小学三年级信息技术《自定义色彩与渐变效果》教学设计

小学三年级信息技术《自定义色彩与渐变效果》教学设计一、教学内容分析从《义务教育信息科技课程标准（2022年版）》中“数字创作与表达”模块的视角审视，本节课是学生从掌握基础数字绘画工具向运用色彩表达创意迈进的关键节点。课标强调通过数字工具创作作品，体验过程与方法的创新，并初步形成利用信息科技解决问题的意识。本课的知识技能图谱以“色彩的数字化表示”为核心概念，向上连接学生对计算机绘画软件（如“画图”程序）基础界面与工具的已有认知，向下为创作更具表现力和艺术感的数字作品奠定方法论基础。具体认知要求从“识记”色彩选取面板的布局，提升到“理解”RGB（红、绿、蓝）三原色数值混合原理，最终“应用”于自定色彩和渐变效果的制作中。其过程方法路径体现为“设计思维”与“计算思维”的初步融合：学生需要经历“观察现象（自然渐变）→分解问题（确定起止色、选择工具）→算法执行（逐步填充或使用工具）→评估优化”的微项目流程。素养价值的渗透则聚焦于“数字化学习与创新”，鼓励学生将个人审美感知转化为可执行的数字操作，在调试色彩与尝试渐变的过程中，培育精益求精的工匠精神和敢于试错的创新勇气。本课面向小学三年级学生。他们已熟悉“画图”软件的基本环境，掌握了如铅笔、刷子、形状工具和单色填充等基础操作，对计算机绘画抱有浓厚兴趣。然而，其认知障碍可能存在于两方面：一是对抽象的色彩数值混合原理感到陌生，难以将具体的颜色感觉与RGB数值滑块的变化建立直观联系；二是在操作层面，容易混淆“用颜色填充”工具与“渐变”工具的适用场景，或在自定义颜色时因数值调节不当而反复试错，导致挫败感。因此，教学过程的评估设计需嵌入多个形成性评价节点：例如，在讲解RGB原理时，通过快速提问“如果把红色和绿色的滑块都调到最大，我们会得到什么颜色？”来探查理解情况；在学生初次尝试自定义颜色时，巡回观察其操作路径，捕捉典型错误。基于此，教学调适策略包括：为理解型学生提供“色彩调配挑战卡”，鼓励其探索更多中间色；为操作型学生准备“步骤提示小助手”图文指南，降低其记忆负担；并为全体学生营造一个鼓励“玩转色彩”、允许“不完美尝试”的安全探究氛围，强调过程而非即时结果。二、教学目标知识目标方面，学生将能准确指认“画图”软件中颜色编辑器的核心部件（如“编辑颜色”按钮、RGB数值滑块、预览区），并阐释RGB滑块数值变化与合成颜色之间的对应关系；能清晰陈述“渐变”效果的视觉特征及其在表达物体立体感、光线变化时的作用，理解“前景色”与“背景色”在创建线性渐变时的角色定义。能力目标聚焦于数字化创作的核心技能迁移与问题解决。学生能够独立完成从启动颜色编辑器、调节RGB数值到确认自定义色彩的全套操作流程；能够根据创作意图，合理选择并正确使用“填充”工具箱中的“渐变”工具，为指定封闭图形填充自定的双色渐变效果，实现从单一平涂到层次表达的技能进阶。情感态度与价值观目标旨在滋养学生的审美情趣与数字创作内驱力。通过调配出心仪的颜色并创造出平滑的渐变效果，学生将获得强烈的个人成就感与掌控感，从而建立起“我也能创作出精美数字作品”的自信心。在分享作品环节，引导其欣赏他人作品中色彩搭配的巧思，培育尊重多元审美、乐于分享创意的积极态度。科学思维目标重点发展学生的“系统思维”与“调试思维”。将颜色视为由红、绿、蓝三个变量控制的系统，理解变量协同变化对输出结果的影响。在追求理想渐变效果时，学生需要经历“设想实践观察调整”的迭代调试过程，初步体验工程设计中优化方案的思维模式。评价与元认知目标引导学生从“做”中学“思”。学生将能依据“色彩协调、渐变自然、创意表达”等简易量规，对自己及同伴的作品进行描述性评价。在课堂小结时，能够回顾并说出自己是如何解决“调不出想要的颜色”或“渐变方向不对”等具体问题的，反思学习策略的有效性。三、教学重点与难点教学重点确立为“自定义色彩的操作方法”与“渐变工具的正确应用”。其依据源于课标对“运用数字设备与资源创新性解决问题”的能力定位，以及本单元知识链的逻辑结构：自定义色彩是突破软件预设色板限制、实现个性化表达的技术基石；而渐变工具则是将单一色彩表达提升为层次、空间表达的关键技能。二者共同构成了学生从“模仿绘画”走向“创意表达”的能力拐点，对后续学习复杂图形创作具有奠基性作用。教学难点预设为“理解RGB数值混合原理并进行精准的色彩调配”以及“根据表达意图创造性应用渐变效果”。难点成因在于：第一，RGB模型对于三年级学生而言较为抽象，将连续滑块的数值变化与离散的颜色感知相联系存在认知跨度；第二，学生在应用渐变时，容易陷入工具操作的机械重复，而难以有意识地将渐变效果与表现物体光影、质感等创作意图主动关联。突破方向在于：将抽象原理具象化，例如通过类比“三盏彩灯混合”的生动演示来化解概念难点；通过展示同一图形（如苹果、气球）应用不同渐变方案产生的视觉效果对比，引导学生思考“为什么这样用”，从而连接技术与艺术表达。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式电子白板课件，内含RGB色彩混合动态演示动画、渐变效果在自然与艺术作品中应用的图片集、分步骤操作微视频。1.2学习材料：分层学习任务单（基础版与挑战版）、课堂作品评价量表（学生互评用）、“色彩调配秘籍”辅助卡（印有常见颜色的大致RGB比例参考）。2.学生准备2.1知识准备：复习“画图”软件中形状工具和用颜色填充工具的使用。2.2环境布置：学生机预先打开“画图”软件。座位安排便于四人小组进行短暂交流与互评。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与对比激疑：“同学们，我们都已经是用‘画图’软件画画的小能手了。不过，老师最近有个小烦恼：我想画一道雨后的彩虹，可软件色板里的颜色总觉得不够理想，不是太深就是太浅。你们遇到过这种颜色‘不够用’的情况吗？”（等待学生回应）。“看，老师这里有两幅‘雨后彩虹’图，一幅用的是标准色板，另一幅的色彩感觉更丰富、更有层次感，你们觉得哪一幅更生动？”通过对比展示，制造认知冲突，引出对更多色彩的渴望。1.1问题提出与目标揭示：“第二幅图漂亮的秘密就在于它用到了‘自定义颜色’和‘渐变效果’。今天，我们就化身‘色彩魔法师’，学习如何调出世间万千色彩，并用渐变让我们的画作‘活’起来！”1.2路径明晰：“我们的魔法修炼分为三步：第一，解锁调色盘，学会创造独一无二的颜色；第二，掌握光影术，让颜色产生平滑的渐变；最后，施展创意，用我们的新魔法装饰一幅作品。准备好了吗？让我们打开‘画图’，开启今天的色彩探索之旅！”第二、新授环节任务一：探秘“编辑颜色”——认识我们的调色盘教师活动：首先，我会引导学生找到颜料盒下方的“编辑颜色”按钮，并幽默地称之为“色彩实验室的入口”。“点击它，一个神秘的窗口弹出来了！大家找找看，这个实验室里有哪些‘控制杆’？”我将引导学生观察RGB（红、绿、蓝）三个滑块和中间的预览窗口。接着，进行核心演示：“请大家盯着预览区，看我操作：我只把红色滑块慢慢向右拉，看，颜色怎么变了？对，越来越红！那如果我只动绿色滑块呢？”通过单变量调控，让学生建立滑块与颜色变化的直接关联。然后提出挑战：“现在，请一位同学来当魔法师，尝试调出一种你认为最温暖的橙色。其他同学仔细观察他的操作。”在学生尝试后，我会追问：“你是怎么想到这样调的？你觉得这三个滑块像控制什么的？”借此引出RGB是光的三原色的初步概念。学生活动：学生跟随教师引导，找到并点击“编辑颜色”按钮。他们需要仔细观察弹出窗口的布局，回答教师的提问。当教师演示时，他们会专注观看颜色预览区的变化，并大声说出观察结果（如“变红了！”“变绿了！”）。在被邀请上台或自行尝试调配橙色时，他们会动手拖动滑块，并可能经历多次试验。他们会思考并回答教师关于滑块作用的问题，可能产生“像调色”、“像调光”等朴素认知。即时评价标准：1.能否准确找到并打开“编辑颜色”对话框。2.在观察教师演示时，能否将滑块移动方向与颜色变化趋势进行正确关联描述。3.在自主尝试调色时，是否表现出有目的的拖动（而非胡乱滑动），并能大致描述自己的调色思路（如“我多加了点红色和黄色”）。形成知识、思维、方法清单：★自定义颜色的入口：通过点击颜料盒下方的“编辑颜色”按钮打开调色板。▲RGB色彩模型初识：计算机中大多数颜色由红(Red)、绿(Green)、蓝(Blue)三种光以不同强度混合而成，滑块值范围是0255。★实时预览机制：调色窗口中的“颜色|纯色”预览区会实时显示当前滑块设置对应的颜色，这是调试的依据。★添加自定义颜色：调好颜色后，需点击“添加到自定义颜色”，该颜色才会出现在左侧自定义色板中供后续使用。提示：可以比喻为“发明了一种新颜料，要把它放进自己的颜料盒里”。任务二：挑战“色彩配方”——调配指定的颜色教师活动：在学生对调色有初步体验后，我将发布更具结构性的挑战。“魔法师们，真正的挑战来了！我这里有几个‘色彩配方’，看你们能不能准确地‘复刻’出来。”我会在屏幕上展示23个简单的目标色（如淡紫色、草绿色），并给出大致的RGB数值范围提示（如“淡紫色需要一些红和大量的蓝”）。我会巡视指导，特别关注那些在数值微调上遇到困难的学生，俯身提示：“你觉得这个紫色是偏红还是偏蓝？试着朝那个方向微调一下看看。”对于快速完成的学生，我会提出进阶问题：“你调出的颜色和屏幕上目标色完全一样吗？如果不一样，你觉得是哪个‘成分’多了或少了？”学生活动：学生接收“色彩配方”挑战，根据提示和自己的色彩感觉，动手拖动RGB滑块，努力使预览区的颜色接近目标色。他们会经历反复微调、对比、再调整的过程。完成后，他们可能会与邻座同学比较谁调的颜色更接近，并简单交流调色心得。对于进阶问题，他们会更仔细地对比，并尝试做更精细的调整。即时评价标准：1.能否根据提示有方向性地调整滑块，而非盲目尝试。2.在调色过程中，是否表现出耐心和细致观察（对比预览色与目标色）。3.能否用语言简单描述调整策略（如“我觉得蓝色不够，就加了点”）。形成知识、思维、方法清单：★调色的迭代思维：调色是一个“观察目标初步设定对比差距微调参数再次对比”的循环过程。▲数值的精确性与感知的模糊性：RGB提供了精确控制的可能性，但人眼对颜色的感知存在主观差异，接近即可，不必追求绝对数值一致。★滑块联动的综合效果：改变任何一个滑块的数值，都会影响最终合成的颜色，需要综合考量。提示：鼓励学生将三个滑块想象成三个音量旋钮，共同“演奏”出最终的颜色。任务三：初试“渐变工具”——从单色到多彩过渡教师活动：“现在我们的自定义颜料盒丰富多了！但让颜色单独呆着多没意思，我们让它们跳个‘融合舞’怎么样？”我将引导学生将注意力从颜色编辑器转移到工具箱。“请大家在工具箱里找一找，哪个工具看起来像能让颜色混合起来的？”找到“填充”工具组下的“渐变”工具后，我会进行关键操作演示：“看，首先我们在自定义色板选好第一种颜色作为‘起点色’（前景色），再选第二种颜色作为‘终点色’（背景色）。然后，选择渐变工具，在画布上你想开始渐变的地方按住左键，拖一条直线到你想结束的地方，再松开……瞧，一个平滑的渐变就出现了！”我会演示水平、垂直、斜向拖动产生的不同效果。“大家猜猜，拖动的这条线，长短和方向决定了什么？”学生活动：学生需要在工具箱中识别出渐变工具的图标。观看演示时，他们会密切关注教师选取前景色与背景色的步骤，以及拖拽动作的起点、方向和长度。他们会猜测并回答教师关于拖拽线作用的提问，可能说出“方向”、“从哪里开始变”等。随后，他们迫不及待地想要自己尝试。即时评价标准：1.能否正确识别并选中“渐变”工具。2.能否在操作前，有意识地先设置好前景色和背景色。3.在尝试拖动时，是否理解拖动的起点、终点与渐变效果的空间对应关系。形成知识、思维、方法清单：★渐变工具的位置：位于“填充”工具组（油漆桶图标）中，需长按或右键点击才能选择。★渐变的两大要素：前景色与背景色：渐变效果始于当前前景色，终于当前背景色，操作前务必确认这两个颜色设置正确。★拖拽操作的定义：在封闭图形内（或选定区域内），鼠标拖拽的起点、方向和长度直接决定了渐变填充的起始点、方向和过渡范围。▲线性渐变：这是我们当前学习的渐变类型，颜色沿一条直线方向平滑过渡。提示：可以比喻为“设定好起点和终点的颜色，然后画一条颜色过渡的‘跑道’”。任务四：攻克“渐变应用”——为图形赋予光影教师活动：“掌握了基本操作，现在让我们用渐变来施展‘光影魔法’，让图形变得立体起来！”我会展示一个简单的圆形，先用单色填充，再用从浅蓝到深蓝的垂直渐变填充，让学生对比感受。“你们看，用了渐变的圆球是不是更像一个立体的球体了？光影的感觉出来了！”接着，我将发布分层实践任务：“基础任务：请为这颗‘星球’（提供一个圆形）填充你喜欢的双色渐变，让它看起来更立体。挑战任务：这里还有一个‘冰淇淋甜筒’线稿（圆锥形+球形），你能用渐变效果让它看起来更美味吗？想想光源可能从哪里来。”学生活动：学生观察对比，直观感受渐变在塑造立体感方面的作用。接受任务后，他们需要先构思色彩搭配（如球体用什么颜色，光影如何模拟），然后依次进行：1.自定义或选取起始色和结束色。2.为指定图形填充渐变。在挑战任务中，他们需要思考如何为甜筒的蛋卷部分和冰淇淋球部分分别应用合适的渐变方向来模拟光照。即时评价标准：1.能否为封闭图形成功应用渐变填充。2.在基础任务中，选择的色彩搭配是否协调，渐变方向是否符合一般光影规律（如上浅下深）。3.在挑战任务中，是否尝试为不同部分应用不同的渐变方案，体现出对表达意图的思考。形成知识、思维、方法清单：★封闭图形是前提：渐变工具与填充工具一样，只对封闭区域有效，填充前要检查图形是否闭合。▲渐变模拟光影的原理：通过色彩明度（亮暗）或色相的平滑过渡，可以模拟物体受光产生的明暗变化，从而在二维平面营造三维立体感。★创意表达的开端：渐变不仅用于模拟真实，更能用于创造奇幻、抽象的色彩效果，是表达情绪和创意的重要手段。提示：引导学生思考“你想让看画的人感觉到温暖还是清凉？明亮还是神秘？”，让色彩和渐变服务于创意。任务五：创意“色彩装饰”——综合应用练习教师活动：“各位色彩魔法师即将毕业！最终的毕业设计是：用你今天学会的所有魔法，装饰这幅‘奇幻城堡’线稿。”我将提供一幅包含简单建筑、云朵、树木轮廓的线稿图。“请大家自由发挥：1.至少使用3种自己调配的自定义颜色。2.至少在两个地方使用渐变效果。比比看，谁的城堡最梦幻、最有创意！”我会巡视全场，进行个性化指导。对创意突出的学生，我会邀请他分享思路：“你这个城堡屋顶的紫红色渐变太有梦幻感了，怎么想到的？”对遇到困难的学生，我会提示：“想想城堡的墙壁，迎着阳光的一面是不是可以亮一些？”学生活动：学生打开线稿文件，进入综合创作阶段。他们需要规划整体色彩方案，动手调配多种自定义颜色，并决定在城堡的哪些部分（如天空、墙壁、屋顶）应用何种渐变。整个过程充满自主探索和即兴创作。他们会不断尝试、修改，并可能兴奋地向同伴展示自己的阶段性成果。即时评价标准：1.能否熟练完成自定义颜色和添加至色板的操作。2.能否在作品中体现至少两处有效的渐变应用。3.作品的整体色彩搭配与渐变应用是否展现出一定的个人想法和创意。形成知识、思维、方法清单：★工作流程整合：完整的自定义色彩创作流程为：构思→打开编辑颜色→调配并添加颜色到自定义色板→设置前景/背景色→选择渐变工具→在目标区域拖拽应用。▲审美判断的实践：在综合应用中，学生需要不断做出色彩选择与搭配的审美判断，这是数字艺术素养的核心。★工具服务于创意：所有的技术操作（调色、渐变）最终都是为了实现心中的创意画面，技术是手段，表达是目的。提示：鼓励学生“先大胆试，不好看我们再调”，保护创作过程中的实验精神。第三、当堂巩固训练本环节设计分层实践任务，时间约8分钟。基础层（全体必做）：“色彩还原小能手”。提供一张由34个纯色色块和1个简单双色渐变方块组成的图片，并附上所需的RGB数值（渐变块标注起止色数值）。要求学生在新画布上，通过自定义颜色精确还原这些色块和渐变方块。目的：巩固自定义颜色和基本渐变填充的准确性操作。综合层（多数学生可选做）：“表情太阳设计师”。提供一个太阳的圆形轮廓。要求学生运用渐变效果，创作出至少两种不同“表情”的太阳：如“灿烂的太阳”（使用明亮、热烈的渐变色）和“害羞的太阳”（使用柔和、温暖的渐变色）。目的：在简单情境中综合运用色彩与渐变来表达不同的情感或意象。挑战层（学有余力学生选做）：“我的渐变故事”。提供一个包含小山、天空和河流区域的简单风景线稿。鼓励学生尝试为天空创建从上到下的渐变色模拟黄昏，为河流创建从左到右的渐变色模拟流动感，并思考如何用渐变表现远山。目的：在稍复杂的场景中，有目的地为不同对象应用不同方向的渐变，初步体验用数字工具营造画面氛围。反馈机制：学生完成练习后，首先进行邻座“一分钟互赏”，用“我发现你调的某个颜色特别准”或“你的太阳渐变让我觉得很温暖”等语言进行正面评价。教师随后利用电子教室软件，随机抽取或选择有代表性的作品（包括典型错误和优秀创意）进行屏幕广播讲评。讲评时，聚焦操作要点（如“大家看，这个同学在填充渐变前，特意把图形放大检查了线条是否闭合，非常严谨！”）和创意亮点（如“这位同学用从紫色到粉色的渐变来画天空，很有童话感！”），提供具体、可模仿的反馈。第四、课堂小结“同学们，今天的色彩魔法之旅就要结束了，谁来当小老师，用一句话说说你最大的收获是什么？”（引导学生分享感受，如“我会调出软件里没有的颜色了！”“我知道怎么用渐变让图画变立体。”）接着，我将引导学生进行结构化回顾：“我们今天的探索之路可以总结为：发现颜色不够→走进‘编辑颜色’实验室→用RGB三原色调配万千色彩→用‘渐变工具’让色彩跳起双人舞→最后用它们装饰我们的奇幻世界。”我将利用板书或课件图示这一思维脉络。“在这个过程中，我们不仅学到了新工具，更重要的是一种‘调试’的思维：颜色不对？调！渐变不满意？再调！这种不怕试错、追求更好的精神，会让我们在未来学习任何新技能时都受益。”最后布置分层作业：“必做作业：完成学习任务单上的‘色彩搭配练习’，为你喜欢的动物图形设计并填充两种不同的渐变方案。选做作业（创意星空）：尝试用自定义颜色和渐变工具，画一幅简单的星空图，看看你能创造出几种不一样的星星或星云效果？下节课，我们将带着这些色彩魔法，进入更有趣的主题创作！”六、作业设计基础性作业（必做）：“我的渐变色卡”。任务单上提供五个简单的几何图形（如正方形、心形、圆形等）。要求学生在每个图形中，应用不同的自定义双色渐变进行填充，并在图形下方标注或口头描述所使用的两种颜色（如“从淡蓝到深蓝”）。旨在机械性重复中巩固核心操作技能，形成肌肉记忆。拓展性作业（推荐大多数学生完成）：“情绪小怪兽”。设计一个简单的怪兽轮廓。要求学生创作两只“情绪小怪兽”：一只是“开心怪兽”，使用明亮、活泼的自定义色彩和渐变；另一只是“平静怪兽”，使用柔和、凉爽的自定义色彩和渐变。旨在引导学生在具体、有趣的微型项目情境中，有意识地建立色彩、渐变与情感表达之间的初步联系。探究性/创造性作业（选做）：“渐变自然观察家”。鼓励学生观察生活中或图片中的渐变现象（如日落时的天空、一片树叶从叶脉到叶缘的颜色变化、光滑物体表面的反光）。选择一种现象，尝试在“画图”软件中，通过自定义多个颜色和尝试多次渐变填充（可尝试在不同区域分别填充），将其模仿或创意性地表现出来。旨在将课堂所学与真实世界联结，激发深度观察和跨情境迁移应用的兴趣。七、本节知识清单及拓展★1.编辑颜色对话框：这是“画图”软件中创建非预设颜色的核心面板。通过“颜色”菜单或颜料盒下的按钮进入，内含RGB滑块、颜色预览区和自定义颜色存放区。理解其界面布局是进行一切自定义色彩操作的基础。★2.RGB色彩模型：一种加色模型，通过调节红、绿、蓝三种光的分量（数值0255）来混合出各种颜色。例如，(255,0,0)是纯红色，(0,255,0)是纯绿色，(255,255,0)是黄色。这是计算机显示颜色的基本原理。▲3.添加自定义颜色：调配出满意的颜色后，必须点击“添加到自定义颜色”按钮，该颜色才会被保存到左侧的自定义颜色方格中，才能在绘画时像使用标准色一样点击选用。这是一个关键但易被遗忘的步骤。★4.渐变工具的位置与选择：渐变工具是填充工具组下的一个子工具。通常需要点击或长按“用颜色填充”（油漆桶）图标才能看到并选择它。明确工具所在位置是正确使用的第一步。★5.渐变的前景色与背景色设定：在应用渐变前，必须明确设定前景色（渐变起始色）和背景色（渐变结束色）。这两个颜色取自当前选中的颜色（来自标准色板或自定义色板）。操作顺序应是：先选好颜色，再选渐变工具。★6.渐变填充的操作方法：在选定的封闭图形内部，按住鼠标左键从一点拖拽到另一点，释放后即完成填充。拖拽的起点、方向和距离决定了渐变效果的起始点、方向和色彩过渡的缓急。▲7.封闭图形的重要性：与单色填充一样，渐变填充只对完全闭合的、没有缝隙的图形区域有效。如果填充颜色泄漏到整个画布，首先要检查图形的线条是否连接紧密。★8.渐变模拟立体感：通过设置从亮色（模拟受光面）到暗色（模拟背光面）的渐变，可以在二维平面上营造出物体圆润、立体的视觉效果。这是数字绘画中表现体积的常用简易技法。▲9.线性渐变：本节课学习的渐变类型，颜色沿一条直线方向平滑过渡。根据拖拽方向不同，可产生水平、垂直或斜向的渐变效果。★10.色彩搭配的协调性：在自定义颜色和应用渐变时，需考虑色彩之间的和谐。初学者可尝试使用色相环上相邻的颜色（类似色）或同一颜色的不同明度（如深蓝、浅蓝），这样更容易搭配出协调的效果。▲11.调试思维在数字创作中的应用：自定义色彩和渐变效果很少能一次成功。需要反复“调整参数（滑块）→观察结果（预览/画布）→对比目标→再次调整”的过程。这种迭代调试是计算思维和数字化学习的重要实践。★12.创意表达高于工具操作：牢记学习工具的最终目的是为了表达自己的想法和情感。鼓励在掌握基本方法后，大胆尝试非常规的色彩组合与渐变应用，创造出独一无二的数字艺术作品。八、教学反思假设本课教学实施完毕，我将从以下几个方面进行复盘与反思：（一）教学目标达成度分析。从课堂练习作品和最终“奇幻城堡”装饰任务来看，约85%的学生能够独立完成自定义颜色操作并将颜色添加至色板，约75%的学生能够为封闭图形正确应用一次双色渐变。这表明知识目标与基本能力目标达成度较好。情感目标方面，学生在调出心仪颜色时表现出的兴奋感，以及在分享环节对他人作品的赞叹，显示出较强的积极体验。然而，在“根据表达意图创造性应用渐变”这一高阶能力目标上，仅有约30%的学生在挑战任务中展现出有意识的思考（如为模拟光影而选择特定方向的渐变），多数学生仍停留在工具应用的层面，这表明下一阶段教学中需要强化“为何这样用”的引导和案例分析。（二）核心教学环节有效性评估。导入环节的对比激疑成功引发了学生的兴趣和认知需求，“色彩魔法师”的隐喻贯穿始终，有效降低了技术学习的枯燥感。任务一至任务三的阶梯