匠心剪韵：探秘山西剪纸艺术-小学三年级下册综合实践活动教学设计

匠心剪韵：探秘山西剪纸艺术——小学三年级下册综合实践活动教学设计一、教学内容分析  本课隶属于小学36年级综合实践活动课程“社会服务与社会实践”与“设计制作”领域，其设计锚定于《中小学综合实践活动课程指导纲要》的核心精神。课程旨在引导学生通过参与、探究、服务、制作，发展价值体认、责任担当、问题解决和创意物化等素养。本单元以“山西剪纸”这一国家级非物质文化遗产为载体，其教学内容蕴含三个层面的图谱：在知识技能层面，涉及对山西剪纸地域风格、基本纹样（如月牙纹、锯齿纹）、吉祥寓意及对称、连续等构图原理的认知与理解，这是从“欣赏”走向“简单创作”的关键节点。在过程方法层面，本课核心在于引导学生经历“观察模仿创意”的设计制作过程，体验从感性审美到动手实践，再到融入个人表达的完整探究路径，其中蕴含了文化理解、图案解构与重构、动手实践等关键方法。在素养价值层面，课程深度渗透了审美感知、文化自信、工匠精神及创新意识。教学需引导学生超越单纯的“剪一张纸”，去体会纹样背后的民俗文化、匠人的专注匠心，并在安全、规范使用工具的过程中培养责任感与精益求精的态度。预判教学重难点在于：如何将抽象的“对称美”“寓意美”转化为学生可操作的设计规则；如何支持不同动手能力的学生跨越从“想”到“做”的实践门槛。  三年级学生处于具体形象思维向抽象逻辑思维过渡阶段，对色彩、形状敏感，好奇心强，乐于动手。他们已有初步的折纸、使用安全剪刀的经验，但对“剪纸”作为一种系统的民间艺术形式认知较浅，对“文化内涵”的理解多停留在表面。可能存在的障碍是：设计构思时思维局限，模仿易而创新难；操作时，精细动作发展不均，部分学生处理复杂曲线和内部镂空时可能产生挫败感。基于此，教学将采用“多感官输入”（看、听、摸）激活经验，“任务阶梯递进”（从折剪简单纹样到组合创作）搭建支架。动态评估将贯穿始终：通过“纹样分类小游戏”前测认知起点；在创作环节通过巡回观察、针对性提问（“你设计的这个云纹，想表达什么祝福呢？”）及设立“技巧加油站”进行过程性支持。针对差异，提供“图样资源包”（含简繁不同模板）和“工具支持包”（如辅助刻刀垫板、预印图案纸），确保每位学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标  知识目标：学生能够识别山西剪纸常见的吉祥纹样（如鱼喻“有余”、桃喻“长寿”）与基本技法纹样（锯齿纹、月牙纹），理解其背后的民俗寓意；能阐述“对称”在剪纸中的体现及其产生的美学效果，并能在简单对折剪中应用这一原理。  能力目标：学生能够安全、规范地使用剪刀等工具，独立完成对折剪出简单对称纹样；能够借鉴传统纹样元素，在教师提供的框架内（如圆形、方形轮廓），通过组合与变化，设计并制作一幅蕴含个人祝福意味的简易剪纸作品，初步体验创意物化的完整流程。  情感态度与价值观目标：在欣赏与制作过程中，学生能感受到山西剪纸的质朴美感与生动趣味，萌发对家乡及祖国传统民间艺术的喜爱与认同；在小组互助、作品分享环节，能学会欣赏同伴作品的创意，尊重不同的表达，并在合作中体验共同完成的乐趣。  学科思维目标：重点发展学生的形象思维与设计思维。通过“解构模仿重组”的任务链，引导学生学会观察、分析传统纹样的构成规律（如对称、重复），并尝试运用这些规律进行有目的的创意构思，将抽象的情感祝福转化为具体的视觉符号。  评价与元认知目标：引导学生依据“设计有想法、制作要安全、画面讲美观”的简易量规，对自我及同伴的作品进行初步评价；能在活动后通过“我发现…”句式，反思自己在模仿与创新过程中的得失，例如“我发现连续对折后再剪，出来的花纹特别整齐好看”。三、教学重点与难点  教学重点：掌握基本的对折剪纸方法，并能运用此法创作出具有对称美的简单纹样。确立依据在于，综合实践活动强调“创意物化”，动手实践是核心环节。对折剪是剪纸艺术最基础、最核心的技法之一，是学生从“旁观者”变为“创作者”的关键技能突破点，也是后续学习更复杂剪纸技法的基石。掌握此法，能直接支撑“设计制作”素养中“掌握一定的手工技能”这一关键要求。  教学难点：引导学生将传统纹样的文化寓意与个人创意相结合，设计出既有传统韵味又有个人表达的剪纸图样。难点成因在于，这对三年级学生而言是一个从具象模仿到抽象构思的认知跨越。学生容易局限于照搬模板，而难以理解纹样实为“情感符号”，并进行自主组合与意义赋予。突破方向在于：提供丰富的、可拆解的纹样元素库；通过情境化设问（如“你想把这份祝福送给谁？用什么样的图案来代表？”）激发表达欲望；采用“先元素拼摆，后动笔绘制”的草图设计模式，降低构思难度。四、教学准备清单  1.教师准备    1.1媒体与教具：多媒体课件（含山西剪纸高清图集、非遗传承人创作微视频）、实物投影仪、多种山西剪纸经典作品实物或高清复制品、示范用大红宣纸、安全剪刀、铅笔、橡皮。    1.2学习支持材料：分层“学习任务单”（含纹样观察记录表、简易设计草图框）、“纹样灵感卡”（印有各种独立纹样的小卡片，供拼摆设计）、“技巧锦囊”提示卡（图解剪刀转弯、掏剪等技巧）。  2.学生准备    每人准备安全剪刀、铅笔、橡皮；按兴趣与能力混合分组，45人一组，并提前预习了解一种自己感兴趣的吉祥图案。  3.环境布置    教室桌椅调整为小组合作式；前后黑板分区，前板预留板书“剪出心意·传承之美”主题及关键词，后板设置为“我们的剪纸画廊”作品展示区。五、教学过程第一、导入环节  1.情境激趣，抛出核心问题    （播放一段没有解说、仅有山西民歌伴奏的剪纸艺术短片，画面快速切换各种生动精美的窗花、人物、生肖剪纸）“同学们，刚刚我们看到的这些精美艺术品，就来自我们的家乡山西。它们不用画笔，只用一把剪刀一张纸。大家猜猜，它们叫什么？”“对，剪纸！但咱们山西的剪纸可藏着不少秘密。大家看这张‘鱼钻莲’和这张‘抓髻娃娃’，它们好看在哪里？又为什么老百姓这么喜欢贴在窗户上、门上呢？今天，咱们就要化身小小非遗探秘员，一起解开这些秘密，最后，还要用我们自己的小手，剪出一份独一无二的‘祝福’！”  1.1建立学习路径图    “我们的探秘之旅分三步走：第一步，‘火眼金睛’识纹样，看懂老手艺里的巧思；第二步，‘心灵手巧’学技法，掌握对折剪的小魔法；第三步，‘匠心独运’送祝福，创作我们自己的剪纸作品。准备好了吗？旅程开始！”第二、新授环节任务一：【慧眼识纹——发现剪纸的“语言密码”】  教师活动：首先，利用实物投影展示多幅典型山西剪纸（如对称团花、单独纹样）。提出引导性问题：“请大家找找，这些剪纸里，有没有哪些形状、图案是反复出现的？”鼓励学生自由发言。接着，聚焦两三种基础纹样，如“月牙纹”和“锯齿纹”。“看，这个像小月牙一样的镂空，我们叫它‘月牙纹’；这一排细细密密像小草锯齿的，叫‘锯齿纹’。它们是剪纸艺人剪刀下的‘字母’，用来组成更复杂的‘单词’和‘句子’。”然后，展示带有明确吉祥寓意的作品，如“连年有余”（莲花与鱼）。“猜猜看，为什么要把鱼和莲花剪在一起？‘鱼’和‘余’读音像，寓意生活富足有剩余；莲花代表连续不断。合起来，就是对美好生活年年都富足的祝愿！这叫‘谐音寓意’，是剪纸的另一大智慧。”  学生活动：仔细观察教师展示的剪纸实物与图片，积极寻找并指出重复出现的图案。尝试模仿画一画月牙纹和锯齿纹的简单形状。倾听教师讲解纹样名称和吉祥寓意，结合预习，参与解读其他图案的寓意（如桃代表长寿，葫芦代表福禄）。  即时评价标准：1.观察是否细致，能否指认出至少两种不同的基础纹样。2.是否能联系生活经验或预习内容，对一至两个吉祥图案的寓意做出合理猜测或复述。3.在小组交流中，是否愿意分享自己的发现。  形成知识、思维、方法清单：    ★基础纹样是剪纸的“字词”：月牙纹、锯齿纹、朵花纹等，是构成复杂图案的基本元素。教学提示：可让学生用手在空中比划纹样走向，加深肌肉记忆。    ★吉祥纹样承载美好祝愿：剪纸中的动物、植物、人物常运用“谐音”（如“蝠”同“福”）、“象征”（石榴象征多子）等方式表达祝福。这是理解其文化内涵的关键。    ▲观察与解构的方法：欣赏剪纸，可以先从“找重复”、“认形象”、“猜寓意”三步入手。这是一个重要的艺术赏析入门方法。任务二：【巧手初试——探秘“对称”的魔法】  教师活动：“发现了这么多秘密，手痒了吗？咱们先从最简单的‘对称’魔法玩起。”教师取一张方形红纸，边对折。“看，纸一折，是不是出现了一条‘魔法中线’？我们今天只在这半边设计，剪完打开，一个完整的对称图案就出现啦！”教师在折痕一侧用铅笔简单画出一个半朵花、半只蝴蝶的轮廓，强调：“画的时候，要紧贴这条折线，这是图案连接的关键，不然剪出来就分家啦！”然后进行安全操作示范：剪刀如何持握，如何从纸边或先钻小孔开始剪，如何转动纸张而非剪刀来剪曲线。“安全第一，剪刀尖永远要对向没人的方向。大家先跟我一起空手练习一下剪刀‘走路’和‘转弯’。”  学生活动：跟随教师空手模拟剪刀操作。领取练习纸（已折好），在教师带领下，尝试在折线一侧用铅笔画一个简单的半爱心或半三角形。然后使用安全剪刀，尝试剪下这个形状，并小心展开，观察形成的完整对称图案。发出“哇，真的变完整了！”的惊叹。  即时评价标准：1.能否理解“画在折线一侧”这一规则，并在练习中应用。2.剪刀持握和使用是否基本规范、安全。3.能否独立完成一次对折剪，成功获得一个完整的对称图形。  形成知识、思维、方法清单：    ★对折剪的原理与规则：对折创造对称轴，设计只需做一半。核心规则：所绘图案的轮廓必须有一部分与折线相连，这是作品成型不散架的“生命线”。教学提示：这是本课技能核心，务必让每个学生通过亲手试错来理解。    ★安全操作规范：包括正确持剪、行进方向、传递方式等。这是实践活动的底线要求，需反复强调。    ▲空间想象与转化：在折半的纸上作画，需要预想展开后的整体效果。这是对空间思维的良好锻炼。任务三：【构思蓝图——设计我的祝福剪纸】  教师活动：“现在，我们要为自己在乎的人设计一份祝福剪纸了。想一想，你想送给谁？表达什么祝福？（学生回答：送给妈妈，祝她健康；送给好朋友，祝他快乐…）好，那我们就可以选择相应的纹样来组合。”发放“纹样灵感卡”和“学习任务单”。任务单上有一个圆形或方形的外框。“我们的作品最终要装进这个‘画框’。大家可以在‘灵感卡’里挑选喜欢的纹样，在任务单的框里拼一拼、摆一摆，看看怎样组合又好看又有意义。比如，中心放一个寿桃，周围配上几个朵花纹，是不是一份给长辈的祝寿礼就有点样子了？”教师巡回指导，帮助各组解决构图问题，鼓励组合创新：“除了卡片上的，你能自己加个小太阳或者小星星吗？”  学生活动：接收任务，思考祝福对象与主题。在小组内交流想法，从“纹样灵感卡”中选取元素，并在任务单的设计框内进行拼摆、组合试验。用铅笔在摆好的位置轻轻勾画轮廓，完成初步设计草图。遇到困难时向同组伙伴或教师求助。  即时评价标准：1.设计构思是否包含明确的祝福对象与寓意。2.能否运用至少两种（含）以上的纹样元素进行组合。3.构图是否考虑到画面的均衡与疏密，元素是否都试图与“边界”（即想象中的折线）连接。  形成知识、思维、方法清单：    ★设计来源于表达需求：剪纸创作的第一步是确定主题（送给谁，祝福什么），这使实践活动从“为做而做”升华为“为表达而做”。    ★组合与构图：将单个纹样视为“零部件”，通过主次、疏密、连续等关系进行有机组合，构成完整画面。这是创意物化的核心思维过程。    ▲草图的价值：“先摆后画”的草图阶段，是低成本试错、优化构思的关键步骤，避免了直接在红纸上修改的浪费和挫败感。任务四：【匠心制作——将蓝图变为现实】  教师活动：学生开始正式创作前，再次强调安全，并设立“技巧加油站”（讲台一侧），放置“技巧锦囊”卡和教师备用指导。“请大家根据定稿的草图，将红纸对折，把草图‘复制’到折好的一侧。记住我们的‘生命线’！剪的时候，可以先内后外，先细后粗。遇到小孔，可以用剪刀尖轻轻钻个眼再剪。老师会在各个小组间巡逻，随时提供技术支持！”针对不同层次学生提供差异化支持：对动手能力强的学生，鼓励他们挑战内部镂空和更复杂的曲线；对感到吃力的学生，提供部分预印好外轮廓的纸张，或建议其先专注于剪好外轮廓，内部纹样简化。  学生活动：将对折的红纸覆盖在草图之上，透过光线或用铅笔轻轻拓印轮廓至红纸上。开始精心剪刻。过程中专注、耐心，遇到困难时查阅“技巧锦囊”或举手求助。小组内可低声交流技巧，互相提醒安全。  即时评价标准：1.能否将草图较为准确地转化到红纸上，并遵守对折剪规则。2.制作过程是否专注、有序，工具使用是否安全、有进步。3.面对操作困难时，能否尝试利用资源（锦囊、同伴、教师）寻求解决，表现出坚持性。  形成知识、思维、方法清单：    ★从图纸到实物的转化：这是一个将二维平面设计转化为三维立体动作（剪、刻）再回归二维作品的过程，考验手眼协调与计划执行力。    ★精细操作与耐心养成：剪纸要求“心静手稳”，是培养学生专注力、耐心和精细动作控制能力的有效途径。    ▲问题解决策略：操作中遇到“剪断了”、“掏不空”等问题时，引导学生分析原因（是否未连接折线？是否没钻起始孔？），并尝试调整策略，这是重要的实践智慧。任务五：【展评分享——我们的剪纸画廊】  教师活动：组织学生将完成的作品（可衬在白纸上）粘贴到后黑板“我们的剪纸画廊”。引导学生进行“画廊漫步”，欣赏所有作品。“请大家当一回小评委，看看哪些作品设计得巧、剪得精，并且能看懂作者想表达的祝福。”发起分享会，邀请几位创作者介绍自己的作品：“来，请这位‘小匠人’说说，你剪的是什么？送给谁？用了哪些纹样？”教师结合“设计有想法、制作要安全、画面讲美观”的简易量规进行点评，重点肯定创意、进步和努力过程。  学生活动：小心展示自己的作品，并认真观赏同学的作品。在分享环节，踊跃或按要求介绍自己的创作思路。倾听同伴介绍，学习他人的创意和优点。尝试根据教师提示的维度，对作品进行简单的口头评价。  即时评价标准：1.能否清晰介绍自己作品的寓意与设计亮点。2.在评价他人作品时，能否发现优点，并使用尊重、鼓励的语言。3.能否通过观赏，感受到集体创作的成就与剪纸艺术的多样魅力。  形成知识、思维、方法清单：    ★表达与交流：将创作意图清晰传达给他人，是创意物化闭环中的重要一环，能提升学生的语言组织与自信心。    ★欣赏与批判性眼光：学习如何观赏艺术作品，从主题、技法、完成度等多维度进行评价，培养初步的审美判断力。    ▲文化共同体的体验：当所有人的作品共同组成“画廊”时，学生能直观感受到个体创作如何汇入集体文化的长河，增强文化参与感和认同感。第三、当堂巩固训练  本环节旨在通过分层任务，固化技能，鼓励迁移应用。  1.基础层（全体必做）：“对称纹样挑战赛”。提供三种不同难度的对折剪模板（简单几何形、花朵、小动物轮廓），学生任选其一，在规定时间内完成临摹剪制。目标是巩固对折剪技能，确保每个学生都能成功完成一件工整的对称作品。教师快速巡视，重点关照技能尚不熟练的学生，给予手把手指导。  2.综合层（大多数学生可选做）：“纹样变变变”。给出一个基础月牙纹或朵花纹，要求学生思考：“你能通过改变这个纹样的大小、方向，或者把它重复排列，组合成一个新的、更复杂的装饰边吗？”鼓励学生在草稿纸上画出变化方案，并尝试剪出一条简单的二方连续纹样。这旨在促进对基础纹样的举一反三和应用能力。  3.挑战层（学有余力学生选做）：“为班级设计一枚徽章”。创设情境：班级需要一枚代表团结向上的剪纸徽章。请学生运用今天所学的对称、纹样寓意等知识，进行简短的草图设计，并写下设计说明。此任务跨接美术设计与班级文化，具有开放性和项目雏形特点。  反馈机制：基础层作品完成后，开展小组内“找亮点”互评，主要关注边缘光滑度、对称性。综合层和挑战层的构思，通过实物投影进行全班分享，教师引导追问设计思路，同伴可以提出补充建议。所有分层任务均强调过程体验而非完美结果，对大胆尝试和创新点子给予特别表扬。第四、课堂小结  “孩子们，今天的非遗探秘之旅就要到站了。我们一起回头看看，我们收获了哪些‘宝藏’？”引导学生共同梳理：我们认识了剪纸的“语言”——各种纹样和它们的寓意；学会了一个“魔法”——对折剪出对称图形；更重要的是，我们用心和手，把一份份美好的祝福变成了看得见的艺术作品。“看，我们的画廊多精彩！每一幅作品都是独一无二的，就像我们山西剪纸这门古老的艺术，在你们的手中，焕发出了新的生命力。”  作业布置：    必做作业：1.向家人介绍你的剪纸作品，并说说其中纹样的寓意。2.尝试用对折剪的方法，为家里的冰箱或柜门剪一对简单的装饰小花。    选做作业：1.了解一种山西其他地方特色剪纸（如广灵染色剪纸、浮山戏曲人物剪纸），下节课带来一张图片并做简短分享。2.尝试将剪好的作品进行简单装裱（如贴在卡纸上），制成一张立体贺卡。六、作业设计  基础性作业：1.“我是非遗讲解员”：学生将自己的剪纸作品带回家，向至少一位家庭成员完整介绍作品的主题、所用纹样及其寓意。此作业旨在巩固课堂所学文化知识，并锻炼学生的口头表达能力与家庭文化互动。2.“对称之美在家中”：运用课堂掌握的对折剪技能，使用彩色纸为家里的某个小物件（如冰箱门、笔记本封面）设计并剪贴一对简单的对称装饰纹样。要求作品整洁，体现对称原则。旨在将技能迁移至生活应用，强化实践。  拓展性作业：“探访身边的剪纸地图”：请学生通过询问长辈、查阅本地资料或简单网络搜索，探寻自己所在城市或乡镇是否有与剪纸相关的民俗活动、老艺人或特色产品（如婚庆喜花、节日窗花），并用几句话或一幅画记录下来。此作业将学习空间从课堂延伸至社区，引导学生关注身边的非物质文化遗产，培养社会调查的初步意识。  探究性/创造性作业：“当剪纸遇见现代生活”：思考并尝试：剪纸元素除了贴在窗户上，还可以如何装点我们的生活？学生可任选一种方式进行微型创作：①将剪纸纹样用彩色笔画在帆布包、石头或陶罐上，制作一件文创小品；②设计一个包含剪纸元素的班级活动或小组标志；③与家人合作，创作一组剪纸连环画，讲述一个简短故事。此作业鼓励跨学科融合（美术、设计）、创新思维和深度实践。七、本节知识清单及拓展  ★山西剪纸：中国剪纸的重要流派之一，风格质朴、生动，充满浓郁的乡土气息和吉祥寓意，常用于装饰门窗、烘托节日喜庆气氛，是国家级非物质文化遗产。  ★基础技法纹样：构成剪纸图案的基本“笔画”。月牙纹：形似弯月，常用于表现衣纹、花瓣轮廓等。锯齿纹：排列如锯齿，常用于表现动物毛发、植物边缘，能增加作品的装饰性与力度感。朵花纹：一种圆点或小花状的装饰纹样，常用作点缀。  ★吉祥寓意纹样：通过特定形象表达美好祝愿。鱼：谐音“余”，寓意“年年有余”。莲花：象征纯洁、连续，与鱼组合意为“连年有余”。桃：象征长寿。蝙蝠：谐音“福”，代表福气。理解这些寓意是读懂剪纸文化的钥匙。  ★对折剪纸法：剪纸中最基础的技法。将纸沿一条直线对折，在折线一侧设计并剪出图形，展开后即可得到一个轴对称的完整图案。核心要领：所绘图形必须有一部分轮廓与折线紧密相连，否则剪出的图形会分离。  ★剪纸创作流程：一个完整的简易创作通常包括：定主题（想表达什么）→选纹样（用什么图案来表达）→巧构图（如何安排图案位置，注意对称、疏密）→细剪刻（安全、耐心地动手制作）→说内涵（分享作品寓意）。  ▲剪纸的“阳刻”与“阴刻”：阳刻是保留轮廓线，剪去空白部分，效果线线相连；阴刻是剪去轮廓线，保留块面，效果线线相断。本节课的作品多属阳刻或阴阳结合。这是剪纸艺术的进阶知识。  ▲山西剪纸的地域特色：除普遍风格外，山西境内还有广灵染色剪纸（以刀刻为主，点染色彩）、浮山剪纸（多表现戏曲人物）、忻州剪纸（风格粗犷）等地方特色，体现了“十里不同风”的文化多样性。  ▲剪纸工具与材料拓展：传统使用特制剪刀（尖细灵巧）和大红宣纸。现代创作也可尝试用刻刀（需配垫板，更精细）、蜡盘，以及多种颜色的纸张。安全永远是使用任何工具的第一原则。八、教学反思  （一）目标达成度分析  从学生最终呈现的作品和课堂表现来看，知识目标与能力目标基本达成。绝大多数学生能准确指认月牙纹、锯齿纹，并能说出自己作品中一至两个纹样的寓意；所有学生均成功通过了对折剪制作出对称作品，尽管工整程度不一。情感目标达成效果显著，学生在“画廊漫步”时眼中流露的自豪与欣赏之情，以及在分享环节争先恐后介绍“这是送给我妈妈的”的热情，均表明他们对剪纸艺术产生了真切的情感联结和文化亲近感。思维目标中的设计思维通过“灵感卡”拼摆环节得到了有效锻炼，但部分学生的创意仍显拘谨，从模仿到创新的跨越步幅不大。元认知目标在课堂小结的自主梳理和课后“我发现”反馈中有所体现，但深度有待加强。  （二）环节有效性评估  1.导入环节：短视频与实物结合的感官冲击成功激发了兴趣，驱动性问题“为什么老百姓喜欢？”有效引向了文化探究。2.新授任务链：任务一至五的逻辑线清晰，从认知到技能再到创作，符合“支架”理论。其中，“任务三（构思蓝图）”的“灵感卡”拼摆设计是关键创新点，它可视化了学生的思维过程，极大地降低了设计门槛，让抽象构思变得可操作。3.差异化支持：设立的“技巧加油站”和提供的分层图样资源，在实践中发挥了重要作用。我看到一些动手能力弱的学生在使用了预印外轮廓的纸张后，信心大增，将精力专注于内部纹样的创作上，从而获得了完整的成功体验。这一点让我欣慰：综合实践活动必须“一个都不能少”。4.巩固与小结：分层巩固任务满足了不同学生的需求，挑战层的“班级徽章”设计激起了优秀学生的浓厚兴趣。小结引导学生自主梳理，并将个体创作置于集体文化语境中，升华了课堂主题。  （三）学生表现深度剖析  学生的表现呈现出明显的“光谱状”分布。约30%的“领先者”不仅技能掌握快，且在设计阶段就能主动融合多个纹样元素，赋予作品故事性（如剪出一个小孩骑在鱼上，题为“鱼娃送福”）。约60%的“稳健跟进者”能较好地完成模仿与规定框架内的组合，作品工整、寓意明确。约有10%的“需要持续支持者”，其困难主要集中于精细动作控制（剪不齐曲线）和构图胆怯（不敢画）。对于后者，本节课采取的“降低操作难度（提供模板）而非降低思维要求（仍需思考寓意）”的策