人音版初中音乐八年级下册第三单元《山野放歌》-《山丹丹开花红艳艳》核心素养导向教学设计

人音版初中音乐八年级下册第三单元《山野放歌》——《山丹丹开花红艳艳》核心素养导向教学设计

一、教材与课标定位

【基础】本课教学设计严格依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》“音乐”学科第三学段（8-9年级）的学业要求进行构建。在课程内容上，本课归属于“欣赏”与“表现”两大艺术实践领域，具体指向“感受与欣赏”“表现与创造”等核心课程内容。本课处于第三单元《山野放歌》的核心位置，承接了七年级对中国民歌的初步感知，深化对特定地域（西北）民歌体裁（信天游）的专项探究，并为后续学习地方戏曲与曲艺音乐奠定风格辨识与文化理解的基础。

【重要】本课以陕北信天游的代表作《山丹丹开花红艳艳》为音乐载体，旨在通过深度赏析与体验，引导学生建立“音乐形式与人文背景”的关联思维。教材编排的意图不仅是让学生熟悉一首经典旋律，更是要通过这首作品，透视其背后蕴藏的黄土高原文化基因、劳动人民的情感表达方式以及特定历史时期的革命情怀，实现审美感知、艺术表现与文化理解的有机统一。

二、学情深度分析与教学调适

【基础】授课对象为八年级学生。经过前七年的音乐学习，他们已经具备了基础的节奏感、旋律听辨能力，并对中国民歌的几种基本体裁（山歌、小调、号子）有初步的概念。然而，学生的认知障碍主要体现在以下层面：一是对民歌的审美隔阂，容易因地域文化差异而产生“土气”、“过时”的刻板印象；二是对音乐风格的浅层化理解，往往停留在“好听”、“高亢”等感性描述，难以将具体的音乐形态（如音阶、旋法、润腔）与其生成的地理环境、生活方式及文化心理进行逻辑关联。

【重要】针对此学情，本课的教学调适策略采取“感性切入—理性分析—文化升华”的路径。通过高辨识度的视听素材和教师富有感染力的范唱，首先打破审美隔阂，激发好奇心；继而设计梯度性的探究任务，引导学生运用音乐要素分析法，解构音乐风格密码；最终通过跨学科的视野（地理、历史、文学），帮助学生完成从“听懂”到“理解”的认知跃升，让民歌学习成为一次深度的文化寻根之旅。

三、核心素养目标

1.审美感知：能够听辨出《山丹丹开花红艳艳》中“信天游”的音调特征，如自由悠长的节奏、高亢嘹亮的音区、四度跳进与下行落音的旋律特点，并感知双主题变奏的曲式结构。【基础】

2.艺术表现：能够用自然、有气息支持的声音，尝试模唱歌曲的典型乐句（如前几句），初步体验“断腔”、“滑音”等陕北民歌的润腔技巧，表现出歌曲的情感变化。【重要】

3.文化理解：了解“信天游”与陕北地理环境、人民性格的内在联系；知晓这首经典作品从民歌到红色经典的流变过程，理解其“植根人民、服务人民”的文艺内涵，增强民族自豪感。【核心·难点突破】

四、教学重点与难点

1.教学重点：【高频考点】深入感受并归纳陕北信天游的音乐风格特征，包括旋律进行（双四度框架）、节奏特点（自由与规整对比）、润腔技巧（滑音、直音）及曲式结构。

2.教学难点：【难点】引导学生从音响感知层面跨越到文化理解层面，建立音乐形态（如高亢的旋律）与自然人文背景（黄土高原、方言音调、历史情感）之间的内在逻辑关联，并能用个性化的语言表达对作品文化内涵的理解。

五、教学准备

1.教师准备：交互式多媒体教学设备、钢琴、相关音视频资料（原生态民歌、合唱版、器乐版）、陕北地理风貌与民俗文化图片、学习任务单。

2.学生准备：预习教材，初步了解“信天游”体裁。

六、教学实施过程（总时长45分钟）

（一）锚点·情境导入：听辨黄土高原的呼唤（约5分钟）

课堂伊始，教师不直接揭示课题，而是播放两段无画面的音频片段：一段是陕北原生态民歌《脚夫调》的苍凉高腔，另一段是江南小调《茉莉花》的婉转低回。教师提问：“假如你是一位声音的画家，这两段声音会让你分别调出什么颜色？描绘什么样的地形地貌？为什么会产生这样的直觉？”【重要】此环节旨在制造认知冲突，激活学生的跨感官联想。学生通过“色彩”与“地形”的想象，初步构建起音乐风格与地理环境的感性连接。教师在学生回答的基础上，顺势引入黄土高原的画面，点明在这片厚重的土地上，孕育出了一种独特的歌声——信天游，从而引出本课的核心作品《山丹丹开花红艳艳》。此导入不仅确立了本节课的审美基调，更锚定了“音乐与土地”的核心探究视角。

（二）解构·初听全曲：感知整体结构与风格（约8分钟）

【基础】教师完整播放合唱版《山丹丹开花红艳艳》，同时提出两个具有牵引力的聆听任务：第一，感受全曲的整体情绪经历了怎样的变化过程？第二，你能否听出歌曲可以分为几个大的部分？每个部分给你最深刻的印象是什么？

学生聆听后自由反馈。教师在白板上以线条或色块的方式，与学生共同勾勒出作品的宏观结构图。此环节学生应能感知到“引子—慢板—快板—慢板再现”的情绪脉络。【重要】教师在此基础上规范并板书曲式结构：引子+变奏曲式（A主题呈现+A1变奏+A2变奏+尾声/慢板再现）。此处不进行枯燥的术语灌输，而是引导学生理解，这种结构就像是在讲述一个故事——从眺望期盼，到热烈欢迎，再到深情目送，为后续的细节探究搭建框架。

（三）深潜·分段探究：破译信天游的风格密码（约20分钟）

此环节是本课的核心，旨在通过“要素解构—文化溯源”的路径，攻克教学重点与难点。

1.探源引子与A主题：土地的呐喊。【难点突破】

教师播放引子（前奏）及第一乐段（慢板）音频，聚焦音乐形态：“这段旋律的音域宽不宽？音调走向是像山峰一样高耸，还是像溪流一样平缓？演唱者的声音给你什么样的质感？”引导学生关注音区、旋律线（跳进）、音色（嘹亮、直声）等要素。在此基础上，教师用钢琴弹出陕北民歌中典型的“双四度”旋律框架（如sol-do-re-sol），让学生直观感受这种连续四度、五度跳进带来的开阔、坚毅之感。继而追问：“为什么生活在这里的人们要用这样大起大落的音调唱歌？”展示黄土高原沟壑纵横、连绵起伏的图片，并模拟陕北人隔着山峁“喊话”的情景。学生在体验中恍然大悟：高亢的旋律是为了传得更远，大跳的音程是地理环境在音乐上的投射。【重要】随即引导学生关注歌词中的衬词“哎咳哎咳哟”、“那个”，教师范唱并讲解这些看似无意义的衬词，其实是方言音调的自然流露，是情感最直接的宣泄口。随后，全体学生尝试模唱第一句“一道道的那道山来哟”，体验气息的支撑与高位置发声，初步掌握【重要】的润腔技巧。

2.对比A1、A2变奏：人民的欢腾。【要素聚焦】

【基础】转入第二乐段（快板）。教师提问：“音乐的速度、节奏、力度发生了什么变化？和第一部分相比，仿佛场景从山峁上转移到了哪里？”学生迅速捕捉到速度加快、节奏变得规整有力、力度增强的变化。教师介绍陕北秧歌、腰鼓等民俗活动，播放相关视频片段。此时引导学生听辨音乐是如何模拟这些热烈场景的——附点节奏的运用增强了动力感，打击乐的加入烘托了气氛。【热点】让学生分组，用简单的身势律动（如拍手、跺脚）或模拟腰鼓的动作，随A1变奏的乐句进行参与体验。在律动中，学生切身感受到人民群众迎接亲人般的喜悦与豪迈，实现了从音乐形式到社会功能的关联。

3.探究再现段：余韵中的深情。【文化升华】

回归到最后的慢板部分。引导学生与前一段快板及开头的慢板进行对比：“为什么在热烈的欢腾之后，音乐又回到了悠长、宽广的节奏？这像是在表达一种怎样的情感？”学生讨论后理解，这不仅仅是简单的重复，而是一种升华后的眷恋与深情，如同望着远去的队伍，心中充满对未来的憧憬。教师由此引入作品的创作背景——依据陕北民歌《信天游》和《脚夫调》改编，为迎接中央红军到陕北而创演。从民间传唱到红色经典，山丹丹花不仅是黄土高原上生命力顽强的野花，更被赋予了“革命火种”的象征意义。【核心·文化理解】此时，学生对作品的理解已从单纯的旋律欣赏，升华为对一段历史、一种精神的感悟。

（四）统整·整体复听与创意表达（约7分钟）

【重要】在分段精析的基础上，完整复听全曲（建议选用原生态歌手如阿宝的版本或合唱版，以获得不同审美体验）。此次聆听要求学生在学习任务单上，结合本节课所学，围绕“土地与歌声”、“历史与情怀”中的任一角度，写下最触动自己的一句话，或画出最简单的聆听图谱。之后邀请几位学生分享自己的“微感言”。这既是对整节课学习效果的形成性评价，也是将审美体验内化后的创意输出。

（五）拓展·结课与延伸（约5分钟）

教师总结：今天，我们通过《山丹丹开花红艳艳》这首作品，不仅解码了陕北信天游的风格特征，更读懂了那片黄土地上的山水与人心。民歌，是民族的记忆密码。最后，教师播放一段用西洋乐器单簧管演奏的《山丹丹开花红艳艳》片段【可参考沈音附中思政课案例创意】，引发新思考：当传统的民族旋律遇上西洋乐器，音乐的生命力是如何延续的？留作课后思考题，鼓励学生自主探索同一首作品的不同演绎版本。

七、教学评价设计

1.过程性评价：观察学生在课堂聆听、模仿演唱、小组讨论与律动参与中的积极性与准确性。重点关注学生能否运用音乐术语描述风格，以及能否初步建立音乐与文化之间的关联表述。【基础】

2.表现性评价：依据学生在“创意表达”环节的微感言质量，评价其对作品文化内涵的理解深度。优秀的感言应体现出对音乐要素与文化背景的双重关照。【重要】

3.终结性评价：课后布置开放性作业：对比聆听两个不同版本（如合唱版与流行歌手改编版）的《山丹丹开花红艳艳》，从速度、力度、音色、情感表达等方面写一篇简短的听后感，旨在检测学生审美感知能力的迁移与独立音乐审美观的形成。【高频考点】

八、教学反思预设

本课教学设计充分体现了“以聆听为中心，以文化为脉络”的新课标理念。成功之处在于通过“音画联动”、“要素解码”、“律动体验”