《李凭箜篌引》教学设计3

1/5《李凭箜篌引》教学设计一、【教学目标】（一）知识与技能1、理解诗文意思，把握诗文结构，背诵全文。2、有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。3、比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。（二）过程与方法1、自主学习：结合课文注释，把握全文意思及结构。2、合作学习：将《琵琶行》《听颖师弹琴》等与本诗对比，掌握音乐描写的技巧。（三）情感态度价值观充分感受诗歌创造的想象瑰丽的审美境界，提高审美感受能力。(四)教学重点1、有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。2、比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。(五)教学难点比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。(六)教具准备多媒体、PPT课件二、教材分析本诗是一首描写音乐的绝妙好诗。诗人借助奇特的想象将抽象的音乐转化为具体的物象，赞扬了李凭高超的演奏技艺。这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。因此我把学习本诗的切入点放在音乐描写的欣赏上，并设计了与已学过的白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》比较鉴赏的教学环节，学习音乐描写的技巧。为了突出诗歌特点，营造和谐的课堂氛围，制作课件时插入了箜篌演奏的乐曲《高山流水》，使整个教学过程与音乐融为一体，可谓诗中有乐，乐中赏诗。三、教学过程（一）课前活动读一读，背一背《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。听一听箜篌弹奏的《高山流水》。（为比较阅读这一目标做准备，同时初步了解描摹音乐的技法）（二）导入新课听《高山流水》，请大家试着用文学语言把听这段音乐的感受描写出来。提示：注意演奏过程的旋律高低变化。（播放《高山流水》）明确：音乐是一种诉诸听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝，音乐形象比较抽象，难以捉摸，所以要用文字将其妙处表达出来是比较困难的。同学们描摹音乐的技法有：正面描写，包括摹声、比喻、通感；侧面描写，烘托渲染、衬托、描写感受、想象联想。白居易《琵琶行》、韩愈《听颖师弹琴》李贺《李凭箜篌引》被称为“摹写声音至文”。（板书：李凭箜篌引）（三）整体感知（1）看题目，明大意先赏诗题，引导学生明白诗歌大意。请一生初读，达到读准字音、读懂大意的境界。李凭：李凭是梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长。音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。箜篌：又名“坎侯”、“空侯”，是我国古代的弹拨乐器。箜篌酷似一只顾盼生姿的大凤凰，外形也有些像门帘子。（2）初读课文①自读课文,一句话概括诗歌的内容明确:李凭弹奏技巧高超。②投影文段，疏通字词，涉及典故简单讲解。③看课后注释，标注重点字词，试着翻译诗句的意思，小组内交流后，将难点交给老师。④你最喜欢的一句或几句是什么？为什么？（初步感知名句）（3）再读课文继续朗诵诗歌—→依照句意分出层次→分组讨论—→交流结果—→找一人作代表展示合作成果明确：1（1—4句）先声夺人，李凭出场2（5、6句）正面描写乐声，各具特色。3（7—14句）描写音响效果，侧面烘托技艺高超。（四）、看意象，明意境（1）这首诗描绘了哪些意象？给你以什么样的感受？明确：描绘的意象有：空山、凝云、江娥、素女、昆山、玉凤凰、芙蓉、香兰、十二门、紫皇、五色石、秋雨、神山、神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、桂树、寒兔。给人的感觉：意象众多，驳杂，有虚有实，奇幻，瑰丽，炫目多彩。（2）诗人运用哪些词语来渲染音乐效果？你觉得音乐的情调怎样？明确：运用的词语有啼、愁、碎、泣、笑、冷、破、惊、湿、寒。具有消极情绪，充满寒意，其情调是悲伤清冷的。小结:这首诗用瑰丽的辞采、浪漫主义的创作方法，天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样具有了一种凄寒冷艳的气质。（五）重点赏析全诗唯一一句正面描写乐声的诗句：昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。问：这四句是乐曲发展的第二个段落。这两句正面描写乐声，分别运用什么方法？表现了乐声的什么特色?明确：前句以声写声，着重表现乐声的起伏多变；后句以形写声，刻意渲染乐声的优美动听，有密有疏，有悲有欢。达到了形神兼备的艺术效果。“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”——诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了通感的艺术手法。两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。（屏幕投影）“昆山玉碎”可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。（六）、探究性阅读，拓展延伸阅读白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》和《李凭箜篌引》，合作探究比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。明确：⑴在音乐描写时所用的不同技法：《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，多为侧面烘托手法。《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。《听颖师弹琴》前十句运用形象的比喻摹写琴声的起落变化，并且描摹出音乐所表现的意境，是直接描写；后八句用抒情的方式表达听琴的感受，是侧面烘托。⑵风格迥异：李贺的《李凭箜篌引》纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。白居易的《琵琶行》是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格平易感伤。韩愈的《听颖师弹琴》前十句写琴声，后八句写诗人听乐的感受，至于琴声引发了怎样的人生体验，并未直言，因而此诗风格悲怆含蓄。小结:这些诗歌为我们学习描写声音提供了很好的借鉴。概括起来,其描写音乐的手法有以下几种（屏幕投影）（一）、摹拟音响法,即运用拟声词来描绘声音的写法。例如:1、大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语,嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。(白居易《琵琶行》)例1用叠字拟声词“嘈嘈”和“切切”来摹拟急促的大弦声和轻细的小弦声。（二）、以声写声法,即用彼事物的声音来比附此事物声音的写法。例如:2、银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。(白居易《琵琶行》)例2用银瓶乍破声和刀枪轰鸣声来比附琵琶声的陡然兴起和激昂飞越。（三）、以形写声法,即利用人类五官通感的生理机能,把难于捕捉的声音转化为易于感受的视觉形象来表现的写法。例如：3、忽然更作《渔阳掺》,黄云萧条白日暗。变调如闻《杨柳春》,上林繁花照眼新。(李欣《听安万善吹筚篥歌》例3用视觉形象“黄云萧条白日暗”来比喻筚篥声低沉急促,用“上林繁花照眼新”的视觉形象来比喻筚篥声的轻松明快。（四）、侧面烘托法,即不对声音作直接的描写,而是通过描