一年级音乐上册歌表演《两只小象》教学设计

一年级音乐上册歌表演《两只小象》教学设计一、教学内容分析  本课隶属《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“表现”与“创造”领域，是小学一年级上册音乐教材中歌表演模块的典型课例。歌曲《两只小象》以三拍子韵律、五声音阶旋律和生动的拟人化歌词，构建了一个关于友爱与礼貌的音乐叙事场景。从知识技能图谱看，本课处于学生初步建立稳定拍感、尝试体态律动之后，迈向有情节、有协作的综合性表演的关键节点。它承上巩固了稳定的节拍感知，启下为未来更复杂的歌曲表演与即兴创编奠定基础。其核心概念聚焦于三拍子（3/4拍）的韵律体验与歌表演的初步综合实践。过程方法上，本课强调通过“听觉感知身体律动情境模仿协作表达”的路径，引导学生将内在的音乐感受转化为外显的、有意义的集体艺术行为，浸润“模仿与表现”这一基础艺术方法。素养价值层面，歌曲不仅是音乐元素的载体，更是美育与德育的天然桥梁。学生在学习过程中，将同步发展审美感知（感知三拍子的荡漾感、旋律的优美与歌词的意境）、艺术表现（用歌声、节奏与肢体进行综合表演）和文化理解（初步体会歌曲中蕴含的团结友爱、文明交往的社会性情感），实现“以美育人、以情动人”的素养渗透。教学重难点预判为：在三拍子流动中保持节奏稳定，以及在集体表演中实现初步的协同与情感投入。  一年级学生处于具体形象思维阶段，活泼好动，模仿能力强，对动物主题有天然兴趣，这是开展歌表演的有利基础。其已有经验可能包括：对大象外形特征的粗略认知、无意识的肢体摆动、简单的跟唱能力。然而，潜在的障碍亦很明显：注意力持久性有限，歌唱音准与控制力尚在发展中，个体表现欲强而集体协作意识薄弱，三拍子的强弱规律感可能模糊。因此，教学需在动态中评估学情：通过导入环节的律动模仿观察其节奏本能，在新授环节的跟唱中诊断其音准与记忆难点，在小组排练中考察其协作意愿与能力。基于此，教学调适应提供多层次支架：对于节奏感弱的学生，提供可视化的图形谱与扎实的拍腿、拍手等身体打击乐铺垫；对于羞于表现的学生，创设安全的“角色扮演”情境，并采用“小老师”引领机制；对于学有余力的学生，则在巩固环节开放简单的节奏创编或动作设计空间，满足其挑战欲。二、教学目标  1.知识目标：学生能够准确、有表情地演唱歌曲《两只小象》，识别并说出歌曲为“三拍子”，能在教师指导下，依据歌词内容（“河边走”“扬起鼻子”“勾一勾”）设计出相匹配的、简单的表演动作。  2.能力目标：学生能通过身体律动（如摇摆、踏步）稳定表现三拍子的强弱韵律感；能在小组合作中，初步协调歌声、节奏与肢体动作，完成一个简短而完整的歌表演片段，发展初步的艺术整合与协作表达能力。  3.情感态度与价值观目标：在模仿小象友爱互动的表演体验中，学生能感受到音乐游戏的快乐，并潜移默化地体会到同伴间友好相处、礼貌交往的积极情感，愿意在集体活动中大胆、友好地展示自己。  4.艺术思维目标：初步建立“音乐要素（如拍子）身体反应形象塑造”之间的关联性思维。例如，能意识到“三拍子的摇晃感”可以表现小象在河边走路时的憨态，从而发展通过艺术形式联想与表征形象的创造性思维萌芽。  5.评价与元认知目标：能在教师提供的简易评价标准（如：歌声是否开心？动作是否合拍？和同伴配合得好吗？）引导下，对自己和同伴的表演进行简单的评价，并用“我喜欢……因为……”的句式说出观感，开始学习欣赏与反思。三、教学重点与难点  教学重点：体验并表现歌曲的三拍子韵律，初步整合歌唱与表演进行歌表演实践。其确立依据源于课程标准在一年级“表现”领域的要求——乐于参与音乐活动，能用身体动作对音乐做出反应。三拍子韵律是歌曲风格的基石，而歌表演是综合艺术实践的最初级形态，掌握此二者，即为后续更丰富的音乐表现活动奠定了核心能力基础。  教学难点：在集体歌表演中保持节奏的稳定性与动作的协同性。难点成因在于一年级学生的个体差异：节奏内化程度不同，可能导致表演脱节；自我中心意识较强，在小组中易各自为政。突破方向在于设计清晰的节奏口令、提供稳定的音频伴奏、采用“结对子”的练习方式，并通过明确的角色分工（如“谁当领队小象”）来促进协作。四、教学准备清单  1.教师准备  1.1媒体与教具：交互式白板课件，内含《两只小象》动画MV、歌曲音频（原速与慢速版）、三拍子强弱规律可视化图谱（如大小不同的圆圈）；大象生活片段短视频。  1.2道具与学具：小象头饰若干；简易打击乐器（如铃鼓、三角铁，用于强化强拍）；印有歌词和简单动作图示的学习任务单。  2.学生准备：无需要求预习，但着装宜宽松，便于活动。  3.环境布置：教室中间留出宽敞的表演区域，椅子摆放成U形，便于观察和进出。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设与唤醒旧知：“同学们，欢迎来到‘音乐森林乐园’！今天，有两位可爱的朋友要来做客，它们耳朵像扇子，鼻子长又长。猜猜是谁？”（播放简短的大象嬉戏视频）“看，它们用鼻子勾一勾，好像在说什么悄悄话呢？让我们变成‘小象侦查员’，听听音乐里是怎么讲这个故事的。”  1.1核心问题提出与路径预览：“音乐里的小象是怎么走路的？它们的‘勾勾鼻子’藏在了音乐的哪个地方？这节课，我们不仅要学会唱《两只小象》这首好听的歌，还要一起化身成小象，用歌声和动作把故事演出来！先请你们用最灵敏的耳朵和身体来感受一下。”第二、新授环节  任务一：整体感知，建立音乐形象  教师活动：首次播放歌曲动画MV，教师随音乐做明显的三拍子身体摇摆（如左右踏歩，强拍踏地）。播放后提问引导：“音乐给你的感觉是蹦蹦跳跳的，还是像小船一样摇啊摇的？”（引出三拍子感受）“歌曲里两只小象在哪里走？做了什么有趣的动作？”同步呈现歌词图谱，用不同颜色标出“河边走”“扬起鼻子”“勾一勾”等关键词。  学生活动：安静观赏动画，感受音乐情绪与画面。尝试跟随教师做简单的摇摆。回答教师的提问，指认图谱上的关键词。  即时评价标准：1.能否专注聆听与观看。2.能否用语言或肢体简单描述对音乐的感受（如“摇摇摆摆的”）。3.能否在图谱上找到关键情节对应的歌词。  形成知识、思维、方法清单：★歌曲情绪：优美、友爱、有趣。★核心情节：两只小象在河边相遇，用鼻子互相问好。▲聆听策略：听音乐时，可以边听边想画面。教师提示：“你的小耳朵真灵！这首音乐摇摆的感觉，就是我们今天要认识的‘三拍子’在跳舞呢。”  任务二：分解体验，掌握三拍子与歌词  教师活动：1.节奏基石：脱离旋律，用“咚哒哒”（Xxx）的念白强调三拍子，带领学生先用拍腿（强拍）—拍手（弱拍）—拍手（弱拍）的方式感受，再过渡到原地左右踏步。说：“来，让我们一起踩着‘咚哒哒’的鼓点，学小象在河边散步！”  2.旋律学唱：采用分句模唱法。先由教师用“lu”带唱旋律，重点关注第三句“见面握握手”的音高起伏。然后带入歌词，对于“见面握握手呀”这一句较长的歌词，采用划旋律线（小山状）的方式辅助。问：“唱‘握握手’时，声音是爬小山还是滑滑梯？”  学生活动：1.跟随教师的口令和动作，反复练习“咚哒哒”的节奏型与身体打击。2.通过模唱、跟唱学习歌曲。尝试用手势画出旋律的起伏。  即时评价标准：1.拍腿与踏步是否能基本吻合“强弱弱”的节拍。2.模唱是否敢于发声，音准是否大致正确，尤其是长音句的保持。  形成知识、思维、方法清单：★三拍子韵律：强弱弱的规律性重复，可以用“咚哒哒”表示，给人以摇摆、荡漾感。★歌词记忆锚点：“河边走”“扬起鼻子”“勾一勾”“握握手”是动作设计的依据。▲旋律线：声音有高有低，像画图一样。教师提示：“咱们的脚就是小象的脚，踏在‘咚’上要稳稳的，像大象一样神气！”  任务三：动作创编与协同表演  教师活动：1.动作孵化：“小象是怎么走路的？（模仿沉重缓慢的步伐）它的长鼻子可以怎么动？（模仿甩、勾）”鼓励学生提出想法，并整合出23个简单统一的动作原型，如：走步（每小节一步）、甩鼻子（强拍甩出）、勾鼻子（与同伴互动）。  2.结对练习：播放慢速伴奏音乐，组织学生两两一组，戴上小象头饰。教师巡回指导，重点观察和帮助那些节奏不协同或害羞的配对。用语言激励：“看这一对‘小象’，鼻子勾得真准时！”“你的耳朵扇得真神气，是一只快乐的小象！”  学生活动：1.发挥想象力，模仿并创编小象走路和鼻子动作。2.与同伴结对，尝试在慢速音乐中将歌唱与简单动作结合起来。  即时评价标准：1.动作是否与歌词内容或音乐形象相关。2.结对练习时，能否尝试与同伴的节奏和动作保持基本一致。3.表演时是否有愉悦的表情。  形成知识、思维、方法清单：★歌表演：一边唱歌，一边用动作表现歌曲内容。★协作要点：眼睛看着同伴，听着同样的音乐节奏，动作要一起开始和结束。▲表现力：表演时带着表情（微笑），会让演出更精彩。教师提示：“现在你们不只是在唱歌，更是在扮演小象了！想想你的鼻子有多长，你的步子有多重？”  任务四：加入打击乐，丰富表现层次  教师活动：引入铃鼓和三角铁。“老师这里有两个法宝，铃鼓声音响亮，适合放在每小节的第一个强拍上，为小象的步伐加油；三角铁声音清脆，可以点缀在‘勾一勾’的地方。”教师示范后，请几位节奏感较好的学生担任“小乐手”，其他学生继续歌表演。  学生活动：“小乐手”观察教师示范，学习在特定节拍或歌词处演奏乐器。其他学生在表演时，注意聆听乐器加入后的效果，尝试让自己的动作更合拍。  即时评价标准：1.“小乐手”能否在正确的节拍上演奏。2.全体学生能否感知到乐器对节奏的强化作用，并调整自己的表演。  形成知识、思维、方法清单：★打击乐的作用：可以强调节奏、烘托气氛。★音色感知：铃鼓（浑厚）、三角铁（清脆）音色不同。▲聆听与配合：表演时不仅要自己唱、做，还要听音乐、听同伴、听乐器。  任务五：完整排演与初步展示  教师活动：组织一次完整的彩排。教师担任“森林报幕员”，用语言串联情节：“音乐森林里，两只小象出发了……它们相遇了……它们友好地问好……”播放原速伴奏，指挥全体学生（含乐手）进行完整表演。表演后，邀请12组自愿者上前展示。  学生活动：投入地进行完整歌表演。部分学生自愿上前进行小组展示。  即时评价标准：1.演唱与动作的完整性。2.集体的协同性与音乐的整体感。3.展示者的自信程度。  形成知识、思维、方法清单：★完整表演流程：准备开始演唱同步动作与同伴互动结束。★舞台意识：面向观众，保持微笑，享受表演。教师提示：“太棒了！你们从听音乐的小侦探，变成了会唱会演的小象演员！这就是歌表演的魅力。”第三、当堂巩固训练  1.基础层（全员参与）：全班再次跟随音乐进行歌表演，要求至少做到唱歌基本准确、动作基本合拍。教师重点关注之前表现稍弱的学生，给予个别鼓励或站在其身边一同表演。  2.综合层（小组挑战）：提出新情境：“如果现在是三只小象在河边见面，你们小组能重新设计一下动作和队形吗？”给予小组2分钟简单讨论与尝试时间，不要求复杂，旨在激发初步的协作创编。  3.挑战层（个人/小组选秀）：“谁能为‘勾一勾’或‘握握手’的动作，设计一个与众不同的、更好玩的节奏型？可以用拍手或跺脚表现出来。”鼓励有创意的学生展示。  反馈机制：采用“点赞式”互评。观看展示后，邀请其他学生用“我为他们点赞，因为……”的句式进行评价。教师汇总评价，并针对共性优点（如“配合默契”）和可改进点（如“走步的节奏可以更整齐”）进行精炼总结。第四、课堂小结  “今天‘音乐森林乐园’的旅程就要结束了。我们收获了哪些宝藏呢？”引导学生用“我学会了……”的句式发言。教师利用板书（或课件）进行结构化梳理：一颗“音乐智慧树”，树干是“歌表演《两只小象》”，三个主枝分别是“会唱三拍子的歌”、“会做合拍的动作”、“会和同伴合作演”。邀请学生将自己的收获（便签贴）贴到对应的树枝上。“看，这就是我们共同成长的艺术之树！”  作业布置：1.必做：把《两只小象》表演给家人看，并教家人一个简单的三拍子动作。2.选做：（1）画一幅“两只小象”的图画。（2）和爸爸妈妈一起找找，还有哪些音乐是三拍子的？（如《小步舞曲》片段）。六、作业设计  基础性作业：熟练演唱歌曲《两只小象》，并能独立完成至少两个课上学习的表演动作（如小象走路、勾鼻子）。此作业旨在巩固最核心的音乐记忆与身体律动关联。  拓展性作业：与一位家人或朋友合作，共同完成一次《两只小象》的歌表演，并尝试用手机录音或请家人评价“配合得是否默契”。此作业将课堂协作延伸至生活，并在真实反馈中提升艺术表现力。  探究性/创造性作业：（学有余力学生选做）1.节奏创编家：为“哟啰啰”这句衬词，设计一个新的、有趣的节奏念白（如“嗨朋友好”）。2.小小观察员：观察一种你喜欢的动物（如小猫、小兔），试着为它编一个三拍子的走路节奏（用“咚哒哒”念出来）。七、本节知识清单及拓展  ★《两只小象》：一首中国风格浓郁的儿童歌曲，歌词生动描绘了两只小象友好互动的场景，旋律优美，易于传唱。是学习歌表演的经典曲目。  ★三拍子（3/4拍）：一种基本的音乐节拍，其规律为“强弱弱”。常给人以摇摆、旋转、舞蹈般的感觉。体验三拍子是本课的音乐技能核心。  ★歌表演：一种综合性的音乐艺术活动形式，要求表演者将歌唱、节奏感、肢体动作和表情有机结合，共同表现歌曲内容与情绪。  ▲体态律动：瑞士音乐教育家达尔克罗兹提出的教学法核心，指通过身体运动来体验和表达音乐要素（如节奏、力度、速度）。本课的踏步、摇摆即是其初步应用。  ★旋律线：音符连续进行时所构成的线条感。在《两只小象》中，“见面握握手呀”一句旋律起伏明显，像一座小山，演唱时需注意音高的变化。  ▲打击乐器音色：不同乐器有不同音色。铃鼓声音响亮、延续，适合表现强拍或欢快情绪；三角铁声音清澈、穿透，适合点缀或表现晶莹感。  ★表演协作：在集体表演中，所有参与者需要通过聆听统一的音乐、关注同伴的动作，来调整自己的节奏与表现，以达到和谐统一的效果。这是集体艺术活动的关键。  ▲艺术表现力：超越技术层面，指表演中自然流露的情感、生动的表情和投入的状态。对于一年级学生，鼓励“带着微笑表演”就是培养表现力的起点。八、教学反思  （一）目标达成度分析：从课堂实况看，“演唱歌曲”与“设计简单动作”的知识目标基本达成，多数学生能完整跟唱并模仿核心动作。“体验三拍子”的能力目标通过多层次的律动得到落实，但在原速完整表演时，部分学生仍会不自觉地加速，说明三拍子的内化仍需后续课程反复强化。情感目标在结对表演和小组展示环节效果显著，学生互动时自然流露的笑容是积极情感融入的直接证据。“音乐身体形象”的关联思维在教师的引导性问题（如“音乐怎么表现小象走路？”）下有所萌芽，但学生自主建立这种关联的能力还较弱，需更多引导。元认知评价目标通过“点赞式”互评得以初步尝试，学生开始学习关注他人表演的优点。  （二）环节有效性评估：导入环节的视频与设问迅速聚焦了学生注意力，驱动问题有效。新授环节的五个任务梯度基本合理，任务二（分解体验）是至关重要的“脚手架”，其扎实程度直接影响后续表演的稳定性。任务三（结对练习）是化解“协同性”难点的关键设计，但实践中发现，对性格内向或节奏感偏差较大的配对，教师的个别化指导必须及时、具体，例如可以亲自带入该组，担任其中一只“小象”进行示范。任务四（加入打击乐）不仅丰富了层次，更意外地起到了“人肉节拍器”的作用，帮助全班稳定了速度，这是一个有效策略