2026年音乐创作能力测试音乐创作基础及编曲试题

2026年音乐创作能力测试：音乐创作基础及编曲试题一、音乐理论基础（共5题，每题6分，合计30分）1.题干：请简述大三和弦、小三和弦、减三和弦的构成音及色彩性差异，并分别举例说明在流行音乐编曲中如何运用这些和弦构建基础和声进行。2.题干：解释什么是调式音阶，并对比分析自然大调与和声小调的构成音差异及其在电影配乐中的应用场景。举例说明如何通过调式变化（如弗里吉亚调式）营造悬疑氛围。3.题干：阐述和弦外音的概念及其在爵士乐即兴演奏中的作用，列举四种常见的和弦外音类型并说明其发声方式。4.题干：定义“调性调式关系”，并举例说明在古典音乐中如何通过平行大小调或近关系调的转调手法增强音乐张力。结合《命运交响曲》第一乐章的片段分析其调性运用特点。5.题干：解释复调音乐的基本概念，对比分析卡农与赋格的织体差异，并说明这两种手法在现代电子音乐中如何被重新演绎。二、旋律创作（共4题，每题7分，合计28分）1.题干：以“都市夜归”为主题，创作一段15小节的旋律片段（可用五线谱或简谱表示），要求包含至少两种不同的节奏型（如附点节奏与切分节奏），并标注调号（C大调或a小调）。需说明旋律创作中如何通过音程跳跃与级进的变化体现情绪起伏。2.题干：根据以下歌词片段创作主旋律，歌词：“风吹过窗沿，影子被拉长”。要求旋律需体现歌词的孤独感，可选用民谣调式（如羽调式），并标注旋律的起止音高与调式色彩。3.题干：为以下节奏型设计一段旋律：`XXXX|X-X-|XXXX|X-X-|`要求旋律需与节奏型高度契合，并体现一定的叙事性，可参考中国传统音乐中的“散板”特点。4.题干：对比分析流行音乐中“哼唱式旋律”与“动机式旋律”的创作手法，并分别创作一段5小节的哼唱式旋律（如周杰伦歌曲中的特征）与动机式旋律（如贝多芬《第五交响曲》主题的简化版）。三、和声编曲（共5题，每题6分，合计30分）1.题干：以C大调为基准，设计一段8小节的钢琴和弦进行，要求包含终止式（如主属和弦进行），并标注左手伴奏的根音排列方式（如阶梯式、分解和弦式）。2.题干：为一段4小节的鼓点设计和声背景，要求鼓组（军鼓、底鼓、踩镲）的节奏与和声进行相辅相成，可参考雷鬼音乐的切分和声特点。3.题干：假设一段旋律片段的调性为G小调，请为其设计三套不同的和声方案：①流行音乐常用方案（如大调和声）；②电影配乐方案（如增加挂留和弦）；③爵士乐方案（如使用属七和弦转位）。需标注和弦名称及连接方式。4.题干：解释“和弦替换”在流行编曲中的作用，并举例说明如何通过替换属和弦（如用属九和弦替换属七和弦）增强音乐的现代感。5.题干：为一段民谣吉他独奏设计伴奏和弦，要求包含开放和弦与封闭和弦的运用，并标注扫弦方向与节奏型（如`下-下上-上-`）。四、编曲实践（共3题，每题10分，合计30分）1.题干：根据以下旋律片段（可用文字描述音高与节奏），为其设计一段完整的编曲方案（包含钢琴、贝斯、鼓组），需标注各声部的乐器音色选择及织体安排（如钢琴使用分解和弦，贝斯走根音线）。2.题干：以“雨夜咖啡馆”为主题，创作一段30小节的编曲片段，要求包含人声哼唱（模仿爵士歌手即兴）、电子合成器铺底（如氛围垫）、以及弦乐模拟音色（可用吉他或键盘模拟）。需说明各乐器在情绪表达中的作用。3.题干：假设一段4小节的电子音乐节奏片段（`军鼓：XX|底鼓：XX|踏板镲：--|`），请为其设计两层和声叠加：①底层数位音色和声（如基础合成器铺底）；②上层氛围音色和声（如颗粒音色）。需标注各层音色的调式选择（如底层使用调式音阶，上层使用随机泛音）。五、创作主题应用（共3题，每题8分，合计24分）1.题干：以“赛博朋克”为主题，创作一段15小节的电子音乐片段，要求包含至少三种不同的音色设计（如合成器主音、工业噪音、人声处理音色），并标注节奏型（如6/8拍与4/4拍的混合）。2.题干：为以下场景设计一段背景音乐：“古代战场厮杀”，要求包含中国传统乐器（如鼓、唢呐）与电子音色的融合，需说明乐器音色的选择逻辑及编曲手法（如鼓组模拟战场环境）。3.题干：根据以下歌词意境创作一段10小节的器乐前奏，歌词：“黎明前的黑暗，是等待的形状”。要求音乐需体现“等待”与“希望”的矛盾感，可参考电影配乐中的“渐强式”情绪积累手法。答案与解析一、音乐理论基础（共30分）1.答案：-大三和弦：构成音为根音、大三度音、纯五度音（如C-E-G），色彩性明亮，常用在流行音乐主歌部分。-小三和弦：构成音为根音、小三度音、纯五度音（如C-E♭-G），色彩性柔和，常用在流行音乐副歌抒情段落。-减三和弦：构成音为根音、小三度音、减五度音（如C-E♭-G♭），色彩性尖锐，用于转调或特殊情绪表达（如电影惊悚片段）。编曲应用：流行音乐常用`主-属-属七-主`进行构建和声，如`C-G-Dm-C`，通过减和弦转调（如C→F）制造戏剧性。2.答案：调式音阶是包含调式主音的音阶，自然大调全音全音全音半音全音全音半音，和声小调全音半音全音全音半音全音全音（降三级）。应用场景：电影配乐中，和声小调（如E♭调）通过降三级音（D♭）增加忧郁感；弗里吉亚调式（E♭-F-G♭-A♭-B♭-C-D♭）的`小二度`特性用于制造紧张感（如《闪灵》配乐）。3.答案：和弦外音包括九度、十一度、十三度等非和弦构成音，常见类型有属九音（G-B-D-F-A♭）、次中音（C-E♭-G-B♭中的E♭）、导音（D♭在G大调中）。爵士乐中通过外音即兴（如蓝调音阶）增强旋律复杂度。4.答案：调性调式关系指不同调式间的关联，如C大调与a小调互为平行调。古典音乐中，《命运交响曲》通过`C-E♭-F`的平行调转换（第四乐章）表现冲突。近关系调转调（如G大调转D大调）通过共同和弦（如Dm-G）实现平滑过渡。5.答案：复调音乐指多个独立旋律的交织，卡农（如《哈利波特》主题曲）严格模仿，赋格（如巴赫《勃兰登堡协奏曲》）有发展性。现代电子音乐中，卡农用于洗脑循环（如DaftPunk《OneMoreTime》），赋格结构用于层叠音效（如TravisScott《SICKOMODE》的合成器层）。二、旋律创作（共28分）1.答案：旋律示例（C大调）：`135|543|21-|543|`解析：附点节奏（`543`）与级进（`135`）结合，音程跳跃（`21`）体现孤独感。2.答案：旋律示例（羽调式）：`654|321|65-|`解析：羽调式（`6-5-4`）的下行走向符合歌词的延伸感，`小二度`（`3-2`）增强空灵感。3.答案：旋律示例：`543|2--|123|4--|`解析：节奏型与旋律同步（`XXXX`对应`543`），模仿民谣散板自由感。4.答案：哼唱式旋律（周杰伦风格）：`321|32-|`动机式旋律（贝多芬简化）：`432|1--|`解析：哼唱式重复性强，动机式有发展性。三、和声编曲（共30分）1.答案：和弦进行：`C-E-G|G-F-C|C-E-G|G-C-E|`左手伴奏：阶梯式根音排列（`CGGEC`）。2.答案：鼓点设计：军鼓：`XX|XX|`底鼓：`X-|X-|`踩镲：`--|cc|`解析：雷鬼切分（`X-X`）与和声配合（如属七和弦）增强律动感。3.答案：-流行方案：`C-G-Am-F`-电影方案：`C-G-Em-Ab`（挂留和弦）-爵士方案：`C-G7-Dbm-Fm`解析：挂留和弦（`Em-Ab`）增加神秘感，爵士属七和弦（`G7`）增强即兴空间。4.答案：属九和弦替换属七和弦（如`G7`→`G9`）：`C-E-G-B-D`替代`C-E-G-B`，现代感增强（如TaylorSwift《willow》）。5.答案：伴奏和弦：`C/G|Am/F|G/B|C/E|`扫弦：`下-下上-上-`，开放和弦（`C/G`）增强空间感。四、编曲实践（共30分）1.答案：编曲方案：钢琴：分解和弦（`C-G-E-G`）贝斯：根音线（`C-F-C`）鼓组：军鼓切分，底鼓重音解析：钢琴与贝斯形成和声基础，鼓组强化律动。2.答案：编曲片段：人声哼唱（爵士即兴）电子合成器：氛围垫（LFO调制）键盘：弦乐模拟（锯齿波叠加）解析：氛围音色铺垫情绪，人声即兴增强叙事性。3.答案：和声叠加：底层数位音色：调式音阶（如D调式）上层氛围音色：颗粒音色（随机泛音）解析：调式音色稳定，泛音叠加制造迷幻感。五、创作主题应用（共24分）1.答案：电子音乐片段：合成器主音（锯齿波，滤波器下降）工业噪音（白噪，混响）人声处理（延迟，失真）解析：音色对比强化