【暑假阅读提升】部编版五升六语文阅读讲义-诗歌鉴赏 （含答案解析）

【暑假阅读提升】部编版五升六语文阅读讲义诗歌鉴赏（含答案解析）古诗意象与情感分析古诗中常常运用丰富的意象来传达诗人的情感，了解常见意象的内涵对于准确理解诗歌至关重要。月“月”这一意象在古诗中极为常见，它往往寄托着诗人的思乡、思人之情。例如李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”诗人在异乡的夜晚，看到洒在床前的月光，恍惚间以为是秋霜。抬头仰望那一轮明月，不禁低下头来思念起远方的故乡。明月在这里成为了连接诗人与故乡的情感纽带，它跨越了空间的距离，勾起了诗人深深的思乡之情。又如王建的《十五夜望月寄杜郎中》：“中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”中秋之夜，庭院中月光皎洁，像铺上了一层白霜，鸦雀栖息在树上。清冷的露水悄然打湿了桂花。在这个团圆的夜晚，人们都在仰望那一轮明月，诗人不禁发出疑问，不知那浓浓的秋思会落到谁的家中。这里的明月同样承载着诗人对友人的思念和对团圆的期盼。雁“雁”常常象征着游子的思乡之情和书信传递。因为大雁具有季节性迁徙的习性，它们每年都会在特定的时间往返于南北两地，这与游子漂泊在外、渴望归乡的心境相契合。同时，古代有“鸿雁传书”的说法，所以雁也成为了传递信息的使者。范仲淹的《渔家傲·秋思》中有“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。”边塞的秋天风景独特，大雁毫不留恋地向衡阳飞去。大雁的离去，更增添了边塞的荒凉和诗人的思乡之情。大雁能自由地飞向南方，而诗人却只能驻守在这荒凉的边塞，无法回到故乡。王湾的《次北固山下》“乡书何处达？归雁洛阳边。”诗人在北固山下停泊，看到北归的大雁，不禁想到自己的家书该如何传递到家乡。他希望归雁能将自己的思乡之情和家书一同带到洛阳，这里的雁成为了诗人情感的寄托和传递信息的载体。柳“柳”与“留”谐音，所以在古诗中常被用来表达惜别之情。古人在送别时，常常会折柳相赠，以表达挽留和不舍之意。柳永的《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”在长亭外，寒蝉悲切地鸣叫，一场骤雨刚刚停歇。即将分别的两人在都门外设帐饯行，却没有丝毫的心情。正当两人难分难舍之时，船夫却催促着船出发。他们紧握着手，泪眼相对，却哽咽着说不出话来。诗人想象着自己此去路途遥远，前途迷茫。而“杨柳岸，晓风残月”一句，更是将惜别之情推向了高潮。杨柳在离别时常常出现，这里的杨柳不仅点明了送别之地，更烘托出了离别的伤感氛围。李白的《春夜洛城闻笛》：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”悠扬的笛声在春风中飘散，传遍了整个洛阳城。诗人听到笛中吹奏的《折柳》曲，不禁勾起了浓浓的思乡之情。《折柳》曲本身就与离别有关，在这里，柳的意象进一步强化了诗人的思乡和对离别的感慨。诗歌语言赏析诗歌的语言具有凝练、含蓄、富有表现力等特点，赏析诗歌语言可以从炼字、修辞手法、语言风格等方面入手。炼字古人写诗非常注重炼字，一个字往往能起到画龙点睛的作用，使诗歌更加生动形象，富有韵味。王安石的《泊船瓜洲》：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。”其中“绿”字堪称炼字的典范。“绿”本来是形容词，在这里用作动词，生动形象地描绘出了春风吹拂下，江南大地一片生机勃勃、绿意盎然的景象。如果用“到”“过”“入”“满”等字，就显得比较平淡，无法传达出春风的活力和江南春天的蓬勃生机。“绿”字不仅写出了春天的色彩，更写出了春天的动态和生命力，同时也蕴含着诗人对故乡的思念和对归乡的期盼。贾岛的《题李凝幽居》：“闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树，僧敲月下门。过桥分野色，移石动云根。暂去还来此，幽期不负言。”“僧敲月下门”一句中，“敲”字用得十分精妙。贾岛最初想用“推”字，后来在韩愈的建议下改为“敲”字。“敲”字不仅能表现出僧人夜晚敲门的动作，更能以动衬静，突出夜晚的寂静。在万籁俱寂的夜晚，敲门声更能营造出一种清幽的氛围，同时也表现出僧人举止的文雅。如果用“推”字，就显得比较随意，缺乏这种艺术效果。修辞手法诗歌中常常运用各种修辞手法来增强诗歌的表现力和感染力。常见的修辞手法有比喻、拟人、夸张、对偶等。比喻可以使诗歌更加生动形象，让读者更容易理解诗人的情感和意境。贺知章的《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”诗人将柳树比作碧玉，把柳条比作绿丝绦，生动形象地描绘出了柳树的婀娜多姿和翠绿鲜嫩。同时，又将春风比作剪刀，巧妙地表现出了春风的神奇和创造力，让人感受到了春天的生机勃勃。拟人可以赋予自然景物以人的情感和行为，使诗歌更加富有情趣。杜甫的《春夜喜雨》：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。”诗中“好雨知时节”一句，将雨拟人化，说雨好像知道时节的变化，在春天到来的时候及时降临。“潜入夜”“细无声”则生动地表现出了雨的温柔和体贴，仿佛它在默默地滋润着大地，不求回报。夸张可以突出事物的特点，增强诗歌的表现力。李白的《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”“飞流直下三千尺”运用了夸张的手法，极言瀑布的雄伟壮观。三千尺的高度让读者感受到了瀑布的磅礴气势，同时也表现出了诗人对庐山瀑布的惊叹和赞美之情。“疑是银河落九天”则进一步运用夸张和比喻的手法，将瀑布比作银河从天上倾泻而下，更加生动地描绘出了瀑布的壮观景象。对偶可以使诗歌在形式上更加整齐美观，在内容上更加凝练深刻。杜甫的《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”诗中的颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”和颈联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”都是对偶句。“无边”对“不尽”，“落木”对“长江”，“萧萧下”对“滚滚来”，“万里”对“百年”，“悲秋”对“多病”，“常作客”对“独登台”，对仗工整，节奏鲜明。这两联通过对偶的手法，不仅描绘出了秋天的萧瑟景象和诗人的孤独凄凉，更增强了诗歌的艺术感染力。语言风格不同的诗人有不同的语言风格，了解诗歌的语言风格有助于我们更好地理解诗歌的内涵。常见的语言风格有豪放、婉约、清新、沉郁等。豪放风格的诗歌气势磅礴，情感奔放，意境开阔。李白是豪放派诗人的代表，他的诗歌常常运用夸张、想象等手法，表现出豪迈的气概和自由奔放的精神。例如《将进酒》：“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”整首诗情感奔放，语言豪迈，如黄河之水一泻千里，表现出了诗人对人生的豁达态度和对自由的追求。婉约风格的诗歌情感细腻，委婉含蓄，意境清幽。柳永是婉约派词人的代表，他的词多写男女之情和羁旅之愁。如《雨霖铃》，通过细腻的描写和委婉的表达，将离别的伤感和不舍之情表现得淋漓尽致。词中既有对离别场景的细致描绘，又有对未来的担忧和迷茫，情感深沉而含蓄。清新风格的诗歌语言清新自然，意境优美，给人以清新脱俗之感。王维的山水田园诗就具有清新的风格。例如《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”诗中描绘了一幅清新秀丽的山居秋夜图，雨后的空山、明月、松间的清泉、竹林中的浣女和莲动下的渔舟，构成了一幅和谐美好的画面，语言清新自然，让人仿佛身临其境。沉郁风格的诗歌情感深沉，意境凝重，常常表达出诗人对社会现实的关注和对人生苦难的感慨。杜甫的诗歌多具有沉郁的风格。如《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。”这首诗通过描写安史之乱后长安的破败景象，表达了诗人对国家命运的忧虑和对亲人的思念之情。诗歌情感深沉，意境凝重，体现了杜甫诗歌沉郁顿挫的风格。诗歌意境的把握意境是诗歌中所描绘的生活图景与所表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。把握诗歌的意境可以从诗歌的意象、画面和情感等方面入手。借助意象理解意境意象是构成意境的基本元素，通过分析诗歌中的意象，我们可以更好地理解诗歌的意境。马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这首小令中，“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”“夕阳”等意象构成了一幅萧瑟、凄凉的秋日黄昏图。“枯藤”“老树”“昏鸦”描绘了一种衰败、荒凉的景象，给人以压抑、沉闷之感。“小桥流水人家”则与前面的景象形成了鲜明的对比，它展现了一种宁静、温馨的生活场景，但这种温馨却更衬托出了游子的孤独和凄凉。“古道西风瘦马”进一步强调了游子旅途的艰辛和孤独。最后，“夕阳西下，断肠人在天涯”点明了主题，将游子的思乡之情和孤独寂寞推向了高潮。整首小令通过这些意象的组合，营造出了一种凄凉、孤寂的意境，让读者深刻感受到了游子的思乡之苦和漂泊之愁。描绘画面感受意境我们可以根据诗歌的描写，在脑海中描绘出具体的画面，从而更直观地感受诗歌的意境。岑参的《白雪歌送武判官归京》：“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。将军角弓不得控，都护铁衣冷难着。瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。”我们可以根据诗歌的描写，在脑海中勾勒出这样一幅画面：北风呼啸，白草被吹折，八月的胡天就已经下起了大雪。一夜之间，树上挂满了雪花，就像春天里盛开的梨花一样。雪花飘进珠帘，打湿了罗幕，即使穿着狐裘和锦衾也依然感到寒冷。将军的角弓因为寒冷而难以拉开，都护的铁衣也冷得难以穿上。沙漠中结着厚厚的冰，天空中愁云惨淡。在中军帐里，摆下酒席为归客送行，胡琴、琵琶和羌笛奏出悠扬的乐曲。傍晚时分，大雪纷纷扬扬地落在辕门上，红旗被冻住，在风中也无法飘动。在轮台东门送别友人，友人离去时，雪铺满了天山的道路。山回路转，友人的身影渐渐消失，只留下雪地上一行马蹄印。通过这样的画面描绘，我们可以更深刻地感受到诗歌中所营造的送别友人时的惆怅、凄凉和对边塞苦寒生活的感慨等复杂情感，体会到诗歌的意境。结合情感体会意境诗歌的意境往往与诗人的情感紧密相连，通过体会诗人的情感，我们可以更好地把握诗歌的意境。李清照的《声声慢·寻寻觅觅》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”这首词通过描写词人在国破家亡、丈夫去世后的孤独、寂寞和痛苦生活，表达了她深深的哀愁和对过去美好生活的怀念。词中“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”开篇就奠定了一种凄凉、哀怨的情感基调。词人四处寻觅，却只得到冷冷清清的结果，内心充满了凄惨和悲戚。“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急”，借酒消愁却无法抵挡晚风的寒意，更增添了几分凄凉。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”，看到大雁飞过，想起过去与丈夫的点点滴滴，不禁伤心落泪。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”，满地的黄花凋零破败，就像词人自己一样憔悴不堪，无人怜惜。“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，黄昏时分，梧桐叶上的细雨点点滴滴，更烘托出了词人内心的孤独和寂寞。整首词的意境凄凉、哀怨，与词人的孤独、痛苦和哀愁的情感紧密相连，通过体会词人的情感，我们可以更深刻地把握这首词的意境。诗歌常见题型及答题技巧炼字题题型特点：通常会要求赏析诗歌中某个字的妙处。答题技巧：1.解释该字在句中的含义。2.展开联想，把该字放入原句中描述景象。3.点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。例如，赏析“春风又绿江南岸”中“绿”字的妙处。答案可以这样组织：“绿”在这里是使动用法，意思是“使……变绿”。描绘了春风吹拂，江南大地一下子变得绿意盎然的景象。“绿”字生动形象地表现了春天的生机勃勃和活力，同时也蕴含着诗人对故乡的思念和对春天到来的喜悦之情，更衬托出了诗人归心似箭的心情。修辞手法题题型特点：要求判断诗歌中运用的修辞手法，并分析其表达效果。答题技巧：1.准确判断修辞手法。2.结合诗句内容分析该修辞手法的表达效果。3.指出表达了诗人怎样的情