走进大凉山：感受彝族民歌《阿依几几》的韵律之美-湘艺版小学音乐五年级上册单元教学设计

走进大凉山：感受彝族民歌《阿依几几》的韵律之美——湘艺版小学音乐五年级上册单元教学设计一、教学内容分析  本课选自湘艺版小学音乐五年级上册，属于“民族音乐之旅”单元。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》出发，本课教学的坐标定位于“感受与欣赏”及“表现”领域，核心是引导学生通过具体音乐作品，深化对中华民族多元音乐文化的理解与认同。知识技能图谱上，学生需在已学的节奏型（如四分、八分音符）和旋律线概念基础上，接触并掌握彝族民歌中典型的切分节奏与前短后长的节奏组合，理解“la、do、mi、sol”四音列构成的彝族音乐特色音调，并能运用自然、欢快的声音进行演唱。这既是单元内从“听”到“唱”的技能递进，也是从感知汉族民歌到体验少数民族音乐的文化拓展。过程方法路径上，本课强调“体验式学习”，通过声势律动、图形谱辅助、小组合作编创等方式，将抽象的节奏、音高概念转化为可听、可视、可动的身体记忆与艺术表达，践行“做中学”的学科思想。素养价值渗透方面，歌曲《阿依几几》活泼的旋律与富有生活气息的歌词，是培养学生“审美感知”的绝佳载体；而对其背后凉山彝族人民乐观、热情的民族性格与文化习俗的探究，则是落实“文化理解”核心素养的关键，旨在实现“以美育人、以文化人”的深层目标。  基于“以学定教”原则进行学情研判：五年级学生具备一定的音乐基础知识与协作能力，对富有节奏感和民族风味的音乐有较强的好奇心。已有基础与障碍在于：学生能模仿简单节奏，但对复合型民族节奏（如连续切分）的感知与表现可能不稳；能跟唱旋律，但对特色民族音调的韵味把握可能不足；对彝族文化的认知多停留在服饰、火把节等表象。过程评估设计将贯穿课堂：通过导入环节的节奏模仿“前测”诊断节奏基础；在新授环节的演唱、律动中，通过巡视指导、个别聆听进行形成性评价；在巩固环节的分层任务中观察不同层次学生的应用能力。教学调适策略为：针对节奏难点，采用“慢速分解图形固定身体强化”的阶梯支架；针对音调韵味，采用教师范唱对比、学生互评引导的方式细化处理；针对文化理解，提供短视频、图片等可视化资源搭建认知桥梁，并为有兴趣的学生提供深度探究的路径。二、教学目标  知识目标：学生能够准确识别并表述歌曲《阿依几几》中出现的典型节奏型（如前八后十六、切分音），理解其与彝族舞蹈韵律的关联；能准确模唱歌曲核心乐句，初步感知由“la、do、mi、sol”四音构成的彝族音乐色彩。  能力目标：学生能够运用声势（拍手、跺脚）或简易打击乐器，稳定地表现出歌曲的节奏特点；能够以活泼、有弹性的声音，基本准确地背唱歌曲第一段；能在小组协作中，为歌曲的指定乐句设计简单的律动或节奏伴奏。  情感态度与价值观目标：学生在学唱与表现歌曲的过程中，体验到彝族音乐的独特美感与快乐情绪，激发对民族音乐的兴趣；通过了解歌曲背后的文化内涵，建立起对彝族同胞及其文化的尊重与亲切感。  学科思维目标：发展学生的音乐联想与通感思维，引导他们将听觉的节奏、旋律与视觉的图形、身体的动觉建立联系（如：“大家听听，这段旋律像不像山峦起伏？”）；初步培养音乐分析思维，能对音乐要素（节奏、速度、情绪）如何共同塑造音乐形象进行简单描述。  评价与元认知目标：引导学生运用教师提供的简易评价量表（如“节奏稳不稳？”“歌声有弹性吗？”），对自身或同伴的演唱、演奏进行初步评价；在课后能简要回顾学习过程，说出自己掌握最好和觉得仍有困难的环节。三、教学重点与难点  教学重点：体验并表现彝族民歌《阿依几几》独特的节奏韵味与旋律风格。其确立依据源于课程标准对“感受音乐风格”的要求，以及本单元“民族音乐文化体验”的核心任务。歌曲中富有动感的节奏是彝族音乐性格的鲜明标识，也是学生从技术层面切入、感受文化层面的关键抓手，对后续学习其他少数民族音乐具有方法上的奠基作用。  教学难点：歌曲中连续切分节奏的准确掌握，以及演唱时彝族民歌特有的“味道”（如音色的清亮、吐字的弹性）的把握。预设依据来自学情分析：切分节奏打破了学生习惯的强弱规律，需克服原有的节奏惯性；而“味道”属于风格性范畴，超越了单纯的音高准确，涉及细微的音色、力度控制，是学生从“会唱”到“唱好”的认知与技能跨度。突破方向在于：将节奏难点从歌曲中“剥离”出来进行趣味性专项练习，并通过对比聆听、教师范唱启发、结合彝族语言特点进行朗诵等方式，多感官协同攻克风格把握难关。四、教学准备清单  1.教师准备  1.1媒体与教具：多媒体课件（含《阿依几几》音频、范唱与伴奏音频、凉山彝族风情短片、图形谱动画）；钢琴或电子琴；铃鼓、双响筒等简易打击乐器若干。  1.2文本与素材：歌曲谱例放大挂图；写有典型节奏型的小卡片；小组合作学习任务单（含分层任务选项）。  2.学生准备  2.1预习任务：通过网络或书籍，了解一个关于四川凉山彝族的小知识（如节日、服饰、食物等）。  2.2物品准备：音乐课本。  3.环境布置  3.1座位安排：课堂前半部分常规座位，后半部分小组活动时，可调整为46人围坐的协作式座位。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设与节奏前测：教师播放一段经过剪辑的凉山彝族火把节歌舞视频，画面热烈，音乐节奏鲜明。播放约一分钟后关闭画面，仅保留一段具有典型切分与前八后十六节奏的纯鼓点音频。“同学们，刚才的音乐和画面带给你什么感觉？是不是特别想动起来？现在让我们闭上眼睛，只用耳朵听这段鼓点，用你的手或脚，试着跟一跟、拍一拍它的节奏。”  1.1问题提出与路径明晰：观察学生拍击情况后，教师说：“哇，我发现有的同学跟得特别准，有的同学好像被某个‘淘气’的节奏难住了。这段让人快乐的节奏啊，就来自我们今天要走近的四川大凉山，来自能歌善舞的彝族。他们有一首叫《阿依几几》的歌曲，里面充满了这样的节奏密码。这节课，咱们就化身小音乐侦探，第一，破译它的节奏密码；第二，学唱这首快乐的歌；第三，尝试用我们的方式把它表现出来。准备好出发了吗？”第二、新授环节  任务一：初探“凉山之声”——整体感知与节奏提取  教师活动：首次完整播放《阿依几几》音频，同时用课件呈现彝族山寨的风景图片。聆听前提出问题：“请边听边思考两个问题：这首歌的情绪是怎样的？你听到的最有特点、反复出现的一种节奏感觉是什么？”播放后，引导学生用词语描述情绪（欢快、活泼、热情）。针对节奏，教师用“哒哒哒”慢速范唱歌曲开头乐句，并用手拍出“前八后十六+四分音符”的组合：“来，跟我一起读‘几几几几哦’，拍‘哒哒哒哒哒’。”将节奏型提取并板书到黑板上，并用红色粉笔圈出重音位置。  学生活动：安静聆听全曲，形成初步印象。积极回应教师的提问，尝试描述音乐情绪。模仿教师的口读与拍击，重点练习开头的典型节奏型。部分节奏感强的学生可被邀请上台用打击乐器尝试演奏该节奏型。  即时评价标准：1.聆听时是否专注，能否捕捉到音乐的基本情绪。2.模仿节奏时，拍击的稳定性和时值准确性如何。3.能否在集体练习中，倾听并配合他人的速度。  形成知识、思维、方法清单：★核心节奏型感知：歌曲以“XXXXX|”为代表的节奏型，具有向前推动的动感，是彝族舞蹈性音乐的典型特征。▲音乐情绪与要素关联：欢快的情绪通常由较快的速度、跳跃的节奏和明亮的旋律共同营造。→聆听方法引导：初次聆听一首陌生乐曲时，可以从整体情绪和最有特点的节奏或旋律片段入手进行捕捉。  任务二：破解“旋律密码”——音高学习与图形谱助唱  教师活动：“刚才我们抓住了歌曲的‘骨架’——节奏，现在来听听它的‘血肉’——旋律。”教师用钢琴慢速弹奏歌曲主要乐句，同时用课件展示根据旋律线条绘制的图形谱（山峰状对应音高起伏）。教师指着图形谱范唱：“大家看，这个旋律线像不像大凉山起伏的山丘？我们一起用手画着‘山丘’，用‘lu’来轻声模唱。”重点指导由“la”到“高音mi”的六度大跳音程，可用手势高低变化辅助。针对“阿依几几”等彝族语言衬词，讲解其亲切呼唤的语气，并带读。  学生活动：跟随图形谱，用手势描摹旋律的起伏。用“lu”进行模唱，重点关注音高走向。尝试模仿教师，用有弹性的、呼唤般的声音读歌词。分句跟琴学唱歌谱，再逐步填入歌词。  即时评价标准：1.模唱时音高是否基本准确，尤其是大跳音程是否清晰。2.演唱歌词时，吐字是否清晰、有弹性，能否表现出呼唤的语气。3.能否将图形谱的视觉提示与实际的音高感觉联系起来。  形成知识、思维、方法清单：★彝族音乐四音列（ladomisol）感知：歌曲旋律主要围绕这几个音展开，形成一种不同于大小调的民族色彩。▲图形谱辅助学习法：将看不见的音高关系转化为可见的线条，是学习旋律的有效“脚手架”。→音乐中的语言美：衬词“阿依几几”没有具体含义，但充满了韵律感和亲切感，是民歌中表达情绪的重要手段。  任务三：连贯表达与风格把握——完整跟唱与细节处理  教师活动：带领学生跟随伴奏音频尝试完整演唱第一段。过程中，用对比示范法突出重点：“听老师唱两种，第一种是平平的‘几几几几哦’，第二种是带点弹跳的‘几几几几哦’，哪种更像跳舞的感觉？对，第二种！我们要唱出那种‘小皮球’落地的弹性。”针对呼吸，提示学生在乐句间快速换气。播放原生态彝族歌手演唱片段，让学生对比感受其中更自由、更原汁原味的声音风格。  学生活动：尝试完整演唱，努力模仿教师的弹性处理。根据提示调整呼吸。聆听原生态演唱，交流“听起来有什么不一样的感觉？”（可能回答：声音更亮、更直、更有力）。  即时评价标准：1.演唱的连贯性如何，乐句间呼吸是否自然。2.能否在演唱中体现出节奏的弹性和重音。3.能否听辨出专业演唱与自身演唱在风格韵味上的差异。  形成知识、思维、方法清单：★风格性演唱要点：民歌演唱不仅要求音准节奏，更讲究韵味，如弹性、语气、音色的把控。▲对比聆听的价值：通过对比，能更敏锐地感知音乐风格的细微之处。→音乐表达中的“呼吸”：合理的呼吸是保证乐句完整和音乐表现力的生理基础，需根据乐句结构来设计。  任务四：身临其境——声势律动与小组协作编创  教师活动：“这么好的音乐，只用嗓子唱可不够，让我们全身心都动起来！”教师示范为歌曲A段设计一套简单的声势动作（如：拍手对应强拍，拍腿对应弱位节奏）。组织学生分组，提供任务单：基础组：模仿并熟练教师示范的声势。创编组：为歌曲B段乐句设计新的声势或节奏型伴奏（可使用打击乐器）。教师巡回指导，协助各组解决问题。  学生活动：学习并集体练习基础声势。分组合作：基础组巩固练习；创编组讨论、尝试，用乐器或身体音响编配节奏。各组推选代表准备展示。  即时评价标准：1.声势动作与节奏的配合是否准确、整齐。2.小组合作中，成员是否积极参与，有无明确分工。3.创编组的设计是否与音乐情绪相吻合，是否有创意。  形成知识、思维、方法清单：★律动与音乐的融合：身体律动是内化节奏、表达情绪最直接的方式。▲合作编创的步骤：聆听音乐片段→讨论设计意图→尝试与练习→调整与统一。→差异化任务设计：通过不同难度的任务，让每个学生都能在“最近发展区”内获得成功体验。第三、当堂巩固训练  基础层（全员参与）：“彝族小歌手”挑战。跟随伴奏，集体有感情地完整演唱歌曲第一段，并配合统一的简单声势动作。教师关注整体声音的和谐与表现力。  综合层（小组展示）：“最佳表演组”展示。请任务四中的创编组展示他们的B段设计，并邀请一个基础组配合展示A段，共同完成一首作品的“增强版”演绎。其他小组作为观众，使用简易评价表（包含“节奏整齐度”、“创意性”、“表现力”三项）进行点赞或提出一处优点与一个小建议。  挑战层（个人或自愿组合）：“文化解说员”即兴分享。结合课前预习和课堂感受，用一两句话说说“我觉得彝族音乐或彝族人民有什么特点？”或“如果为这首歌配一幅画，你会画什么？”教师对学生的独特视角给予积极反馈。  反馈机制：教师对集体演唱进行即时点评，着重肯定进步。小组互评后，教师汇总并提炼亮点，如：“第三组设计的铃鼓摇奏用在长音上，真是画龙点睛！”对于挑战层的分享，给予开放性接纳，保护学生的表达欲。第四、课堂小结  知识整合与方法提炼：“同学们，今天的‘大凉山音乐之旅’就要结束了。谁能用‘通过……我学会了……’的句式，来分享一下你的收获？”引导学生从节奏、旋律、演唱、文化等多个角度回顾。教师总结并板书关键词：特色节奏、四音旋律、弹性演唱、彝族风情。“我们不仅学会了一首歌，更掌握了一把打开民族音乐宝库的钥匙——那就是用耳朵仔细听，用身体去感受，用心去体会背后的文化。”  作业布置：1.基础性作业（必做）：将《阿依几几》熟练地唱给家人听，并教他们一个简单的节奏动作。2.拓展性作业（选做）：尝试用课堂学的节奏型，为一句简单的歌词（如“快乐的音乐课”）编配一段节奏念白。3.探究性作业（选做）：查找一首其他地区的彝族民歌（如《远方的客人请你留下来》），听听看和《阿依几几》有什么相同或不同的味道。六、作业设计  基础性作业：将《阿依几几》熟练地、有表情地背唱给家人或朋友听，并邀请他们一起做课上学的声势动作。目的是巩固演唱技能，并成为民族音乐的小小传播者。  拓展性作业：创作一段“节奏密码”。运用本节课学习的至少两种节奏型（如切分、前八后十六），为一句自己喜欢的口号或诗句（如“阳光体育，健康成长”）设计并拍击出一段有特色的节奏。可用符号或文字记录下来。旨在实现节奏知识的迁移与应用。  探究性/创造性作业：完成一份“我的彝族音乐手帐”。可以选择：1.绘制《阿依几几》的旋律图形谱，并配上你想象的凉山风景画。2.聆听另一首彝族民歌，从情绪、节奏、乐器等角度与《阿依几几》做简单比较，写下两三句听后感。3.尝试用身边物品（杯子、笔盒）制作一个简易“打击乐器”，为歌曲伴奏。此作业尊重学生多元智能，鼓励个性化、创造性的表达与深度学习。七、本节知识清单及拓展  ★《阿依几几》：一首四川凉山彝族民歌。“阿依几几”是彝语中亲切的呼唤语，类似于“小宝贝”、“小伙伴”，歌曲表达了快乐、活泼的情绪。  ★典型节奏型：前八后十六节奏（XXX）：像“跑快快”，富有动感。切分节奏（XXX）：重音在中间，打破常规强弱规律，带来摇摆、俏皮的感觉。这两种节奏是彝族舞蹈音乐的重要特征。  ★彝族音乐四音列：歌曲旋律主要建立在la、do、mi、sol这四个音上，这种音阶组合赋予了音乐鲜明的民族色彩，听起来明亮、开阔。  ▲弹性演唱：演唱民歌时，不能像念书一样平直，要根据节奏和语气，唱出轻巧、有弹性的感觉，尤其是衬词部分，要有“吐字如珠”的韵味。  ▲图形谱：一种用线条、图形、符号来记录音乐走向（特别是旋律高低、节奏疏密）的视觉化工具。它能帮助我们将抽象的听觉感受具体化，是学习音乐的好帮手。  →声势：用身体作为乐器发出声响，如拍手、跺脚、拍腿、捻指等。它是体验和表现音乐节奏最直接、最原始的方式，能有效协调身心。  →凉山彝族文化一瞥：彝族主要聚居在四川、云南等地。火把节是其最盛大的节日，有摔跤、赛马、歌舞等活动。彝族服饰色彩鲜艳，银饰精美。音乐与舞蹈是他们生活中不可或缺的部分。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过层层递进的任务，大多数学生能准确拍击典型节奏，并较为完整地演唱歌曲。从巩固环节的展示来看，学生能较好地将节奏、演唱与简单律动结合。情感目标方面，课堂始终洋溢着欢快的气氛，学生对彝族音乐表现出浓厚兴趣，特别是在观看原生态视频和进行小组创编时，engagement很高。学科思维与元认知目标在教师引导下有所触及，如通过图形谱建立联觉、通过对比聆听进行分析，但学生自主运用这些方法进行深度反思的能力，仍需在后续课程中持续培养。  （二）教学环节有效性评估导入环节的节奏“前测”迅速聚焦了学生的注意力，并有效诊断出节奏学习的起点。新授环节的四个任务构成了清晰的认知阶梯：从感知到提取，从模仿到表现，从统一到创编，符合音乐学习规律。其中，“任务二”运用图形谱化解旋律音高难点，“任务四”的差异化小组合作满足了不同学生的学习需求，是设计亮点。巩固环节的分层设计让每个学生都有展示舞台，互评机制初步建立了学生的评价意识。小结环节引导学生自主梳理，但时间稍显仓促，部分学生的表达可以更充分。  （三）学生表现深度剖析在课堂中观察到，约70%的学生能紧跟教学步伐，积极参与各项活动，尤其是在声势律动环节，参与度最高。约20%节奏感或音准较好的学生，在创编任务和挑战性提问中成为“领头羊”，展现了较强的音乐感知与创造力。另有约10%的学生在独立演唱或复杂节奏模仿时显得信心不足，但在小组活动中，通过同伴