寻春·绘春·赞春-小学美术一年级下册“春天的色彩与形态”单元教学设计

寻春·绘春·赞春——小学美术一年级下册“春天的色彩与形态”单元教学设计一、教学内容分析  本课隶属“造型·表现”学习领域，是学生开启视觉表达之旅的关键启蒙课。依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段要求，本课的核心在于引导学生“感受自然美”，并“尝试使用不同工具、材料和媒介，围绕主题开展造型表现活动”。从知识技能图谱看，它上承对基本形与色的初步感知，下启运用美术元素进行简单主题表达的能力，起着关键的桥梁作用。其核心概念聚焦于对春季典型物象（如花草、树木、动物）形态特征的观察，以及对其鲜明色彩（如嫩绿、粉红、鹅黄）的感知与辨识。关键技能则在于将观察所得，通过线条、形状和色彩等基本造型元素进行大胆、自由地表现。过程方法上，本课强调“观察发现表达”的完整路径，引导学生像小侦探一样搜寻春天的痕迹，再像小画家一样将其转化为视觉符号，这本身就是一种初步的“图像识读”与“美术表现”的融合实践。在素养价值层面，本课远超技能学习，它旨在唤醒学生对自然之美、生活之趣的敏感心灵，通过“寻春”培养其观察力与热爱自然的情怀，通过“绘春”激发其想象力和创造的自信心，最终在“赞春”中达成审美感知与文化理解的初步浸润。  授课对象为一年级学生，其思维处于具体形象阶段，好奇心强，表达欲望旺盛，但观察往往缺乏系统性，表现能力也存在个体差异。他们的已有基础是：对春天有模糊的生活体验和愉快记忆；能识别基本颜色和简单形状。潜在障碍在于：一是观察容易笼统，忽略细节特征；二是想画的内容多，但构图易杂乱无序；三是部分学生可能因“画不像”而产生畏难情绪。基于此，教学中的过程性评估将贯穿始终：通过“你发现了什么？”等设问评估观察深度；通过创作时的巡视，评估造型与色彩运用的个体进展。教学调适策略将体现鲜明的差异化：为观察能力较弱的学生提供“局部放大镜”（聚焦单片叶子、单朵花的细节）；为构图困难的学生准备“场景小贴士”图卡或“图形印章”工具以降低起点；为表现力强的学生设立“细节挑战营”，鼓励他们刻画更丰富的层次。核心在于让每个学生都能找到表达的切入点和成功的体验。二、教学目标  知识目标：学生能识别并说出春天中至少三种具有代表性的色彩（如新叶的嫩绿、桃花的粉红、天空的浅蓝），并能用语言简单描述两种以上春天典型事物（如柳条、燕子、花朵）的形状特征，建立起色彩、形态与春天主题的初步联系。  能力目标：学生能够运用长短、曲直不同的线条和基本形状，组合表现出一种或多种春天的景物；并尝试运用识别出的春天色彩进行涂色，完成一幅能传递春日气息的简单画面，初步体验主题性造型表达的完整过程。  情感、态度与价值观目标：在“寻春”与“绘春”的活动中，学生能感受到发现自然细节的乐趣，萌发对春天、对大自然的热爱之情；在作品展示与交流中，乐于分享自己的观察和创意，并学会欣赏同伴作品中不同的美。  学科思维目标：重点发展学生的观察性思维与联想性思维。通过引导有顺序、抓特征的观察，训练从整体到局部、从概括到具体的视觉思维方式；通过“它像什么？”的联想游戏，打通自然物象与美术造型语言之间的联想通道。  评价与元认知目标：学生能依据“是否有春天的色彩”、“事物形状是否清楚”等简易标准，对自己的作品进行简单的评价（如“我画出了春天的绿色”）；并能在教师引导下，反思“我是先画什么再画什么的”，对创作过程有初步的步骤意识。三、教学重点与难点  教学重点：运用线条和形状表现春天事物的基本形态，并搭配富有春日气息的色彩进行表达。确立此为重点，源于课标对第一学段“造型·表现”的基础性要求——即用美术元素进行表达是核心能力。本课作为春季主题的集中表达课，形态概括与色彩运用是构成画面的两大基石，掌握此能力是学生未来进行更复杂美术创作的前提。  教学难点：如何组织画面，使表现的春天景物主次分明、构图和谐，从而生动地传达出春日的气息。难点成因在于一年级学生空间布局意识较弱，容易将所想事物罗列堆砌，导致画面杂乱。这需要教师提供具体的构图“脚手架”，如通过“谁来做画面里的大明星？”来引导确定主体物，通过“它的朋友们可以躲在哪里？”来思考背景与点缀，从而将抽象的“气息”转化为可操作的画面安排。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：制作多媒体课件，包含高清的春天微距摄影（如带水珠的嫩芽、花瓣纹理）、名家或儿童笔下的春天画作赏析片段、轻柔的背景音乐；准备示范用的画纸、油画棒、水彩笔。1.2学习支持材料：设计分层“创作任务单”，内含“我的春天发现”记录区、“图形创意小助手”图库（提供简化造型参考）；准备“色彩魔法卡”（色卡），帮助学生聚焦春天典型色系。2.学生准备2.1工具材料：油画棒或水彩笔、画纸。2.2经验准备：鼓励学生在课前于上学路上或小区里寻找“春天的痕迹”，可捡一片叶子或拍一张照片。五、教学过程第一、导入环节：春之谜语与召唤1.情境创设：教师播放一段仅有自然声音（鸟鸣、流水、微风）的音频，并轻声吟诵：“猜一猜，是谁让冰雪融化？是谁让树枝发芽？是谁穿着彩衣悄悄来，走到哪里，哪里就变了样？”孩子们，竖起小耳朵，闭上小眼睛，一起听，一起猜！1.1问题提出：在学生齐声猜出“春天”后，教师出示课题，并抛出核心驱动问题：“春天这么美，可它总会过去。我们有什么好办法，能把看到的春天‘留’在我们的画纸上呢？”1.2路径明晰：“今天，我们就化身成‘春天小画家’，带上我们明亮的眼睛和灵巧的小手，先去发现春天的小秘密，再学习用画笔把这些秘密画下来，最后举办我们自己的‘春日画展’！让我们先一起到‘大自然影院’里去探探险吧！”第二、新授环节任务一：唤醒经验——畅谈“我眼中的春天”教师活动：教师首先展示几幅学生在课前寻找到的“痕迹”照片或实物（如新叶），引发共鸣。“看，这是XX同学找到的春天信物！谁能说说，你还在哪里发现了春天？它是什么样子的？”教师将学生的回答关键词（如“公园”“绿了”“开花了”“燕子”）以图文并茂的形式板书在黑板上，构建“春天线索图”。接着，播放精选的春天微距与远景视频，引导学生关注细节：“注意看，新长出的小叶子是什么颜色的绿？桃花的花瓣有几片？柳条是直直的还是弯弯的？”学生活动：学生踊跃发言，分享自己的课前发现和观看视频后的新观察。他们会用稚嫩的语言描述：“小河里的冰化了”“小草从土里钻出来了”“我看到一种紫色的小花”。在教师引导下，他们会更仔细地观察屏幕，尝试说出更具体的特征。即时评价标准：1.发言是否与春天主题相关。2.观察描述是否从笼统（“有花”）走向具体（“有粉色的、五个花瓣的花”）。3.是否乐于倾听并补充同伴的发现。形成知识、思维、方法清单：★春天的多元表征：春天不仅是一个季节概念，它通过具体的色彩（新绿、粉红）、形态（萌芽、绽放）、声音（鸟鸣）和事件（迁徙）来体现。教学提示：帮助学生建立“整体感觉具体物象”的联系。▲观察的起点：美术创作始于观察。观察可以从身边开始，调动多感官（看、听、摸），并有意识地从模糊的整体印象聚焦到具体的形状与颜色细节。任务二：聚焦发现——探寻“春天的色彩与形状密码”教师活动：教师拿出“色彩魔法卡”，与学生进行互动游戏。“春天派来了好多‘色彩小精灵’，它们就藏在我们刚才看到的景物里。谁能帮老师把它们找出来？”当学生说出一种颜色，教师便出示相应色卡贴在黑板上，组成“春天色彩家族”。然后聚焦一两种典型事物，如柳树：“柳条是什么形状？像我们学过的哪些线条？（直线？曲线？）一片柳叶呢？像什么形状？（眉毛？小船？）”教师一边说，一边用简笔画快速地在黑板上画出几种不同的线条和形状来表现柳条和叶子。学生活动：学生化身为“色彩侦探”，积极地从记忆中搜寻春天的颜色：“淡绿色！”“黄色！”“还有白色！”在形状探讨环节，他们展开联想：“柳条像长长的头发”“像滑滑梯”“叶子像小鱼”。即时评价标准：1.能否辨识并命名至少三种与春天相关的典型色彩。2.能否用比喻或类比的方式，将自然物象与简单的线条、形状联系起来。形成知识、思维、方法清单：★春天的色彩家族：典型的春季色彩往往明度较高、纯度适中，如嫩绿、鹅黄、粉红、淡紫、浅蓝，这些颜色共同传递出清新、明快、生机勃勃的视觉感受。▲形态的概括方法：将复杂自然形态概括为美术语言，常用方法是线条概括（用曲线表现柔软，直线表现挺拔）和形状联想（将不规则叶片联想为椭圆形加尖角）。这是“画得像”的第一步。任务三：方法探索——破解“画春天”的巧办法教师活动：教师进行现场示范，但采用“思考aloud”和“错误尝试”策略。“老师也想画一幅春天的画。画什么呢？我想画春天的小燕子。可是燕子怎么画呢？它身体像什么形状？（椭圆形）尾巴呢？（像一把剪刀，可以用两个尖尖的角表示）”。教师故意先画一个布局不当的构图：“哎呀，我把燕子画在角落里了，画面看起来空空的。怎么办？我可以请它的好朋友——几根柳条来帮忙！”教师添加柳条，并强调构图意识：“柳条可以从画纸上方‘长’下来，这样画面就饱满了。涂色时，燕子用黑白色，柳叶就用我们刚才找到的嫩绿色。”同时，出示“图形小助手”资源包，供需要的学生参考。学生活动：学生认真观看“老师如何思考”，学习从“想画什么”到“拆解形状”再到“组织画面”的步骤。他们会为老师出谋划策：“还可以画小花！”“太阳可以画在左上角”。即时评价标准：1.是否关注并理解老师示范中从构思到成形的步骤逻辑。2.能否在老师引导下，为画面构思提出简单的添加或调整建议。形成知识、思维、方法清单：★主题创作的步骤：构思（想画什么）→构图（东西画在哪，谁主谁次）→造型（用线条、形状画出轮廓）→涂色（选择并填充合适的色彩）。▲构图的启蒙意识：构图不是高深理论，对一年级学生而言，即是明白画面不能太空（可画大些或添加背景），也不能太乱（主体要突出）。可以通过“先画主角，再画配角”的游戏化方式来引导。任务四：构思与实践——我的“春日印象”创作教师活动：教师分发分层“创作任务单”，并播放轻柔的春天音乐营造氛围。“现在，轮到我们的小画家们大显身手了！请从我们的‘春天线索图’里，选择你最想画的一两样景物，让它们在纸上安家。如果你拿不定主意，可以看看任务单上的‘小助手’；如果你已经有了好点子，就大胆地画吧！”教师巡视指导，进行差异化辅导：对犹豫不决者，用问题引导：“最喜欢春天的什么？”；对构图困难者，建议：“试试把最想画的东西画得大一点”；对用色单调者，提示：“看看我们的色彩家族，还能请谁到你的画里做客？”学生活动：学生进入自主创作阶段。他们依据任务单或自己的构想，在画纸上进行铅笔起稿（或直接彩笔作画）。过程中会尝试运用之前讨论的线条、形状和色彩，努力表达自己心中的春天。即时评价标准：1.能否在画面上表现出至少一种明确的春天元素。2.造型是否清晰可辨（能看出画的是什么）。3.是否尝试运用了“春天色彩家族”中的颜色。形成知识、思维、方法清单：★艺术表达的个人性：每个人对春天的感受和记忆点不同，因此艺术作品可以也应该是多样的。有的孩子可能聚焦于一朵花，有的可能描绘放风筝的场景，这都是宝贵的个人表达。▲教师巡视的要点：巡视不仅是技术指导，更是情感支持和学习状态评估。要点包括：鼓励原创想法、协助解决技术性难题（如“这个形状怎么画”）、及时肯定过程中的闪光点。任务五：分享与初评——我们的“春日画廊”教师活动：邀请部分学生将作品贴到黑板上，组成临时“春日画廊”。“我们的‘春日画展’预展开始啦！请小画家们来介绍一下你的作品：你画了春天的什么？最满意的地方是哪里？”教师引导全班进行欣赏：“你最喜欢哪一幅？为什么？你从作品中‘看’到了春天吗？”教师的点评紧扣教学目标：“这幅画的柳条线条很柔软，真有春天的感觉！”“他用到了好多春天的色彩，画面真明亮！”学生活动：小作者介绍自己的画作和想法。其他学生认真观看，并尝试用“我喜欢……因为……”的句式表达自己的看法。即时评价标准：1.介绍时能否清晰说出自己所画的内容。2.评价他人作品时，能否基于画面本身（色彩、形状）说出理由，而非泛泛地说“好看”。形成知识、思维、方法清单：★美术鉴赏的起点：学会观看和评价作品是重要素养。一年级可以从“看到了什么”（内容识别）和“有什么感觉”（初步审美体验）开始，并尝试寻找画面中的色彩、形状等依据。▲课堂评价的激励导向：展示与评价环节的核心功能是激励与共享。应营造安全、积极的氛围，让每个孩子感到被看见、被认可，保护其艺术表达的热情。第三、当堂巩固训练教师活动：根据巡视和分享环节的情况，提出明确的、分层的修改完善建议。“小画家们，我们的作品都很棒！现在，我们还有一点时间让它们变得更精彩。老师给大家三个‘锦囊’：一是‘查色彩’，检查一下，你的画里有没有用到至少两种我们发现的春天颜色？如果没有，可以赶紧请它们来帮忙；二是‘加细节’，为你画的主要景物添加一点小细节，比如花瓣上的纹路、小鸟的眼睛；三是‘变丰富’，觉得画面有点空的小朋友，可以想想春天天空中、地面上还可能有什么，轻轻地添上去。”教师同时展示几幅在构图或色彩上可做优化调整的学生作品（匿名），进行集体“会诊”和修改建议演示。学生活动：学生根据自身作品情况和教师建议，选择适合自己的“锦囊”进行修改和完善。这是一个反思与再创造的过程。反馈机制：教师继续巡视，对学生的修改给予即时肯定：“加了这几笔，这朵花更精神了！”“天空添上淡蓝色，感觉更开阔了！”同时，鼓励同桌之间互相提供“一个小建议”或“一个点赞”。第四、课堂小结教师活动：引导学生一起回顾学习历程。“孩子们，今天我们完成了一次美妙的春天艺术之旅。我们先是像侦探一样发现了春天的色彩和形状密码（指向黑板上的色卡与关键词），然后又像魔术师一样，用线条和颜色把它们变到了画纸上。谁能用一句话说说，今天你最大的收获是什么？”教师总结：“原来，留住春天的方法，就是用我们善于发现的眼睛和敢于表达的小手。每一幅画都是独一无二的春天记忆。”最后布置分层作业：“今天的作业是：1.（基础性）为自己的画取一个好听的名字，并向家人介绍你的《春日图》。2.（拓展性）尝试用今天的方法，观察并画一画你家小区或校园里的一处春景。3.（创造性/选做）和爸爸妈妈一起，用剪纸、粘贴等多种材料，合作完成一幅立体的‘春天’作品。”六、作业设计基础性作业：完善课堂作品，为其命名，并向家人讲解画中的内容。目的是巩固课堂所学，深化表达自信，建立家校美育联结。拓展性作业：观察身边的真实春景（小区、校园），选择一处，用本节课学习的观察与表现方法进行写生或默画。鼓励学生在真实情境中迁移应用技能，培养持续观察的习惯。探究性/创造性作业：（选做）以家庭为单位，利用彩纸、碎布、轻黏土、自然物（如花瓣、叶片）等多种材料，以“我家的春天”为主题进行综合材料创作。旨在打破平面绘画的界限，鼓励跨媒介探索，在合作中激发创意，体验美术与生活的深度融合。七、本节知识清单及拓展★1.春天的典型色彩：嫩绿、粉红、鹅黄、淡紫、浅蓝等。这些色彩明快、柔和，共同构成春天的色彩基调。教学提示：可引导学生比较春天的新绿与夏天的深绿有何不同。★2.形态概括——从自然到图形：将复杂物体简化为基本线条（直线、曲线）和形状（圆形、椭圆形、三角形等）进行表现。例如，柳条可用多条曲线表现。★3.线条的情感表达：曲线常用于表现柔软、流动的物体（如柳枝、波浪）；直线则表现挺拔、坚硬（如树干、高楼）。这是线条最初步的表现性应用。★4.构图意识启蒙：构图是指如何安排画面中的形象。对初学者，核心是：主体物可画得大一些、位置突出一些；画面避免太空或太满。▲5.观察的顺序与方法：先整体感受，再局部聚焦；不仅看形状颜色，还可关注大小、疏密关系。例如，看一簇花，先看整体外形，再看单朵花的细节。★6.美术创作的常规步骤：观察构思→铅笔起稿（确定位置与大致形状）→勾画轮廓→涂色完善。建立步骤意识有助于有序创作。▲7.色彩的情感联想：不同的色彩能带来不同的感觉。春天的色彩通常让人感觉清新、活泼、充满希望。可简单探讨为什么春天少用深褐色、灰黑色。★8.个体表达的独特性：艺术创作没有唯一标准答案。每个人观察的角度、喜爱的景物、表现的方式都可以不同，这正是艺术的魅力。▲9.工具材料的尝试：油画棒色彩浓郁，覆盖力强；水彩笔色彩清透，便于勾勒细线。鼓励学生大胆尝试不同工具产生的效果。★10.评价美术作品的角度：可以从“画了什么”（内容）、“画得怎么样”（造型、色彩）、“有什么感觉”（观感）三个基础层面进行欣赏和评价。八、教学反思  （一）目标达成度分析：从最终的学生作品与课堂表现看，绝大多数学生达成了知识与能力的基础目标。作品中能清晰识别出春天的典型元素，并运用了明亮的色彩。分享环节，学生能积极介绍自己的画作，表明情感目标得以落实。然而，在“组织画面传达春日气息”这一难点上，学生作品呈现显著分层：约三分之一的学生能有意识地进行主次安排，画面生动；约半数学生画面元素并列，但内容饱满；仍有部分学生画面较为单一。这提示难点突破策略需进一步强化和个性化。  （二）教学环节有效性评估：1.导入环节：音频谜语与设问迅速凝聚了注意力，驱动性问题有效激发了学习动机。2.新授环节：五个任务阶梯总体流畅。任务二（探寻密码）中“色彩魔法卡”游戏和形状联想互动效果尤佳，学生参与度高。任务三（方法探索）的“思考aloud”式示范比单纯展示完美范画更接地气，降低了学生的畏难情绪。内心独白：“下次示范，可以邀请一个学生口述