甜美的童趣：一年级音乐《我是一个甜果果》歌曲唱游与创编教学设计

甜美的童趣：一年级音乐《我是一个甜果果》歌曲唱游与创编教学设计一、教学内容分析  本课选自人音版（简谱）小学音乐一年级下册，以儿童歌曲《我是一个甜果果》为载体，其教学坐标锚定于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段（12年级）“唱游·音乐”学习任务群。课标强调，此阶段音乐学习应以体验为主，在趣味化的唱游活动中激发兴趣，发展音乐听觉与初步表现能力。从知识技能图谱看，本课处于“稳定的节拍感建立”与“旋律音高初步感知”的衔接点：学生需在巩固对四分音符、八分音符节奏感知的基础上，通过模唱初步接触由do、mi、sol构成的明亮旋律线条，为后续学习更复杂的音程与旋律奠定基础。过程方法路径上，本课核心在于将“体验、模仿、探究”的学科思想方法，转化为“听、唱、动、创”一体化的课堂实践活动，引导学生在身体律动中感知节奏，在游戏模仿中学习歌唱，在即兴创编中表达情感。其素养价值渗透深远：歌曲欢快活泼的情绪与贴近生活的歌词，旨在滋养学生的“审美感知”，引导其发现生活中的音乐美；通过集体歌唱与表演，培育“艺术表现”的自信与协作能力；而“甜果果”这一意象所蕴含的成长喜悦与生命甜美，则能潜移默化地陶冶“文化理解”，关联起音乐与美好生活的情感纽带。  基于“以学定教”原则进行学情研判。一年级学生已有基础与障碍并存：他们具有强烈的表现欲和肢体模仿能力，对节奏游戏和歌唱活动兴趣浓厚，这是开展唱游教学的有利基础。然而，其音乐认知尚处于“混沌期”，可能存在旋律音高概念模糊、歌唱时音准不稳、节奏与肢体动作协调性不足等典型难点。在过程评估设计上，教师将通过“倾听学生的模唱音准”、“观察律动时的拍点是否稳定”、“捕捉创编动作中的独特想法”等方式，进行动态的、形成性的学情把握。据此，教学调适策略需高度差异化：对于音乐感知力较强的学生，提供展示与引领同伴的机会；对于节奏感或音准稍弱的学生，则通过教师近距离示范、伙伴互助、以及使用音高辅助教具（如彩色音条）等方式，搭建个性化的学习支架，确保每个学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标阐述  知识目标：学生能够识别并唱准歌曲《我是一个甜果果》中由do、mi、sol构成的旋律骨干音；理解并稳定表现歌曲中“XX|XXX|”与“XXX|XXX|”的基本节奏型；在理解歌词大意的基础上，记忆并背唱第一段歌词。能力目标：学生能够运用自然、甜美的声音，跟随钢琴或伴奏基本准确地演唱歌曲；能够结合歌词意境与音乐情绪，创编出23个简单的、符合音乐节拍的肢体动作，并尝试与同伴协作进行简单的歌表演。情感态度与价值观目标：在欢快的唱游活动中，学生能全身心投入，体验音乐带来的快乐与成就感；通过模仿“甜果果”的形象，激发对自然、对成长的美好情感，并在集体表演中初步建立合作意识与分享精神。科学（学科）思维目标：发展初步的音乐形象思维与结构感知能力，能够将“甜甜的”、“跳跳的”等歌词意象与明亮的大三和弦旋律色彩、轻快的节奏相关联，并通过动作设计外化这种联觉感知。评价与元认知目标：能够在教师引导下，依据“声音是否甜美”、“节奏是否合拍”等简易标准，对自身或同伴的演唱、表演进行简单的评价；并能反思在学唱与创编过程中“哪里做得好”、“哪里可以更棒”。三、教学重点与难点  教学重点：准确模唱歌曲的旋律，特别是do、mi、sol三个音高的稳定性，以及用稳定拍感表现歌曲的基本节奏。确立依据：旋律与节奏是音乐表现的两大基石。对于一年级学生而言，建立清晰的音高概念和稳定的内心节拍是后续一切音乐学习（如视唱、合唱、器乐）的“大概念”前提。课标在此学段明确要求“能够模唱简单旋律”、“体验稳定的节拍”，且此基础能力是贯穿整个音乐学习生涯的核心。  教学难点：将歌唱、节奏与创编的肢体动作进行协调、自然的综合表现。预设依据：一年级学生的身心发展处于“整体笼统”阶段，多项任务的协调处理对其构成挑战。常见情况是“唱了歌就忘了动”、“动了就顾不上唱准”。此难点源于其认知的有限加工容量和身体协调性尚在发展中。突破方向在于分解任务、分层练习，并通过大量高趣味性的重复，使部分技能自动化，从而解放注意力用于艺术表现。四、教学准备清单1.教师准备 1.1媒体与教具：交互式白板课件（含歌曲音频、图谱动画、水果图片）、钢琴或电子琴、若干彩色纱巾或软球（代表“甜果果”）。 1.2学习材料：分层学习任务卡（基础模唱卡、节奏创编卡）、简易评价贴纸（“甜果果”笑脸贴）。2.学生准备 预习聆听歌曲、穿着便于活动的服装和鞋子。3.环境布置 教室中间留出充足活动空间，座椅摆放成U形或半圆形。五、教学过程第一、导入环节 1.情境创设与节奏前测：教师播放一段轻快的森林背景音效，手持一个装有水果模型（或图片）的“魔法布袋”。“孩子们，欢迎来到奇妙的音乐果园！我的布袋里藏着一种水果，听听它是怎么介绍自己的？”教师有节奏地念白：“我是|一个|甜果果|”（对应歌曲核心节奏）。随后，变换节奏念其他水果，让学生模仿并猜一猜。 1.1核心问题提出与路径明晰：“刚才我们是用‘说’的，如果给它配上好听的旋律，唱出来会多有趣啊！今天，我们就来学习这首快乐的歌《我是一个甜果果》。我们将先用自己的小耳朵当雷达，捕捉旋律的秘密；再用甜甜的歌声来浇灌这颗‘果果’；最后，还要给它设计可爱的舞蹈动作，让这颗‘甜果果’在教室里跳起来！”第二、新授环节任务一：果园探秘——整体感知与情绪捕捉1.教师活动：首先，完整播放歌曲动画，教师随音乐做简单、欢快的律动，用身体语言传递情绪。“闭上眼睛听一遍，你的脑海里出现了一个什么样的‘甜果果’？是圆滚滚的苹果，还是蹦蹦跳跳的草莓？”接着，出示旋律线条图谱（波浪线代表旋律起伏），边唱边用手势模拟旋律的“高低走向”。“看，旋律线像果果在开心地跳跃！”2.学生活动：安静聆听，初步形成对歌曲风格、速度、情绪的整体印象。观看图谱，尝试用小手跟随老师一起“画”出旋律的起伏，用词语描述聆听感受（如：开心、甜甜的、想跳舞）。3.即时评价标准：1.聆听时是否专注，能否用表情或肢体反映出音乐的情绪。2.描述感受时，语言是否与音乐情绪相关联（如：不说“很快”，而说“像在蹦跳”）。4.形成知识、思维、方法清单：★音乐情绪感知：歌曲《我是一个甜果果》的情绪是欢快、活泼、甜美的。这决定了我们演唱时的声音表情和身体状态。★初步的旋律线概念：音乐是有高低起伏的，就像山丘和波浪。手势可以帮我们“看见”旋律的走向。▲聆听的方法：听音乐不仅用耳朵，还要用心去想象画面，用身体去感受节奏。任务二：采摘“音符果”——旋律模唱与音高建立1.教师活动：聚焦歌曲第一乐句“13|5|”（我是|一个|）。教师在钢琴上清晰弹奏，并用柯尔文手势辅助展示do、mi、sol。“这三个音是这首歌的‘魔法音符’，跟我一起用小手势抓住它们！”设计梯度练习：先慢速单音模唱（师弹do，生唱do…），再组合短句模唱。针对音准困难的学生，走到身边轻声带唱，或请音准好的学生做“小老师”。“听听看，谁的‘音符果’摘得最准，亮晶晶的？”2.学生活动：观察并模仿教师的柯尔文手势，视觉、动觉、听觉协同感知音高。跟随钢琴进行单音和短句的模唱练习。同伴间相互倾听。3.即时评价标准：1.模唱时，音高是否基本准确，特别是sol的稳定性。2.是否尝试使用手势辅助自己的音高想象。4.形成知识、思维、方法清单：★核心音高do、mi、sol：这是构成歌曲第一乐句的三个骨干音。do稳稳的，mi在中间，sol站得最高，它们组合起来声音很明亮。★柯尔文手势辅助法：手势是音高的“视觉拐杖”，帮助我们在唱不准的时候，用手势位置提醒自己声音该往哪里走。▲“小老师”互助策略：向同伴学习是一种非常有效的音乐学习方式。任务三：敲响“果果节奏”——节奏分解与拍感固化1.教师活动：将歌曲典型节奏型“XX|XXX|”（我是|甜果果）用水果图片（如：苹果苹果|草莓莓）形象化地展示在白板上。教师用拍手、拍肩等方式示范。“来，给这些水果节奏配上好玩的动作！”组织学生进行多感官节奏练习：先念节奏词，再加入声势动作，最后尝试用打击乐器（如沙蛋）伴奏。“注意哦，我们的拍子要像心跳一样，稳稳的，不能忽快忽慢。”2.学生活动：看着节奏图谱，口念“水果节奏词”。模仿并创编不同的身体声势（如拍腿、跺脚）来表现节奏。分组使用打击乐器为教师的范唱伴奏。3.即时评价标准：1.节奏朗读是否清晰、均匀。2.声势或乐器演奏能否贴合音乐的稳定节拍。4.形成知识、思维、方法清单：★核心节奏型：“XX|XXX|”是这首歌的节奏密码。前两拍平均，后三拍紧凑，形成了活泼的韵律感。★稳定的拍感：这是音乐的生命线。所有的节奏都要建立在均匀、恒定的“心跳”节拍之上。▲声势与多感官学习：用身体动作表现节奏，能让抽象的“时间感”变得具体可感。任务四：浇灌“甜味歌声”——完整学唱与情感处理1.教师活动：采用“分句跟唱乐段衔接完整连唱”的支架式教学法。范唱时，夸张表现“甜”的表情和声音位置。“想象嘴巴里含着一颗糖，让声音也甜甜的、亮亮的。”针对“跳呀跳呀”这一句，引导学生体会跳跃感与气息支撑的关系。“唱‘跳’的时候，小肚子要轻轻用力，像皮球弹起来。”组织接龙唱、分组唱，并给予即时反馈。2.学生活动：跟随教师的范唱和钢琴伴奏，逐句学唱。模仿“甜”的演唱表情，尝试运用气息支撑唱好跳跃的乐句。参与接龙游戏，认真倾听其他小组的演唱。3.即时评价标准：1.演唱时声音是否自然、有表情，避免喊唱。2.乐句衔接是否流畅，能否基本完整背唱第一段。4.形成知识、思维、方法清单：★有表情的歌唱：歌唱不仅仅是唱准音符，更是传递情感。甜甜的笑容和明亮的眼神能让歌声更动人。★气息的初步运用：唱活泼、有弹性的乐句时，需要一点气息的支持，感觉声音是“弹”出去的，而不是“滑”出去的。▲倾听的重要性：接龙唱时，既是在表演，也是在聆听。好的歌者首先是好的听众。任务五：果果的舞会——即兴创编与协作表演1.教师活动：这是差异化教学的关键环节。播放音乐，鼓励学生自由律动。“你想当苹果、草莓还是葡萄？你会用什么动作表现‘甜甜的’和‘跳呀跳’？”提供分层挑战：基础层（模仿教师的2个规定动作）；综合层（为指定乐句创编1个新动作）；挑战层（与同伴合作，设计一个简单的表演队形或互动动作）。巡回指导，发现并推广有创意的想法。2.学生活动：根据自身兴趣和能力选择挑战层级，随音乐即兴创编动作。可能与同伴交流、合作，共同设计表演片段。在教师邀请下进行展示。3.即时评价标准：1.创编的动作是否与歌词内容或音乐情绪相符合。2.表演时能否基本合上音乐节拍。3.小组合作中是否有交流与配合。4.形成知识、思维、方法清单：★动作与音乐的关联：创编的舞蹈动作应来源于对歌词的理解和对音乐要素（节奏、力度）的感应。★即兴创编的勇气：音乐没有唯一答案，大胆表现自己的想法就是最棒的！这是艺术表现力的萌芽。▲表演的层次感：个人表演关注自我表达，小组表演则增加了协作与空间调度的维度。第三、当堂巩固训练 1.分层综合演练： 1.1基础层（全员参与）：全班围成圆圈，跟随音乐进行“歌唱+基础律动”的完整表演。教师重点关注节奏的稳定性和演唱的完整性。 1.2综合层（小组挑战）：各小组领取任务卡，如：为“甜呀甜呀”句设计一个造型；为结束句设计一个与众不同的结束动作。小组讨论后，随音乐展示。 1.3挑战层（个人或搭档展示）：邀请自愿的学生，使用道具（彩色纱巾）进行个性化表演，或与好友搭档进行简单的互动表演。 1.4反馈机制：采用“点赞式”评价。学生展示后，其他同学用手势（如拇指）或语言指出一个“最棒的地方”。教师进行提炼总结，并针对共性问题（如某处节奏抢拍）进行集中、简练的纠正示范。第四、课堂小结 1.结构化总结：“孩子们，今天我们‘采摘’了哪几个音乐果子？”引导学生回忆：do、mi、sol（音高果）、稳定的拍子（节奏果）、甜甜的歌声（表情果）、自己编的动作（创意果）。鼓励学生尝试用一句话说说今天的收获。 1.1元认知反思：“你觉得今天自己哪颗‘果子’收获最大？是唱得更准了，还是跳得更欢了？下次音乐课，你还想挑战什么？” 1.2作业布置与延伸：  必做（基础性作业）：将《我是一个甜果果》表演给家人看，并教会家人一句歌词。  选做A（拓展性作业）：想一想，除了“甜果果”，你还可以是一个什么？尝试用“我是|一个|XXX|”的节奏自己编一句词说一说、演一演。  选做B（探究性作业）：和家人一起找一找，还有哪些歌曲是歌唱水果或美好事物的？下节课可以带来分享。六、作业设计 1.基础性作业（全员必做）：充当“家庭音乐小教师”，为家人完整表演歌曲《我是一个甜果果》的唱游，并至少成功教会一位家人跟唱歌曲的第一句“我是一个甜果果”。旨在巩固课堂所学，并将音乐快乐传递给家庭。 2.拓展性作业（鼓励完成）：开展“水果变形记”创编游戏。学生选择一种自己喜欢的水果（如：小香蕉、酸柠檬、大西瓜），模仿歌曲的节奏“XX|XXX|”，创编一句新的自我介绍词，并为之设计一个标志性动作。例如：“我是|一个|小香蕉|（配合弯弯身体的动作）”。这指向节奏感的迁移运用和初步的创造性思维。 3.探究性/创造性作业（学有余力选做）：完成一项“寻找身边的甜美旋律”小调查。请学生在家长的协助下，通过音乐APP、儿歌集或询问长辈，寻找一首同样表达快乐、甜美情绪的其他歌曲（如《春天在哪里》、《娃哈哈》等），尝试感受其情绪，并能在下节课用一句话分享：“我找到的甜歌是《XXX》，它让我觉得……”。七、本节知识清单及拓展 ★歌曲核心情绪：欢快、活泼、甜美。这是演绎整首歌曲的基调，所有的演唱和动作都应服务于这个情绪。 ★骨干音高do、mi、sol：这三个音构成了歌曲第一乐句的旋律框架，它们组合起来色彩明亮，奠定了歌曲开心的情绪基础。 ★核心节奏型“XX|XXX|”：这是歌曲最具特征的节奏模式，前两拍平稳，后三拍紧凑，生动地模拟了“果果”活泼跳跃的形象。 ▲稳定拍感：一切音乐活动的基石。在唱歌、律动时，内心要有一个像钟摆一样均匀、恒定的拍子。 ★有表情的歌唱：歌唱不仅是技术，更是情感表达。演唱本歌时，要想象情境，面带微笑，让声音自然、明亮、充满喜悦。 ▲柯尔文手势：一种辅助音高学习的视觉化、动觉化工具。do手握拳放腰部，mi手平放于胸，sol手平举于额前，将抽象音高具体化。 ★歌词与动作的关联：创编表演动作时，需从歌词描绘的形象（如“甜”、“跳”）和音乐给予的感觉出发，使动作成为音乐的视觉延伸。 ▲即兴创编：在音乐伴随下自发地、自由地做出动作反应。这是音乐本能的表现，对于一年级学生，重在鼓励参与和个性表达，无需追求复杂与统一。 ▲声势律动：运用拍手、拍腿、跺脚、捻指等身体动作来表现节奏和音乐元素，是低年级音乐学习的重要手段。 ★聆听习惯：专注、安静地聆听音乐，是进行所有音乐活动的前提。聆听时，可伴随音乐轻微律动，或用表情、眼神做出反应。八、教学反思  （一）目标达成度与证据分析：本节课预设的知识与能力目标基本达成。多数学生能较完整、有表情地背唱歌曲，这从“家庭小教师”作业的反馈中可得印证。过程性观察显示，学生在“任务二”的单音模唱中initially存在sol音偏低现象，但通过手势辅助与同伴示范，在后续完整演唱中得到改善。情感目标达成显著，课堂始终洋溢着投入与欢乐的氛围，学生在创编环节表现出的积极性和创意是直接证据。元认知目标初步触及，在“课堂小结”的提问中，部分学生能说出“我今天唱歌更大声了”或“我编的动作和别人不一样”，显示出初步的自我觉察。  （二）环节有效性评估：1.导入环节的节奏谜语迅速聚焦注意力，效果良好。2.新授环节的五个任务层层递进，但“任务二（音高建立）”与“任务三（节奏练习）”若能有更自然的融合过渡，效率或可更高。例如，能否在模唱短句时即融入节奏念词？3.“任务五（创编表演）”是亮点也是难点。提供的分层支架（模仿、创编、合作）有效关照了差异，但时间稍显紧张，部分小组的协作未能充分展开。内心独白：“下次是否可将创编准备时间提前至课外，或延长本环节23分钟？”4.巩固环节的“点赞式”评价学生参与度高，但教师需注意引导评价语言的具体化（如“我喜欢他笑得很甜”，而非笼统的“好”）。  （三）学生表现深度剖析：课堂呈现清晰的差异化表现群体。约30%的“引领者”音准好、表现欲强，是模唱示范和创编的火种；约60%的“积极参与者”能努力跟随，在小组中有良好表现；约10%的“安