笙作品《晋调》在初中音乐课中的欣赏教学

第1章笙的概述1.1笙的历史渊源笙是我国古老的簧管乐器，属于“八音八音：在古代，中国根据乐器的不同制作材料进行分类，将乐器分为金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，这被称为“八音”。”中的匏类匏类：指中国古代“八音”分类中的一种，主要使用葫芦（匏瓜）作为制作材料的乐器类别。八音中的“匏”指的是笙、竽等乐器。，拥有3000多年历史。在西周时期，笙是宫廷音乐的主要器乐；春秋战国时期，笙和竽并存，成为声乐伴奏的主要乐器，出现合奏、独奏等多种形式；隋唐时期笙在燕乐中的地位较为重要，其形制和演奏技巧不断的发展，簧片的制作工艺更精细，发音准确清晰，音域更加宽泛，管数增加，使其更能展现异域风情，，丰富燕乐表现力。宋代以后，竽退出历史舞台，而笙则继续发展，成为民间乐器合奏及戏曲伴奏的重要组成部分。在新中国成立后，笙经过了多次改革与创新，形制多样，管数增加，拓宽音域，提高演奏便捷性和表现八音：在古代，中国根据乐器的不同制作材料进行分类，将乐器分为金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，这被称为“八音”。匏类：指中国古代“八音”分类中的一种，主要使用葫芦（匏瓜）作为制作材料的乐器类别。八音中的“匏”指的是笙、竽等乐器。1.2笙的构造及发声原理笙的主体结构由笙斗、笙簧和笙苗构成。笙斗作为笙的主体，古时候常用葫芦制成，现代多用金属材质；笙簧为古时候的竹制笙簧，现代多使用铜质材料；笙苗一般用紫竹制作而成，每一根竹管底端都有一个木质笙脚固定簧片。笙的基本结构是将簧片用蜡封粘于笙管下端笙脚上，并插入笙斗。笙斗与笙嘴相连接，按音位的连接方式连接起来，最后用笙箍把其固定。笙的发音原理主要是通过簧片的振动和空气的振动而发出声音。目前广泛运用的笙，在乐器形制上存在音孔和按键。音孔的发声原理是当演奏者经笙口向笙斗吹气，未按音孔时，笙苗底部到音窗之间的空气长度残缺，这就使其与簧片无法产生共鸣从而无法发声；当按动所需音孔并恢复笙苗内部空气柱长度使它和簧片形成共振时，从而发声。同样，按键发声原理也是一样的，不开音孔，在音窗位置设置按键，不按键吹气时笙苗内空气柱过长，无法与簧片形成共鸣，因此不发声。演奏时按下键的同时，由于键杆翘起，使音窗部分的键盖打开，形成的空气柱长度和簧片共振所需的频率一致，从而发出声音。1.3笙的经典曲目1956年，胡天泉、董洪德共同创作笙独奏曲《凤凰展翅》，使笙乐器第一次以独奏形式展现在艺术舞台，充分地展现了笙乐艺术独特的民族魅力。从此，一大批优秀的笙乐曲如《凤凰展翅》《草原骑兵》《晋调》等相继问世，它们无论在旋律上、节奏上、感情上都各具特色，展现了笙的多样性和变现力。它们不但丰富了笙的曲目库，也为后来的笙曲创作提供了大量的创作思路和艺术参考。其中《晋调》是将山西地方戏曲元素融入创作中的笙曲，在继承传统笙曲创作手法的基础上，又敢于创新，将山西北路梆子和中路梆子的曲牌唱腔融入其中，形成了独特的音乐风格。其旋律时而高亢嘹亮，时而优美抒情，完美展示了山西民俗音乐的地域风情和作曲家对故乡的一份浓浓热爱和眷念之情。《晋调》的出现不单丰富了笙的题材和表现手法，并且在民族音乐的传承中赋予了新的活力，成为当代笙曲作品创作中的典范之作。第2章《晋调》的创作背景与音乐特点2.1《晋调》的创作背景《晋调》是著名笙演奏家阎海登先生创作于二十世纪六十年代的笙乐独奏曲目，也是他的代表作之一。该作品的创作素材来自于山西北路梆子和中路梆子的曲调唱腔。山西梆子是我国传统戏曲中的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的艺术魅力，其音乐风格高亢激昂、豪放炽热，充满着浓郁的地方色彩。阎海登先生恰到好处地将这些元素巧妙地融入其音乐《晋调》，使得这部作品充满了山西民间音乐的浓烈乡土气息。阎海登先生怀揣着对晋之故土的热爱创造了《晋调》，并将自己扎根于山西民间音乐的沃土之中，以此为基础谱写了这部经典之作。乐曲以欢快跳跃的旋律线条、叙述性慢板以及抒情的歌唱慢板等多种表现形式，生动地展现了山西的风土人情，也表达了他对故乡浓浓的情感。《晋调》的创作推动了笙乐器在独奏领域的发展，为后来的笙曲创作提供了许多有益的借鉴及指导。2.2《晋调》的音乐特点（1）引子－有力《晋调》引子部分的音乐特点较为高亢且有力，由于引子部分是整首乐曲的开头部分，对整首乐曲起到奠基作用，可以把此乐段想象成梆子戏的开场，热烈的打击乐后，会有类似梆子戏中“晋胡”和“二股弦”的腔调引出主题，并引出后面的旋律发展。在对引子演奏的这个过程中，一般选择历音历音：历音是指从本音前面的某一个音开始，自下而上或自上而下向本音急速、连续地级进。和吐音等演奏技巧，给人一种欢快、热情的氛围，音乐风格欢快跳跃，音乐表现极为流畅，旋律性极为强烈，这种音乐风格和山西民歌淳朴的特征十分相似，让听众有一种酣畅淋漓的感觉。历音：历音是指从本音前面的某一个音开始，自下而上或自上而下向本音急速、连续地级进。（2）慢板－柔和《晋调》中的慢板部分展现出柔和的音乐特点，这一特点的形成，得益于单音与和音交替进行的巧妙运用方式。在演奏中，在演奏过程中，单音与和音相互交织、错落有致，为听众营造出一种抑扬顿挫的音响效果。这种独特的音响效果，生动且充分地展示出山西梆子所特有的唱腔特征，使人产生身临其境，置身于山西梆子舞台的感受，感受到那份源自传统戏曲艺术的独特魅力。《晋调》慢板运用历音的演奏方式，这种演奏方式赋予了音乐一种独特的韵味，给人一种略带凄凉的感受。透过这部分略带忧伤的旋律，仿佛能看到乐曲创作背后那段较为恶劣的生活环境，感受到那个时代人们生活的艰辛与不易。这一部分的慢板旋律，整体呈现出柔和且委婉的风格。这种音乐表达是一种听觉上的享受，也是作者内心深处情感与思想的真实写照，它将作者想要表达的情感毫无保留地传递给了每一位听众。（3）复调－灵动传统复调形式多样，《晋调》运用支声复调的创作手法，通过音调和节奏变奏对比，产生支声效果。第三部分的支声复调包含24个小节十六分音符，呈现双声部结构，演奏者需同时演奏两个声部旋律，一条旋律以持续音支撑，另一条旋律通过八分音符跳跃，编排新颖，赋予曲目欢快特性，展现山西梆子清脆流畅风格。尽管笙的演奏技法有限制，但半拍演奏减轻了手指负担，使音乐灵动。（4）快板－激扬《晋调》第四部分采用快板形式，展示出干脆利落、清脆激扬的音响效果。快板与历音的巧妙结合采取了以八分音符为主的节奏，体现出较强的跳跃性，使听众产生明朗欢快的情绪感受，这是全曲的高潮部分，所传达的热烈奔放、激情昂扬的情绪使人精神为之一振。此节的特点是运用历音并加上了花舌来处理，使之更具力量感，使演奏效果更充实、有层次。最后反复旋律，采用前十六后八的节奏，将山西人民的劳苦与欢乐的情绪表现得淋漓尽致。第3章《晋调》欣赏教学的课堂策略3.1趣味导入在《晋调》欣赏教学的课堂中，一个趣味盎然的导入环节是至关重要的。其不仅可以吸引初中生的注意力、激发学习兴趣，还能够为后续的欣赏教学奠定良好的基础。因此老师便可以有不同的引导形式。例如，我们可以用介绍山西省的历史文化和《晋调》背景的方式来激发初中生的好奇心和求知欲；另外，我们可以用一些与山西音乐有关的视频或音频视频使初中生从视觉和听觉上体验山西音乐的独特魅力；同时我们可以设计一些与《晋调》相关的音乐活动或者游戏来使初中生在娱乐轻松的氛围中开始聆听音乐的过程。可以通过介绍相关山西梆子的相关传说，引入初中学生对山西梆子更深层次的历史文化了解，从而引导学生对《晋调》的热爱与兴趣。此种形式能够积极吸引学生的学习注意力与参与兴趣，引导学生在娱乐学习的基础上对之后聆听与学习进行充分的心理准备；可以在现实中，通过营造学习情境，引导初中学生根据自身生活经验，对其欣赏分析《晋调》；可以将乐曲与当地民间表演活动相联系，让学生了解在一些节庆民俗活动同时，加深学生对于音乐与生活之间的联系。上述方法能够调动初中学生更好地参与课堂学习，激发对音乐欣赏的热情和自觉性，使其在寻觅《晋调》音乐天地时充满希望和期待。3.2分层聆听对于初中阶段的学生而言，分层次聆听能对音乐形成较为深入的理解，不仅能让学生感受乐曲的整体风格和情感基调。同时也是让其在初级阶段对音高、旋律与和声等方面产生感知，就如同欣赏一幅宏伟的画卷，感受它宏观的气势和氛围。教师可以对乐曲进行分析，分别聆听引子、慢板、快板等等。当学生听到各个部分时，要注意感受不同的音乐要素。首先为引子，这就是音乐的大门，缓慢引导音乐进入。教师必须要教给学生安静聆听，感受旋律线，体会旋律线条是如何预示整首乐曲的情感基调与意境营造，感受第一冲击力带来的美妙体验。其次是慢板，它是感情的深度展示。教师要重点讲授学生要怎样感受旋律线的优美波动，如何与山西区域文化、民族民俗相关联，每个音符好像都在诉说一段久远的故事，让学生在旋律的跳动中慢慢进入深度、久远的味道中。最后就是快板部分，快板就像是一个音乐的盛宴。引导初中生对音乐元素的变化性给予足够敏锐的感觉，快速跃动的旋律、加快的速度都是刻画热情洋溢情绪激昂的音乐画卷。使得初中生在旋律上感受音乐带来的无穷活力和热情。3.3互动探究在《晋调》这个富有深层文化内涵和艺术魅力的音乐作品的学习过程中，学生的互动探究十分必要，这能有效地激发学生主体自觉探求的欲望和独立思考、研究的能力，这是学生整体素质的提高、提升之所在。初中生正处于系统知识和情感发育的上升时期，他们愿意并且适当地用自己的探索来丰富自己的人生观，这种探索欲望的释放正好与互动探讨形式吻合。学生在欣赏《晋调》之时可尽情表达自己独特的看法与情感体验，开放性的讨论使课程不再死板，也使学生能由相互的激励拓宽思维的广度，锻炼出批判能力、创造性思维的格局。互动探讨也能使学生建立团队的合作力、良好的交流能力，学会了聆听别人的意见和如何清楚表达自己的所想，对以后学业、生活都是相当重要的。此外，通过深入探讨《晋调》的音乐特点和创作背景，可进一步了解音乐作品的历史文化内涵，培养学生文化自信意识，树立对传统音乐的喜爱之情和传承精神。在《晋调》欣赏教学的互动探究实践中，教师提出启发性问题指引初中生从多方面探寻乐曲背后的故事，随后带领初中生分成小组开展讨论，鼓励学生围绕话题展开观点交换并畅言己见。在团体讨论中，教师要鼓励初中生不仅要勇于表达自己的观点，还需要善于听从他人的见解，以此通过启发式的相互交谈加深对乐曲的理解。为了拓展、加深讨论，在讨论的过程中，教师可以注入一定的背景资料、视频片段等材料以帮助初中生更加深入地了解作品。在讨论时，教师应当进行正确引导，如当初中生关注到旋律优美的时候，就要引导青少年学生对乐曲进行分析其旋律的高低起伏以及乐曲的节奏变化。最后，教师应当带领初中生把讨论成果总结出来进行整理和分享，不论是用文字的方式还是用语言的方式都可以让学生在表达中学习，在倾听中得到更多的借鉴与启发，这样不仅能丰富、完善自身认知。通过交流研究的方法，不仅使初中的孩子在对《晋调》的学习过程中产生了深刻的认识，也促进了孩子在对知识的研究和挖掘过程中更好的发展与提高。3.4拓展延伸拓展延伸是《晋调》欣赏教学的升华部分，能够让初中生们把已经学过的进行扩展，从而更深地加强其对音乐的感受能力。第一，教师可以让其去聆听一下和《晋调》相关的其他音乐。例如，挑选几首也是按照山西民间音乐曲目，去将其音乐风格、表现手法等地方不一致的区域加以对比。这种拓展的学习形式能让其更为深入地把握到山西地方民乐的特性及发展的历程，进而强化其对《晋调》的认识和理解。对于初中生来说，可以拓展他们的学习范围，引导他们把音乐与其他的艺术展现形式结合起来。如可以让他们在领会《晋调》特点的基础上用绘画或舞蹈等艺术形式展现他们对音乐的创新，从而可以使其更多地领悟到音乐的多元性和艺术性。这种多学科融通的课程教学不仅可以增强初中学生的艺术素养，同时还有利于学生综合素养和创新素养的培养，使学生通过音乐鉴赏学习能获得更全面的艺术审美体验，而对《晋调》有更深刻的认识。第4章开展《晋调》欣赏教学的意义4.1音乐感知与审美素养提升《晋调》作为一部具有地方特色的音乐作品，在培养初中生的音乐感知与审美方面，发挥着不可替代的重要作用。因为处在学生身心发展的重要阶段，音乐感知和音乐审美等方面都在持续发展和形成中，在欣赏《晋调》时，可以感受多种多样的音乐要素，比如《晋调》中的旋律的起伏、节拍的变化等，有针对性地刺激初中生的音乐感知力，加深他们对音乐中细节内容和深层次音乐情感的认识。当师生一同聆听《晋调》时，教师应该督促学生更深入地欣赏、感受音乐作品，从而提升其审美判断力和鉴赏能力。通过欣赏本曲、交流学习过程，初中生能学会该如何从旋律、节奏等方面欣赏一首曲目，并提升自己的艺术修养，形成更为全面深入的音乐审美感受。通过多样的教育教学方法，来提高学生的音乐感受能力。利用现代科学技术来播放相关的音乐视频等手段，营造一种让全体学生都沉浸在音乐中学习音乐的氛围，使学生更加真实地感受到《晋调》的魅力。除此以外，我们还可以通过听赏音乐进行有关音乐的一些实践活动，如音乐创作、舞蹈表演等，进一步强化学生的艺术感受。4.2民族文化传承《晋调》作为极具代表性的一首笙作品，也是山西地域特色文化的重要载体，包含了很多山西地域特色和文化，如山西戏曲，民间曲艺等，各种民俗风情、生活样式等等。通过听学结合，加深学生对山西地域文化的认知和体验感，进而激发学生热爱和自豪感。在课程思政理念的引导下，音乐课不仅是一门艺术技能的学习，也是一条深入文化传播和价值观传递的有效途径。从聆听《晋调》，欣赏其美好感受，到潜意识中领略传承的中国优秀传统文化和民族精神，继而有效维护和延续民族文化财富，激发中学生兴趣和动力来探寻民族音乐文化，从而培育和涌现未来接班人。教师可将思政教学元素渗透到课堂教学，引导学生深入理解音乐作品承载着的时代背景、社会内涵等。例如，在讲解《晋调》呈现出的山西地方戏曲特色的同时，引发学生思考当地戏曲在当今时代的继承发展及传承等问题，增强学生的时代使命感、自豪感。我们可以通过音乐欣赏，开展一些和民族文化相关的话题和主题活动，比如组织一些民族音乐文化节、民俗文化讲座等，进一步丰富学生的文化体验。结语对于初中音乐教育来说，如何带领学生品味、理解音乐所蕴含的情感是核心问题。如《晋调》此类情感丰富、结构复杂的曲目，让学生有很大的空间进行学习。通过学习《晋调》，让学生感受到作者流露的感情以及表达的内心想法，培养学生的音乐鉴赏能力以及音乐素养。在初中音乐教育中不仅要对学生进行音乐基础知识的教育，同时也关注学生音乐素养以及鉴赏能力的提升。音乐并不仅仅是一种技术的堆砌，在音乐中承载着情感和思维。通过学习《晋调》，学生能够学会从音高变化和旋律起伏中窥探出潜藏在其背后的情感以及思想，从而提升学生的音乐感知能力以及表达能力。综上所述，《晋调》这部作品的独特创作手法以及深刻的情感表达，它不只是音乐的创作上开拓了一个新方向，也能给我们带来许多可以作为初中音乐教育的教育素材。我们在聆听、分析这些作品的过程时，应该教导初中生对音乐从情感上进行认知，由此增强初中生对音乐的认识以及理解能力，帮助他们更好地领悟音乐艺术的感召力。参考文献[1]张悦馨.论笙曲《晋调》的音乐特征与演奏分析[D].黑龙江大学,2024.[2]郭婧雯.初中音乐欣赏课体验式教学实践研究[D].东北师范大学,2023.[3]赵冰冰.初中器乐欣赏教学对策研究[D].海南师范大学,2023.[4]陈杨.音乐欣赏课缓解初中