唐山皮影艺术元素在创意女装设计中的应用

摘要本研究以唐山皮影艺术元素在创意女装中的设计应用为课题，以传承创新皮影艺术为宗旨，研究的是皮影艺术在设计中呈现的差异化审美趋势，从文学解读、案例分析和设计实践三个层面对唐山皮影艺术中具有民族审美价值的造型手法、色彩观念、图案形式等进行解读，并尝试将皮影艺术元素应用到创意女装设计中，通过市场调查对设计实践进行研究和总结。结果表明，唐山皮影艺术中的镂空技法、对称构图、艳丽的色彩在服装上具有较强的审美价值，能效彰显民族审美特色，满足现代消费者对民族文化和个性的要求。关键词：唐山皮影；创意女装；传统艺术；文化传承；设计创新AbstractThisstudytakesthedesignandapplicationofTangshanshadowpuppetartelementsincreativewomen'sclothingasthetopic,andtakestheinheritanceandinnovationofshadowpuppetartasthepurpose,studiesthedifferentiatedaesthetictrendofshadowpuppetartindesign,interpretsthemodelingtechniques,colorconcepts,patternformsandotherformswithnationalaestheticvalueinTangshanshadowpuppetartfromthethreelevelsofliteraryinterpretation,caseanalysisanddesignpractice,andtriestoapplyshadowpuppetartelementstocreativewomen'sclothingdesign,andstudiesandsummarizesthedesignpracticethroughmarketresearch.Theresultsshowthatthehollowtechnique,symmetricalcompositionandbrightcolorsinTangshanshadowpuppetarthavestrongaestheticvalueinclothing,andtheenergyefficiencyhighlightsthenationalaestheticcharacteristicsandmeetstherequirementsofmodernconsumersfornationalcultureandpersonality.Keywords:Tangshanshadow;creativewomen'sclothing;traditionalart;culturalinheritance;designinnovation第1章引言1.1选题背景现代女装设计中对服饰美的模仿和跟风比较普遍，为了使得设计作品呈现不同的美学特征，文章从皮影艺术中独特的美学特征和表现手法，以及皮影艺术中典型的夸张和强烈的色彩对比等方面阐述皮影艺术中具有的典型美学特征，并论述皮影艺术在女装设计中的应用，以期为提高女装设计审美和文化内涵提供参考。我国已有丰富的非物质文化遗产保护与传承经验，先后出台了一系列“让传统文化‘活起来’”的政策措施。《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》中“深入挖掘传统文化内涵、推动传统文化与现代设计、时尚产业等融合”等论述，可以被广泛应用于时尚产品设计中。“国潮”是当前时尚界流行的趋势之一，消费者更偏好购买具有民族文化元素的国潮产品。“国潮”产品设计创意能够从文学、音乐、舞蹈、绘画、戏剧、戏曲、皮影、雕刻、刺绣等工艺美术和生活器物中提取文化元素，也可以从唐山皮影中的造型、色彩、图案等元素进行创意设计，满足文化传承与保护政策导向下的市场文化消费需求。唐山皮影的艺术特点很独特。它的造型是平面化和装饰性的，色彩对比强烈，图案有吉祥寓意，这些都和现代服装设计的审美要求一致。不过目前唐山皮影在时尚领域的应用还刚开始，很多设计只是简单拼贴元素，没有深入挖掘文化内涵并进行现代转化。所以研究唐山皮影艺术元素在创意女装设计中的应用很有必要。REF_Ref5892\r\h[5]1.2选题意义1.2.1文化传承：唤醒非遗活态生命力唐山皮影是一项非物质文化遗产，它的传承不只是靠传统戏剧表演，还要融入现代生活。把它的艺术元素用在女装设计里，能让皮影文化从舞台走到日常生活中，变成大家能感受到、能使用的文化载体。人们穿上这样的衣服，就能传播文化。这能让更多人了解唐山皮影，对它产生兴趣。实现非遗文化从“保护”到“活态传承”的转变。1.2.2设计创新：拓展女装设计文化边界现代女装设计追求潮流，但存在款式相似的问题。唐山皮影艺术能给女装设计带来新的文化元素，它独特的表现方式可以改变传统设计思路。皮影的外形比较夸张，这种特点能给女装轮廓设计提供灵感。皮影使用的颜色对比强烈，能改变传统女装的配色习惯。皮影图案里的吉祥纹样，能让服装有更深的文化含义。把皮影元素用在女装设计中，不仅让衣服更好看，还能打造独特的文化标志。这样的衣服就像“会穿的文化符号”，让女装设计从只注重外表美转变为更有文化内涵。1.2.3产业发展：激活传统文化经济价值时尚产业作为文化与市场之间的连接者，使得文化资源转化为具有市场价值的产品成为可能。品牌价值提升的路径有创意设计价值提升、产品品牌价值提升、大众消费市场品牌价值提升。可以基于唐山皮影文化资源，在品牌价值提升的路径中不断推出具有文化内涵的产品，进一步提升品牌价值。可以以皮影雕刻、皮影着色、皮影印染等多元模式衍生皮影面料小众产品，也可以研发皮影面料，通过授权、合作、独立品牌等方式衍生皮影雕刻、皮影着色、皮影印染等多元模式的新品牌、新面料，形成以皮影雕刻、皮影着色、皮影印染等多元模式衍生皮影面料的小众产品和品牌群体，反哺皮影文化的保护与传承。1.3国内外研究现状1.3.1国内研究现状国内已经出现大量有关唐山皮影的研究论著，从文化研究的角度对唐山皮影的历史背景、民俗意义、艺术特征、社会功能等进行了研究和解读。王秀明在《唐山皮影艺术文化内涵探析》中说“唐山皮影艺术不仅仅是一种表演形式，更是冀东地区百姓的民间信仰、道德观念、审美喜好等鲜明的地域文化形态。艺术研究领域，皮影艺术的制作工艺与造型美学是其重要的组成部分，张雅君在《唐山皮影雕刻艺术》中阐述了“推皮走刀”艺术手法的具体操作手法以及审美价值。REF_Ref6026\r\h[6]服装设计应用研究方面，一些学者和设计师开始探索皮影元素的使用方法。陈雨馨在《皮影元素在现代服装设计中的应用研究》中建议，可以提取皮影的图案和色彩来装饰服装。实际应用中，一些设计师设计了皮影主题服装系列，比如用皮影剪影做刺绣图案，或者参考皮影的颜色搭配设计女装。不过现在的研究和实践大多只停留在表面使用元素，对唐山皮影的文化核心与女装设计如何深入结合的研究不够，缺少从文化转化和设计方法角度进行的系统研究。REF_Ref7071\r\h[10]1.3.2国外研究现状国外对中国皮影艺术的关注从文化交流活动开始，早期研究大多关注皮影戏的表演形式和文化传播。后来东方文化在西方时尚界越来越有影响，皮影艺术慢慢进入服装设计研究领域。欧美学者从不同文化角度分析皮影艺术的独特之处，比如Jone在《OrientalShadowPuppetryinWesternFashion》里说，中国皮影的平面造型和象征色彩，给西方时尚设计带来了不同文化的灵感。日本、韩国设计师更注重传统和现代结合的实践，比如韩国一个品牌在女装中用了皮影多层叠加的造型想法，搭配现代透视面料，营造出东方意境。但是国外研究大多没有深入挖掘唐山皮影的地方特色，更多把它当作中国皮影的统称来研究，缺少对唐山皮影独特艺术风格（像冀东地区文化影响下的造型特点、工艺细节）的专门分析。在设计应用上，大多只是借用表面符号，对文化内涵的准确转化和适应现代时尚环境的研究比较少。1.4研究的问题与突破点1.4.1研究问题针对皮影艺术中皮影造型、皮影色彩、皮影图案、皮影工艺等皮影艺术元素是否符合现代消费者审美观念、审美趋势、审美时尚、审美心理，进行基于皮影艺术文化价值和皮影艺术时尚价值的皮影艺术元素可转化性研究，探索出皮影艺术元素可转化性评价标准，以避免皮影艺术作品商业转化过程中对皮影艺术价值认识不清、定位不准、转化过度等问题，造成皮影艺术商业转化的失范。传统唐山皮影艺术风格显著，而现代创意女装的时尚感、简洁感与之相去甚远，传统图案与现代女装在皮影艺术中的不协调，让设计师在皮影艺术与时尚审美之间的平衡难以实现。1.4.2突破点分析唐山皮影元素的文化意义，比如造型背后的审美观念、图案里的吉祥含义，然后选出能转化的元素。根据时尚趋势，用简化、变形、抽象等方法，把皮影元素变成现代设计语言。比如把皮影几何纹样变成服装线条装饰，既保留文化特点又符合现代风格。可以采用皮影艺术中的皮影戏经典剧目系列作为服装设计的创意源泉，将皮影艺术中的皮影戏经典剧目中有特点的服装转化为创意元素和方法，应用于服装系列设计中。第二章唐山皮影艺术概述2.1唐山皮影的历史渊源与发展脉络唐山皮影起源于明代滦州（现在河北滦县），由艺人黄素志创造。明清时期，唐山皮影在冀东地区很流行，是人们重要的文化娱乐方式。当时皮影戏班在街头巷尾演出，庙会、节庆时表演历史演义、神话传说等内容，像《封神演义》《西游记》这些故事，帮助百姓了解历史、传承道德观念。REF_Ref4602\r\h[1]清末民初，唐山皮影发展到最兴盛的时候，形成了独特的艺术风格和表演体系，出现了《五锋会》等经典剧目和很多技艺高超的艺人。新中国成立后，唐山皮影在保护和创新中进步，既保留传统剧目，又加入现代题材反映新生活。现在唐山皮影不只是戏剧表演，还作为文化符号在文创、设计领域发挥新作用。比如用皮影主题设计的书签、摆件等文创产品，结合现代设计手法，既有传统味道又符合现在人的审美，成为传播文化的新途径。2.2唐山皮影的制作技艺2.2.1材料选择与加工唐山皮影主要采用驴皮雕刻，而皮质和加工工艺是决定性因素，采用毛色黑亮、皮质厚实的成年驴皮是雕刻师的首选，因雕刻纤维紧密的驴皮在雕刻时抗折损、透明性好。泡制是制皮的重要一环，有经验的匠人在夏天将其置于阴凉处，待2～3天后进行初次换水，如果水变黑就表明驴皮已经腐败，需将其取出。冬季将驴皮置入温暖之处，每隔5～7天将水加热一次，如果水变黑则需将驴皮取出。艺人利用特制刮刀将驴皮的脂肪层和肉膜去除，仅留下0.1～0.2毫米厚的透明胶质层，此步骤手法不熟练者难以胜任，如果力度不均衡则会将驴皮刮破。待驴皮在打磨机上打砂纸摩擦至表面光滑平整即可，为雕刻和上色做准备。2.2.2雕刻工艺雕刻是皮影戏中重要的表演元素，皮影雕刻家以“推皮走刀”方式完成雕刻作品，雕刻的步骤包括在驴皮上画出图案底稿并在上面进行凿、刻、镂刻等雕刻手法的实践，然后用刀具沿着雕刻的线条进行雕刻，就形成了雕刻作品。雕刻时左手推皮转动，刀具刃口在右手的驱动下刻出线条，雕刻家通过看刀具刻出什么而感知作品是否成功。雕刻人物衣纹时，丝绸织物用流畅的曲线刀刻，铠甲用直线和几何形刀刻，在不同的刀法中表现皮影衣纹的材质感，呈现皮影头像特有的装饰性。REF_Ref5412\r\h[3]2.2.3着色技巧唐山皮影用矿物颜料上色，以红、绿、黄、黑、白为主，颜色对比明显，颜料为天然矿物磨制，因之色彩艳丽且不褪色。上色时先勾勒后填充，勾线时使用狼毫笔调浓墨，依照雕刻线迹勾勒，粗细一致、流畅通透。填色使用“平涂填色”方式，单色块一次填满。驴皮透明，在灯光的照射下色彩明显。皮影艺人按照“红配绿，赛狗屁”这类民间皮影配色口诀进行配色，但在具体实践中灵活用色。相邻的红色与绿色之间用黑色线条隔开，鲜明对比又无杂乱之感。面积对比主色面积大，视线所及为重点。辅助色小面积点缀，增加层次感，形成独特的配色规律。2.3唐山皮影的艺术特色2.3.1造型特点唐山皮影造型以平面化、剪影式为主。人物比例夸张，头部大身体小，突出装饰性。这种造型风格来自民间艺术的审美需求。头部是表情和身份的主要表达部位，通过放大处理增强视觉冲击力。服装造型多为宽袖阔摆、上窄下宽，线条简洁流畅，有强烈的形式美感。比如武将服装用夸张的肩部设计和几何图形拼接，表现威武气势；仕女服装用长裙摆和多层结构，体现优雅婉约。景物造型像亭台楼阁、花草树木，也用简洁的几何图形概括，和人物造型形成统一的艺术风格。例如亭台用矩形、梯形组合，花卉用圆形、弧线表现，通过简约造型传递丰富意境。REF_Ref7179\r\h[11]2.3.2人物形象唐山皮影戏作为国家级非物质文化遗产，其表演靠的是人的演绎，因此皮影人物形象是其艺术表现的主要内容，分为生、旦、净、丑四大行当，四大行当中乂分出不同的角色类型。生角刻画主要突出英武之气，通过丹凤眼、卧蚕眉等典型特征表现关羽式的英雄形象。旦角侧重表现女性的温柔贤淑，所以她的人像刻画主要采用柔和的曲线和精美的衣纹表现。净角的面部特写镜头是他的面部特写，所以要用粗线条和浓颜色来表现张飞式的英雄。丑角的主要特征是喜剧性，所以他的歪嘴、斜眼等典型特征会被夸张和强调。通过头饰、服饰纹样来呈现角色身份和角色行当，通过戴龙冠、着龙纹袍和看山水纹、持杖、饰流苏等具体图案和纹样细节表现角色身份和性格。2.3.3色彩运用唐山皮影的色彩很突出，主要用黑、红、绿三种颜色，搭配黄、白辅助。黑色用来画轮廓，画出形状边缘，让造型更清楚。红色代表忠诚和热情，比如关羽红脸、穿红衣，突出他的忠义性格。绿色代表生机和自然，经常用在草莽英雄或神怪角色身上。REF_Ref7695\r\h[15]色彩分布按照“平涂填色”规则，色块分界明显。在灯光下颜色对比强烈，增强戏剧效果。比如表现好人坏人对抗时，好人多用红、绿等亮色，坏人多用黑、灰颜色，用颜色对比表达情感，让观众很快进入剧情。2.3.4图案与纹饰唐山皮影的图案很多，有几何纹（回纹、云纹）、花卉纹（牡丹、莲花）、吉祥纹（龙凤、蝙蝠）等。这些图案用重复、对称的方法排列，用来装饰皮影造型，还能传递吉祥意思。回纹一圈圈连起来，代表福寿长久，经常用在边框、衣服边缘。云纹样子像流动的云，寓意吉祥高升，多装饰在神仙角色的衣服上。牡丹代表富贵，莲花象征纯洁，花卉纹美化造型的同时，给角色赋予好品质。龙凤纹显示高贵，蝙蝠纹取“福”的谐音，表达祝福的意思。2.4唐山皮影的文化内涵唐山皮影包含冀东地区的民俗文化和精神信仰，反映了人们对美好生活的向往。它的人物故事大多来自历史传说和神话寓言，传达忠孝节义、善恶有报等价值观。比如《杨家将》系列剧目宣传忠君爱国、保卫国家的精神；《天仙配》等爱情故事提倡忠贞的情感观念。皮影造型和图案的吉祥寓意，像龙凤呈祥、连年有余，体现了民间祈福的心理，是百姓对丰收、平安、幸福等愿望的表达。唐山皮影的萌芽、形成、发展、成熟、高潮、衰落、复兴各阶段都处于不同的历史时期，因此皮影技艺的传授、皮影表演的演绎、皮影艺术的交流、皮影影戏的演出等都具有时代性。皮影戏的演出靠皮影艺人世袭传承、师徒传承、家庭传承等模式，依靠皮影艺人对皮影艺术的传承，同时也呈现出不同地域水土交融的倾向。第三章唐山皮影艺术元素提取3.1造型元素的提取3.1.1皮影人物服装造型元素唐山皮影人物服装的宽袖、阔摆、对襟等造型特点，可以用在女装廓形设计中。比如皮影里武将铠甲用夸张的肩部设计和几何图形拼接，形成独特的轮廓。女装设计时，可以学习这种夸张的肩部线条，用垫肩、立体剪裁等方法，做出有力量感的廓形。仕女服装的长裙摆和多层结构，线条优雅，可以变成女装的不规则半裙设计，用多层布料叠加，营造飘动的效果。3.1.2景物造型皮影里的景物造型像亭台、花卉，用简单的几何图形概括。提取轮廓线条和组合方式，用在女装结构设计中。比如花卉的曲线造型加到裙摆设计里，像把莲花花瓣曲线变成裙摆波浪边，增加柔美气质。服装细节设计时，参考皮影花卉轮廓，用弧线分割线，结合褶皱工艺，让衣服既有自然花卉的形态美，又有现代设计的立体感。3.2色彩元素的提取3.2.1主色调分析唐山皮影主要用黑、红、白三种颜色。用这三种颜色作为女装设计的色彩基础。黑色看起来稳重，可以用在外套、裤装等基础款设计中。这样的设计能打造出经典百搭的单品。红色显得热情，适合作为连衣裙、上衣的主要颜色，容易吸引人的目光。白色让人感觉清新，可以用在配饰或局部设计上，比如白色领襟、荷叶花边，让整体颜色看起来更协调。3.2.2色彩搭配规律比如“黑+红+白”的配色方案：黑色紧身高领搭配白色领襟，用红色腰带划分上下比例，颜色对比强烈但看起来协调。“红+棕+黑”方案：黑色抹胸上衣搭配红色吊带，下面是红色短裙，通过棕色镂空图案部分过渡让红黑搭配更自然和谐。3.3图案纹样的提取提取皮影里的几何纹、花卉纹、吉祥纹，用在女装的印花、刺绣或镂空图案设计中。几何纹像回纹、云纹，有秩序美感。可以变成服装的边缘装饰或底纹，比如腰带使用云纹回纹，让细节更精致。花卉纹像牡丹、莲花，有美好寓意。可以作为服装的主要搭配图案，显得优雅。比如第二款女装，用莲花雕刻做主要图案，配上黑色流苏挂饰，把多种皮影图案结合起来，展现文化内涵。3.4工艺元素的提取3.4.1雕刻工艺唐山皮影雕刻的镂空、透雕方法，使用服装的镂空剪裁、手工雕刻工艺。模仿皮影雕刻的线条质感，在服装面料上做出精细的镂空图案。比如者用传统剪纸工艺，手工剪出几何纹样的镂空装饰缝在衣服表面，保留手工艺术的感觉。REF_Ref4987\r\h[2]3.4.2着色工艺学习皮影的平涂着色方法、扎染等工艺在服装上做出块面清楚的色彩效果。扎染通过手工染色，做出类似皮影颜色的晕染效果，用在镂空布料设计里，展现特别的艺术质感。同时保持皮影色彩的块面感，不让颜色过渡模糊，让服装颜色鲜明、视觉突出。3.4.3装订工艺皮影用线缀装订组合部件，这给服装结构设计带来启发。比如用系带、搭扣等方法做出装订的样子，让细节更有趣也更实用。服装夸张的肩部设计穿脱不方便可以采用钉扣的方式，既能方便穿脱又能保持美观。裙子腰部设计系带，既能调节腰围，又和皮影线缀工艺呼应，让服装在实用之外还有文化特色。第四章唐山皮影艺术元素在创意女装设计中的应用分析4.1应用原则4.1.1传统与现代的平衡在保留唐山皮影艺术精髓的同时融入现代设计理念。比如提取皮影经典的花卉图案，用简单线条勾勒，搭配现代PU皮革面料，既保留文化寓意又符合现在审美。比如学习皮影宽袖造型，结合现代立体剪裁技术，让服装更贴合身体曲线，穿着舒服又时尚。这样让传统元素用现代方式重新表达，实现传统和现代的结合。4.1.2形式与功能的结合应用皮影艺术元素设计可拆换的皮影风格披肩和简约内搭组合，一件衣服能有多种穿法，满足不同场合需要，让服装好看又实用。结合现代服装设计将搭配放在不影响站坐的地方，方便穿出门休息。4.1.3文化表达与时尚审美的统一深入挖掘唐山皮影的文化内涵，用设计语言变成时尚表达。比如皮影的吉祥图案，既保留祈福寓意，又用流行的渐变色彩、抽象变形等手法，让图案更符合现代时尚审美。把皮影莲花纹变成流动的线条，搭配珠绣工艺，营造优雅浪漫的感觉，让文化表达自然融入时尚设计。4.2应用方法4.2.1直接应用图案的直接使用：把唐山皮影的经典图案直接用在服装上。比如将花卉纹印在连衣裙上，几何纹装饰领口、袖子，保留图案原来的样子和文化意义。像第二款用皮影莲花纹印花的雕刻加在袖子和裙子上，大面积莲花图案搭配简单的A字版型，既好看又符合现代女性对优雅衣服的要求。色彩的提炼与应用：用皮影的主要颜色做设计。比如黑色皮革和红色布料拼接，加白色荷叶边点缀，重现皮影的颜色特点。肩部设计时，棕色不规则渔网，配红色拼接块，白色荷叶边和银色小钢珠装饰，颜色对比明显，显得个性又时尚。造型的借鉴与转化：模仿皮影服装的形状。比如设计宽袖上衣、阔摆半裙，直接用皮影的造型特点，做出复古风格。一款宽袖短上衣配阔摆长裙的套装，学习皮影仕女服装的宽袖和长裙摆，加上现代短款设计，适合在复古派对穿。REF_Ref7417\r\h[13]4.2.2间接应用元素的分解与重构：把皮影的造型、图案拆成小部分，重新组合。比如把皮影雕刻的花卉纹提取出来，做成裙子的装饰。服装设计时，把皮影云纹拆成曲线，作为腰带和裙子底摆的装饰分割线，让服装有流动的感觉。意境的表达与传递：通过服装整体感觉传递皮影的艺术氛围。比如一款用轻薄透明面料和光滑面料叠层设计的连衣裙，通过不同面料透光性的区别，做出皮影戏的光影层次，传递神秘的艺术氛围。4.3应用案例分析4.3.1国内外设计师作品解析国内案例：设计师盛慧凤从唐山皮影获得灵感，推出“影韵”系列女装。用皮影的红黑配色，搭配激光切割工艺做出镂空图案，还原皮影雕刻的质感。服装形状学习皮影人物的宽袖设计，结合现代短款上衣，传统和时尚结合得很明显。比如有一款黑色短上衣，袖口和领口用红色激光切割花卉图案装饰，宽袖设计增加复古感觉，下面配黑色阔腿裤，整体造型既有皮影的热烈颜色，又符合现代简约风格，卖得很好。REF_Ref7538\r\h[14]国外案例：在国际时尚舞台上，唐山皮影艺术的独特美学正以创新形式被重新诠释。设计师们通过解构传统皮影的造型语言，将平面化剪影、几何化装饰与现代服装设计理念相结合，形成跨文化的视觉对话。例如，法国奢侈品牌LANVIN在2023春夏高定系列中，将皮影武将的铠甲轮廓转化为立体肩部结构，采用激光切割技术在丝绸面料上雕刻出回纹与云纹的镂空图案，搭配渐变红色系的数码印花，既保留了皮影色彩的高饱和度特征，又通过层叠透视效果赋予服装动态光影感。4.3.2市场趋势与设计方向现在时尚市场对文化元素的需求越来越大，唐山皮影艺术元素的应用符合“国潮”趋势。未来设计可以关注科技结合，比如用智能面料做出皮影光影效果；或者拓展不同场景，设计能日常穿也能舞台表演的女装，扩大皮影元素的使用范围。比如设计有LED灯的衣服，用控制灯光模仿皮影的光影变化；或者做组合式女装，部分部件能换，满足上班和节日等不同场合需要，让唐山皮影艺术更融入现代生活。第五章唐山皮影艺术元素在创意女装设计中的实践应用5.1设计理念5.1.1灵感来源唐山皮影的造型艺术和文化内涵是设计灵感的来源。设计时提取了皮影夸张的轮廓、鲜明的色彩、精美的图案，结合现代女性对时尚和个性的追求，做出有传统文化特色的女装系列。研究唐山皮影的经典剧目和造型特点，从皮影人物的动作、服饰细节里找灵感，希望在服装中体现皮影的艺术魅力和文化意义。REF_Ref6254\r\h[8]5.1.2款式设计第一套服装，是修长的连衣裙样式，线条流畅，有优雅的垂坠感。肩部有像皮影中夸张造型的装饰，向外展开，像翅膀，增加了服装立体感和视觉冲击力。领口有精致花纹，借鉴了皮影常见的几何或传统纹样。腰部以下有流苏小装饰，走动时会动。裙身底部边缘有复杂花纹，和整体风格呼应。第二套服装，是连衣裙款式，轮廓宽松，风格大气。肩部宽大，衣袖有很多花纹，花纹从皮影图案提取，像花卉、云纹等。腰部有蝴蝶结装饰，增添柔美。裙摆大，边缘有精致花纹，正面和背面看都端庄典雅。第三套服装，是上装和下装组合，上装短，下装是裙装。肩部装饰华丽，用了皮影中繁复花纹和结构，还挂着串珠流苏，显得灵动华丽。领口是交叉样式，很精致。腰部有装饰带，上面有精美花纹。下装裙身两侧有矩形装饰片，画着花卉等皮影常见图案，也缀着串珠流苏，风格活泼，有层次感。第四套服装，是长款直筒型服装，线条简洁大气。是长款直筒型服装，线条简洁大气。领口造型独特，像皮影中建筑或器物顶部，辨识度高。衣身正面有大面积精美花纹，是皮影经典的花卉、藤蔓纹样，正面和背面看图案完整对称，有古朴典雅的艺术氛围。REF_Ref5784\r\h[4]5.1.3图案设计提取皮影中的花卉纹、几何纹，再将皮影纹样中的花卉纹、几何纹运用到服装中，完成皮影纹样中具有秩序美感的云纹衬衫和镂空莲花连衣裙。基于皮影纹样可以结合面料特性，采用不同的工艺手法去演绎皮影纹样，从而完成皮影纹样到实体产品的转化。采用皮影艺术中的几何纹样，对称、连续的形态形成的具有一定秩序感的纹样，是皮影艺术中图案规整性的体现。REF_Ref6339\r\h[9]5.1.4颜色搭配主色调采用黑色、红色、白色。黑色象征传统文化的深厚底蕴，红色是