湘艺版小学音乐一年级上册《小青蛙找家》素养导向教学设计

湘艺版小学音乐一年级上册《小青蛙找家》素养导向教学设计一、教学内容分析  本课选自湘艺版小学音乐一年级上册，聚焦于“音乐与自然”主题单元。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》解构，本课是学生系统接触音乐表现要素的奠基性内容之一。知识技能图谱上，它首次集中呈现了“××|××|×—|×—|”这一核心节奏型，并关联了“do、re、mi、sol、la”五声音阶的旋律构成，要求学生达成从“模仿”到“初步表现”的认知跃迁。在过程方法路径上，课标强调的“体验、模仿、探究、合作”在本课具象化为“听辨—模仿—创编—表演”的螺旋式学习循环，旨在引导学生通过身体律动、打击乐器伴奏、情境表演等综合艺术实践活动，将抽象的节奏与音高内化为可感的音乐语言。其素养价值渗透深远：歌曲鲜明的叙事性与拟人化手法，是培育学生“审美感知”（感知音乐节奏、旋律与情绪）与“艺术表现”（用歌唱、律动、器乐表现音乐形象）的绝佳载体；而“小青蛙找家”的故事内核，则自然引向“文化理解”中关爱生命、亲近自然的情感态度，实现美育与德育的有机融合。  基于“以学定教”原则进行学情研判：一年级学生以形象思维为主，活泼好动，对节奏和故事有天然兴趣，这是教学的优势起点。已有基础与障碍方面，他们大多具备简单的跟唱能力，但对稳定拍感、精准节奏的控制较弱，歌唱时易“喊唱”，且注意力持久性有限。可能的认知难点在于将语言节奏（如“跳跳|呱呱”）准确转化为音乐节奏，并保持歌唱的旋律线条。因此，过程评估设计将贯穿于“听”（能否分辨节奏型变化）、“做”（能否用肢体或乐器稳定表现节奏）、“唱”（音准、节奏准确性）、“创”（简单的节奏或动作创编）四个维度，通过即时观察与反馈动态调整教学。教学调适策略上，针对节奏感强的学生，可赋予其“小老师”或“节奏队长”角色；对音乐感知稍弱或内向的学生，则通过多感官通道（如可视化图谱、触摸乐器）和伙伴互助提供支持，确保全员参与。二、教学目标  知识目标：学生能够准确演唱歌曲《小青蛙找家》，理解并掌握“××|××|×—|×—|”这一基本节奏型，认识其与歌词“跳跳|呱呱|跳跳跳|呱呱呱”的对应关系，初步建立稳定拍感。  能力目标：学生能够运用身体律动（如踏步、拍手）和课堂打击乐器（如响板、蛙鸣筒），为歌曲进行稳定的节奏伴奏；能在教师引导下，依据歌曲情节进行简单的角色扮演与即兴动作创编，综合提升音乐表现与协作能力。  情感态度与价值观目标：通过学唱和表演，学生能沉浸于“小青蛙找家”的故事情境，体验从焦急到欢快的情绪变化，萌发对小动物的喜爱之情与保护意识，在合作表演中学会倾听同伴、共享舞台。  艺术思维目标：发展初步的音乐联想与结构感知思维。学生能听辨歌曲中节奏、速度、力度的变化，并将其与“找家”过程中的不同场景（如迷路、询问、找到家）联系起来，理解音乐要素如何塑造音乐形象与叙事。  评价与元认知目标：引导学生初步建立聆听与反思的习惯。能依据简单的节奏拍打是否准确、歌唱声音是否自然等标准，对个人或同伴的表演进行口头评价；能在课后用一句话说出“我今天学会的最有趣的本领”。三、教学重点与难点  教学重点是歌曲《小青蛙找家》的准确演唱与核心节奏型的掌握。确立依据在于，演唱是音乐表现的基础，而本课出现的节奏型是构成低年级儿童歌曲的常见“节奏词汇”，对其的牢固掌握直接影响后续音乐读写能力的发展，是课标“表现”领域学业要求在本学段的具体体现。掌握这一节奏，如同掌握了一个音乐表达的“关键字”，为未来学习更复杂的节奏组合奠定基石。  教学难点在于引导学生富有表情和节奏感地进行综合表演，克服“喊唱”，并完成简单的即兴创编。预设依据源于一年级学生的身心特点：他们乐于表现但往往缺乏控制，易受情绪驱动而忽略音乐的规范性；同时，即兴创编需要将内化的音乐知识进行外化输出，对学生的专注力、想象力与勇气都是一次挑战。突破方向在于创设安全、有趣的“游戏化”情境，提供清晰的模仿支架和鼓励性的评价。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含歌曲音频、动画、节奏图谱）、钢琴或电子琴。1.2乐器与道具：响板、蛙鸣筒、双响筒若干；小青蛙头饰若干；荷叶地贴若干。2.学生准备2.1预习与物品：无书面预习，着舒适服装。明确课堂音乐活动规则。2.2环境布置：U型或半圆形座位，便于互动与表演。教室前方空地作为“池塘”表演区。五、教学过程第一、导入环节  1.谜语情境，激趣引思：“同学们，今天老师带来一个谜语，‘绿衣小英雄，田里捉害虫，冬天它休息，夏天勤劳动。’猜猜它是谁？”“猜对了！今天我们就来帮一只迷路的小青蛙找家，好不好？”  1.1律动唤醒，建立联系：播放一段轻快的、带有“××|××”节奏型的背景音乐。“听，池塘边好像有声音！让我们变成快乐的小青蛙，跟着音乐一起跳一跳、拍拍手。”教师带领学生做简单的节奏律动，初步渗透核心节奏。  1.2提出问题，明确路径：“小青蛙是怎么找家的呢？路上它会发出什么声音？我们一起来听一首歌，歌里会告诉我们答案。听完后，看谁能学着小青蛙的样子，把它的‘脚步声’和‘叫声’拍出来。”第二、新授环节  本环节通过搭建层层递进的“脚手架”，引导学生在体验、探究中自主建构。任务一：节奏探险——发现“找家”的脚步声  教师活动：首先，完整播放《小青蛙找家》音频，引导学生安静聆听，关注歌词。接着，聚焦歌词“跳跳，呱呱”，利用课件动态突出显示。“小朋友们，小青蛙一边跳，一边呱呱叫，它的‘跳’和‘叫’是有节奏的哦。看老师的手势和图谱，我们来学一学。”教师边念“跳跳|呱呱|”，边用拍腿和拍手对应动作，并出示节奏卡片“××|××|”。然后，引入“跳跳跳|呱呱呱”，对应“×—|×—|”节奏，通过对比，让学生感受时值长短。“听，这里节奏变宽了，像小青蛙在着急地张望。我们来模仿这个‘长长的’叫声。”  学生活动：学生初步完整聆听歌曲，形成整体印象。随后，专注观察教师的示范与课件图谱，模仿教师用身体动作（拍腿、拍手、伸展手臂）表现两种节奏型。尝试独立地、有节奏地念出“跳跳呱呱”与“跳跳跳呱呱呱”。  即时评价标准：1.身体律动能否基本吻合节奏的拍点。2.念读节奏时，是否清晰区分了“××”的短促与“×—”的延长。3.注意力是否持续集中在节奏活动上。  形成知识、思维、方法清单：★核心节奏型认知：歌曲的基本节奏骨架由“××|××|”和“×—|×—|”构成，前者模仿跳跃/短促叫声，后者模仿张望/悠长叫声。▲节奏表现方法：节奏可以通过身体不同部位的动作（如拍手、拍腿、跺脚）进行可视化和触觉化表现，帮助我们更好地感受它。教学提示：“让我们的身体变成会说话的乐器！”任务二：旋律跟唱——学唱“找家”的歌谣  教师活动：教师用钢琴慢速弹奏歌曲旋律，并用生动、口型夸张的范唱带领学生进行旋律模唱，重点关注“5353|23|1—|”这一乐句的音准。“小青蛙跳着跳着，唱起了歌。注意‘小青蛙’这三个字，音是往上走的，像上台阶（配合手势）。”针对“喊唱”问题，教师示范并提示：“想象我们是在池塘边轻轻地对朋友说话，用自然、好听的声音，像这样…”  学生活动：学生跟随教师的琴声和范唱，进行分句、分段模唱。模仿教师的手势，感知旋律的起伏。有意识地控制自己的音量，尝试用自然的声音演唱。  即时评价标准：1.模唱时音高是否大致准确，特别是“小青蛙”和“家”的音准。2.演唱声音是否自然、不喊叫，气息是否相对连贯。3.是否愿意跟随教师的手势提示调整自己的演唱。  形成知识、思维、方法清单：★旋律线与音高感知：歌曲旋律主要在五声音阶内进行，上行跳进与级进相结合，形象地表现了小青蛙的跳跃与呼喊。▲科学的歌唱习惯：歌唱时需要张开嘴巴，用气息支撑，追求自然、悦耳的音色，而非单纯大声。教学提示：“把声音‘送’出去，而不是‘喊’出去，听听你的声音是不是像清亮的泉水一样？”任务三：歌词理解与情感注入  教师活动：组织学生有节奏地朗读全部歌词，并围绕歌词内容进行提问和讨论。“‘一跳跳，二跳跳’，小青蛙开始找家时心情怎么样？（轻松）‘跳跳跳，呱呱呱’，找不到家时心情又怎样？（着急）最后找到家了呢？（高兴）”教师通过改变范唱的力度和速度来对比表现这三种情绪。“让我们把这种心情唱出来，开始找家时轻轻地、跳跃地唱；找不到时，速度加快一点，声音带着点着急；找到家了，放开声音开心地唱！”  学生活动：学生有节奏地朗读歌词，并积极参与讨论，根据歌词描述想象小青蛙的情绪变化。尝试模仿教师，在演唱中通过声音的强弱、速度的快慢来初步表现不同的情绪。  即时评价标准：1.能否理解歌词内容并与情绪变化建立关联。2.演唱中能否有意识地进行简单的力度或速度变化以表达情感。3.在讨论中能否认真倾听同伴的发言。  形成知识、思维、方法清单：★音乐表现力要素：速度（快慢）和力度（强弱）是表达音乐情绪的重要手段。▲音乐与文学的联觉：歌词的叙事内容为音乐的情感表达提供了方向和依据。教学提示：“音乐就像讲故事，我们用声音的‘表情’来告诉大家故事里的心情。”任务四：器乐合奏——为“找家”之路伴奏  教师活动：分发响板、蛙鸣筒等打击乐器，介绍名称和基本演奏方法。“响板的声音清脆，像小青蛙的脚步声；蛙鸣筒刮奏起来，是不是很像它的叫声？”教师将学生分为“脚步声组”（演奏“××|××|”）和“叫声组”（演奏“×—|×—|”），分别进行练习指导，然后尝试配合歌曲进行伴奏。“注意看老师的指挥手势，我们要和歌唱的同学配合好。”  学生活动：学生认识乐器，学习正确持握与演奏。在小组内练习指定的节奏型。聆听教师的指挥，尝试与歌曲演唱进行协同合作，体验合奏的乐趣。  即时评价标准：1.能否基本正确地演奏乐器，并保持稳定的节奏。2.小组内能否协同一致，看指挥进行演奏。3.演奏时是否关注与歌声的融合，而非只顾自己。  形成知识、思维、方法清单：★音色选择与表现：不同的打击乐器拥有独特的音色，可以模拟或象征不同的形象与声音。▲合奏协作意识：在集体音乐表演中，需要聆听整体、服从指挥，各声部相互配合才能和谐统一。教学提示：“我们的乐器小队要变成一个整体，像一支小小的乐队。”任务五：综合情境表演  教师活动：创设表演情境，邀请部分学生戴上头饰扮演小青蛙，利用“荷叶”地贴设置“回家”的路径。教师作为叙述者和指挥，引导“小青蛙们”根据歌词和音乐进行表演，其他学生负责歌唱和乐器伴奏。“迷路的小青蛙们，准备好出发了吗？记住，音乐是你的地图！”  学生活动：部分学生进行角色扮演，根据音乐情绪和节奏进行即兴的动作表演（如跳跃、张望、欢呼）。其余学生分为歌唱组和乐器伴奏组，为表演者提供音乐支持。全体学生共同完成一个综合性的艺术呈现。  即时评价标准：1.表演者的动作是否与音乐节奏、情绪基本吻合。2.歌唱、演奏、表演三者之间是否形成有效的互动与配合。3.所有学生是否都积极参与并享受表演过程。  形成知识、思维、方法清单：★音乐综合实践：歌唱、律动、器乐演奏可以有机融合，共同塑造一个完整的音乐情境。▲即兴表演能力：在理解音乐的基础上，可以自由地用肢体语言进行创造性的表达。教学提示：“每个人都是这场音乐小话剧的重要一员，没有观众，只有参与者！”第三、当堂巩固训练  本环节采用分层、交互式训练，促进知识迁移与应用。  基础层（全员参与）：“节奏接龙”游戏。教师拍击或念读一个由本课节奏型组合的短句（如“××|××|××|×—|”），学生模仿复刻。此活动巩固节奏记忆与反应能力。“仔细听，看谁是我的‘回声’小青蛙？”  综合层（小组协作）：“小小创编家”。以小组为单位，在“跳跳|呱呱”的节奏基础上，尝试更换象声词进行创编，如“跑跑|哈哈”、“走走|嘿嘿”，并配合简单的动作进行展示。此活动鼓励创新与应用。  挑战层（自主选择）：“情绪变奏”。教师提问：“如果小青蛙找家时下雨了，音乐可以有什么变化？（速度变慢？力度变轻？）如果是一群小青蛙一起找家呢？（声音变强、更热闹）”鼓励个别学生尝试用不同的速度、力度或加入新的打击乐器音色来演唱/演奏歌曲片段，体验音乐表现的多种可能性。  反馈机制：采用“展示—互评—师评”结合。小组展示后，引导其他学生依据“节奏是否准确”、“合作是否愉快”、“创意是否有趣”等标准进行“点赞式”评价（说出一个优点）。教师在此基础上进行概括性点评，并展示12个典型创编范例。第四、课堂小结  结构化总结：“同学们，今天我们一起完成了‘小青蛙找家’的音乐之旅。谁能用‘我学会了……’‘我发现了……’来分享一下你的收获？”引导学生从知识（节奏、歌曲）、技能（演唱、演奏）、情感体验等方面进行回顾。教师利用板书关键词或简单图示，与学生共同梳理本节课的知识脉络。  方法提炼与元认知：“今天我们用了很多好办法来学习音乐：用身体打节奏、跟着琴声模唱、用乐器伴奏、还有表演故事。你觉得哪种方法让你记得最牢、玩得最开心？下次学新歌时，你也可以试试这些方法。”  分层作业布置与衔接：“必做作业：把《小青蛙找家》唱给家人听，并教他们拍出‘跳跳呱呱’的节奏。选做作业：观察一种你喜欢的小动物，试着用声音和动作模仿它，下节课我们来开个‘动物声音秀’。今天小青蛙找到了水的家，下节课我们将去探索更多‘音乐中的家’。”六、作业设计  基础性作业（必做）：1.熟练、有表情地演唱歌曲《小青蛙找家》。2.能用拍手和拍腿的方式，为家人的演唱进行节奏伴奏。  拓展性作业（鼓励完成）：1.与父母合作，进行家庭小型表演：一人扮演小青蛙，一人歌唱，一人用家里的物品（如筷子、沙锤）打击节奏伴奏。2.画出你心目中“小青蛙找家”的故事场景，并在班级音乐角展示。  探究性/创造性作业（选做）：1.尝试为歌曲创编一段新的歌词，描述另一种小动物（如小鸭子、小兔子）回家的情景，并试着唱出来。2.搜集不同乐器演奏的《小青蛙找家》版本（如钢琴版、民乐版），听听有什么不同感受。七、本节知识清单及拓展  ★核心节奏型“××|××|”与“×—|×—|”：这是本节课的音乐“密码”，分别代表短促的跳跃/呼喊和延长的张望/呼唤。掌握它们，就能解锁许多儿歌的节奏规律。  ★歌曲《小青蛙找家》的演唱要点：旋律轻快活泼，演唱时要注意“小青蛙”三个字的音准（535），以及用自然的声音表达出找家过程中从悠闲到焦急再到欢喜的情绪变化。  ★稳定拍感：这是所有音乐活动的“心跳”。无论是唱歌、律动还是演奏乐器，都要努力保持速度均匀、稳定的拍子。  ▲打击乐器音色的表现性：响板的清脆、蛙鸣筒的滑音，都能模仿或暗示特定的形象。选择乐器就是选择“音乐颜料”。  ▲音乐与情境的关系：音乐可以通过节奏、速度、力度、音色的变化来讲故事、画场景、表达心情。《小青蛙找家》就是一个生动的例子。  ▲五声音阶（do、re、mi、sol、la）的初步感知：这首歌的旋律主要由这五个音构成，具有鲜明的民族风格，听起来亲切、悦耳。八、教学反思  一、目标达成度分析：本节课预设的知识与技能目标基本达成，大多数学生能较完整地演唱歌曲并拍击核心节奏。能力目标上，器乐合奏与情境表演环节有效地综合锻炼了学生的协作与表现能力，但小组间的熟练度存在差异。情感目标融入自然，学生在角色扮演中表现出浓厚的兴趣和共情。通过课堂观察和巩固训练反馈，艺术思维与元认知目标的渗透初见成效，但需在后续课程中持续强化。  （一）环节有效性评估：导入环节的谜语与律动迅速凝聚了注意力，效果显著。新授环节的五个任务环环相扣，从分解到综合，符合认知规律。其中，“任务四：器乐合奏”是亮点也是挑战点，学生兴致极高，但初次合奏的整齐度有待提高，需在日后教学中增加此类协作训练的频率。“任务五：综合表演”充分体现了“学生本位”，不同特质的学生（擅长表演、歌唱、演奏）都能找到参与点，差异化得以体现。  （二）学生表现深度剖析：在节奏模仿环节，约80%的学生能快速准确反应，约15%的学生需要同伴或教师单独提示，剩余5%的学生在节奏感上明显较弱，后续需设计更个性化的辅助活动（如使用节奏图谱磁贴让其动手排列）。在创编活动中，思维活跃的学生能迅速提出新词，而内向的学生更倾