小学音乐一年级上册《粉刷匠》歌唱教学设计与实践

小学音乐一年级上册《粉刷匠》歌唱教学设计与实践一、教学内容分析  本课选自人音版（五线谱）小学音乐一年级上册，以歌曲《粉刷匠》为载体，属于“表现”学习领域中的“歌唱”模块。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》出发，本课教学坐标清晰锚定于第一学段（12年级）的目标要求。在知识技能图谱上，本课是学生系统接触五线谱视唱、建立稳定拍感与感知乐句结构的关键节点，具体涉及对四二拍强弱规律的初步体验、对由“do、re、mi、fa、sol”构成的五声音阶旋律的模唱，以及“XXXX|XX|X|”基本节奏型的认知与应用。它在单元知识链中承上启下，既巩固了前期对音高、节奏的初步感知，又为后续学习更复杂的节奏型与旋律发展奠定了基础。  在过程方法路径上，课标强调在“做中学”“玩中学”。本课将学科思想方法“具身化”为一系列音乐实践活动：通过声势律动（如拍手、跺脚）体验节奏与节拍，通过图形谱辅助感知旋律走向，通过角色扮演（粉刷匠）深化对音乐形象与情绪的理解，引导学生以身体为乐器，以游戏为方法，主动探究音乐要素。在素养价值渗透方面，歌曲《粉刷匠》旋律明快、歌词生动，是培育学生“审美感知”（感受活泼欢快的音乐情绪）与“艺术表现”（用自然的声音、愉快的情绪演唱）的优质素材。同时，歌词内容蕴含了“劳动创造美”的价值观，为“文化理解”（体会音乐与生活、劳动的关系）提供了自然的切入点，实现美育与德育的融合。  基于“以学定教”原则进行学情研判：一年级学生具有活泼好动、模仿力强、注意力持续时间较短的特点。他们的已有基础与障碍并存：大多具备跟唱简单儿歌的能力，对节奏有本能的身体反应，但音乐基础知识（如五线谱、节奏命名）几乎为零；能感受音乐情绪，但难以用术语描述；演唱时易“喊唱”，缺乏声音控制意识。在过程评估设计上，将贯穿使用观察法（观察学生参与律动的协调性）、提问法（“你觉得音乐是开心的还是伤心的？”）和表现性任务（小组演唱展示）来动态把握学情。据此，教学调适策略为：对音乐感知敏锐的学生，提供领唱、创编简单动作的机会；对节奏感或音准稍弱的学生，采用多感官支持（如触摸律动卡片、跟随教师手势模唱），并在小组活动中安排互补型伙伴，确保每个学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标阐述  1.知识目标：学生能在图形谱与柯尔文手势的辅助下，初步识读《粉刷匠》旋律在五线谱上的基本走向（dosol），理解并稳定表现四二拍的强弱规律（强弱）；能准确认读与拍击歌曲中的核心节奏型“XXXX|XX|X|”，并建立该节奏型与“粉刷”劳动动作的关联。  2.能力目标：学生能够运用自然、有弹性的声音，以中等的速度、活泼欢快的情绪基本完整地背唱歌曲《粉刷匠》；能够跟随音乐节拍，较协调地进行以“粉刷”动作为核心的简易声势律动或打击乐器（如沙锤、响板）伴奏，初步发展音乐表现与合作能力。  3.情感态度与价值观目标：通过学唱与表演，学生能沉浸式体验音乐所表现的劳动场景，从“哎呀我的小鼻子，变呀变了样”等诙谐歌词中感受劳动虽辛苦但充满乐趣的积极情感，萌发对劳动与生活的热爱之情。  4.学科思维目标：发展初步的音乐分析思维，能够通过聆听与比较，辨识歌曲的乐句划分（四个乐句），并感知旋律的重复与变化（如第一、二乐句的相似性）；通过将节奏、旋律与具体形象（粉刷动作）相联系，发展音乐联觉与形象思维能力。  5.评价与元认知目标：在小组展示后，能依据“声音是否自然好听”、“节奏是否准确”、“表情是否愉快”等简易评价量规，对自己与他人的演唱进行简单的评价；能在教师引导下，回顾学习过程，说出自己是用什么方法（如多听、跟着律动、看图谱）学会这首歌的。三、教学重点与难点  教学重点：用活泼欢快的情绪，自然的声音演唱歌曲《粉刷匠》，并稳定表现歌曲的四二拍韵律与基本节奏型。确立依据：从课标角度看，“自信、有感情地演唱”是第一学段“表现”领域的核心要求，是音乐素养形成的基础。从知识结构看，稳定的拍感与节奏感是后续所有音乐学习的基石，本课节奏型是低年级音乐作品中的常见语汇。抓住情绪与基本要素，就抓住了歌曲表现的“魂”与“骨”。  教学难点：第一乐句中“5353|531—”旋律的音准把握，以及演唱时对“24”两处四分休止符的准确表现（声断气连）。预设依据：基于学情，此旋律涉及五度（51）、三度（31）跳进，对一年级学生的音准构成挑战；休止符的演唱要求控制气息与声音，与学生习惯性的连续演唱模式相悖，是常见的认知与技能难点。突破方向在于通过梯度化的模唱、柯尔文手势的空间提示及休止符处的“点头”或“眨眼”动作设计，将抽象的音高与休止具体化、身体化。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式白板课件（含歌曲音频、动画图形谱、节奏图谱）；钢琴或电子琴；粉刷匠道具小桶与刷子（可选）。1.2评价工具：印制“小小粉刷匠”星级评价卡（图章式）；小组展示评价贴纸。2.学生准备2.1预习与物品：观察或想象粉刷匠工作的样子；每人一套简易打击乐器（如自制沙锤、响板）。2.2环境布置：教室座位呈U型排列，中间留出活动空间；黑板预先划分出歌曲情绪、节奏、歌词记忆点三个区域。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设与律动热身：播放一段轻快、有节奏感的纯音乐（如波尔卡风格），教师手持道具刷子，随音乐节奏做“粉刷”动作。“同学们，欢迎来到音乐魔法屋！今天，老师变成了一个快乐的劳动者，你们猜猜我在做什么？”（学生自由回答）。“对啦！那请大家跟着音乐，和我一起动起来，可以模仿粉刷，也可以是你想到的任何劳动动作！”（全体随音乐自由律动，约1分钟）。  1.1问题提出与路线勾勒：音乐停。“大家动作真带劲！今天，我们就来学习一首关于小小粉刷匠的歌曲，看看音乐里是怎样讲这个故事的。我们要完成三个挑战：第一，当‘节奏侦探’，抓住歌曲的‘心跳’；第二，当‘旋律画家’，画出声音的线条；第三，成为‘快乐粉刷匠’，唱出劳动的歌。你们准备好了吗？”第二、新授环节任务一：初探“粉刷”节奏——感知节拍与核心节奏型教师活动：首先，无歌词播放《粉刷匠》伴奏，教师用跺脚（强拍）和拍腿（弱拍）清晰示范四二拍。“让我们先来感受这首歌曲的‘步伐’，听听它是‘重轻，重轻’地走，还是均匀地走？”引导学生发现并模仿。接着，出示节奏图谱，将歌词“我是一个|粉刷匠|”与“XXXX|XX|X|”节奏型对应。“看，这就是粉刷匠的‘工作节奏’！我们先用‘嗒’来读，再试试把‘粉刷’动作加进去，每刷一下对应一个‘嗒’。”针对四分休止符，设计“空刷”动作：“这里有个小秘密——偷偷换口气！我们做一个‘俏皮眨眼’的动作，声音停，但笑容不停。”学生活动：学生聆听并模仿教师的声势动作，初步建立四二拍体感。看着节奏图谱，先集体匀速读节奏，再边读边加入上肢“粉刷”律动。在教师提示下，于休止符处做“眨眼”或“点头”动作，体验声断意连。即时评价标准：1.能否基本协调地表现出跺脚（重）与拍腿（轻）的交替。2.拍读核心节奏型时，时值是否基本稳定，休止处是否有意识的停顿。3.能否将节奏律动与“粉刷”的身体动作初步结合。形成知识、思维、方法清单：★四二拍感知：通过身体律动体验“强弱”的周期性循环，这是歌曲韵律的骨架。★核心节奏型“XXXX|XX|X|”：这是歌曲的“节奏密码”，与歌词音节紧密结合，需通过多感官联动（读、拍、动）内化。▲休止符的初步体验：音乐中的“安静”也是音乐的一部分，休止符让音乐更有趣味和呼吸感。任务二：勾勒“粉刷”旋律——借助图形谱学唱教师活动：“节奏抓住了，现在我们听听旋律怎么‘飞舞’。”播放歌曲，同步在白板上呈现动态图形谱（旋律线像上下起伏的波浪，每个乐句用不同颜色标注）。“看，音乐像过山车一样有高有低！第一句‘我是一个粉刷匠’是这样唱的……”教师边指图形谱边用“lu”模唱旋律，引导学生观察线条走向。针对“5353|531—”难点句，放慢速度，结合柯尔文手势（从sol到do），将抽象音高转化为可视、可触的空间位置。“请大家伸出小手，跟着老师的手势，一起‘抓’住这些音高。”学生活动：学生安静聆听，目光跟随图形谱的移动，初步建立旋律起伏的视觉印象。跟随教师手势，用“lu”进行慢速模唱，尝试用手势的高低变化辅助找到音高感觉。进行分句模仿，重点练习难点乐句。即时评价标准：1.模唱时，注意力是否持续跟随图形谱与教师手势。2.音准是否在模仿中逐步贴近，尤其关注sol到mi、mi到do的跳进。3.能否感知到旋律分为四个句逗（图形谱颜色块提示）。形成知识、思维、方法清单：★图形谱助学法：将看不见的旋律转化为看得见的线条，是低年级学生理解音乐结构（乐句）与旋律走向的“脚手架”。★柯尔文手势的应用：建立手位与音高的对应关系，是解决音准难题的有效工具，尤其适用于五声音阶旋律。▲五声音阶的感性积累：歌曲旋律主要在do、re、mi、fa、sol五个音上运行，感受其明亮、和谐的色彩。任务三：扮演“快乐粉刷匠”——歌词填唱与情感激发教师活动：“旋律我们已经熟悉了，现在把有趣的歌词放进去吧！”教师富有表情地范唱第一段歌词，尤其夸张表现“小鼻子变样”的诙谐语气。“粉刷匠干活时心情怎么样？从哪句歌词最能听出来？”引导学生关注“哎呀我的小鼻子……”并讨论。采用接龙唱法：教师唱前半句，学生接后半句；然后分组接龙。鼓励学生为“刷子飞舞忙”、“小鼻子变样”设计简单的表演动作。学生活动：聆听范唱，感受歌曲情绪。在接龙游戏中逐步熟悉并记忆歌词。尝试带着愉快、诙谐的表情演唱，并加入自己设计的动作。在演唱中体会劳动的自豪与乐趣。即时评价标准：1.歌词演唱是否基本准确、清晰。2.演唱时的面部表情与肢体语言是否与歌曲欢快、诙谐的情绪相符。3.在接龙游戏中能否做到衔接准确、注意力集中。形成知识、思维、方法清单：★歌词与旋律的结合：这是完成歌曲完整表现的关键一步，需关注字音与音高、节奏的精准对应。★音乐情绪的表达：歌唱不仅是唱准音符，更是情感的表达。通过分析歌词、模仿语气、设计动作来外化内心感受。▲劳动主题的音乐表现：音乐源于生活，通过演唱体验音乐如何生动地表现劳动场景与人物形象。任务四：“粉刷”音乐会——综合表演与初步创编教师活动：组织学生进行完整的歌曲表演。将学生分为三组：歌唱组、律动组、打击乐伴奏组（使用沙锤在强拍伴奏，响板在“XXXX”节奏处伴奏）。教师指挥，进行一轮合作。“刚才的表演真棒！我们能不能让歌曲有一点小小的变化？比如，最后一句‘哎呀我的小鼻子变呀变了样’可以唱得越来越轻，好像粉刷匠干完活，欣赏自己的作品，心满意足地离开了……”引导学生尝试用渐弱处理结束句。学生活动：在教师指导下，选择加入一个表演小组，参与集体合作展示。聆听教师的处理建议，尝试控制声音的力度，用渐弱的方式演唱结束句，体验力度变化带来的不同音乐效果。即时评价标准：1.在小组合作中能否听从指挥，与他人协调配合（如伴奏组不抢拍）。2.演唱的完整性、流畅性如何。3.能否初步尝试并实现教师提出的力度变化要求。形成知识、思维、方法清单：★综合艺术表演：歌唱、律动、器乐伴奏的结合，是音乐表现力的综合体现，培养协作意识与舞台感。★简单的音乐处理（力度）：引入“渐弱”概念，让学生知道可以通过控制声音大小来塑造音乐形象，这是音乐表现从“会唱”到“唱好”的进阶。▲即兴创编的种子：在固定框架内进行微处理，是对学生音乐想象力和创造力的初步激发。第三、当堂巩固训练  开展“星级粉刷匠挑战赛”。设置三个挑战站：基础层（一星）：能独立跟随伴奏，用自然的声音完整演唱歌曲。综合层（二星）：能与一名伙伴合作，一人演唱一人用打击乐器或律动伴奏。挑战层（三星）：能以小组形式，在演唱中加入自己设计的一处力度或速度变化（如某一句渐强或渐慢），并说明理由（如：“这里粉刷匠更用力了”）。  反馈机制：学生自由选择挑战站进行展示。采用“点赞贴纸”互评：观看的同学根据“声音美”、“节奏稳”、“合作好”、“创意佳”等不同维度的贴纸进行投票。教师选取各层典型案例如“虽然独唱声音有点紧，但节奏非常稳”、“二星组配合默契，像一个小乐队”、“三星组的渐强想法很有画面感”进行现场点评，并颁发“星级粉刷匠”认证卡。第四、课堂小结  “今天的音乐之旅就要结束了，哪位‘粉刷匠’来分享一下，你收获了什么‘音乐宝贝’？”引导学生从知识（学会了什么节奏、怎么唱准）、方法（用了看图、手势、律动）、感受（劳动的快乐）等方面进行梳理。教师根据学生发言，用关键词（如“四二拍”、“节奏型XXX”、“图形谱”、“快乐地唱”）在黑板上形成简单的思维导图。“看，我们用这么多有趣的方法，共同粉刷出了一首快乐的歌！课后，请把这份快乐传递出去。”  作业布置：基础性作业（必做）：将《粉刷匠》表演给家人看，并教他们做最简单的“粉刷”律动。拓展性作业（选做）：尝试为歌曲创编第二段歌词，描述另一种劳动（如“我是一个小园丁”）。探究性作业（选做）：和家人一起查找一首其他国家的劳动歌曲，下节课分享它带来的不同感受。六、作业设计  基础性作业：将《粉刷匠》表演给家人看，并教他们做最简单的“粉刷”律动。目的是在真实情境中巩固演唱，通过“教”的过程深化自己对歌曲节奏与动作的掌握，同时增进亲子互动。  拓展性作业：尝试为歌曲创编第二段歌词，描述另一种劳动（如“我是一个小园丁，种花本领强……”）。此作业鼓励学生迁移歌曲的节奏与旋律框架，进行简单的歌词创编，培养其音乐创造力与观察生活、表达生活的能力。  探究性作业：和家人一起查找一首其他国家的劳动歌曲（如《剪羊毛》、《伏尔加船夫曲》片段），聆听并简单说说它带来的感受（是欢快的？沉重的？）。旨在拓宽学生音乐视野，初步建立音乐与文化、地域、生活背景的联系，培养跨文化音乐感知的萌芽。七、本节知识清单及拓展  1.★歌曲《粉刷匠》：一首波兰儿童歌曲，C大调，四二拍，结构短小精悍，情绪活泼欢快，生动刻画了勤劳、乐观的小粉刷匠形象。  2.★四二拍（2/4）：以四分音符为一拍，每小节有两拍。其基本强弱规律是“强弱”，像走路“左右，左右”一样规律有力。常见于进行曲、舞曲及许多欢快的儿童歌曲中。  3.★核心节奏型“XXXX|XX|X|”：由四个四分音符、两个四分音符和一个二分音符组成。教学中可用“刷刷刷刷|刷房顶|噢|”等生活化口诀辅助记忆。  4.★四分休止符：表示停歇一拍。在《粉刷匠》中出现在“24”处，演唱时要做到“声断气连”，赋予音乐俏皮、停顿的趣味，切忌真正地大换气或拖拍。  5.★五声音阶旋律：本歌旋律主要由do、re、mi、fa、sol五个音构成，属于中国民族音乐中也常见的五声调式，具有明亮、和谐、易于传唱的特点。  6.★图形谱：一种将音乐的高低、长短、结构等要素用图形、线条、颜色等视觉符号表示出来的方法。是低龄儿童音乐启蒙的有效工具，帮助将听觉艺术可视化。  7.★柯尔文手势：由约翰·柯尔文创立的，用七种不同的手势代表七个基本音高，通过在空间中的不同位置，帮助学生建立抽象音高的具体感觉和音程关系。  8.★自然的声音：歌唱时，喉部放松，用说话般自然的嗓音，不过分喊叫也不过分散漫，追求清晰、圆润、有气息支持的童声。  9.★乐句：音乐中像句子一样能够表达相对完整乐思的片段。本课歌曲由四个乐句构成，第一、二乐句相似，第三句展开，第四句收尾。  10.▲力度变化——渐弱（dim.）：音乐进行中，声音逐渐变弱的处理方式。可用于表现渐渐远去、逐渐平静或沉思等音乐形象。本课尝试在结束句运用。  11.▲劳动歌曲：以劳动生活为题材，常具有节奏鲜明、结构规整、情绪质朴或昂扬等特点，能协调劳动动作、鼓舞劳动情绪。是音乐与生活紧密相连的典范。  12.▲音乐情绪与表现：音乐能够表达特定的情绪（如欢快、悲伤、宁静）。通过演唱的速度、力度、音色及面部表情、肢体语言，可以主动地去表现这些情绪。八、教学反思  （一）教学目标达成度证据分析：从课堂观察和巩固环节表现看，“用欢快情绪演唱”这一核心目标达成度较高，学生面带笑容、身体随乐摆动已成普遍状态。“稳定节拍与节奏”目标基本达成，多数学生能在伴奏下保持稳定，但独立清唱时部分学生速度仍有游离，说明内化需持续练习。“音准把握”难点有突破，但未完全攻克，约三分之一学生在难点乐句仍有偏差，需后续课中强化手势与听辨练习。  （二）教学环节有效性评估：导入环节的“神秘律动”成功激发兴趣，无缝链接课题。新授环节四个任务梯度合理，从节奏剥离到旋律感知，再到词曲结合与综合表演，符合音乐学习“整体部分整体”的规律。任务二图形谱与手势的结合，有效降低了音准学习焦虑，是亮点。任务四的分组合作，满足了不同偏好学生的表现欲，但初次组织耗时稍长，需进一步明晰各组指令与衔接信号。巩固环节的“星级挑战”赋予了学生选择权，体现了差异化，但时间关系仅部分小组得以展示，略显仓促。  （三）对不同层次学生的深度剖析：音乐感知力强的学生（如A生）在任务三、四中成为创编骨干和小组核心，其提出的“在‘小鼻子’处加一个皱鼻动作”被广泛采纳，应保护并赋予其更多引领责任。对于节奏感稍弱、略显内向的学生（如B生），在任务一中通过教师个别指导使用律动卡片跟拍后，在小组伴奏中选择了相对简单的沙锤（只打强拍），获得了成功体验，其课堂后半程参与度明显提升。这印证了提供多样化参与路径和支持性“脚手架”的必要性。  （四）教学策略得失与理论归因：本次教学成功运用了“具身认知”理论，将节拍、节奏、