音乐史学术观点争鸣研究试题及答案

音乐史学术观点争鸣研究试题及答案考试时长：120分钟满分：100分【试卷名称】音乐史学术观点争鸣研究试题【考核对象】音乐学专业本科三年级学生【题型分值分布】单选题（10题×2分=20分）填空题（10题×2分=20分）判断题（10题×2分=20分）简答题（3题×4分=12分）应用题（2题×9分=18分）总分：100分一、单选题（每题2分，共20分）1.在西方音乐史学中，将音乐史划分为“中世纪”“文艺复兴”“巴洛克”“古典”“浪漫”“现代”等时期的理论体系，其奠基者是哪位学者？A.阿尔弗雷德·爱因斯坦B.保罗·欣德米特C.亨利·普赛尔D.约翰·塞巴斯蒂安·巴赫2.中国音乐史中“礼乐文化”的核心思想，最早由哪位先秦思想家系统阐述？A.孔子B.老子C.墨子D.韩非子3.关于西方歌剧《费加罗的婚礼》的音乐风格，下列描述最准确的是：A.典型的巴洛克时期清唱剧风格B.浪漫主义时期强调个人情感的歌剧C.古典主义时期强调理性与形式的歌剧D.中世纪时期宗教音乐与世俗音乐的结合4.中国古代“十二平均律”的数学原理，最早由明代科学家哪位提出？A.徐霞客B.宋应星C.李时珍D.沈括5.在音乐史学研究中，将音乐作品置于特定社会文化背景中分析的视角，属于哪种理论流派？A.形式主义B.社会文化史学派C.心理分析学派D.结构主义6.莫扎特《安魂曲》的创作背景，与其个人生命历程中的哪一事件密切相关？A.奥地利宫廷的权力斗争B.柏林乐派的学术竞争C.慕尼黑音乐学院的改革运动D.疾病与死亡的挣扎7.中国传统音乐中的“工尺谱”，其记谱符号“上”“尺”“工”“凡”等，主要应用于哪个历史时期？A.唐代B.宋代C.明清D.民国8.贝多芬《第五交响曲》的“命运动机”，在音乐史学中具有怎样的理论意义？A.体现了中世纪“格里高利圣咏”的旋律特征B.开创了浪漫主义时期“动机发展”的先河C.反映了古典主义时期“主题变奏”的技法D.源于巴洛克时期“通奏低音”的写作传统9.日本“雅乐”的传承，至今仍保留哪些古代中国音乐元素的痕迹？A.旋律的“五声音阶”结构B.乐器中的“笙”“箫”形制C.节奏的“拍子”概念D.和声的“复调”技法10.关于音乐史学术争鸣，以下哪项描述最符合“历史相对主义”的观点？A.音乐风格的形成仅由作曲家个人意志决定B.同一音乐作品在不同文化中具有绝对统一的解读C.音乐史研究应基于客观的、普适的评判标准D.音乐现象的理解需结合特定历史语境二、填空题（每题2分，共20分）1.18世纪中叶，意大利歌剧的“正歌剧”（OperaSeria）与“喜歌剧”（OperaBuffa）的分化，标志着__________风格的成熟。2.中国古代“八音分类法”将乐器按制作材料分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类，其中“丝”类乐器主要指__________。3.萨蒂《第一号体操曲》（GymnopédieNo.1）的写作手法，体现了20世纪初__________音乐流派的特征。4.著名音乐史学家__________在其著作《音乐史研究》中提出“音乐的社会功能”理论，批判了传统史学对作品形式主义的过度关注。5.中国清代宫廷音乐中，“中和韶乐”的编制规模，参考了明代《__________》的宫廷礼仪体系。6.巴赫《平均律钢琴曲集》中，每册包含24首前奏曲与赋格，其调性布局遵循__________原则。7.日本“能乐”中的“囃子”伴奏乐队，其乐器配置中不包括__________（填一种现代管弦乐器）。8.中国传统音乐理论中，“五声”“六声”“七声”的演变，反映了__________音乐体系的逐步完善。9.莫扎特《费加罗的婚礼》中，咏叹调“非如此，别无他法”（Dovesono？）的旋律风格，属于__________音乐体裁。10.20世纪音乐史学中，__________学派强调音乐文本的“互文性”与“阐释空间”，推动了后现代音乐研究的发展。三、判断题（每题2分，共20分）1.中国唐代《霓裳羽衣曲》的旋律素材，主要来源于西域龟兹乐的传曲。（×）2.贝多芬《第九交响曲》的第四乐章加入了人声合唱，突破了古典主义时期器乐独奏的传统。（√）3.古希腊音乐理论中的“和谐比例”，对中世纪“格里高利圣咏”的调式发展具有重要影响。（√）4.中国宋代“诸宫调”是一种结合说唱与音乐的叙事艺术形式，其伴奏乐器以琵琶为主。（√）5.莫扎特生前并未完成《安魂曲》，其手稿由学生弗朗茨·克萨韦尔·波尔哈德整理出版。（√）6.日本“雅乐”的仪式音乐风格，与唐代宫廷燕乐的乐器编制完全一致。（×）7.中国清代“京剧”的唱腔中，西皮与二黄两种声腔属于“花腔”体系。（×）8.巴赫《平均律钢琴曲集》中的赋格段，均采用“一个主题”的写作手法。（×）9.20世纪初，美国音乐学家查尔斯·帕罗特提出“音乐风格分析”的系统性方法，奠定了现代音乐史研究的学科基础。（√）10.中国古代“礼乐”制度中，音乐的功能仅限于祭祀与朝会等礼仪场合。（×）四、简答题（每题4分，共12分）1.简述西方音乐史中“文艺复兴时期”音乐风格的主要特征及其与中世纪音乐的承续关系。答：文艺复兴时期音乐风格的主要特征包括：（1）多声部音乐的发展，从复调到主调织体的过渡；（2）人声旋律的独立性与装饰性增强，如奥尔加农的衰落与经文歌的兴起；（3）调性体系的完善，半音化的运用逐渐增多；（4）世俗音乐的繁荣，如意大利牧歌与法国尚松。其与中世纪音乐的承续关系体现在：-仍保留部分复调技法（如经文歌）；-调性思维逐渐从“格里高利圣咏”的教会调式向现代大小调过渡；-人文主义思想影响下，音乐从宗教功能向世俗功能拓展。2.比较中国“工尺谱”与西方“五线谱”在记谱原理上的异同。答：异同点如下：相同点：-均为记谱系统，用于记录音乐旋律与节奏；-两者均存在“谱字”与“节拍”的标记方式。不同点：-工尺谱采用文字符号（如“上”“尺”等）表示音高，五线谱采用线条与符头位置表示音高；-工尺谱更注重“口传心授”的传承性，五线谱更强调“科学性”与“标准化”；-工尺谱适用于戏曲、民歌等传统音乐，五线谱适用于古典音乐与现代音乐。3.阐述音乐史学术争鸣中“形式主义”与“社会文化史学派”的主要分歧。答：主要分歧如下：（1）形式主义：-强调音乐作品内部结构（旋律、和声、节奏）的客观分析；-认为音乐史是“风格”的演变史，如巴洛克时期对位法、古典主义时期主题发展等。（2）社会文化史学派：-关注音乐与社会、政治、经济、文化的关系；-认为音乐风格的形成受社会语境制约，如歌剧的兴起与资产阶级文化需求相关。分歧核心：前者视音乐为“自足系统”，后者视音乐为“社会现象”。五、应用题（每题9分，共18分）1.以莫扎特《费加罗的婚礼》中咏叹调“非如此，别无他法”（Dovesono？）为例，分析其音乐风格与歌剧主题的关联性。答：分析要点：（1）音乐风格：-属于古典主义时期“正歌剧”的典型咏叹调；-旋律流畅，和声清晰，节奏规整，体现理性主义特征；-采用“宣叙调-咏叹调”结构，宣叙调部分推动剧情发展，咏叹调抒发情感。（2）主题关联：-咏叹调通过重复性旋律与半音化处理（如“非如此”的歌词对应音乐中的突兀音程），表现主角苏珊娜的焦虑与抗争；-节奏的顿挫感（如切分音）暗示内心冲突；-和声的明暗对比（如大调与小调的转换）强化戏剧张力。2.结合中国清代宫廷音乐“中和韶乐”的案例，探讨音乐史研究中的“文化阐释”问题。答：分析要点：（1）文化阐释的必要性：-“中和韶乐”的编制（如“八音分类法”的乐器搭配）反映明代礼乐制度，但清代因满汉文化融合而有所调整；-若仅从“形式”分析，会忽略其政治象征意义（如“中和”体现君臣和谐）。（2）阐释方法：-结合文献（如《大清会典》）、实物（如宫廷乐器）与仪式记录；-考虑满族统治者对汉族音乐的吸收与改造（如加入唢呐等新乐器）；-认识到音乐作为“文化符号”的多重功能（礼仪、教化、身份认同）。---标准答案及解析一、单选题1.A（阿尔弗雷德·爱因斯坦提出“音乐风格分期”理论）2.A（孔子《礼记·乐记》系统阐述礼乐思想）3.C（歌剧《费加罗的婚礼》是古典主义时期代表作品，强调形式与理性）4.B（宋应星《天工开物》记载十二平均律原理）5.B（社会文化史学派强调音乐与社会背景关联）6.D（莫扎特临终前创作《安魂曲》，体现生命最后阶段的挣扎）7.C（工尺谱主要流行于明清时期）8.B（贝多芬“命运动机”开创浪漫主义动机发展手法）9.A（日本雅乐保留中国唐代“五声音阶”结构）10.D（历史相对主义主张音乐理解需结合特定语境）二、填空题1.古典主义2.古琴、瑟等弦乐器3.超现实主义4.阿尔弗雷德·爱因斯坦5.《明会典》6.调性循环7.长号8.古代乐律9.咏叹调10.后结构主义三、判断题1.×（唐代《霓裳羽衣曲》融合了印度与波斯音乐元素）2.√（第九交响曲加入合唱是音乐史上的突破）3.√（古希腊“和谐比例”影响中世纪调式）4.√（诸宫调以琵琶伴奏，说唱结合）5.√（《安魂曲》由学生整理完成）6.×（日本雅乐乐器编制与唐代燕乐存在差异）7.×（西皮二黄属于“西皮腔”与“二黄腔”）8.×（赋格段可包含多个主题）9.√（帕罗特奠定现