2025-2026学年女子双人舞把位教学设计

2025-2026学年女子双人舞把位教学设计课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、设计意图一、设计意图紧扣舞蹈课本双人舞章节，以女子双人舞基础把位训练为核心，结合高中学生身体协调性与合作意识发展需求，通过分解单一把位动作到组合配合练习，强化身体空间感知与默契协作，落实课本中“双人舞的连接技巧与情感表达”要求，提升学生舞蹈表现力与团队配合能力，符合高中舞蹈模块教学实际。二、核心素养目标分析二、核心素养目标分析通过女子双人舞把位训练，培养学生对舞蹈动作形式美的审美感知，提升空间方位与身体协调的艺术表现力；在双人配合中强化协作意识，发展动作衔接与情感表达的创意实践能力；结合课本中舞蹈文化背景，理解双人舞的礼仪与情感内涵，增强文化理解与传承意识。三、教学难点与重点1.教学重点，①女子双人舞基础把位的规范动作与身体姿态控制，落实课本中“把位动作的准确性要求”；②双人动作衔接的流畅性与节奏配合，强化课本“双人舞连接技巧”的核心内容。

2.教学难点，①双人重心转移与身体协调配合的默契度，解决课本中“身体空间感知与协作配合”的实践难点；②情感表达与动作内涵的融合，突破课本“双人舞情感传递”的表现要求。四、教学方法与策略四、教学方法与策略1.采用示范法与分解练习法，结合课本中双人舞动作规范，直观展示把位标准姿态，分步教学单一动作；2.设计“双人互助纠错”活动，学生两两配合练习，互相观察调整动作衔接，强化协作意识；3.利用教室镜面墙与教学视频，学生通过镜面自我反馈，对照课本范例视频纠正姿态，提升动作准确性。五、教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对女子双人舞把位的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道双人舞中的‘把位’是什么吗？它在舞台表演中如何影响动作的流畅性？”

展示课本配套视频中经典双人舞片段，让学生直观感受把位变化带来的美感与协作效果。

简短介绍把位作为双人舞基础语言的概念，强调其规范动作对舞台表现力的重要性，为后续训练奠定基础。

2.双人舞把位基础知识讲解（15分钟）

目标：让学生掌握把位的定义、分类及身体姿态要求。

过程：

讲解把位的定义：指双人舞中手、臂、身体接触点的固定位置关系，包含扶腰、搭肩、托举等基础类型。

结合课本示意图，逐一讲解各把位的身体姿态、发力点及空间方位要求，强调核心收紧与肢体延伸的配合。

3.把位动作案例分析（20分钟）

目标：通过经典舞段深化对把位应用的理解。

过程：

选取课本中《天鹅湖》双人舞片段，分析“托举把位”在跳跃动作中的支撑逻辑，强调女伴核心发力与男伴手臂稳定性的配合。

对比《梁祝》化蝶舞段中的“缠绕把位”，讲解情感表达与身体线条的融合，引导学生思考如何通过把位传递角色关系。

小组任务：每组抽取一个把位（如交叉扶肩），设计3秒动作衔接，展示其如何服务于情感叙事。

4.学生小组讨论与实践（15分钟）

目标：培养协作意识与动作纠错能力。

过程：

将学生分成4人小组，每组分配一套把位组合（含3个连续把位转换）。

小组内讨论：①各把位重心转移技巧；②常见错误（如手臂僵硬、身体前倾）的修正方法；③如何通过眼神配合强化默契。

每组进行5分钟动作排练，教师巡回指导，重点观察力传递流畅度。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：提升动作表现力与团队协作能力。

过程：

各组按顺序展示把位组合，要求标注动作名称与情感关键词（如“托举把位—信任”“缠绕把位—缠绵”）。

学生互评：观察其他组的身体协调性、空间感及情感表达，提出1条改进建议。

教师总结：结合课本评分标准，点评动作规范性（占60%）与协作默契度（占40%），强调“力从地起”的核心原则。

6.课堂小结与作业（5分钟）

目标：巩固知识并延伸实践。

过程：

回顾本课重点：把位分类、身体姿态、双人配合三要素，重申其在舞台叙事中的基础作用。

布置作业：①课后录制30秒双人舞把位组合视频，标注动作名称；②预习课本“双人舞情感传递”章节，思考如何用把位塑造角色关系。六、教学资源拓展1.拓展资源：

（1）经典舞段把位深度解析：课本配套视频中《天鹅湖》黑天鹅双人舞的“托举把位”慢动作分解，重点分析男伴手臂三角支撑结构与女伴核心发力的力学配合，结合课本“双人舞力学原理”章节，理解重心转移的轨迹与稳定性控制；《梁祝》化蝶舞段的“缠绕把位”动态图解，标注手腕、肩、腰的联动角度，关联课本“身体线条与情感表达”知识点，体会缠绵悱恻情感下把位的柔韧性处理。

（2）中国古典舞把位体系：课本中“双人舞文化内涵”模块延伸，对比《丝路花雨》反弹琵琶把位与西方芭蕾扶腰把位的差异，解析中国舞“三道弯”体态与把位的融合，强调含腆仰俯的呼吸节奏对把位连贯性的影响，深化对课本“舞蹈文化差异”的理解。

（3）把位训练辅助素材：课本“动作规范”章节补充的把位静态姿态图集，包括扶腰把位的脊柱垂直度、搭肩把位的肩肘夹角标准数据，以及常见错误动作（如塌腰、耸肩）的对比示意图，帮助学生建立清晰的动作视觉标准。

（4）现代舞把位创新应用：课本“拓展阅读”中提及的《云南映象》民族双人舞，分析其“甩袖把位”与生活动作的提炼关系，探讨传统把位在当代舞中的变形逻辑，呼应课本“舞蹈创新与传承”主题。

2.拓展建议：

（1）课后把位拆解练习：针对课本“基础把位分类”中的5种核心把位（扶腰、搭肩、托举、缠绕、牵引），每日选取2个进行10分钟慢动作练习，用手机录制正面与侧面视频，对照课本动作示意图自查：①手臂是否形成稳定支撑面；②核心是否收紧避免身体晃动；③眼神是否与把位情感关键词匹配（如托举把位对应“信任”需专注眼神）。

（2）生活场景迁移观察：观察生活中双人协作的动态（如双人瑜伽、搬运重物、搀扶老人），记录其身体接触点与发力方式，分析其与课本中把位力学原理的共通性（如搀扶时的“单手托肘把位”与舞蹈托举把位的重心控制相似），撰写100字观察笔记，下节课分享。

（3）课本案例模仿创编：以课本“双人舞情感表达”案例库中的“喜悦”“愤怒”“悲伤”三种情绪为基调，每组选择1种情绪，设计3个连续把位转换（如喜悦用“跳跃搭肩-托举-旋转扶腰”），要求标注每个把位对应的身体发力点与情感传递方式，录制30秒创编视频，结合课本“动作衔接流畅性”评分标准自评。

（4）跨学科知识整合：结合课本“舞蹈与物理力学”补充材料，用力的分解知识分析托举把位中男伴手臂的斜支撑角度（最佳为45°-60°），用平衡原理解释女伴单脚站立时核心收紧对稳定性的提升，制作简易力学示意图标注关键数据，深化对课本“技术原理”的理解。

（5）经典舞段角色代入：观看课本推荐影片《舞动人生》中双人舞片段，模仿主角的把位处理细节（如手指轻触的力度、眼神交流的频率），体会不同角色关系（师徒、恋人、对手）对把位选择的影响，撰写50字角色分析笔记，强化课本“把位与叙事关系”的认知。七、典型例题讲解1.**题目**：根据课本定义，简述女子双人舞“扶腰把位”的身体姿态要求。

**答案**：女伴脊柱垂直，核心收紧，男伴手掌贴于女伴腰侧，肩胛骨外展形成稳定支撑面，肘关节微屈避免僵硬。

2.**题目**：分析《天鹅湖》托举把位中，女伴如何通过发力方式保证动作安全性？

**答案**：女伴通过收紧腰腹核心，利用臀大肌发力向上推送，手臂轻搭男伴肩部形成辅助支撑，避免全身重量压于男伴手臂。

3.**题目**：结合课本“情感表达”章节，设计“悲伤”情绪下的把位组合动作。

**答案**：①交叉扶肩（低头含胸）→②缠绕把位（手臂缓慢下沉）→③牵引把位（身体后倾，眼神下垂）。

4.**题目**：对比中国古典舞“三道弯”体态与西方芭蕾扶腰把位的差异。

**答案**：中国舞以腰为轴形成S形曲线，手腕内扣；芭蕾强调脊柱直立，肩胛骨下沉，手臂呈弧线外展。

5.**题目**：小组展示中，若出现托举把位重心偏移，应如何调整？

**答案**：男伴调整支撑点至女伴重心垂直线，女伴收紧核心微前倾，双方通过眼神交流确认发力时机。八、教学评价与反馈1.课堂表现：观察学生把位动作的规范性（如脊柱垂直度、手臂支撑稳定性）与双人协作默契度（如重心转移同步性、眼神交流频率），结合课本“动作规范”评分标准记录达标情况。

2.小组讨论成果展示：评估每组把位组合设计的创意性（如情感与动作的融合度）和可行性（如衔接流畅性），对照课本“双人舞情感表达”案例要求，记录亮点与不足。

3.随堂测试：通过简答题考查学生对把位定义、分类及身体姿态要求的掌握，如“简述托举把位中女伴