或结尾，引导学生用级进、跳进等方式补充中间旋律；③音乐故事创编：结合欣赏曲目（如《动物狂欢节》），让学生分组用动作、语言或绘画描述音乐表现的场景；④乐器小发明：用生活材料（瓶子、吸管）制作“乐器”，探索不同音色并演奏简单节奏；⑤合唱编创：在学会单声部歌曲后，尝试为旋律添加二声部（如固定音型或模仿）。五、案例分析题（每题12分，共24分）案例1：某教师在教授小学四年级《青春舞曲》时，设计了以下环节：①播放歌曲音频，学生边听边打拍子；②教师范唱，学生跟唱旋律；③分组练习，要求用“la”模唱并加入拍手节奏；④提问“歌曲表达了什么情感？”，学生回答后教师总结“珍惜时间”；⑤布置作业：回家给父母演唱并分享歌曲意义。问题：请从“核心素养”角度分析该教学环节的合理性与改进建议。答案：合理性：①“艺术表现”：跟唱、模唱、拍手节奏等活动培养了演唱与节奏表现能力；②“审美感知”：通过聆听与情感讨论，引导学生感知歌曲的欢快情绪与主题；③“文化理解”：作业环节关联家庭文化，促进音乐与生活的联系。改进建议：①“创意实践”不足：可增加节奏创编（如用“XX|XXX”为歌曲片段编新节奏）或旋律改编（将某句旋律升高或降低二度演唱）；②“审美感知”深化：可对比不同版本（如原版与童声合唱版），引导学生讨论音色差异对情感表达的影响；③学生主体参与：提问环节可让更多学生分享感受，或用绘画、动作等多元方式表达对“珍惜时间”的理解。案例2：初中音乐课上，教师计划教授《卡门序曲》，但播放音频时因设备故障中断，学生开始小声议论。教师迅速调整，说：“刚才的‘意外’像不像音乐中的‘休止符’？现在请大家闭上眼睛，用耳朵‘画’出刚才听到的音乐画面，然后分享你‘看到’了什么。”课堂重新安静，学生积极参与。问题：分析教师处理课堂突发情况的策略，并说明对音乐教学的启示。答案：策略分析：①灵活应变：将设备故障转化为教学资源，用“休止符”类比意外，自然过渡到听觉想象活动；②以生为本：通过“画音乐画面”激发学生兴趣，保持课堂参与度；③审美引导：引导学生从被动聆听转为主动感知，深化对音乐形象的理解。启示：①教师需具备课堂调控能力，将意外转化为教育契机；②音乐教学应注重“听”的核心，通过想象、描述等方式提升审美感知；③尊重学生的主观体验，鼓励多元表达（如画面、情绪、故事），而非单一标准答案；④日常教学中可多设计“无设备依赖”的活动（如清唱、身体律动），增强课堂适应性。六、教学设计题（共24分）请以人音版小学五年级上册《渴望春天》（莫扎特作曲）为例，设计一份完整的音乐教学设计，要求包含：教材分析、教学目标（三维）、教学重难点、教学过程（导入、新课教学、拓展延伸、小结作业）、板书设计。教材分析：《渴望春天》是莫扎特为儿童创作的歌曲，旋律轻快流畅，采用C大调、4/4拍，歌词充满对春天的向往，适合五年级学生通过演唱感受古典音乐的魅力，培养对经典作品的兴趣。教学目标：1.知识与技能：能用自然圆润的声音演唱歌曲，准确把握附点节奏与连音线的演唱方法。2.过程与方法：通过聆听、模唱、小组合作，分析歌曲的旋律特点（级进为主、跳进点缀），体会古典音乐的简洁美。3.情感态度与价值观：感受歌曲中对春天的热爱，理解莫扎特音乐“天真纯净”的风格，增强对经典作品的审美认同。教学重难点：重点：准确演唱附点节奏（如“3·5”）与连音线部分（如“531”）。难点：体会歌曲中古典音乐的抒情性与儿童歌曲的天真感的结合。教学过程：一、情境导入（5分钟）1.播放春天主题的图片（花开、小鸟、草地），提问：“春天给你什么感觉？如果用音乐表达，你希望旋律是快还是慢？高还是低？”2.揭示课题：“今天我们要学一首由音乐神童莫扎特为小朋友写的春天之歌——《渴望春天》。”二、新课教学（25分钟）1.初听感知（5分钟）-播放歌曲音频，学生闭眼聆听，思考：“歌曲的情绪是怎样的？你听到了哪些春天的元素？”（轻快、活泼；小鸟、阳光、鲜花）-教师总结：“莫扎特用简单的音符，让我们感受到春天的生机。”2.节奏训练（8分钟）-出示歌曲节奏片段：“3·5|6-|5·3|1-”（第一乐句），用“da”模读，强调附点节奏的“前长后短”；-加入拍手（附点处拍腿，四分音符拍手），分组比赛，看哪组节