《声声慢》诗词公开课教学设计

《声声慢》诗词公开课教学设计《声声慢》作为李清照南渡后词风转变的代表作，以其精妙的艺术构思和深沉的情感内涵，成为中国古典诗词宝库中的璀璨明珠。本课教学设计旨在引导学生深入文本，品味词人独特的语言艺术，感受其国破家亡、颠沛流离后的凄苦心境，进而提升古典诗词的鉴赏能力与人文素养。一、教学目标本课教学，我们期望学生能在三个维度有所收获。在知识与技能层面，学生需准确、有感情地诵读词作，疏通字词，理解词作大意，初步掌握意象分析法，并能辨识词中运用的叠字、借景抒情等艺术手法。过程与方法上，则希望通过反复吟咏、合作探究、师生互动等方式，引导学生主动走进文本，由浅入深地品味词的意境与情感。至于情感态度与价值观，核心在于体会李清照在特定历史背景下的家国之痛与个人悲苦，理解词人“愁”的丰富内涵，并从中感悟中国传统知识分子的家国情怀与坚韧品格。二、教学重难点这首词的教学，重点在于引导学生品味词人精妙的炼字艺术，特别是开篇十四个叠字的运用及其表达效果，同时理解词中核心意象（如“雁”、“黄花”、“梧桐”、“细雨”等）的象征意义，进而把握词作“愁”的情感基调。而教学的难点，则在于如何引导学生深入理解李清照“愁”的多重意蕴——它不仅仅是个人的悲欢离合，更融入了时代的沧桑与家国的哀痛，以及如何让学生跨越时空，与词人产生情感共鸣，真正体会到那种“怎一个愁字了得”的深沉与无奈。三、教学方法为达成上述目标，教学方法的选择至关重要。诵读法是诗词教学的基石，通过范读、齐读、个别读、情境读等多种形式，让学生在声情并茂的朗读中初步感知词的音韵美与情感美。情境创设法则能帮助学生更快进入词的意境，可借助相关的图片、音乐或背景介绍，营造与词作氛围相符的教学情境。问题探究法是深入文本的钥匙，设计富有层次感的问题链，引导学生自主思考、合作讨论，探究词作主旨与艺术特色。而点拨法与讨论法相结合，则能在学生思维受阻时给予恰到好处的引导，同时鼓励学生各抒己见，在思想的碰撞中深化理解。四、教学准备课前的准备工作需细致周全。教师方面，应深入研读词作及相关的背景资料、鉴赏文章，精心设计教学流程、问题及课件。课件内容力求简洁精美，可包含李清照画像、相关意境图片、配乐朗诵音频或视频等素材。学生方面，需预习课文，疏通字词障碍，查阅李清照的生平简介，特别是靖康之变对其生活与创作的影响，并尝试初步朗读词作，感知其节奏与情感。五、教学过程（一）导入新课（约5分钟）课堂伊始，不妨从学生已有的知识储备入手。可提问：“同学们之前学过李清照的哪些词作？印象中的她是怎样一位词人？”引导学生回忆《如梦令》、《醉花阴》等前期作品，感受其早年的活泼、娇羞与闲愁。随后，话锋一转：“然而，人生际遇的陡转，往往会深刻影响文人的创作。当曾经的‘易安居士’遭遇国破、家亡、夫死的连番打击，她的词风又会发生怎样的变化？今天，就让我们一同走进她南渡后的代表作——《声声慢》，去聆听这位旷世才女泣血的心音。”如此导入，既能温故知新，又能设置悬念，激发学生的学习兴趣，并为理解词作的“愁”奠定情感基调。（二）初读感知，走近“愁”绪（约10分钟）1.教师范读：教师的范读，应力求声情并茂，将词中那种凄苦、悲怆的氛围传递给学生。注意语速的缓急、语调的抑扬、情感的浓淡，让学生在聆听中初步感受词作的音韵美和情感基调。2.学生自由朗读：学生结合课下注释，自由朗读词作，圈点勾画，初步疏通文意，感受词的节奏和韵律。教师巡视，解答学生在字词理解上的疑问。3.指名朗读与点评：邀请2-3名学生个别朗读，师生共同点评其朗读的节奏、停顿、语气、情感是否到位。引导学生注意词中关键句的情感把握，如“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的凄苦，“怎一个愁字了得”的无奈与深重。4.整体感知：提问：“初读此词，你最大的感受是什么？词作主要抒发了一种怎样的情感？”（引导学生说出“愁”或类似的感受）（三）品读探究，细品“愁”味（约25分钟）1.探究开篇叠字：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”*提问：“词人开篇连用十四个叠字，这在诗词中并不常见，你认为这样写有何妙处？能否用自己的语言描述这十四个字带给你的感受？”*引导学生从音韵（如音韵的回环往复，增强音乐美，读来拗口却更显哽咽）、意境（由动作到环境再到心境，层层递进）、情感（细致入微地展现了词人内心的空虚、寂寞、凄苦）等角度进行品味。*可以将这十四个字拆解开来，引导学生分析：“寻寻觅觅”是何动作？为何寻觅？寻觅的结果如何？——“冷冷清清”。这冷清的不仅是环境，更是心境。由此心境生发的感受是——“凄凄惨惨戚戚”。这七组叠字，可谓“珠联璧合，互为映衬”，将词人内心的愁苦推向极致。2.探究核心意象：“雁”、“黄花”、“梧桐”、“细雨”*提问：“词人是如何具体描绘这份‘愁’的？她借助了哪些景物（意象）来表达这份情感？”*雁过也，正伤心，却是旧时相识：*提问：看到“雁”，词人为何“正伤心”？“旧时相识”有何深意？*引导学生思考：雁可传书，往昔或许是丈夫赵明诚的信使，带来的是温情与慰藉；如今雁依旧，人已亡，国已破，雁带来的只有物是人非的凄凉与对往昔的追忆，更添一层愁绪。这“雁”，是思乡之雁，是怀旧之雁，更是伤心之雁。*满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘：*提问：“黄花”指什么花？（菊花）词人为何说“如今有谁堪摘”？这反映了她怎样的心境？*引导学生思考：菊花本是高洁、隐逸的象征，也曾是李清照早年喜爱的意象（如“帘卷西风，人比黄花瘦”）。此处“满地堆积”、“憔悴损”的菊花，已非昔日之景。它既是眼前萧瑟秋景的写照，也是词人自身容颜憔悴、心境凄凉的象征。“有谁堪摘”一问，道出了知音已逝、无人共赏的孤独与悲苦。*梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴：*提问：“梧桐”和“细雨”这两个意象，在古典诗词中常蕴含怎样的情感？（梧桐细雨常与悲秋、愁绪相连）“点点滴滴”的雨声，在词人听来，更像是什么声音？*引导学生感受：细雨滴落在梧桐叶上，声声入耳，淅淅沥沥，如泣如诉。“黄昏”时分，本就易引人愁思，再加上这连绵的细雨，更添凄清。这雨声，仿佛敲打在词人的心上，将其愁绪一点点拉长、加深。*总结意象作用：这些意象并非孤立存在，它们共同构成了一幅凄清、萧瑟的深秋图景，情景交融，虚实结合，将词人内心的“愁”具象化、立体化，使抽象的情感变得可感可知。3.探究情感深化：“这次第，怎一个愁字了得！”*提问：经历了寻寻觅觅、冷冷清清，目睹了雁过、花残、雨打梧桐，词人的情感达到了怎样的程度？她是如何收束全篇的？*引导学生体会：“这次第”三字，概括了眼前的凄凉景象和心中的万千愁绪。“怎一个愁字了得！”以反问作结，言有尽而意无穷。一个“愁”字，已不足以概括词人所有的情感。这份“愁”，究竟包含了哪些内容呢？（引导学生结合背景，总结出：丧夫之痛、亡国之恨、流离之苦、孤寂之悲、怀乡之思等）。此句将词人的情感推向高潮，余味悠长，引人深思。（四）美读涵咏，体悟“愁”情（约5分钟）在深入理解词作内涵的基础上，再次进行朗读。可以播放配乐，让学生跟随音乐，或齐读，或自由诵读，力求将自己体会到的情感融入到朗读中，真正做到“读出声，读出情，读出味”。教师可再次进行范读，与学生共读，在反复吟咏中加深对词人情感的体悟。（五）拓展延伸，比较鉴赏（约5分钟）为了让学生更清晰地认识李清照南渡前后词风的变化，可进行简短的比较鉴赏。提问：“对比李清照早年的《如梦令·常记溪亭日暮》和《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》，与今天学习的《声声慢》相比，在情感内涵和语言风格上有何不同？”（可简要展示《如梦令》或《醉花阴》的名句）引导学生明确：早年词作多写闺阁闲愁、相思之苦，语言清丽明快，活泼俏皮；而《声声慢》则融入了家国之痛、身世之感，情感更为深沉、悲苦，语言也更显苍凉、凄切，意境更为开阔（从个人到时代）。这种转变，正是“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”的体现。六、板书设计板书设计力求简洁明了，突出重点，帮助学生构建知识框架。可设计如下：声声慢李清照基调：愁叠字开篇：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚（动作—环境—心境）意象集群：雁→旧时相识（丧夫、怀旧）黄花→憔悴堆积（自喻、孤寂）梧桐细雨→黄昏点滴（悲秋、愁深）情感内涵：丧夫之痛、亡国之恨、流离之苦、孤寂之悲……收束点睛：怎一个愁字了得！（言有尽而意无穷）七、教学反思（课后填写）教学反思是提升教学质量的重要环节。课后，教师应及时记录本课教学的成功之处、不足之处，以及学生在课堂上的反应和生成性问题。例如，学生对叠字的品味是否到位？对意象的理解是否深入？情