湘美版小学美术一年级下册《小小故事会》教学设计

湘美版小学美术一年级下册《小小故事会》教学设计一、教学内容分析  本课隶属于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》“造型·表现”学习领域。从知识技能图谱看，它是一年级上学期“用线条和色彩自由表达”的延伸，并向下学期“初步的构图意识”过渡，起着承上启下的作用。其核心在于引导学生将熟悉的叙事逻辑（时间、角色、事件）转化为视觉符号进行表达，初步接触“叙事性绘画”这一概念。过程方法上，本课强调“观察联想表达”的创意实践路径，通过观察经典绘本插图、生活片段，激发联想，并运用已学的线条、形状和色彩进行个性化叙述。在素养价值层面，它远超单纯的绘画技巧训练，深层目标是滋养学生的“审美感知”与“文化理解”：在创编和讲述视觉故事的过程中，体会图像叙事的魅力，感知情感与形式的关联，并在交流中初步建立尊重多元表达的文化态度。  一年级学生处于“图示期”早期，敢于表达但造型能力有限，叙事常呈片段化。其优势在于想象天马行空，对故事有天然亲近感；障碍在于难以将动态、连续的情节浓缩于单幅画面，容易陷入“想得到但画不出”的困境。教学中的过程性评估将贯穿始终：通过导入环节的“故事猜猜看”评估其图像识读经验；在新授环节的讨论与草图阶段，通过巡回指导观察其构思逻辑与造型难点。基于此，教学调适应提供差异化支持：对构思困难的学生，提供“故事骰子”（包含角色、地点、事件的图画卡片）激发灵感；对造型吃力的学生，提供简笔画素材库或鼓励用剪贴组合方式；对能力较强的学生，则引导其关注画面细节与情绪渲染，实现分层进阶。二、教学目标  知识目标：学生能理解“叙事性绘画”包含角色、场景、事件三个基本要素；能辨识并运用不同的线条（如曲折线表紧张，波浪线表欢快）和色彩（如暖色表开心，冷色表伤心）来初步暗示故事的情绪与氛围，而不仅仅是描绘物体轮廓。  能力目标：学生能够依据一个简单的口头或文字故事片段，通过构思、草图到正稿的步骤，创作一幅能传达基本故事内容的单幅画；并能够站在作品前，用几句连贯的话向同伴清晰讲述自己画面中的故事。  情感态度与价值观目标：学生在“故事会”的分享氛围中，体验到用绘画表达自我想法与情感的乐趣，增强美术学习的兴趣；在倾听他人作品故事时，能表现出欣赏与尊重，初步形成“每个人的故事都独特而珍贵”的认同感。  学科思维目标：重点发展学生的“形象思维”与“初步的构思思维”。引导学生经历“语言/想象图像转化”的过程，学会为想法选择恰当的视觉符号，并思考如何安排画面主体与背景的关系以突出故事重点，克服随机涂鸦的惯性。  评价与元认知目标：引导学生学会使用简单的评价量规（如“画面有主角吗？”“能看出发生了什么吗？”）对自已和同伴的作品进行基础评价；在创作后能简单回想：“我是先想故事再画的，还是边画边想的？”，从而对个人的创作习惯产生初步觉知。三、教学重点与难点  教学重点：运用绘画元素（造型、色彩、构图）进行简单的故事表达。其确立依据源于艺术课程标准对第一学段“采用造型游戏的方式表现熟悉的情境”的要求，这是将美术知识（点线面色）转化为沟通与表达能力的枢纽，也是从随意涂鸦走向有意识创作的关键一步，为后续系列画、连环画学习奠基。  教学难点：画面叙事的逻辑性与清晰度。一年级学生思维活跃但聚焦困难，常将诸多想法罗列于画面，导致主体不明、叙事混乱。成因在于其认知尚处于“自我中心”阶段，难以站在观者角度审视画面信息的传递效率。预设依据来自对学生日常作品的观察：画面元素常处于无序状态。突破方向在于强化“主角要画大、放在中间”的构图意识，并借助“一句话故事”的提炼来反推画面内容，帮助孩子聚焦。四、教学准备清单  1.教师准备  1.1媒体与教具：交互式白板课件，内含经典无字绘本（如《疯狂星期二》）精选页、不同情绪的故事片段配图对比；“故事宝盒”（内装绘有各种角色、物品、地点的卡片）；差异化支持材料包（简笔画参考图、彩色形状剪纸、表情贴纸）。  1.2学习任务单：“我的故事蓝图”草图纸（印有画框和提示词：谁？在哪儿？发生了什么？）。  2.学生准备  常规绘画工具（油画棒、水彩笔）、剪刀、胶棒。  3.环境布置  课桌分组摆放，便于后期“故事会”分享；教室后方预留“小小故事画廊”展示墙。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设（悬念激趣）：“同学们，今天老师带来了几本‘神秘的书’，它们几乎没有字，但故事却精彩极了！我们一起来看第一页……”（播放《疯狂星期二》中青蛙乘荷叶飞行的超现实画面）。“猜猜看，发生了什么？这些青蛙要去哪里？你的小脑袋里是不是已经蹦出一个有趣的故事了？”（等待学生七嘴八舌地猜想）。  1.1问题提出与联系建立：“看，没有文字，画面自己就会‘讲故事’。这就是图像的魔力！我们每个人心里都有无数个小故事，能不能也像这位画家一样，不用写，而是‘画’出来，开一个我们自己的‘小小故事会’呢？”  1.2路径明晰：“今天，我们就来当一回‘故事画家’。第一步，要学会为故事找到‘主角’和‘舞台’；第二步，要施展‘色彩魔法’让故事更有味道；最后，我们举办画廊故事会，听听彼此画里的奇妙世界。”第二、新授环节  任务一：故事种子发芽——从听到想  教师活动：教师声情并茂地讲述一个极短且充满画面感的故事片段：“下午，一朵胖乎乎的乌云不小心打了个喷嚏——‘阿嚏！’结果，浇了小兔子一身水。”紧接着提问：“故事里都有谁？（小兔子、乌云）最重要的‘主角’是谁？如果只能画一个，你选谁？为什么？”引导学生抓住核心角色。然后追问：“这个故事发生在哪里？（森林、草地）小兔子被淋湿后，会是什么表情？是生气、惊讶还是觉得好玩？”（“来，做个表情看看！”）借此将情绪具体化。  学生活动：聆听故事，快速捕捉关键信息（角色、地点、事件）。在教师提问下进行思考与选择，辨析故事的主次。尝试表演或描述角色的情绪状态，将抽象故事转化为内心具体的视觉意象。  即时评价标准：1.能准确说出故事中的核心角色与简单情节。2.能为主角选择一种情绪并进行表现（语言或肢体）。3.在讨论中能倾听并回应同伴的不同想法。  ★核心概念：叙事三要素角色、场景、事件是构成一个视觉故事的基石。对于一年级学生，不必追求复杂情节，一个明确的主角、一个可辨识的场景、一个简单的动作或状态变化，就能构成一个完整的故事内核。教学提示：鼓励学生从生活、童话、幻想中任意取材。  任务二：角色初现——让主角“站”出来  教师活动：“现在，请把你故事的主角请到纸上来！怎么让它成为全场焦点呢？”出示正反例对比图：一幅是主角小而偏，一幅是主角大而居中。引导学生发现：“对，画得大一些，放在画面显眼的位置，大家一眼就看到它了！”教师巡回，提供差异化指导：对造型自信的学生，鼓励其细化特征；对下笔犹豫的学生，提供“简笔画小助手”参考图或引导其用基本形组合（“看，小乌龟是不是就像一个圆圆的壳加上四个小柱子？”）；对于特别吃力的，允许使用课前准备的彩色形状剪纸进行拼贴组合。  学生活动：在“我的故事蓝图”草图纸上，画出或拼贴出自己故事的主角。尝试有意识地将主角形象放大并安排在画面主要位置。根据自身能力，选择用线条描绘或形状组合的方式完成造型。  即时评价标准：1.画面中能否清晰识别出一个主要形象。2.该形象的大小和位置是否相对突出。3.是否尝试为角色添加至少一个识别特征（如兔子的长耳朵、怪物的尖角）。  ★核心技能：主体突出这是解决叙事清晰度的第一关键。通过对比观察，让学生直观感受到构图对信息传递的影响。▲教学提示：不必强调“分割”等术语，用“舞台的C位”、“照片里的你”等生活化比喻即可。  任务三：场景搭建——为主角安个“家”  教师活动：“主角在哪里表演这个故事呢？是神秘的森林、热闹的操场，还是外太空？”引导学生为主角添加背景。“背景是帮助讲故事的，不需要画满整个画面。比如，要表现森林，画几棵高高的树和地上的小草就够了；要表现太空，画一些星星和星球碎片就好。（出示示例）试试看，用简单的线条或形状‘暗示’出你的场景。”同时关注学生是否将主角与背景合理连接（如站在地上，而不是浮在空中）。  学生活动：围绕已画好的主角，添加能够表明故事发生地点的简单场景元素。思考如何用最简洁的符号传达场景信息，并注意角色与场景之间的位置关系。  即时评价标准：1.添加的背景元素是否与故事内容相关。2.能否有意识地控制背景的繁简，避免喧宾夺主。3.主角与背景之间是否有合理的位置关联（如站在、坐在某物上）。  ★核心方法：背景暗示背景服务于故事，而非画面的填充物。引导学生从“画全部”转向“画关键”，这是艺术概括能力的起点。◆易错点：背景过于复杂或与主角大小比例失调，干扰叙事焦点。  任务四：细节魔法——给故事加“表情”和“味道”  教师活动：“故事是开心的还是紧张的？我们来施点色彩魔法！”展示两幅构图相同、色彩迥异的画（一幅用明亮暖色，一幅用灰暗冷色）。“哪幅看起来更开心？哪幅有点吓人？你发现了什么秘密？”引导学生建立色彩与情绪的初步联想。“除了颜色，小小的细节也能讲故事：一滴眼泪、一个上扬的嘴角、一道闪电、几颗爱心……（在黑板上快速示范）快给你的故事加上这些‘魔法细节’，让它更生动！”巡回时，特别鼓励学生为角色添加表情和动态线。  学生活动：为自己的画面上色，有意识地尝试用色彩倾向传达故事氛围。观察教师示范，学习用简单的符号添加细节，丰富画面叙事，并尝试为自己画中的角色“设计”表情。  即时评价标准：1.色彩选择是否在一定程度上与想要表达的情绪有所关联（不要求准确，有意识即可）。2.是否能为画面添加至少一个增强故事性的细节（表情、道具、特效等）。  ▲学科思维：情感可视化将抽象的情绪、氛围转化为具体的色彩和符号，是美术表现力的核心思维之一。引导学生关注“如何表现”，而不仅仅是“画什么”。  任务五：我的故事会——从画到说  教师活动：“作品完成的同学，可以和你小组的伙伴们先开个‘小小故事会’！拿着你的画，向大家介绍一下：‘我的主角是……，它正在……，我觉得这个故事……’。其他同学是小听众，听完可以点赞，也可以好奇地问：‘它为什么哭了呀？’”。教师参与小组交流，示范如何基于画面提问和给予具体表扬（“你画的这个波浪形的嘴巴，让怪兽看起来好像在坏笑，真有趣！”）。  学生活动：在小组内展示自己的画作，并尝试用语言讲述画面中的故事。倾听同伴的故事，学习用积极的语言进行互动和提问。  即时评价标准：1.讲述能否基本覆盖画面的核心内容（谁、在干嘛、结果/心情如何）。2.能否认真倾听同伴的讲述，并给予简单的回应（如微笑、点头、提问）。  ★素养指向：创意实践与文化理解此任务整合了创作与表达，是创意实践的完整体现。在分享与倾听中，学生直观感受到表达的多样性与独特性，这是初步的文化理解。第三、当堂巩固训练  活动设计为“故事接龙画廊漫步”。所有作品张贴于“小小故事画廊”。1.基础层（全体）：学生带着“学习任务单”漫步观看，在至少三幅他人的作品旁，用贴纸（★表示“我喜欢你的故事”）进行投票，并尝试在心里或对同伴说说为什么喜欢。2.综合层（多数学生）：教师邀请几位“故事小达人”上台，面对全班讲述自己的画中故事。3.挑战层（学有余力）：出示一个与课堂示范不同的新故事开头（如“一天早上，恐龙发现城市里静悄悄的……”），邀请学生快速用草图（或口头）构思，如果接着画，画面里会有哪些内容来表现“静悄悄”？反馈机制：教师汇总“贴纸投票”情况，点评受欢迎作品的共性优点（如“大家都很喜欢故事讲得清楚、主角画得生动的作品”）。对上台分享的学生，引导全班从其“讲述的清晰度”和“画面的趣味点”两方面给予具体评价。第四、课堂小结  “今天我们的‘小小故事会’真热闹！我们共同发现，原来画画就像写作文一样，要有主角、有地点、有情节。（教师边总结边在黑板上用简笔画图标呈现‘角色场景事件’的三角关系图）我们还学会了用大小、色彩和细节来帮忙讲故事。课后，老师给大家准备了三个难度的‘故事任务包’，你可以根据自己的兴趣来选择完成。下节课，我们也许可以试着把两三幅画连起来，创作一个更长的‘连环画故事’，期待大家带来更多惊喜！”六、作业设计  基础性作业（必做）：完善课堂上的画作，并为家人讲述一遍画中的故事。请家长在“学习任务单”背面写一句“听众感言”（或由学生代笔）。  拓展性作业（选做，鼓励完成）：从“故事宝盒”（线上可发放电子版）中随机抽取23张卡片（如“一只会飞的猫”、“深夜的厨房”、“一颗发光的种子”），将这些元素组合，创作一幅新的故事画。  探究性/创造性作业（选做）：尝试用连续的23张小纸片，画一个“微型连环画”，表现一个简单的过程，如“种子发芽”、“鸡蛋裂开钻出小鸡”。七、本节知识清单及拓展  1.★叙事性绘画：指用一幅画来讲述一个故事或一个情景的绘画形式。它不只是画一个东西，而是要让看画的人能“读”出发生的事情。  2.★故事三要素（画面版）：角色——故事的主人公，通常是动物、人物或拟人化的物体。场景——故事发生的地点、环境。事件——角色在场景中正在做的动作或发生的变化。  3.★主体突出：为了让观众第一眼看到故事主角，需要把它画得相对大一些，并放在画面中显眼的位置（如靠近中间）。这是让故事清晰的关键一步。  4.★色彩的情绪暗示：色彩可以帮忙表达故事的感情。例如，红色、橙色、黄色等暖色常让人联想到热情、开心、温暖；蓝色、绿色、紫色等冷色常让人联想到安静、悲伤、神秘。这并非绝对，但是一个有用的起点。  5.◆细节增强叙事：为角色添加表情（笑、哭、惊讶）、动态线（表示跑得快、风在吹）或特征道具（魔法棒、书包、伤痕），能让故事变得更生动、更具体。  6.◆背景的“暗示”艺术：画背景不是为了填满空白，而是为了说明“在哪里”。用简单、典型的元素（如几朵云代表天空，几道波浪线代表大海）来暗示即可，避免画得太多太满，抢了主角的风头。  7.▲从单幅到系列：单幅画讲一个瞬间，多幅画（连环画）可以讲一个过程。试着把故事分成“开始经过结果”几个关键瞬间，分别画出来，你就开始了连环画创作！  8.▲无字绘本：一种完全依靠连续画面来讲述完整故事的书籍，是学习视觉叙事的绝佳范例。推荐阅读：《疯狂星期二》、《7号梦工厂》、《不可思议的旅程》。八、教学反思  本课教学设计试图在美术学科的“造型游戏”与“叙事表达”之间架设一座桥梁。从假设的课堂实施角度看，教学目标基本达成。学生在“故事会”的情境驱动下，参与热情高涨，绝大多数作品能呈现出明确的叙事意图，改变了以往部分作品内容空洞的状况，这是素养导向设计带来的积极变化。  （一）各环节有效性评估：导入环节的无字绘本悬念成功抓住了学生注意力，快速切入核心议题。新授环节的五个任务阶梯设计，逻辑较为顺畅。“任务二”中提供的差异化支持材料（简笔画参考、形状剪纸）有效缓解了部分学生的造型焦虑，使他们能将精力更多地投入到故事构思中，这体现了“学生本位”的实际落地。“任务四”的色彩情绪对比直观，学生能迅速领会并尝试应用，但部分学生在选择时仍倾向于固有色彩（如草地必绿，天空必蓝），情感联想的迁移还需后续课程持续强化。“任务五”的小组故事会场面热烈，但需在常规课堂中提前训练小组交流规则，否则容易陷入无序喧哗。  （二）对不同层次学生的剖析：能力较强的学生在本课中如鱼得水，其作品不仅叙事清晰，更在细节和色彩上富有想法，他们需要的是更广阔的展示平台和更具挑战性的创作要求（如连环画初试）。中等能力学生是最大的受益群体，结构化的任务引导（先想谁、再画大、后加景）帮助他们理清了创作思路，