人美版（2012）五年级下册美术全册教案

第第页人美版（2012）五年级下册美术全册教案第1课人民艺术家——齐白石一、教学内容与目标1、知识与技能：通过对人民艺术家——齐白石的专题欣赏学习，初步了解齐白石的生平。知道齐白石的代表作是什么，他的花鸟画有哪些明显的艺术特色。2、过程与方法：通过欣赏齐白石的诗歌、书法、篆刻、绘画作品，知道齐白石是一位全能型的艺术家。3、情感态度与价值观：用齐白石老人一生对艺术的不懈追求精神，激励学生做事要善于观察、持之以恒。二、教学重点与难点重点：了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。难点：以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。教学过程一、课前准备收集有关齐白石的背景资料，初步了解齐白石。二、引入以齐白石纪念馆要招聘小解说员为由，请同学们介绍自己查找的有关资料。教师有意识地进行分类，归纳和总结。三、讲授新课通过简单的介绍，让学生了解了著名艺术大师齐白石老爷爷的一些事例，齐白石是一位诗、书、画、印无所不精的全能型艺术家。大家想更全面地了解这们在我国现代美术史中极负盛名的艺术大师呢，就请到这看看。四、自主学习解决教学重点（介绍页面的使用方法。分为生平简介、绘画题材、艺术修养、绘画风格、生活情趣、留言簿等方面）在前五个区域，根据自己喜欢的内容进行网上学习，并回答有关题目。然后我们比一比，哪位同学获得的樗最多，他就被聘为艺术馆的讲解员。五、教学反馈竞赛规则：1、听清题目，待老师宣布开始后举牌抢答，答对加一枚标志。回答不全面的，本组其他同学可以补充，补充的同学也可得到一枚标志。2、在回答问题时其他同学腐倾听，能帮助别组同学回答出正确答案的同学，可获得两枚标志。竞赛开始评选出优秀的同学，佩戴“特聘讲解员”胸卡。六、解决教学难点集体欣赏《群虾》，从笔墨技法、姿态表现等方面进行欣赏，并谈谈自己的感受。七、完成作业对自己最喜欢的一幅作品进行评述。教学反思：第2课20世纪的艺术大师——马蒂斯一、教学内容与目标1、知识与技能：通过本课学习初步了解马蒂斯生平。2、过程与方法：通过作品欣赏，以教材中的文字提示为线索，了解马蒂斯在造型、色彩上的艺术风格，对“野兽派”有初步了解。3、情感态度与价值观：在教师的指导下，通过观察、比较、归纳，学生能够总结马蒂斯的艺术特点。通过本课学习，学生能用自己的语言描述、评价马蒂斯的作品，能力强的学生能发表自己较为独特的观点。二、教学重点与难点重点：了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。难点：以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。教学过程一、课前准备二、欣赏导入20世纪的艺术的师——马蒂斯出示马蒂斯的肖像。三、欣赏斯的作品1、《蓝衣女人》创作于1937年。组内谈感受2、《金鱼》创作于1912年。面对这幅画谁愿谈一谈自己的感受？四、欣赏剪纸作品（马蒂斯的照片）这是他手术后正在创作，猜猜看，他在搞什么创作？《常春藤与花》是他晚年的优秀作品。这幅作品主要用了哪几种颜色？给你什么感受？欣赏马蒂斯《王者之悲》、《小鹦鹉与美人鱼》五、评价1、马蒂斯的作品在色彩上注意什么？色块的组合对比（）夸张的装饰色彩（）细腻的写实色彩（）2、你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？3、通过本课欣赏，你对马蒂斯印象最深的是什么？马蒂斯的绘画（）马蒂斯的剪纸（）马蒂斯一生不懈的追求（）马蒂斯与野兽派（）其他（）六、小结你们知道吗？他不仅是一位著名的画家，还是一位著名的雕塑家和一位出色的设计师呢。谈一谈学习本课后的收获。教学反思：第3课色彩的纯度一、教学内容与目标1、知识与技能：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩美感，能初步运用色彩的纯度完成一幅作业。2、过程与方法：培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。3、情感态度与价值观：培养学生热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。二、教学重点与难点重点：学习色彩纯度形式美感。难点：艺术实践中色彩纯度的的选择与搭配。教学准备图画纸、水粉工具材料或彩笔等。教学过程一、欣赏导入1、图片、观察两个大小不同的物体。提问：它们有什么不同？你是怎么看出来的？2、你还知道生活中有哪些对比现象？3、明确对比概念。4、比较两张美术作品。5、生活中有很多对比现象，在色彩世界也是一样，有很多纯度。6、出示课题二、自己动手，尝试体验1、哪些纯度高哪些低？2、出示色卡，请学生挑出。5、生活中的色彩。6、观察教材上的图片给你什么感受？7、分析课本上画家作品。提问：画面上用了哪些颜色？有什么作用？三、学生作业，教师指导。运用色彩的纯度进行民间工艺品色彩设计。1、为学生提供民间工艺品设计图。2、辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。四、作品展示，评价1、自评。2、小组互评。3、展示作品。教学反思：第4课让色彩动起来一、教学内容与目标1、知识与技能：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，运用色彩的对完成一幅有动感的作业。2、过程与方法：通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。3、情感态度与价值观：培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。二、教学重点与难点重点：如何用色彩的对比关系表现动感。难点：对比色的运用及画面动感的表现。教学准备图画纸或彩色复印纸、水粉工具材料等。教学过程一、欣赏导入展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品。提问：这些作品有什么相同的地方？出示课题二、自己动手，尝试体验1、欣赏课本上法国安德烈·德兰的作品《查灵克罗斯大桥》。（1）介绍画家（2）组织小组探究以下问题：作品中运用了哪些颜色对比？给你什么感受？这幅画表达了作者什么样的情感？2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的？我们用对比作贴画可以怎样利用彩纸？学生讨论4、这些作品能给我们动感，除了色彩还和其他什么因素有关系？教师示范。三、学生作业，教师指导。学生明确作画方法。辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。四、作品展示，评价1、自评。2、小组互评。3、展示作品。教学反思：第5课提袋的设计一、教学内容与目标1、知识与技能：了解提袋设计方面的知识，学习制作方法。2、过程与方法：尝试运用各种不同的形式设计制作提袋。3、情感态度与价值观：通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动，增强学生关注生活与设计的意识，培养审美情趣。二、教学重点与难点重点：了解提袋设计的基本方法。难点：启发学生结合生活实际，将设计的美观性与实用性相结合。教学准备教具：课件、电脑、电视机。学具：彩纸、各种工具和材料。教学过程一、欣赏导入展示一款提袋，提出问题：这是什么？它的作用是什么？出示课题二、自己动手，尝试体验1、小组探究学习。讨论：通过新旧提袋、提袋的对比，你从它们的造型设计、色彩、功能和选用的材料等方面发现有什么不同？小节。2、深入研究。以组为单位，把本组学生带来的最有特色的提袋介绍给大家。3、提出问题：（1）提袋最基本的结构包括哪些？（2）你们会有哪些创新？4、如果我们为2018年校运动会设计一款提袋，那么你认为哪些时间应当强调出来？三、学生作业，教师指导。根据运动员的需要，以组为单位，设计一件提袋或日历。辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。四、作品展示，评价1、自评。2、小组互评。3、展示作品。教学反思：第6课精细的描写一、教学内容与目标1、知识与技能：通过学习发现静物线的美感，进一步学习写生及用线进行精细描写的方法，培养学生的观察能力、线造型能力及画面的组织能力。2、过程与方法：引导学生在小组学习探究中相互交流，培养合作与探究意识。3、情感态度与价值观：通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及正确的观察习惯。二、教学重点与难点重点：掌握抓住物象的特征用线进行精细描写的方法。难点：如何用线精细地表现物象的特征教学过程一、欣赏导入课前布置学生带旅游鞋。教师展示一双旅游鞋，提问：旅游鞋由几部分组成？教师将旅游鞋的这几部分轮廓画出来。提问：看一看这双旅游鞋与真实的旅游鞋有什么不同？学生边观察、边发言。出示课题二、自己动手，尝试体验提问：鞋上有哪些细节？如何画出鞋的细节？结合旅游鞋的实物及课本上的学生作品。学生观察、思考并小组讨论。引导学生观察课本上画给你什么感受？你从这幅画中看到了什么？为什么能看得这样仔细？小组讨论、反馈。板书：构图丰满线条丰满刻画精细我们今天也来用这样的方法进行精细的描写。教师演示三、学生作业，教师指导。辅导学生作画。画面的构图、特征的描写、线的组织等。四、作品展示，评价组织学生评价。五、小结教师总结教学反思：第7课我的书包一、教学内容与目标1、知识与技能：了解书包的基本构造，学习书包的设计理念，创造性地为自己设计一个新颖、好用又美观的书包。2、过程与方法：通过对生活中书包的观察，分析和比较书包的设计原理。设计一个自己喜爱的书包。3、情感态度价值观：通过对书包的设计、创作，让学生更多的关心身边的事，从细微处入手，培养创新设计的大意识。二、教学重点与难点重点：分析、比较各种不同书包的每个局部的设计原理，就是为什么要这样设计。难点：书包的设计要求既美观又实用，尽可能突出以人为本的意识和节约、环保的意识。教学准备一、提出话题：1、小调查：“生活中你最离不开的是什么？书包、汽车还是电脑？”大多数人都选择书包。二、欣赏、分析、比较1、书包的设计处处为人着想看书上的三组书包：a、你能比较我们三兄弟有哪些地方长得不一样吗？你找到（）处？b、我俩的个头为什么相差这么大？哪支是大人用的？哪支是小孩用的？学生通过观察，分析、比较这些书包的局部设计，了解书包为什么要这样设计。2、小结：书包虽小，学问却挺大。我们通过刚才的分析比较，知道书包还要根据不同的使用者的特点来设计。三、发现问题，提出看法1、小组讨论：自己在使用书包时发现的问题。2、围绕发现的问题，尝试解决问题的方案，试着画设计草图。3、小组可选择比较典型的问题展开讨论和设计。4、交流小组的设计初稿，其他同学献计献策，完善设计。四、学习设计图的画法1、欣赏课本中的书包设计图，了解设计图的基本环节。2、仿照设计图的绘制方法，在小组内分工完成讨论稿中的书包设计。五、展示、介绍、评价1、分小组展示并且详细介绍自己的设计重点。2、介绍每一个环节的设计创意。3、教师和学生共同为作品的创造力、发现力、绘制能力打上评价分。教学反思：第8课奇思妙想教学内容与目标1、知识与技能：了解奇思妙想组合的艺术价值：创造性、视觉合理和视觉享受。学习巧妙结合两种不同物的构成方法。2、过程与方法：

1、在展示交流中探究图像构成的妙趣；

2、在欣赏感受中探索奇思妙想的艺术性和合理性。（3）情感、态度、价值观：

1、喜欢奇思妙想的艺术；

2、认识到艺术来自于生活、来自于自然、来自于智慧的创作；

3、在评价描述中，学习运用美术语汇。

教学重点：物体组合要自然、生动、有创意。

教学难点：有意义的主题组合和内涵。

教具：多媒体教学课件、范画等。

学具：油性笔、彩色笔等。

教学过程：一、

导入

师：同学们，当你按动遥控器看电视时，当你拨通电话与同学交谈时，当你登陆互联网查阅资料时，是否感受到科学技术的巨大威力。人类的许多梦想如今已经成为了现实摆在我们眼前。然而你可知道，世界上许多的发明创造，实际上就来源于各种奇思妙想。

（板书课题）

二、

欣赏、分析、发现

1、出示《犀鸟与乐器》的画面

提问：这幅画是由哪几个物体组成？（学生回答:鸟儿与乐器）

提问：画中的两种物体是怎样组成的？（生回答：互相借用、互相重合）

师小结：差异的双方互相借用、互相重合，在不断扩散的造型的演泽中，构成了一个新的、和谐的视觉图形。

2、出示《

士音乐节招贴》是一幅招贴画。招贴画是紧密联系社会活动与文化、商业活动的画种，又称为宣传画、海报、广告画。

提问：这副画给你们什么感觉呢？（学生回答：小号形状的树象征了

士乐，嫩芽象征了新生代的

士音乐家）

师小结：新生代的音乐家出生于

士乐这棵母树，用真的树皮象征

士乐的小号，嫩叶象征新生代的音乐家。

3、出示《房子》的画。我们来看一下这栋特别的房子。

问：它是由什么组成的？（学生回答）

师小结：房顶变成帽子，窗子变成眼睛，门变成嘴巴，拉近了房子和人的距离，令人感受到亲切和快乐。

4、出示《汽车》的画

提问：好，我们来看下幅画：汽车。它们是由什么组成？（学生回答：汽车与青蛙相结合，汽车身上长出了青蛙的身体和四肢。）

师：欣赏了这四幅作品给你一种什么样的感觉？（学生回答:奇思妙想的艺术性和合理性）

师（总结）画家把现实生活中本来没有联系的东西巧妙地结合在一起，从而给人以强烈的视觉冲击力。

三、

教师出示范画

提问：你看这幅画是由什么组成的？

四、

组织学生开始设计

师：根据你对生活的观察，你觉得有什么办法能使我们今天的生活变得更方便、快捷或对未来的生活有什么奇思妙想，请你们大胆的创作。将两种看似没有联系的东西画在一起，创作一幅有创意的画，并表达一个特定的主题。

五、

欣赏评价

学生自评：介绍自己的作品有创新、有趣的地方。

学生互评：介绍自己最喜欢的作品，说说理由。

教师点评

六、

教师总结，提升认识。

同学们，尽管时间有限，但我们的奇思妙想真是十分精彩。也是这些设计十分幼稚，也许有很多不完善，但谁又能说今天的这些设计不是明天的伟大创造？在我们身边也会出现真正的设计师、发明家，用我们的知识与智慧去创造更好的未来。教学反思：

多彩的民族传统纹样教学目标：1、知识与技能：了解和掌握民族纹样的特点与单独纹样设计的要素，并能运用设计要素制作一幅单独纹样作品。2、过程与方法：养成善于观察与发现美的眼光，体验创意的设计构思带来的乐趣，3、情感态度与价值观：从中享受成功的喜悦。教学重点：了解民族纹样，用单独纹样进行创意设计。教学难点：如何运用民族纹样的造型、色彩，表现出丰富多彩的单独纹样。教学过程：一、出示课题，说明本课教学目标1、了解和掌握民族纹样的特点与单独纹样设计的要素，并能运用设计要素制作一幅单独纹样作品。2、养成善于观察与发现美的眼光，体验创意的设计构思带来的乐趣，从中享受成功的喜悦。二、讲授新课1、提出问题，学生思考作答：“纹样”是指什么？（花纹或者图案）师说明本课是属于图案设计课的范畴，因此可以借助工具制作出精细、精美的作业效果。2、出示少数民族服饰图片，感受服饰中美丽多彩的民族纹样。说说看都了少数民族服饰的第一印象是什么？这些民族服饰纹样给你什么感觉？（颜色鲜艳、形式独特，浓郁的民族特色）3、引导观察课本图片，说说什么是单独纹样？它有什么特征？单独纹样：是指没有外轮廓及骨格限制，可单独处理、自由运用的一种装饰纹样。特征：外形完整、结构严谨，避免松散凌乱，单独纹样可以用作装饰也可做适合纹样和连续纹样的单位纹样。4、感知特征展示图片，对比观察两例传统刺绣纹样，其主要的单独纹样有哪几种？外形与色彩的特点有何异同？你最喜欢哪一种？学生以小组为单位，讨论两例民族纹样外形、色彩的特点，各抒己见，表达自己的观点。5、探究启发让学生欣赏不同的刺绣纹样，以小组为单位进行答题竞赛。思考：可以用哪些图案内容来形容装饰单独纹样？发现哪些图案规律和设计方法？教师根据学生回答总结设计图案，可有动物、人物、植物灯。不同形式有均齐式、均衡式、合适形和不规则形等（多媒体出示图片）。6、学习设计方法指导学生阅读课本，自主学习截取、排列和上色的步骤。三、布置作业：提出作业要求布置作业。教师巡视指导，帮助学生解决学习困难，引导学生根据自己的能力完成相应的作业内容。课堂小结。教学反思：第10课自制小相框教学设计一、教学目标：1、知识与技能知识：了解相框的结构及设计制作相框的知识。技能：利用身边的材料设计制作一个美观、实用的小相框，装点生活。2、过程与方法引导学生探究设计制作的方法。在艺术实践中，用容易找到的材料，设计新颖、漂亮、实用的小相框，装点自己的生活。3、情感、态度和价值观通过对小相框的设计制作，感受不同材质的魅力，培养学生的创新思维和大胆实践的精神，以及认真观察、分析和精细制作的学习态度，体验变废为宝、化腐朽为神奇的创作乐趣。二、教学重难点：重点：学习相框的设计方法。难点：相框的选材和支撑。三、教学准备：教具：示范用作品、课件等。学具：照片、家用相框、卡纸、手工纸、冰棍棒、水彩笔、油画棒、纸盒等废旧材料。四、教学过程：（一）导入新课1、欣赏学生带来的照片，一幅幅精彩的照片记录了生活多彩的瞬间，要把这些精彩的瞬间留在身边有什么好办法？预设：相册、墙上、装进相框摆到显眼位置。2、请学生介绍自己带来的相框。（造型、材质、色彩、装饰）这些相框风格各异，材质多样，设计构思巧妙，非常吸引人。3、老师展示相框作品，学生欣赏发现不同。师小结：这个相框是选用了生活中的废旧材料制作的，即美观实用，而且环保。你想不想拥有一个这样个性的相框呢？我们今天就来学习自制小相框，并板书课题。（二）观察分析，了解结构1、生自拆相框，认识相框的各部分组成。师总结：相框的结构总体可以分成外框、背板和支撑三部分，但依据造型设计和制作材质的不同，也可以有所变化。例如：有的设计师采用加宽底座的支撑方式，就可以省去背板，将正反两面都设计成外框，或采用透明材质，使相框可以两面放置照片。2、欣赏相框，初步感知。（三）自主探究，学习制作方法1、自学教材P22,根据“思考与讨论”提出的四个问题，参考制作方法，通过实践自主探究相框的设计制作方法。2、师示范长方形相框制作方法。3、示范外框和背板粘帖技巧。提示：利用泡沫胶粘帖，使外框和背板之间留有一点厚度，更方便照片的抽插。（四）艺术实践1、利用身边的材料设计制作一个美观、实用的小相框，装点生活。要求：相框的外观新颖、制作精细、支撑稳定。2、强调制作时要注意安全。3、教师巡视辅导学生设计制作。（五）展评交流1、学生将作品摆放在展台上，并进行自评、互评，评出设计奖和手工奖。（六）课后拓展出示课件，欣赏生活中利用废旧材料设计制作的小相框。（七）板书设计10、自制小相框造型新颖、美观、实用材质教学反思：第11课动漫——动起来的漫画一、教学内容与目标1、知识与技能：欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。2、过程与方法：学习绘制有特点的卡通造型。3、情感态度与价值观：培养学生创新精神，体会卡通创作的乐趣。二、教学重点与难点重点：本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画|、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳，从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。难点：运用卡通造型手法进行创作。教学准备铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。教学过程一、导入新课上课了，教师请一位同学帮忙关一门。假想一：同学不太明白老师的意图，但还是把门关上了。假想二：同学很高兴的站起来，跑过去关上了门。二、讲授新课1、快速示范两幅小品卡通。作品一：学生高兴的站起来。作品二：跑过去关门。2、引导学生分析：（1）卡通为什么叫动起来的漫画？（2）都在哪些方面可表现“动”？3、引导学生分析“表情之动”，教师及时归纳学生分析整理的造型信息。4、查找资料，小组归纳：（1）你找到多少种卡通的表情？（2）这些表情都代表了人物的什么神态？（3）表情为什么这样夸张？不画得这么夸张可以吗？（4）我们在画夸张的表情时应注意什么？试着画一下5、引导学生分析“动态之动”，教师结合实例分析并示范几个卡通作品，例如：孙悟空奋力挥棒、机器猫垂手无奈、《花木兰》中的小蟋蟀奔跑逃命等。6、卡通与漫画有什么区别？教材中向我们展示了不同时代、不同国家的卡通漫画作品，它们都有哪些艺术特色？三、布置作业选择一个自己最喜欢的卡通形象，创作出它下一场景的动作表情变化。四、展示作品组织“电视台优秀卡通动漫节日展播”活动。五、小结欣赏用不同材料制作的卡通作品。教学反思：第12课电脑美术——巧用动漫形象一、教学内容与目标1、知识与技能：学习素材的多种处理方法和合理应用，学习图形处理软件的导入、设计和合成功能，认识利用电脑进行设计创作的特点。2、过程与方法：注重对设计内容的梳理和选择、归纳，按设计的需要进行重新组合变化，形成最终的设计成果。3情感态度与价值观：锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神。二、教学重点与难点重点：让学生理解如何更好的运用电脑图形处理的功能与自己设计所需要的内容有机的结合。难点：对图形处理软件中“矢量”概念的认识及对矢量图形素材合理的使用。教学准备多媒体教室、电脑课件等。教学过程一、引入展示各种类型的电子贺卡，请同学说出喜欢的类型，说出其中最吸引你的部分。二、讲授新课“同学们，你们知道为什么电子贺卡这么受欢迎吗？”学生回答原因。“那么，这些漂亮的贺卡是怎么设计出来的呢？下面我们来看看如何借助电脑美术手段将喜欢的卡通形象巧妙运用在电子贺卡上。教师讲授如何制作电子贺卡。（1）明确设计主题（2）选择合适的制作电子贺卡的动画软件（3）灵活运用卡通形象和艺术字（4）根据主题为电子贺卡配上好听的背景音乐（5）将电子贺卡放到局域网或互联网上三、课堂讨论与实践请学生们以组为电位，利用卡通形象，根据所选的创作主题设计制作一张个性突出、美观实用的电子贺卡。四、作业展示与评价在局域网上展示创作成果。五、小结：指出优点及不足，将作品整理成电子贺卡的主题资源网站，以备后用。教学反思：花鸟画（一）、（二）一、教学内容与目标1、知识与技能：学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。2、过程与方法：学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。3、情感态度与价值观：通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感。二、教学重点与难点重点：学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。难点：用笔和用墨的表现方法。教学准备中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸教学过程一、引入（1）花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。（2）在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。（3）出示课题——花鸟画。二、讲授新课欣赏吴昌硕的作品《菊花》。面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时，中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。三、小组研究（1）对比自然界中的花鸟，欣赏和研究一副花鸟画，想一想画家是怎么用笔和用墨的？（2）游戏：请你对照黑板上的菊花图片（中锋勾花，侧锋勾叶）。分别尝试以下几种笔法：侧锋画麻雀头——点、抹中锋画翅、尾——短线四、分析麻雀是我们生活中常见的飞鸟，它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，胸腹灰白，活泼可爱。在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。五、临摹一副花鸟画作品，可以大胆的对原作进行添加和创造。六、展示选出你最喜欢的作品，说说哪里好。七、小结教学反思：第15课山水画一、教学内容与目标1、知识与技能：了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的艺术特点。2、过程与方法：学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。3、情感态度与价值观：通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。二、教学重点与难点重点：学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。难点：墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。教学准备中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸教学过程一、引入展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。说说两古作品有什么不同？二、讲授新课对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。分组讨论问题：（1）这两古作品表现的是什么季节的景色？有什么相同点和不同点？（2）这两副作品中哪些地方是中锋表现的？哪些地方用的是侧锋？（3）这两副作品你喜欢哪一副？说说喜欢的理由。（4）作品中描绘的景色在你生活中是否见到过？说说自己旅游时见到过的美景。布置学生分组讨论后，选代表总结发言。三、实践（1）强调在浓墨中加水。（2）强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。（3）强调笔上水分要少，才会控制自如。（4）布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。（5）把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨，画远山或其他的景色。六、学生创作七、展示作品：组织学生展示交流八、小结教学反思：第16课有特点的人脸教学目标：1、知识目标：通过观察，研究人类面部肌肉和五官的变化而产生的各种特征。2、能力目标：尝试运用各种工具、材料、方法进行创作，利用欣赏艺术大师们的各类作品，感受对人类各种面部表情进行艺术创作的快乐。3、情感目标：通过讨论、交流，相互启发，用语言或文字描述自己对作品的感受和理解，提高审美情趣。教学重点：通过观察欣赏各种脸部的的特征，观察、研究、交流，讨论了解人类脸部肌肉和五官的变化和各种表情之间的描绘。教学难点：突出人物的五官和表情特点。设计意图：学生都比较喜欢中国画。我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法，更不能按成人画法，依葫芦画瓢。传统不应是一种“模式”，而是一种精神，一种能量。我在本课教学设计上努力体现“以人为本”的教学理念，注重学生的人本、自由、多元和个性，突破传统美术教学以示范、临摹为主的方式，全方位地解放学生，授之以渔，在课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造，学生心灵自由、思维自主、行为自决，具有了充分的自主权，学得主动、愉快、有创造。教学准备：镜子，运用各种工具材料及不同的绘画方法创作的绘画作品，各种有特点脸的照片。学生准备中国画的绘画工具等。教学过程：一、组织教学，稳定学生情绪二、导入新课，揭示课题出示镜子，请一学生上讲台，看看镜子里有什么？每个人的脸一样吗？揭示课题：板书：有特点的人脸三、欣赏感悟：师生共同欣赏艺术大师和一些学生创作的与人类脸部有关的绘画作品，如：《齐白石像》《阿Q像》等，分析其作品的艺术风格和特点，体会其中最富有艺术感染力的表现形式。了解水墨画的表现方法，学习用笔用墨的方法。二、学习人物五官的基本知识每张面孔都有自己的特点，或丰满，或清瘦，或慈祥，或甜美，或严历……有特点的人脸，常给我们留下难忘的印象。只有认真观察了，我们才能表现好人脸的特征。小组研究：1．课本中人物的脸分别属于什么基本形？2．他们的五官都有哪些特点？3．请你用一个词形容他们的表情，如果你来画你应该怎么表现？小组研究后全班讨论。设计意图：通过观察欣赏各种脸部的的特征，观察、研究、交流，讨论了解人类脸部肌肉和五官的变化和表情的特点。三、水墨人物的画法和步骤1．用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官2．用侧锋重墨画出人物的头发3．用淡赭石加水染出肤色四、师示范五、布置作业：参照有特点的人脸图片，用中国画的工具画一幅人脸的作品，注意突出人物的五官和表情特点。学生作业，师巡回指导六、作业展示，评价总结1、为既画得快又画得好的同学开一个水墨画展览。2、没有展出的同学请他做个评论家，用一句话或一个词评价展出的作品。设计意图：通过评价、交流，相互启发，用语言或文字描述自己对作品的感受和理解，提高审美情趣。教学反思：第17课雕塑之美一、教学内容与目标1、知识与技能：初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等，了解雕塑的审美特点。2、过程与方法：初步学习分析和鉴赏雕塑作品的基本方法，能用历史的、艺术的眼光去看待各具美感的雕塑艺术。3、情感态度与价值观：通过对中外不同风格的雕塑作品的欣赏，提高美术鉴赏力，加深对雕塑艺术的理解。二、教学重点与难点重点：分析雕塑作品的艺术成就。难点：了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点。教学准备图片、雕塑作品、课件教学过程一、引入出示课题——雕塑之美二、讲授新课（1）看书，提出问题：书中向我们展示了几副雕塑作品，你认为它们可以分成几大类？为什么？（2）分成中国古代雕塑与现代雕塑、外国古代雕塑与现代雕塑四大类。你怎样区别古代雕塑和现代雕塑呢？（3）整理收集的资料。请学生将自己收集的资料按要求分类。（4）提出问题：怎样欣赏一件雕塑作品？雕塑作品和绘画作品在欣赏方法上最大的不同是什么？雕塑作品可以分成几大类？你能在展板上或书上区别出这几类吗？（5）欣赏：采用讨论的方式，请学生依据自己带来的雕塑作品资料，畅谈自己的认识和感受。（6）欣赏书中作品：引导学生赏析中国古代和外国古代雕塑作品。引导学生赏析中国现代和外国现代雕塑作品。三、作业学生整理自己的收获和体会，以组为单位进行交流。四、小结。教学反思：第18课给艺术插上科学的翅膀一、教学内容与目标1、知识与技能：通过考察活动，学生了解人类的发明与创造是艺术与科学完美结合的体现。2、过程与方法：学习制作图文并茂的简单的考察报告。3、情感态度与价值观：培养学生合作精神，体会探索乐趣，认识艺术与科学结合的美，感受人类创造发明的伟大之处。二、教学重点与难点重点：通过小组合作，以科学考察的方法找到艺术与科学结合的事例。难点：启发学生善于从科学的不同视角发现美、欣赏美，激发学习兴趣。教学准备图片、资料、夹子、报告表、水彩笔等教学过程一、引入出示《大碗岛的星期天下午》，并与普通画法的作品进行对比。介绍点彩派及修拉的故事，引导学生关注艺术作品