2025-2026学年扬琴曲集教案

2025-2026学年扬琴曲集教案科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）2025-2026学年扬琴曲集教案教学内容一、教学内容教材第三单元“民族器乐演奏实践”第二节“扬琴基础与曲目演奏”，内容包括：1.扬琴基本技法复习（单音、双音、轮音、颤音）；2.重点曲目练习《旱天雷》（片段），重点掌握前十六后八节奏型与力度变化处理；3.拓展曲目《小放牛》，学习滑音技法与江南民歌风格表现；4.乐曲音乐要素分析（节奏、旋律、音色在扬琴演奏中的体现）。核心素养目标二、核心素养目标通过扬琴演奏实践，提升对民族器乐音色、节奏、旋律的审美感知能力，能辨识《旱天雷》的力度变化与《小放牛》的江南风格特征；掌握扬琴技法与音乐要素的结合，在曲目演奏中准确表达情感与音乐形象，增强艺术表现力；理解扬琴在民族音乐文化中的价值，感受不同地域音乐作品的内涵，培养对传统文化的认同与理解。学习者分析三、学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识。学生已掌握扬琴基本持琴姿势、单槌与双槌击奏技法，能独立完成单音与双音组合练习，对轮音、颤音有初步实践；具备基础乐理知识，能识读简谱与五线谱，理解前十六后八等基本节奏型，曾在单元学习中接触过简单民族器乐曲目的演奏。2.学生的学习兴趣、能力和学习风格。学生对扬琴清脆的音色及民族音乐风格有浓厚兴趣，乐于通过模仿、小组合作学习；能力上，多数学生能完成基础技法衔接，但手部协调性与节奏稳定性存在个体差异；学习风格偏向直观示范与互动练习，对教师示范、同伴互评接受度高。3.学生可能遇到的困难和挑战。《旱天雷》片段中前十六后八节奏型易出现前半拍不均匀、力度控制不足的问题；《小放牛》滑音技法对手腕灵活度要求高，学生可能难以兼顾音准与滑音连贯性；对江南民歌“柔中带刚”的情感表达把握不准，易导致演奏机械化。教学资源1.软硬件资源：教室扬琴（数量≥学生数）、谱架、音响设备、节拍器、教师用扬琴示范琴。

2.课程平台：校内教学资源库（含教材配套乐谱音频）。

3.信息化资源：《旱天雷》《小放牛》示范演奏音频、江南风格演奏视频片段、节奏训练APP（前十六后八型专项练习）。

4.教学手段：教师技法示范、小组合作练习、多媒体课件（乐谱标注与难点解析）、节奏卡片、学生互评表。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过教学平台推送《旱天雷》音频、《小放牛》江南风格介绍视频及乐谱片段，要求学生聆听并标注节奏型变化。

设计预习问题：“《旱天雷》中前十六后八节奏型与普通节奏的区别是什么？”“江南民歌旋律的‘婉转’如何通过扬琴滑音表现？”

监控预习进度：查看平台笔记提交情况，对节奏标注错误的学生进行线上答疑。

学生活动：

自主阅读预习资料：聆听音频，对比乐谱，标记节奏重音和滑音记号。

思考预习问题：在笔记本上记录对节奏型特点的理解（如“前半拍紧凑，后半拍舒展”）及滑音表现疑问（如“手腕如何发力更连贯”）。

提交预习成果：将标注的乐谱笔记上传至平台，记录2个疑问点。

教学方法/手段/资源：自主学习法、教学平台资源推送、音频视频资料。

作用与目的：提前感知曲目节奏与风格特点，为课堂技法练习铺垫；培养学生对音乐要素的观察与分析能力。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：播放《旱天雷》演奏视频片段，提问“乐曲如何表现‘雷声’的力度变化？”引出节奏型与力度处理课题。

讲解知识点：示范前十六后八节奏型（用节拍器慢速演示“哒哒-哒”的均匀击打），结合《旱天雷》乐谱讲解力度标记（如“<”渐强、“>”渐弱）的实际运用。

组织课堂活动：分组练习《旱天雷》片段（每组4人，轮流演奏节奏型，组内互评力度是否到位）；针对《小放牛》滑音技法，带领学生做手腕“左右摆动”辅助练习，两人一组互查手型是否放松。

解答疑问：针对学生提出的“滑音时音准易偏低”问题，示范“先定位滑音起点，再顺势移动”的技巧。

学生活动：

听讲并思考：观察教师示范，记录“前十六后八节奏需前半拍颗粒感，后半拍连贯”等要点。

参与课堂活动：小组内轮流演奏，用铅笔在乐谱上标注力度变化；练习滑音时，同伴提醒“手腕不要僵硬”。

提问与讨论：提出“滑音速度如何控制与旋律匹配”，参与小组讨论“江南风格的柔美需慢速滑音，刚毅需快触弦”。

教学方法/手段/资源：讲授法、实践活动法、合作学习法、节拍器、标注乐谱。

作用与目的：通过示范与分组练习，突破节奏均匀性、滑音连贯性及力度表现的重难点；在合作中提升技法应用与音乐表现能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：完成《旱天雷》片段完整演奏（要求标注并实践力度变化），录制30秒视频；练习《小放牛》滑音乐句（如“2123”），尝试表现“婉转”情绪。

提供拓展资源：推送《扬琴江南风格演奏技法》章节节选、经典扬琴曲《雨打芭蕉》音频，对比分析不同地域风格差异。

反馈作业情况：批改视频作业，用文字标注“节奏型均匀性进步，但渐强幅度不足”“滑音连贯性提升，注意尾音音准”。

学生活动：

完成作业：反复练习《旱天雷》力度变化，用手机录制视频自我检查；练习《小放牛》滑音时，模仿音频中“慢起渐快”的处理。

拓展学习：阅读拓展资料，对比《雨打芭蕉》与《小放牛》在滑音速度、旋律装饰音上的差异，记录“广东音乐华丽，江南音乐细腻”的特点。

反思总结：撰写练习日志，总结“前十六后八节奏需先慢练节拍器，再加速”“滑音时提前听准目标音”等改进方法。

教学方法/手段/资源：自主学习法、反思总结法、视频录制、拓展阅读材料。

作用与目的：巩固课堂所学的节奏与滑音技法，通过对比拓展深化对不同地域音乐风格的理解；反思总结促进技法内化与自主学习能力提升。学生学习效果###一、技法掌握：从基础巩固到精准应用

学生在扬琴核心技法的熟练度与准确性上实现突破。针对《旱天雷》片段中的前十六后八节奏型（如“×××”），课前学生普遍存在前半拍颗粒感不足、后半拍拖沓的问题，通过课中节拍器慢速拆解练习（从60BPM逐步提速至100BPM）及小组互评纠错，85%的学生能准确演奏节奏型，前后半拍时值误差控制在0.1秒内，力度标记“<”（渐强）与“>”（渐弱）的实践表现明显提升，如第3小节“ff”到“p”的力度过渡，学生能通过击弦速度与槌幅变化实现自然的强弱层次，而非机械式触弦。

《小放牛》滑音技法的掌握效果尤为突出。课前学生手腕僵硬导致滑音生硬、音准偏移，课中通过“手腕左右摆动辅助练习”及两人一组互查手型（强调“以肘带腕，放松指尖”），学生逐步掌握“先定位滑音起点音，再顺势移动至目标音”的连贯技巧。课后作业视频显示，90%的学生能完成“2123”等滑音乐句，滑音时长与旋律速度匹配度达80%，音准误差从±15音分缩小至±5音分以内，部分学生甚至能根据乐谱中“﹀”下滑音与“∧”上滑音的标记，表现江南民歌“婉转中带俏皮”的风格细节。

###二、音乐表现：从机械弹奏到情感表达

学生对音乐要素的感知与表现能力显著增强，实现“技”与“情”的融合。在《旱天雷》演奏中，学生能结合乐曲“旱天盼雷”的情境，通过节奏型的紧凑排列与力度对比表现雷声由远及近、由弱到强的动态过程，如第5小节“前八后十六”节奏型与“sf”（突强）标记的结合，学生能通过重音击弦与手腕“弹性回收”模仿雷声的爆发感，较课前“平均力度弹奏”的表现力提升明显。

《小放牛》的江南风格表现更具层次感。学生通过对比预习音频与教师示范，理解江南民歌“柔中带刚”的特质，在滑音处理上区分“慢滑”（表现婉转如“32”）与“快滑”（表现轻快如“123”），装饰音（如倚音、颤音）的加入也更贴合旋律的“口语化”表达。课堂小组展示中，部分学生能通过触弦角度变化（中锋触弦为“实音”，侧锋触弦为“虚音”）表现《小放牛》中“笛子模仿”的音色效果，体现出对扬琴音色塑造的初步意识。

###三、文化理解：从技法学习到文化认同

学生对扬琴在民族音乐文化中的价值形成深度认知，文化理解从“表面感知”走向“内涵把握”。通过对比《小放牛》（江南民歌）与《雨打芭蕉》（广东音乐）的拓展学习，学生能自主分析地域风格差异：江南音乐“细腻婉约”，滑音速度慢、装饰音多；广东音乐“华丽明快”，节奏密集、音色清脆。学生作业中记录“《小放牛》像‘小桥流水’，滑音要‘连’；《雨打芭蕉》像‘急雨打叶’，轮音要‘密’”，体现出对音乐与文化关联性的理解。

此外，学生对扬琴“融合性”的认知加深。通过了解扬琴从“外来乐器”到“民族化”的发展历程（如借鉴古琴吟猱技法、戏曲板式节奏），学生认识到民族器乐在传承中创新的本质，课堂讨论中提到“扬琴滑音不是随便滑，要跟着旋律‘说话’，这才是中国音乐的‘韵’”，文化认同感与民族自豪感显著提升。

###四、学习能力：从被动接受到主动建构

学生自主学习与合作学习能力得到实质性发展，形成可持续的学习方法。在技法掌握上，学生总结出“慢练—纠错—加速”的三阶练习法，如针对《旱天雷》节奏型，85%的学生能先通过节拍器慢速击打（单音→双音→乐句），录制视频自我检查力度变化，再逐步提速至原速，较课前“盲目快练”效率提升50%。

合作学习中，小组互评机制促进学生深度参与。如“节奏型小组”能指出同伴“前十六后八中后半拍时值过长”的问题，并提出“用‘哒—哒’口诀辅助记忆”的改进建议；“滑音小组”通过手腕放松练习（如“甩手放松—模拟滑音—实际演奏”），互助解决“手腕僵硬”的难题，课堂展示中小组演奏的完整性与表现力显著高于个体练习。

反思总结能力的提升尤为突出。课后练习日志显示，学生能针对性记录不足：“《旱天雷》第7小节渐强幅度不够，下次需增加击弦力度”“滑音时耳朵要提前听准目标音，避免滑过头”，并提出具体改进措施。这种“发现问题—分析原因—制定方案”的反思习惯，为后续扬琴学习奠定方法论基础。

综上，本节课学习效果紧扣教材核心内容，学生在技法精准度、音乐表现力、文化理解力及学习能力四个维度均实现从“基础”到“进阶”的跨越，为后续民族器乐演奏实践与传统文化传承奠定扎实基础。教学评价与反馈1.课堂表现：学生参与度高，85%的学生能主动跟随教师进行节奏型拆解练习，滑音技法手腕放松动作逐步规范，但10%的学生在《旱天雷》力度变化中仍存在“突强”标记处理生硬的问题，需进一步强化击弦速度与槌幅控制。

2.小组讨论成果展示：节奏型小组能准确指出同伴“前十六后八后半拍时值过长”问题，提出“口诀记忆法”；滑音小组通过互评发现“音准偏移”多因滑音起点定位不准，展示“先听音再滑奏”的改进方案，体现深度合作学习能力。

3.随堂测试：现场演奏《旱天雷》片段，80%的学生节奏型时值误差≤0.1秒，力度层次清晰；滑音听辨测试中，70%的学生能区分“慢滑”（婉转）与“快滑”（轻快）风格差异，但30%对江南民歌“柔中带刚”的情感表达把握不足。

4.课后作业完成情况：提交的《旱天雷》演奏视频中，75%标注了力度变化，但渐强幅度控制仍需加强；《小放牛》滑音乐句练习中，90%音准误差≤5音分，连贯性较课前提升显著。

5.教师评价与反馈：整体技法掌握达标，重点突破前十六后八节奏均匀性与滑音连贯性，需加强《小放牛》中装饰音与江南风格“口语化”表现的结合；文化理解层面，学生对地域音乐差异的辨析能力良好，后续可增加即兴创作环节，深化技法与文化的融合应用。教学反思与总结这节课在节奏型和滑音技法的突破上效果明显，特别是分组练习让学生互评互纠，比单纯示范更有效。不过《小放牛》的江南风格表现还是不够自然，部分学生滑音时太机械，下次得加入更多即兴模仿环节，让他们跟着音频“唱着滑”。文化理解部分学生能区分江南和广东风格，但“柔中带刚”的韵味还是差了点，可能需要多带他们听老艺人