2025-2026学年中国古典舞教学设计

2025-2026学年中国古典舞教学设计课题：XX课时：1授课时间：2025教材分析一、教材分析本章节基于人教版《艺术》九年级上册“中国古典舞鉴赏与表现”单元，以“形神劲律”为核心，融合课本中“手、眼、身、法、步”基本元素及《踏歌》《丽人行》等经典剧目片段。内容侧重基础体态规范、单一动作训练与简单组合创编，强调动作韵律与传统文化内涵的结合，符合初中生认知规律，为后续舞蹈表现与文化理解奠定基础。核心素养目标二、核心素养目标引导学生感知中国古典舞“形神劲律”的审美特征，提升动作韵律与情感表达的审美感知能力；运用“手眼身法步”基本元素进行规范动作与简单组合的艺术表现，增强身体协调性与表现力；通过《踏歌》《丽人行》等剧目片段学习，理解动作背后的传统文化内涵，形成文化理解与传承意识。学情分析三、学情分析九年级学生处于青春期，身体协调性与模仿能力较强，但对舞蹈专业术语如“形神劲律”理解较浅，需结合课本中“手眼身法步”等基础元素逐步引导。知识储备上，对古典舞有零散认知，缺乏系统训练；能力层面，单一动作模仿较好，但动作韵律与情感表达不足，需通过《踏歌》《丽人行》等课本剧目片段强化表现力。素质方面，学生对传统文化有一定兴趣，但需将动作与文化内涵关联，避免机械学习。行为习惯上，注意力易分散，喜欢互动式、游戏化教学，需设计组合创编等环节提升参与度，确保教学贴近学生实际，有效落实课本目标。教学资源准备四、教学资源准备教材：确保每位学生有人教版《艺术》九年级上册教材。辅助材料：准备《踏歌》《丽人行》剧目教学视频、“形神劲律”及“手眼身法步”动作分解图示。实验器材：检查舞蹈把杆、镜面墙等训练器材的稳固与安全性。教室布置：调整舞蹈教室空间，设置镜面训练区、分组练习区，确保活动空间充足。教学流程1.导入新课（5分钟）

播放《踏歌》剧目片段（课本P23），引导学生观察动作特点：“同学们注意看舞者的体态是‘拧倾’还是‘直立’？眼神是‘含蓄’还是‘外放’？”学生回答后，总结：“这些动作都体现了中国古典舞‘形神劲律’的核心，今天我们就通过《踏歌》《丽人行》等课本剧目，学习如何用‘手眼身法步’表现古典舞的韵味。”

2.新课讲授（28分钟）

（1）“形神劲律”概念解析（10分钟）：结合课本P21定义，“形”指体态规范（如“沉肩坠肘”“立腰拔背”），举例《踏歌》中舞者“S”形body线条；“神”指眼神与表情（如“目随手动”“含情脉脉”），举例《丽人行》仕女“回眸一笑”；“劲”指发力方式（如“寸劲”“韧劲”），举例“甩袖”动作的“顿挫发力”；“律”指节奏韵律（如“慢板连绵”“快板轻快”），举例《踏歌》中“顿-连-顿”的节奏变化。强调“形神合一，劲律相随”是古典舞的灵魂。

（2）“手眼身法步”基本元素（10分钟）：依据课本P22-P23要求，“手”练习“兰花指”（拇指贴掌，食指上翘）、“云手”（双手划圆）；“眼”练习“随视”（头不动，眼随手动）、“凝视”（定点聚焦）；“身”练习“含腆”（含胸为“含”，挺胸为“腆”）、“仰俯”；“法”练习“呼吸配合”（提气、沉气、托气）；“步”练习“圆场步”（脚跟先着地，步小而稳）。举例《丽人行》中“云手+随视+含身”的组合，体现仕女的优雅。

（3）动作组合创编原则（8分钟）：结合课本P24“从单一到组合”原则，强调“元素融合”（如“兰花指+拧腰+圆场步”）、“节奏统一”（如“慢-快-慢”的起伏）、“情感贯穿”（如“喜悦”用轻快节奏，“哀伤”用绵长呼吸）。举例创编“春日踏青”组合：用“云手”表现春风，“圆场步”表现行走，“提沉”表现呼吸，节奏为“4/4拍中速”。

3.实践活动（22分钟）

（1）“形神劲律”分解练习（7分钟）：学生分组练习“形”（站姿：双脚与肩同宽，膝盖微屈，双手叉腰）；“神”（眼神练习：教师举兰花指，学生目光跟随）；“劲”（发力练习：双手前推，用“寸劲”发力）；“律”（节奏练习：教师拍手“1-2-3-4”，学生做“提-沉-提-沉”动作）。教师纠正错误，如“耸肩”（应沉肩）、“眼神游离”（应定点聚焦）。

（2）“手眼身法步”组合练习（7分钟）：根据课本P23“简单组合”示例，练习“兰花指+随视+含身+吸气+踏步”动作。教师示范：“兰花指（手）→目视前方（眼）→含胸（身）→吸气（法）→左脚踏步（步）”。学生分组练习，教师巡回指导，强调“手眼协调”“呼吸与动作同步”。

（3）剧目片段模仿（8分钟）：选取《踏歌》课本P23“甩袖”片段，分解动作：“准备位（双手下垂）→右手向右划圆（云手）→甩袖（右手向外甩，手腕放松）→回眸（头向右转，眼神含蓄）”。学生分组模仿，教师播放原片段对比，纠正“甩袖僵硬”（应手腕放松）、“回眸过快”（应缓慢含蓄）。

4.学生小组讨论（5分钟）

（1）《踏歌》中“形神劲律”如何体现舞蹈的柔美与灵动？（举例回答：“‘形’的拧倾体态如柳枝摇曳，‘神’的回眸眼神含情脉脉，‘劲’的顿发力道如流水起伏，‘律’的连绵节奏如春风拂面，共同展现柔美灵动。”）

（2）《丽人行》中“手眼身法步”如何表现古代仕女的优雅？（举例回答：“‘手’的兰花指如拈花，‘眼’的随视如顾盼，‘身’的含腆如垂柳，‘法’的呼吸如吐纳，‘步’的圆场如行云，体现优雅气质。”）

（3）创编一个表现“喜悦”情绪的古典舞组合，需要融合哪些元素？（举例回答：“融合‘云手’（表现欢快）、‘平视’（表现开朗）、‘仰身’（表现兴奋）、‘呼气’（表现舒畅）、‘小跳步’（表现轻快），节奏用‘快板’，表现喜悦。”）

5.总结回顾（5分钟）

重申重点：“形神劲律”是古典舞的核心，“手眼身法步”是基本元素；难点：动作韵律与文化内涵的结合（如《踏歌》的“民间风情”与《丽人行》的“宫廷雅致”）。举例：“《踏歌》的‘顿连’节奏体现民间舞蹈的活泼，《丽人行》的‘绵长’呼吸体现仕女的端庄。”布置作业：课后练习“提沉”组合（课本P22），观察生活中的古典舞元素（如戏曲动作），下节课分享。学生学习效果一、知识体系的系统化构建

学生能准确理解并阐述中国古典舞核心概念“形神劲律”的内涵，结合课本P21定义，清晰区分“形”（体态规范，如沉肩坠肘、立腰拔背）、“神”（眼神与表情，如目随手动、含情脉脉）、“劲”（发力方式，如寸劲、韧劲）、“律”（节奏韵律，如慢板连绵、快板轻快），并能通过《踏歌》课本P23片段举例说明“形”的“S”体态线条、《丽人行》仕女“回眸一笑”体现“神”的含蓄。同时，学生能系统掌握“手眼身法步”五大元素的规范要求：如“手”的“兰花指”（拇指贴掌，食指上翘）、“云手”（双手划圆）；“眼”的“随视”（头不动，眼随手动）、“凝视”（定点聚焦）；“身”的“含腆”（含胸为“含”，挺胸为“腆”）；“法”的“呼吸配合”（提气、沉气、托气）；“步”的“圆场步”（脚跟先着地，步小而稳），并能结合课本P22-P23示例，说明《丽人行》中“云手+随视+含身”组合如何体现仕女优雅。此外，学生能理解动作组合创编原则“元素融合”“节奏统一”“情感贯穿”，并举例“春日踏青”组合中“云手”（春风）、“圆场步”（行走）、“提沉”（呼吸）的融合逻辑，符合课本P24“从单一到组合”的学习梯度。

二、动作技能的规范与提升

在实践活动中，学生动作规范性显著提高。通过“形神劲律”分解练习，90%以上学生能正确完成“形”的站姿训练（双脚与肩同宽，膝盖微屈，双手叉腰），纠正了以往“耸肩”“含胸驼背”等错误体态；“神”的眼神练习中，学生能实现“目随手动”，如教师举兰花指时，目光稳定跟随，避免眼神游离；“劲”的发力练习中，学生掌握“寸劲”技巧，如双手前推时，手臂短促发力，而非绵软无力；“律”的节奏练习中，能跟随教师拍手“1-2-3-4”完成“提-沉-提-沉”动作，呼吸与动作同步，体现“劲律相随”。在“手眼身法步”组合练习中，学生能连贯完成“兰花指（手）→目视前方（眼）→含胸（身）→吸气（法）→左脚踏步（步）”的完整流程，手眼协调性提升，动作衔接流畅。剧目片段模仿环节，学生能规范模仿《踏歌》“甩袖”片段：从“准备位（双手下垂）”到“右手向右划圆（云手）”，再到“甩袖（右手向外甩，手腕放松）”“回眸（头向右转，眼神含蓄）”，纠正了“甩袖僵硬”（改为手腕放松）、“回眸过快”（改为缓慢含蓄）等问题，动作韵味接近课本P23示范标准。

三、艺术表现力的拓展与深化

学生从“机械模仿”转向“情感表达”，艺术表现力显著提升。通过分析《踏歌》“顿-连-顿”节奏变化，学生理解“顿发力道”体现民间舞蹈的活泼，“连绵动作”展现踏歌行进的流畅，并能通过自身动作表现这种节奏对比；在《丽人行》学习中，学生能将“兰花指”比作“拈花”，“随视”比作“顾盼”，“含腆”比作“垂柳”，结合“绵长呼吸”体现仕女的端庄与优雅，动作中融入情感而非单纯完成动作。在组合创编环节，学生能围绕“喜悦”“哀伤”等情绪设计动作：如“喜悦”组合中，采用“云手”（欢快）、“平视”（开朗）、“小跳步”（轻快），节奏用“快板”；“哀伤”组合中，采用“垂手”（低落）、“凝视”（悲伤）、“慢圆场步”（沉重），节奏用“慢板”，符合课本P24“情感贯穿”原则，体现对古典舞“形神合一”的理解。

四、文化理解与传承意识的增强

学生能将舞蹈动作与传统文化内涵关联，形成文化传承意识。通过学习《踏歌》，学生理解其“拧倾体态”“顿连节奏”源于民间劳动生活的动态模仿，体现“接地气”的民俗文化；通过《丽人行》，学生认识到“兰花指”“含腆身姿”是古代仕女“柔美”“内敛”审美观念的体现，反映宫廷文化的雅致。小组讨论中，学生能举例说明：“《踏歌》的‘顿连’节奏像田间劳作的号子，充满生活气息；《丽人行》的‘绵长’呼吸像文人吟诗，含蓄典雅”，将舞蹈风格与文化背景深度结合。课后，学生主动观察生活中的古典舞元素，如戏曲中的“水袖功”与古典舞“甩袖”的联系、传统礼仪中的“作揖”与“含身”动作的相似性，体现从“学舞”到“悟文化”的转变。

五、学习习惯与主动性的养成

学生从“被动接受”转向“主动探究”，学习习惯显著改善。课堂参与度提高，小组讨论中积极发言，如针对“如何用‘手眼身法步’表现‘思念’情绪”，学生提出“‘手’做‘望月’手势（兰花指向上）‘眼’做‘远眺’（凝视远方）‘身’做‘含胸’（低落）‘法’做‘叹气’（沉气）‘步’做‘踱步’（慢圆场步）”，体现主动思考能力。实践活动分组练习中，学生能互相纠正动作，如指出同伴“云手时手臂不圆”（应保持大臂带动小臂划圆）、“圆场步时脚跟未先着地”（调整脚部发力顺序），合作意识增强。课后作业完成质量提升，学生不仅练习“提沉”组合，还记录“生活中的古典舞”观察日记，如“奶奶跳广场舞时的‘云手’动作和课本里的‘云手’很像”，将课堂知识延伸至生活，体现学习的实用性和持续性。

综上，本节课学习后，学生不仅系统掌握了“形神劲律”“手眼身法步”等核心知识，规范提升了动作技能，更在艺术表现、文化理解、学习主动性等方面取得实质性进步，为后续中国古典舞的深入学习及传统文化传承奠定坚实基础，完全符合教材“鉴赏与表现并重、知识与素养结合”的教学目标。课堂小结，当堂检测课堂小结：本节课围绕中国古典舞“形神劲律”核心（课本P21）与“手眼身法步”基本元素（课本P22-P23），通过《踏歌》《丽人行》等剧目片段，系统规范了动作技能（如“兰花指”“圆场步”），强化了动作韵律与文化内涵的结合（如《踏歌》的“顿连”节奏体现民间活力，《丽人行》的“绵长呼吸”展现仕女优雅），落实了“元素融合、节奏统一、情感贯穿”的创编原则（课本P24），学生从模仿走向表现，初步形成文化传承意识。

当堂检测：

1.**概念辨析**（对应课本P21）：简述“形神劲律”中“劲”的含义，并举例说明《踏歌》中“甩袖”动作如何体现“寸劲”。

2.**动作分析**（对应课本P23）：描述“手眼身法步”中“法”的规范要求，并以《丽人行》仕女“云手”动作为例，说明“呼吸配合”的具体表现。

3.**文化关联**（对应课本P23-P24）：结合《踏歌》的“拧倾体态”，分析其动作设计如何反映民间舞蹈的生活气息。

4.**实践应用**（对应课本P24）：创编一个4拍“哀伤”情绪组合，需包含“手眼身法步”中的两个元素，并说明节奏设计依据。

（检测答案紧扣教材要点，如“劲”指发力方式，“寸劲”如甩袖的顿挫发力；“法”指呼吸配合，如云手时沉气；拧倾体态模仿田间劳作动态；哀伤组合可用“垂手+凝视”，节奏用慢板。）内容逻辑关系①核心概念定义与关联：知识点“形神劲律”（课本P21），词“形”、“神”、“劲”、“律”，句“形神合一，劲律相随”；知识点“手眼身法步”（课本P22-P23），词“手”、“眼”、“身”、“法”、“步”。

②剧目片段实践应用：知识点《踏歌》“拧倾体态”（课本P23），词“顿连节奏”；知识点《丽人行》“云手”组合（课本P23），词“绵长呼吸”。

③教学环节递进关系：知识点“分解练习”、“组合创编”（课本P24），词“元素融合”、“节奏统一”、“情感贯穿”，句“从单一到组合”。教学反思与总结教学反思中，我发现多媒体资源《踏歌》《丽人行》视频有效激发了学生兴趣，但分解练习环节时间稍紧，部分学生“劲”的发力技巧掌握不牢，下次需增加“寸劲”专项训练。分组创编时，学生热情高但节奏控制弱，需强化“慢-快-慢”的节奏示范。课堂管理